Alfred Garrievich Schnittke |

Alfred Schnittke

فن فلسفي لاءِ هڪ چئلينج آهي. ورلڊ ڪانگريس آف فلاسافي 1985

A. Schnittke (Schnittke) سوويت يونين جي عظيم ترين موسيقارن مان هڪ آهي، جنهن کي ٻئي نسل جي نالي سان سڏيو وڃي ٿو. Schnittke جو ڪم جديديت جي مسئلن، انسان ذات ۽ انساني ثقافت جي قسمت ڏانهن ڌيان ڏيڻ جي خاصيت آهي. اهو وڏي پئماني تي خيالن جي خاصيت آهي، ڊرامي جي متضاد، موسيقي آواز جي شديد اظهار. هن جي لکڻين ۾ ايٽمي بمباريءَ جو سانحو، دنيا ۾ بي انتها برائي جي خلاف جدوجهد، انساني خيانت جي اخلاقي تباهي ۽ انساني شخصيت ۾ سمايل نيڪيءَ جي اپيل گونجندي نظر اچي ٿي.

Schnittke جي ڪم جي مکيه صنفون سمفونڪ ۽ چيمبر آهن. موسيقار 5 سمفوني ٺاهيا (1972، 1980، 1981، 1984، 1988)؛ وائلن ۽ آرڪسٽرا لاءِ 4 ڪنسرٽ (1957، 1966، 1978، 1984)؛ concertos for oboe and harp (1970), پيانو لاء (1979), viola (1965), cello (1986)؛ آرڪيسٽرا جا ٽڪرا Pianissimo… (1968)، پاساڪاگليا (1980)، ريتول (1984)، (K)ein Sommernachtstraum (Not Shakespearean، 1985)؛ 3 ڪنسرٽي گروسي (1977، 1982، 1985)؛ 5 موسيقارن لاء سيريناڊ (1968)؛ پيانو ڪوئنٽٽ (1976) ۽ ان جو آرڪيسٽرل ورزن - "ياداشت ۾" (1978)؛ ”سوانح“ (1982ع)، انٿمز فار اينسمبل (1974-79)، اسٽرنگ ٽريو (1985)؛ وائلن ۽ پيانو لاءِ 2 سوناٽا (1963، 1968)، سوناٽا فار سيلو ۽ پيانو (1978)، وائلن سولو (1982) لاءِ ”پگنيني ڏانهن وقف“.

Schnittke جا ڪيترائي ڪم اسٽيج لاءِ آهن. بيلٽس ليبرينٿس (1971)، اسڪيچز (1985)، پير گينٽ (1987) ۽ اسٽيج جو ٺهيل دي پيلو سائونڊ (1974).

جيئن جيئن موسيقار جو انداز ترقي ڪندو ويو، تيئن تيئن سندس ڪم ۾ ڳائڻي ۽ ڳائيندڙ سازن جي اهميت وڌي وئي: ٽي شاعري از مرينا سويتاوا (1965)، ريڪيم (1975)، ٽي ميڊريگالز (1980)، ”منيسانگ“ (1981)، ”ڊاڪٽر جي ڪهاڻي“. جوهان فاسٽ" (1983)، سينٽ ۾ ڪوئر لاءِ ڪنسرٽو. G. Narekatsi (1985)، "توبهه جون نظمون" (1988، روس جي بپتسما جي 1000 هين سالگره تائين).

سچ پچ فلمي موسيقي تي Schnittke جو انتهائي دلچسپ ڪم آهي: “Agony”، “Glass Harmonica”، “Pushkin’s Drawings”، “Ascent”، “Farewell”، “Little Tragedies”، “Dead Souls”، وغيره.

Schnittke جي موسيقي جي باقاعده اداڪارين ۾ سڀ کان وڏو سوويت موسيقار آهن: G. Rozhdestvensky، O. Kagan، Yu. بشمت، اين گوتمان، ايل اساڪادز. V. Polyansky، Mosconcert جي quartets، اھي. ايل بيٿون ۽ ٻيا. سوويت ماسٽر جو ڪم وڏي پيماني تي سڄي دنيا ۾ تسليم ڪيو ويو آهي.

Schnittke ماسڪو ڪنزرويٽري (1958) مان گريجوئيشن ڪئي ۽ پوسٽ گريجوئيٽ اڀياس (ibid.، 1961) E. Golubev پاران ڪمپوزيشن جي ڪلاس ۾. 1961-72 ۾. ماسڪو Conservatory ۾ استاد طور ڪم ڪيو، ۽ پوء هڪ آزاد فنڪار جي حيثيت ۾.

