موسيقار لاء ضابطا. 68 موسيقار لاءِ زندگيءَ جا اصول ۽ عملي طريقا

موسيقي جا ضابطا. عام معلومات

مشهور موسيقار رابرٽ Schumann تاريخ تي هڪ نشان ڇڏي نه رڳو سندس ڪم جي صورت ۾. هن جي مکيه ڪمن مان هڪ ڪوڊ هو، جنهن کي موسيقارن لاء ضابطو سڏيو ويندو آهي. استادن جي ڪيترن ئي نسلن ڪوشش ڪئي آهي ته ڪجهه خاص خيال پنهنجن شاگردن کي ممڪن طور تي سمجھڻ سان. پر، افسوس، اهو هميشه ڪم نٿو ڪري. جيئن ته اهو نڪتو، هر شيء اڳ ۾ ئي اسان کان اڳ ۾ ئي ٿي چڪو آهي کلاسيڪن طرفان.

1850ع ۾ موسيقارن لاءِ زندگيءَ جا اصول لکيا ويا. 150 کان وڌيڪ سال گذري ويا آهن، پر اهي اڃا به لاڳاپيل آهن. انهن ڪائونسلن جو بنيادي ڪم شاگردن جي متنوع ترقي آهي، موسيقي جي سرگرمين جي سڀني حصن جي وڌ ۾ وڌ ڪوريج. دستور العمل ٻنهي قدامت پسندن جي پروفيشنل گريجوئيٽ ۽ شوقينن لاءِ ڪارآمد ثابت ٿيندو.

موسيقار لاءِ قاعدن کي صحيح طريقي سان ڪيئن استعمال ڪجي

يقينن، اهو نوجوان موسيقار جي ضابطن کي پڙهڻ لاء ڪافي ناهي. ان کي باقاعدي ڪرڻ جي عادت پيدا ڪرڻ ضروري آهي. جيئن ته انهن مان تمام گهڻا آهن، توهان هڪ يا ٻه وٺي سگهو ٿا ۽ انهن کي پنهنجي راند ۾ استعمال ڪري سگهو ٿا. توهان ڪنهن به ترتيب ۾ شروع ڪري سگهو ٿا. انهن مان هڪ توهان کي تمام گهڻو پسند آهي، ۽ توهان کي ان کي بنياد طور وٺڻ جي ضرورت آهي. استحڪام هر ڪم ۾ اهم آهي. جيئن پاڻ کي vaults ۾ ظاهر ڪيو ويو آهي، توهان کي ڪم کي آخر تائين وڙهڻ جي ضرورت آهي. تنهن ڪري، توهان اڌ رستي کي روڪي نه ٿا سگهو ۽ پوائنٽن جي عمل کي ڇڏي ڏيو جيڪڏهن ڪو نئون گٽارسٽ مشڪلات آهي.

پوءِ موسيقار جا قاعدا ڪهڙا آهن جيڪي شومن جي اولاد کي ڇڏي ويا آهن؟ اچو ته انهن مان هر هڪ کان وڌيڪ تفصيل سان واقف ٿي.

موسيقار لاء ضابطن جي فهرست

ٻڌڻ جي ضرورت آهي ابتدائي عمر کان ترقي ڪرڻ. ننڍي ماڻهوءَ جي چوڌاري ڪيترائي مختلف آواز آهن- پکين جو ٿڌ، مينهن جو آواز. توھان کي انھن سڀني ۾ مختلف ٽمبر ڳولڻ جي ڪوشش ڪرڻ جي ضرورت آھي.

مهارتن کي ترقي ڪرڻ لاء اسڪيل ۽ ٽيڪنيڪل مشق کيڏيا ويندا آهن. تنهن هوندي، توهان کي صرف انهن کي راند نه ڪرڻ گهرجي جيستائين توهان منهن ۾ نيري نه آهيو، پر توهان کي ٻين ڪمن کي انجام ڏيڻ گهرجي. ترازو جي ھڪڙي "راند" تي توھان پري نه ويندا.

نام نهاد "خاموش ڪيبورڊ" موسيقي جي ٺهڻ لاء مڪمل طور تي نا مناسب آهي.

تال راند ڪنهن به خواهشمند موسيقار جو بنياد آهي. ڪيترائي ”پرو“ راند ڪندا آهن ايتري قدر جو اهي ٻڌڻ نٿا چاهين.

هم آهنگي ڪنهن به موسيقار جو بنياد آهي. توهان کي جيترو جلدي ممڪن ٿي سگهي ان سان پاڻ کي واقف ڪرڻ گهرجي.

