Arcangelo Corelli (Arcangelo Corelli) |

آركانجلو كوريلي

شاندار اطالوي موسيقار ۽ وائلن ساز A. Corelli جو ڪم XNUMXth جي آخر ۾ يورپي ساز موسيقي تي وڏو اثر پيو - XNUMX صدي جي پهرين اڌ، هن کي صحيح طور تي اطالوي وائلن اسڪول جو باني سمجهيو ويندو آهي. هيٺين دور جي ڪيترن ئي وڏن موسيقارن، جن ۾ JS Bach ۽ GF Handel، Corelli جي ساز سازي جي تمام گهڻي قدر ڪئي. هن پاڻ کي نه رڳو هڪ موسيقار ۽ هڪ شاندار وائلنسٽ جي حيثيت ۾، پر پڻ هڪ استاد جي حيثيت ۾ (ڪوريل اسڪول ۾ شاندار ماسٽرز جي هڪ مڪمل ڪهڪشان آهي) ۽ هڪ ڪنڊڪٽر (هو مختلف ساز سازي جو اڳواڻ هو). تخليق Corelli ۽ سندس مختلف سرگرمين موسيقي ۽ موسيقي جي تاريخ ۾ هڪ نئون صفحو کوليو آهي.

ڪوريلي جي شروعاتي زندگي بابت ٿورڙي ڄاڻ آهي. هن پنهنجي موسيقيءَ جو پهريون سبق هڪ پادريءَ کان حاصل ڪيو. ڪيترن ئي استادن کي تبديل ڪرڻ کان پوء، ڪوريلي آخرڪار بولوگنا ۾ ختم ٿي. هي شهر ڪيترن ئي قابل ذڪر اطالوي موسيقارن جي ڄمڻ جو هنڌ هو، ۽ اتي رهڻ، ظاهر آهي، نوجوان موسيقار جي مستقبل جي قسمت تي هڪ فيصلو ڪندڙ اثر هو. بولوگنا ۾، ڪوريلي مشهور استاد جي جي بينوتي جي رهنمائي هيٺ پڙهائي ٿو. حقيقت اها آهي ته اڳ ۾ ئي سندس نوجوانن ۾ Corelli وائلن راند جي ميدان ۾ شاندار ڪاميابي حاصل ڪئي، حقيقت اها آهي ته 1670 ع ۾، 17 سالن جي ڄمار ۾، هن کي مشهور Bologna اڪيڊمي ۾ داخل ڪيو ويو. 1670ع واري ڏهاڪي ۾ ڪورلي روم ڏانهن هليو ويو. هتي هو مختلف آرڪيسٽرا ۽ چيمبر جي ensembles ۾ راند ڪندو آهي، ڪجهه ensembles کي سڌو رستو ڏيکاريندو آهي، ۽ هڪ چرچ بينڊ ماسٽر بڻجي ويندو آهي. Corelli جي خطن مان معلوم ٿئي ٿو ته 1679 ع ۾ سويڊن جي راڻي ڪرسٽينا جي خدمت ۾ داخل ٿيو. هڪ آرڪيسٽرا موسيقار جي حيثيت سان، هو پنهنجي سرپرستيءَ لاءِ موسيقيءَ جي موسيقيءَ ۾ پڻ شامل آهي. Corelli جو پهريون ڪم (12 church trio sonatas) 1681ع ۾ ظاهر ٿيو. 1680ع جي وچ ڌاري. ڪوريلي رومن ڪارڊينل پي اوٽوبوني جي خدمت ۾ داخل ٿيو، جتي هو پنهنجي زندگيء جي آخر تائين رهيو. 1708ع کان پوءِ، هن عوامي ڳالهائڻ کان رٽائر ڪيو ۽ پنهنجي سموري توانائي تخليقيت تي مرکوز ڪري ڇڏي.

ڪورلي جي ڪمپوزيشن جو تعداد نسبتاً ٿورڙو آهي: 1685ع ۾، پهرين نثر جي پٺيان، سندس چيمبر ٽيو سوناتاس op. 2، 1689 ۾ - 12 چرچ ٽيو سوناتاس اوپي. 3، 1694ع ۾ - چيمبر ٽيو سوناتاس اوپي. 4، 1700 ۾ - چيمبر ٽيو سوناتاس اوپي. 5. آخرڪار، 1714 ۾، ڪورلي جي موت کان پوء، سندس ڪنسرٽي گروسي اوپي. Amsterdam ۾ شايع ڪيو ويو. 6. اهي مجموعا، گڏوگڏ ڪيترائي انفرادي ڊراما، ڪوريلي جي ورثي جو بنياد آهن. هن جا ڪمپوزيشن ڪنڌيءَ تارن جي سازن لاءِ آهن (وائلن، وائلا دا گامبا) هارپسيچورڊ يا آرگن سان گڏ سازن جي طور تي.