پهريون ڪم جنهن "بالغ Schnittke" کي کوليو ۽ اڳتي وڌڻ جي ڪيترن ئي خاصيتن کي اڳ ۾ ئي مقرر ڪيو، ٻيو وائلن ڪنسرٽو هو. ڏک، خيانت، موت تي غالب اچڻ جا ابدي موضوع هتي روشن متضاد ڊرامي ۾ جڙيل آهن، جتي ”مثبت ڪردارن“ جي لڪير هڪ سولو وائلن ۽ تارن جي هڪ گروهه سان ٺهيل هئي، ”منفي“ وارن جي لڪير - هڪ ڊبل باس ورهايل. اسٽرنگ گروپ کان پري، واء، ٽڪر، پيانو.

Schnittke جي مرڪزي ڪمن مان هڪ پهريون سمفوني هو، جنهن جو غالب خيال هو، جيڪو فن جي قسمت هو، جديد دنيا ۾ انسان جي تبديلين جي عڪاسي جي طور تي.

سوويت موسيقي ۾ پهريون ڀيرو، هڪ ڪم ۾، سڀني اندازن، صنفن ۽ هدايتن جي موسيقي جو هڪ وڏو پينوراما ڏيکاريو ويو: ڪلاسيڪل، avant-garde موسيقي، قديم ڪوريلس، روزمره والٽز، پولڪا، مارچ، گيت، گٽار دھن، جاز. وغيره. موسيقار هتي پولي اسٽائلسٽڪس جي طريقن ۽ ڪاليج کي لاڳو ڪيو، انهي سان گڏ "انٽرومينٽل ٿيٽر" (اسٽيج تي موسيقارن جي حرڪت) جي ٽيڪنالاجي. هڪ واضح ڊرامي نگاري انتهائي رنگين مواد جي ترقيءَ لاءِ هڪ خاص هدايت ڏني، حقيقي ۽ فني فن جي وچ ۾ فرق، ۽ نتيجي ۾ هڪ اعليٰ مثبت مثال جي تصديق ڪئي.

Schnittke پنهنجي ڪيترن ئي ٻين ڪمن ۾ دنيا جي نظريي جي طبقاتي هم آهنگي ۽ جديد اوور اسٽرين جي وچ ۾ تڪرار کي ظاهر ڪرڻ لاءِ هڪ وشد طريقو طور استعمال ڪيو - ٻيو وائلن سوناتا، ٻيو ۽ ٽيون سمفونيون، ٽيون ۽ چوٿون وائلن ڪنسرٽس، وائلن ڪنسرٽو، "پگنيني ڏانهن وقف"، وغيره.

Schnittke "ريٽرو"، "نئين سادگي" جي دور ۾ پنهنجي ڏات جا نوان رخ ظاهر ڪيا، جيڪي اوچتو 70 جي ڏهاڪي ۾ يورپي ميوزڪ ۾ ظاهر ٿيا. اظهاراتي راڳ لاءِ يادگيري محسوس ڪندي، هن غزل-ٽريجڪ ريڪيم، پيانو ڪوئنٽ ٺاهيو - سوانح عمري سان لاڳاپيل ڪم سندس ماءُ، پوءِ سندس پيءُ جي موت سان. ۽ 52 سولو آوازن لاءِ ”منيسانگ“ نالي ٺاهه ۾، XII-XIII صدين جي جرمن منني سنگرز جا ڪيترائي حقيقي گانا. هن هڪ جديد ”سپر-وائسڊ“ ٺاهه ۾ شامل ڪيو (هن تصور ڪيو ته گروپن کي پراڻن يورپي شهرن جي بالڪوني تي ڳائي رهيا آهن). "ريٽرو" جي دور ۾، Schnittke پڻ روسي موسيقي جي موضوع ڏانهن رخ ڪيو، مستند قديم روسي گيت استعمال ڪندي هيمز فار دي اينسبل ۾.

80 جو ڏهاڪو موسيقار لاءِ غزل ۽ سريلي اصولن جي ٺهڻ ۾ هڪ اسٽيج بڻجي ويو، جيڪو اڳئين دور جي سمفونڪ تصورن سان گڏ ”ريٽرو“ ۾ اڀريو. سيڪنڊ سمفوني ۾، پيچيده آرڪسٽرل ڪپڙي ڏانهن، هن حقيقي مونوفونڪ گريگورين گيتن جي صورت ۾ هڪ متضاد منصوبو شامل ڪيو - جديد سمفوني جي "گنبد جي هيٺان"، قديم ماس آواز ڪيو. ٽين سمفوني ۾، نئين ڪنسرٽ هال گيوانڊاس (ليپزگ) جي افتتاح لاء لکيل، جرمن (آسٽرو-جرمن) موسيقي جي تاريخ وچين دور کان اڄ تائين، اسٽائلسٽ اشارن جي صورت ۾ ڏني وئي آهي، 30 کان وڌيڪ موضوع. استعمال ٿيل آهن - موسيقار جا مونوگرام. هن نظم جي پڄاڻي دل جي گهراين سان ٿئي ٿي.