موسيقي جي اصطلاحن جو خوف؟ نه، نه ٻڌو آهي. جيڪڏهن توهان هڪ اڻڄاتل لفظ ڏسو، پوء ان جي معني سان واقف ٿيڻ جي ڪوشش ڪريو، ۽ ان کي ڇڏي نه ڏيو.

توهان کي بغير سوچ ويچار سان تارن تي دستڪ نه ڏيڻ گهرجي - اهو بهترين آهي ته فوري طور تي ليکڪ پاران تصور ڪيل تلفظ ۽ نامزدگي جو مشاهدو ڪيو وڃي. ۽ پنهنجي ڪم کي تمام آخر تائين ادا ڪريو.

رفتار جي پيروي نه ڪرڻ (۽ ان کي غلط بيان ڪرڻ) بنيادي غلطين مان هڪ آهي.

آسان ٽڪرن کي گھٽ نه سمجھو - اھي وڌيڪ ڏکيو ڪم ڪرڻ جو بنياد بڻجي ويندا آھن. توھان کي ھميشه انھن کي ھلڪو ۽ ڪردار ۾ ادا ڪرڻ گھرجي.

اوزار کي چڱي طرح ترتيب ڏيڻ گهرجي. رستي ۾، اهو پڻ انساني آواز تي لاڳو ٿئي ٿو!

راند کي نه رڳو آڱرين سان ياد ڪرڻ ضروري آهي. توهان کي پنهنجي سر ۾ پڻ راند ڪرڻ جي قابل هوندو. ان کان علاوه، نه رڳو سريلي لائن آواز، پر پڻ هارمونڪ بنياد.

جيتوڻيڪ توهان وٽ ڪافي ترقي يافته آواز نه آهي، توهان کي اوزار سان گڏ ڳائڻ جي ضرورت آهي. اهو توهان جي ڪن کي ترقي ڪندو.

اهو ان حد تائين ترقي ڪرڻ جي قابل آهي ته اهو ٻڌڻ کان سواء ڪم پيش ڪرڻ ممڪن آهي، پر صرف ان کي موسيقي جي چادر تي ڏسڻ سان.

انھن کان نه ڊڄو جيڪي توھان کي ٻڌن ٿا. رستي ۾، اهي ميوزڪين لاء بهترين ضابطا آهن، ڇاڪاڻ ته اڪثر نوان اداڪار گمراهه ٿي ويندا آهن، سامعين جي ردعمل يا چونڊ ڪميٽي جي ميمبر جي انتظار ۾.

اهو تصور ڪرڻ بهتر آهي ته توهان هڪ سچي ماسٽر کي ٻڌي رهيا آهيو جيڪو قابليت جي ساراهه ڪندو.

جيڪڏهن توهان کي چادر مان هڪ اڻڄاتل ٽڪرو کيڏڻو آهي، ته هميشه پنهنجي اکين سان ان جي "ڪنڪ" کي ڏسو. توھان کي ھڪڙو فارم ڍڪڻ گھرجي جيڪو توھان کي توھان جي سر ۾ سڀني ٽڪرن جو خيال ڏي.

جيڪڏهن "کائي" سڏيو ويندو آهي، ته اهو بهتر آهي ته اڄ تائين ڪلاس بند ڪرڻ. اهو بهتر آهي ته سڀاڻي جي شروعات سکڻ جي خواهش سان ڪيو وڃي، ان کان بهتر آهي ته هڪ بيوقوف منهن سان سخت کيڏڻ کان. پر هن قاعدي کي غلط استعمال نه ڪريو!

موسيقار لاءِ ڪجهه صلاح اڃا پراڻي آهي. يا گهٽ ۾ گهٽ تڪراري بڻجي. مثال طور، فيشني تجارتي ميوزڪ کيڏڻ نه (چئو، صرف پئسا ڪمائڻ جي مقصد لاء). اهو بهتر آهي ته ثابت ڪيل کلاسي لاء وقت وقف ڪرڻ.

غير متوقع طور تي، پر موسيقار جي زندگي جي ضابطن کي هڪ صحتمند زندگي گذارڻ سان ڳنڍيندو آهي. ھلڪو ۽ صحتمند کاڌو کائو، ڇو ته روح جي غذا (موسيقي) جو جسماني غذائيت سان گھڻو تعلق آھي.

ٽيڪنڪ ۽ پاسا مقدار کان معيار ڏانهن وڃو. پر صرف جتي اهي واقعي گهربل آهن.

موسيقي "فحش" جي پکيڙ ۾ حصو نه ڏيو. هن کان مشورو هن ريت آهي:

توھان جي "غذا" مان موسيقي سليگ کي خارج ڪرڻ جي ڪوشش ڪريو.