تخليقيت ڪوريلي ۾ 2 مکيه صنف شامل آهن: سوناتاس ۽ ڪنسرٽ. اهو Corelli جي ڪم ۾ هو ته سونٽا جي صنف ان صورت ۾ ٺاهي وئي جنهن ۾ اهو اڳڪٿي واري دور جي خاصيت آهي. ڪوريلي جي سونات کي 2 گروپن ۾ ورهايو ويو آهي: چرچ ۽ چيمبر. اهي ٻئي فنڪار جي جوڙجڪ ۾ مختلف آهن (چرچ سوناٽا ۾ عضوو، چيمبر سوناٽا ۾ هارپسيچورڊ)، ۽ مواد ۾ (چرچ سوناٽا ان جي سختي ۽ مواد جي کوٽائي جي ڪري فرق آهي، چيمبر هڪ جي ويجهو آهي. ڊانس سوٽ). ساز سازي جنهن لاءِ اهڙيون سوناٽا ٺاهيا ويا هئا، ان ۾ 2 سريلي آواز (2 وائلن) ۽ سنگت (آرگن، هارپسيچورڊ، وائلا دا گامبا) شامل هئا. ان ڪري انهن کي ٽري سوناتس سڏيو وڃي ٿو.

ڪوريلي جي ڪنسرٽ پڻ هن صنف ۾ هڪ شاندار رجحان بڻجي وئي. ڪنسرٽو گروسو صنف ڪوريلي کان گهڻو اڳ موجود هو. هو سمفونڪ موسيقي جي اڳوڻن مان هڪ هو. صنف جو خيال سولو آلات جي هڪ گروپ جي وچ ۾ هڪ قسم جو مقابلو هو (ڪوريل جي ڪنسرٽ ۾ اهو ڪردار 2 وائلن ۽ هڪ سيلو طرفان ادا ڪيو ويندو آهي) هڪ آرڪسٽرا سان: ڪنسرٽ اهڙي طرح سولو ۽ ٽوٽي جي متبادل جي طور تي ٺاهيو ويو. ڪوريلي جا 12 کنسرٽ، موسيقار جي زندگي جي آخري سالن ۾ لکيل، XNUMX صدي جي شروعات جي موسيقي موسيقي ۾ هڪ روشن صفحا بڻجي ويا. اهي اڃا تائين Corelli جي سڀ کان مشهور ڪم آهن.

A. Pilgun

وائلن قومي موسيقي جو هڪ اوزار آهي. هوء XNUMX صدي جي چوڌاري پيدا ٿيو ۽ هڪ ڊگهي وقت تائين صرف ماڻهن جي وچ ۾ موجود هو. ”لوڪ زندگي ۾ وائلن جو وسيع استعمال XNUMX صدي جي ڪيترن ئي نقاشي ۽ نقاشي سان واضح طور تي واضح ڪيو ويو آهي. انهن جا پلاٽ هي آهن: وائلن ۽ سيلو وائلن وڄائڻ وارن جي هٿن ۾، ڳوٺاڻن وائلن وڄندڙن، ميلن ۽ چوڪن تي، ميلن ۽ ناچن ۾، هوٽلن ۽ هوٽلن ۾ ماڻهن جي دل وندرائڻ. وائلن ان لاءِ توهين آميز رويو به ظاهر ڪيو: ”توهان ٿورا ماڻهو ملندا آهيو جيڪي ان کي استعمال ڪندا آهن، سواءِ انهن جي جيڪي پنهنجي محنت سان زندگي گذاريندا آهن. اهو شادين تي ناچ ڪرڻ لاءِ استعمال ڪيو ويندو آهي ، نقاب پوش ، ”فلبرٽ آئرن ليگ لکيو ، هڪ فرانسيسي موسيقار ۽ سائنسدان XNUMX صدي جي پهرين اڌ ۾.

وائلن جو هڪ ناپسنديده نظارو هڪ عام عام لوڪ اوزار جي طور تي ڪيترن ئي چوڻين ۽ محاورن ۾ ظاهر ٿئي ٿو. فرانسيسي ۾، لفظ وائلون (وائلن) اڃا تائين لعنت طور استعمال ڪيو ويندو آهي، هڪ بيڪار، بيوقوف شخص جو نالو؛ انگريزيءَ ۾ وائلن کي fiddle چئبو آهي، ۽ لوڪ وائلن بجاءِ کي fiddler چئبو آهي. ساڳي ئي وقت، انهن اظهارن جي هڪ غير معمولي معني آهي: فعل fiddlefaddle جو مطلب آهي - بيڪار ڳالهائڻ، گپ شپ ڪرڻ؛ fiddlingmann هڪ چور طور ترجمو ڪري ٿو.