ٻيو اسٽرنگ چوٿون قديم روسي گيت لکڻ ۽ سمفونڪ منصوبي جي ڊرامياتي تصور جو هڪ مجموعو هو. هن جو سمورو موسيقي مواد N. Uspensky جي ڪتاب “Samples of Old Russian Singing Art” جي حوالن سان ٺهيل آهي - مونوفونڪ گپ شپ، اسٽيڪرا، ٽي آواز وارا گيت. ڪجهه لمحن ۾، اصل آواز محفوظ آهي، پر بنيادي طور تي ان کي مضبوط طور تي تبديل ڪيو ويو آهي - ان کي هڪ جديد هارمونڪ اختلاف، حرڪت جو هڪ تيز جوش ڏنو ويو آهي.

هن ڪم جي پڄاڻيءَ تي، ڊرامي کي تيز ڪيو ويو آهي ته هڪ تمام فطري ماتم، روئڻ جو تعارف. فائنل ۾، هڪ تار جي چوٽي جي ذريعي، هڪ پوشيده ڪوئر جي آواز جو هڪ پراڻو گيت انجام ڏئي ٿو. مواد ۽ رنگ سازي جي لحاظ کان، هي چوٿون ايل شيپٽڪو جي فلمن جي تصويرن جي گونج آهي "ايسنٽ" ۽ "الوداعي".

Schnittke جي سڀ کان وڌيڪ متاثر ڪندڙ ڪمن مان هڪ سندس ڪئنٽاتا "ڊاڪٽر جوهان فاسٽ جي تاريخ" 1587 ۾ "پيپلز بڪ" جي هڪ متن تي ٻڌل هئي. هڪ جنگجو جي تصوير، يورپي ثقافت لاء روايتي، جنهن پنهنجي روح کي شيطان کي وڪرو ڪيو. زندگي ۾ خوشحالي، موسيقار پاران پنهنجي تاريخ جي سڀ کان وڌيڪ ڊرامي واري لمحي تي نازل ڪيو ويو - سزا جو لمحو جيڪو انهن ڪيو آهي، منصفانه پر خوفناڪ.

موسيقار هڪ اسٽائلسٽڪ ريڊڪشن ٽيڪنڪ جي مدد سان موسيقي کي هڪ دل موهيندڙ طاقت ڏني - ٽينگو صنف جو تعارف (Mephistopheles' aria, pop contralto پاران ڪيل) قتل عام جي خاتمي واري قسط ۾.

1985 ۾، هڪ انتهائي مختصر وقت ۾، Schnittke لکيا سندس 2 اهم ۽ اهم ڪارناما - XNUMXهين صديءَ جي هڪ آرمينيائي مفڪر ۽ شاعر جي شاعريءَ تي هڪ ڪورل ڪنسرٽو. G. Narekatsi ۽ viola کنسرٽ. جيڪڏهن ڪورل ڪنسرٽو هڪ ڪيپيلا تابڪاري جبلن جي روشنيءَ سان ڀريل آهي، ته پوءِ وائلا ڪنسرٽو هڪ آواز ڪندڙ سانحو بڻجي ويو، جيڪو صرف موسيقي جي خوبصورتي سان متوازن هو. ڪم کان وڌيڪ تڪليف موسيقار جي صحت جي تباهي واري ناڪامي جي ڪري ٿي. زندگي ڏانهن واپسي ۽ تخليقيت کي Cello Concerto ۾ نقش ڪيو ويو، جيڪو ان جي تصور ۾ آئيني طور تي وائلا هڪ جي برابر آهي: آخري حصي ۾، سيلو، اليڪٽرانڪس طرفان وڌايو ويو، طاقتور طور تي پنهنجي "فنڪاري خواهش" کي زور ڏئي ٿو.

فلمن جي پيدائش ۾ حصو وٺندي، Schnittke سڄي نفسياتي صلاحيت کي وڌايو، ميوزڪ سان گڏ هڪ اضافي جذباتي ۽ معنوي جهاز ٺاهي. فلمي موسيقي پڻ فعال طور تي کنسرٽ جي ڪمن ۾ استعمال ڪيو ويو: پهرين سمفوني ۽ سوٽ ۾ پراڻي انداز ۾ وائلن ۽ پيانو لاء، فلم ورلڊ جي موسيقي "اڄ" ("۽ اڃا تائين مون کي يقين آهي") آواز، پهرين ڪنسرٽ ۾. grosso – “Agony” مان tango ۽ “Butterfly” مان موضوعات، “Three Scenes” ۾ آواز ۽ percussion لاءِ – موسيقي “Little Tragedies”، وغيره.

Schnittke وڏي موسيقي جي ڪينواسز جو هڪ پيدائشي خالق آهي، موسيقي ۾ تصورات. دنيا ۽ ثقافت جون مشڪلاتون، نيڪي ۽ بدي، ايمان ۽ شڪ، زندگي ۽ موت، جيڪي هن جي ڪم کي پورو ڪن ٿا، سوويت ماسٽر جي ڪم کي هڪ جذباتي طور تي ظاهر ڪيل فلسفو بڻائي ٿو.

وي خولوپووا