ليکڪ جي ارادي جي چوٽي تي شاندار فني ڪارڪردگي نه رکو. اڃان تائين، ٻڌندڙ کي، سڀ کان پهريان، ڪم جي خيال کي ياد رکڻ گهرجي.

پنهنجي لاءِ راند کي تبديل نه ڪريو. غير ضروري سجاڳي ۽ ميلزمات کي ايجاد نه ڪريو جيڪي ليکڪ جي مخالفت ڪن ٿا.

جڏهن هڪ ريٽائرمينٽ چونڊيو، اهو بهتر آهي ته وڌيڪ تجربيڪار ساٿين ۽ استادن سان صلاح ڪريو. اهو تجربو شايد هميشه مثبت نه هجي، پر گهڻو ڪري اهو وقت بچائيندو.

ماهرن جي ڪم سان واقفيت کي تاريخ جي ترتيب ۾ ڪيو وڃي، پر انهن جي تخليقي رستي جي سڀ کان اهم مرحلن کي ڍڪڻ جي ڪوشش ڪئي وڃي.

توهان کي بي روح virtuosos جي فوري ڪاميابي سان متاثر نه ٿيڻ گهرجي - "ٽيڪنيڪي".

موسيقي جي مقبوليت هڪ اچڻ واري شيء آهي. تنهن ڪري، توهان کي موجوده رجحانات کي پڪڙڻ جي ڪوشش نه ڪرڻ گهرجي ۽ سرمائي وار لاء فيشن هجڻ گهرجي.

عوام ۾ باقاعده ڪارڪردگي تجربو شامل ڪري ٿو. پر توهان کي راند ڪرڻ جي ضرورت ناهي جيڪا توهان کي شرمسار آهي.

هڪ ensemble ۾ راند ڪرڻ جو موقعو استعمال ڪريو - ڊائيٽ، چوٿون، ڳائڻي سان گڏ. جڏهن هڪ موسيقار ٽينڊم ۾ راند ڪندو آهي، هو فارم، منطق کي سمجهڻ شروع ڪري ٿو، وڃڻ تي ترتيب ڏيڻ سکو.

آرڪيسٽرا جي ”غير اهم“ موسيقارن کي بي عزتي نه ڪرڻ گهرجي. هر شرڪت هڪ اهم ڪردار ادا ڪري ٿو.

توهان جو اوزار پيار ڪرڻ عظيم آهي. پر ٻين جي وجود جي باري ۾ نه وساريو.

جڏهن توهان هڪ موسيقار جي حيثيت سان بالغ آهيو، سکور سکڻ تي ڌيان ڏيو. ڪو به فنڪار موسيقي جي چادر مان علم حاصل ڪري ٿو.

Bach جي "HTK" هڪ وڌندڙ موسيقار لاء هڪ بهترين بنياد آهي. ان کي راند ڪريو ۽ توهان خوش ٿي ويندا.

سکو پنهنجن ساٿين کان.

هڪ شعر جي مجموعي سان گڏ ڪئمپنگ هڪ بهترين انتخاب آهي!

ڳائڻ وارا ڪجھ مفيد علم مهيا ڪري سگھن ٿا. پر محتاط رھو جڏھن انھن جي صلاح چونڊيو.

تقريبن سڀئي ڪم ۽ "چپس" توهان کان اڳ ايجاد ڪيا ويا. تنهن ڪري، موسيقار جي تحفي تي فخر نه ڪريو، پر ان کي مٿي کان هڪ پيغام سمجهيو. ۽ يقينا - اهو ٻڌندڙن تائين پهچايو.

بهترين ”علاج“ اُڀرندڙ اُڀرندڙ ڀوڳن لاءِ سڃاتل ماهرن جي ڪلاسيڪل ڪمن کي ٻڌڻ آهي.

Anton Thibaut ۽ سندس پاڪيزگي جي ميوزيم. آرٽس توهان جي مستقبل جو حوالو ڪتاب آهن.

وري، موسيقار لاء پراڻي قاعدن، پر مڪمل جي خاطر، اسان انهن کي ڏينداسين. آرگنائيز ميوزڪ لاء احترام، خاص طور تي چرچ جي ڪارڪردگي. توھان کي ھن اوزار کي راند ڪرڻ جو موقعو استعمال ڪرڻ جي ڪوشش ڪرڻ گھرجي.

آواز جي پيداوار جي وضاحت جي مشق لاءِ عضوو هڪ بهترين اوزار آهي.

وچولي آوازن جي ڪوئر ۾ ڳائڻ توهان جي پروفيشنلزم کي ترقي ڪندو. باس ۽ سوپرانو لائينون عام طور تي واضح طور تي ٻڌندڙ ۽ الڳ آهن. ساڳئي وائيلا جي پٺيان هڪ ترقي يافته ڪن جي ضرورت آهي.

موسيقيت هڪ جملي کي بهتر ڪرڻ ۽ ختم ڪرڻ جي صلاحيت آهي، جيتوڻيڪ توهان ان کي وساري ڇڏيو.

پاڻ ۾ موسيقي جي ترقي هڪ اهم ڪم آهي. اهو حاصل ڪري سگهجي ٿو نه رڳو ڪيترن ئي ڪلاڪن جي ٽيڪنيڪل صلاحيتن کي تيز ڪرڻ، پر ensembles ۾ شموليت جي ذريعي.

ڳائڻ جي آواز جو مزو وٺو، ان ۾ اڻڄاتل رنگ ڳوليو.

لوڪ موسيقي علم جو حقيقي خزانو آهي.

پراڻي چابيون پڙهڻ ۾ مشق ضروري آهي.

توهان جي موسيقي جي يادگيري کي تربيت ڏيڻ جو هڪ بهترين طريقو ٻين اوزارن کي ڌيان سان ٻڌڻ ۽ راڳ کي ادا ڪرڻ آهي جيڪو توهان پنهنجي سر ۾ ٻڌو آهي.

اوپيرا ميوزڪ نه رڳو خوبصورت، پر پڻ مفيد آهي.

وقت جي آزمائش پراڻي سٺي آهي. پر نون ڪمن کي نظرانداز نه ڪريو. مثال طور، هاڻي اهي گٽار تي شاندار melodies لکندا.

ڪجھ ڪم پهريون ڀيرو "وڪرو ٿيل" نه آهن. تنهن ڪري، جيڪڏهن توهان راند کي پسند نه ڪندا، پوء ان جي باري ۾ وسارڻ لاء جلدي نه ڪريو. شايد وقت ۾ هوء ان کي پسند ڪندو.

اسان کي اعليٰ فن ۾ شامل ٿيڻ جي ڪوشش ڪرڻ گهرجي.

ميلوڊي سموري موسيقي ناهي. حقيقي ڪم نه رڳو هڪ سادي تال ۽ راڳ تي مشتمل آهي. هم آهنگي، متحرڪ، فارم صرف ڪجهه جزا آهن.

پنهنجون ننڍيون سُرنون ٺهڻ سٺي ترقيءَ جي نشاني آهي.

حقيقي موسيقي روح جي کوٽائي مان اچي ٿي. صرف اهو ٻڌندڙ کي موهي سگهي ٿو.

بادلن ۾ جوانيءَ جو ويرڻ، خاص وقتن تي چڱو آهي. پر توھان کي ھميشه لاءِ ھن بادشاھت ۾ رھڻ نه گھرجي، يقين رکو ته موسيقيءَ جي نثر ۾ مهارت حاصل ڪريو.

هلائڻ هڪ ٻيو مفيد رستو آهي. هن سان گڏ، توهان سکو ته ڪيئن هڪ metronome سان راند ڪرڻ لاء.

اهو موسيقيءَ کان سواءِ ٻين علمن جو مطالعو ڪرڻ لائق آهي.

فن لاء، لڳ ڀڳ سڀ هڪ ئي اخلاقي معيار ڪندا.

صبر ۽ محنت - توهان خيال حاصل ڪيو.

پنهنجي صلاحيتن کي ضايع نه ڪريو.

جوش فني ترقي جو مکيه انجڻ آهي.

توهان کي فوري طور تي موسيقي جي ڪارڪردگي ذريعي ڪمائڻ کي ترجيح نه ڏيڻ گهرجي. توهان کي اهو پهريون سکڻو پوندو، ۽ باقي تدريجي طور تي پيروي ڪندو.

فارم جي مطالعي کان سواء، ڪم جي مواد کي مڪمل طور تي سمجهڻ ناممڪن آهي.

هرڪو هڪ شاندار موسيقار سمجهي نه سگهندو. گهڻو ڪري، صرف هڪ ئي ساٿي.

Aerobatics ان جي سکور جي صورت ۾ ڪم جي ذهني نمائندگي آهي.

توهان جي صلاحيتن جي تڪميل جي ڪا حد ناهي.

ٿڪل

انهن مان ڪيتريون ئي صلاحون آهن تعليمي موسيقارن لاءِ. اهو ان دور جي ڪري آهي جنهن ۾ اهي لکيا ويا. پر توهان حاصل ڪري سگهو ٿا تمام مفيد معلومات هڪ جديد جديد موسيقار لاءِ، ۽ حتي هڪ مڪمل پروفيسر لاءِ.