لوڪ فنڪارن ۾ وڏا ڪاريگر به هئا، پر تاريخ انهن جا نالا محفوظ نه رکيا آهن. پهريون وائلن بجار جيڪو اسان کي سڃاتو وڃي ٿو، هو Battista Giacomelli هو. هو XNUMX صدي جي ٻئي اڌ ۾ رهندو هو ۽ غير معمولي شهرت حاصل ڪئي. همعصر کيس رڳو il violino سڏيو.

ايټاليا ۾ XNUMX صدي ۾ وڏا وائلن اسڪول پيدا ٿيا. اهي آهستي آهستي ٺاهيا ويا ۽ هن ملڪ جي ٻن موسيقي مرڪز سان لاڳاپيل هئا - وينس ۽ بولوگنا.

وينس، هڪ واپاري جمهوريه، هڪ ڊگهي شهر جي زندگي گذاري آهي. کليل ٿيٽر هئا. عام ماڻهن جي شرڪت سان چوڪن تي رنگا رنگ ڪارنيوال منعقد ڪيا ويا، سفر ڪندڙ موسيقار پنهنجي فن جو مظاهرو ڪيو ۽ اڪثر ڪري محب وطن گهرن ڏانهن دعوت ڏني وئي. وائلن کي محسوس ٿيڻ لڳو ۽ ٻين سازن کي به ترجيح ڏني وئي. اهو ٿيٽر ڪمرن ۾ شاندار آواز، گڏوگڏ قومي موڪلن تي؛ اهو وڻندڙ ​​​​مٺو پر خاموش وائيلا کان مختلف آهي، ٽمبر جي خوشحالي، خوبصورتي ۽ ڀرپور، اهو سٺو سولو ۽ آرڪسٽرا ۾ آواز ڏيندو هو.

وينس اسڪول 1629 صدي جي ٻئي ڏهاڪي ۾ شڪل ورتي. ان جي سر جي ڪم ۾، Biagio Marini، سولو وائلن سوناتا جي صنف جو بنياد رکيو ويو. Venetian اسڪول جا نمائندا لوڪ آرٽ جي ويجهو هئا، خوشيء سان انهن جي تخليقن ۾ لوڪ وائلنسٽ کي راند ڪرڻ جي طريقن کي استعمال ڪيو. تنهن ڪري، Biagio Marini لکيو (XNUMX) “Ritornello quinto” ٻن وائلن لاءِ ۽ هڪ quitaron (يعني باس ليوٽ)، لوڪ ناچ موسيقي جي ياد ڏياريندڙ، ۽ ڪارلو فارينا “Capriccio Stravagante” ۾ مختلف آنوميٽوپائيڪ اثرات لاڳو ڪيا، انهن کي ڀڄڻ جي مشق کان قرض ورتو. موسيقار ڪيپريڪيو ۾، وائلن ڪتن جي ڀونڪڻ، ٻلي جي ميون وڄائڻ، ڪڪڙ جو روئڻ، ڪڪڙ جي ڪڪڙ، مارچ ڪندڙ سپاهين جي سيٽي وغيره جي نقل ڪري ٿو.

بولوگنا اٽلي جو روحاني مرڪز، سائنس ۽ فن جو مرڪز، اڪيڊميز جو شهر هو. XNUMX صدي جي بولوگنا ۾، انسانيت جي خيالن جو اثر اڃا تائين محسوس ڪيو ويو، مرحوم ريناسنس جي روايتن تي رهندو هو، تنهن ڪري هتي ٺهيل وائلن اسڪول وينين کان بلڪل مختلف هئي. بولونيز اوزار جي موسيقي کي آوازي اظهار ڏيڻ جي ڪوشش ڪئي، ڇاڪاڻ ته انساني آواز کي اعلي معيار سمجهيو ويندو هو. وائلن کي ڳائڻو پوندو هو، ان کي سوپرانو سان تشبيهه ڏني ويندي هئي، ۽ ان جو رجسٽر به ٽن هنڌن تائين محدود هوندو هو، يعني هڪ اعليٰ عورت جي آواز جي حد تائين.

بولوگنا وائلن اسڪول ۾ ڪيترائي شاندار وائلن ساز شامل هئا - D. Torelli، J.-B. بساني، جي-بي. ويٽالي. انهن جي ڪم ۽ مهارت تيار ڪئي ته سخت، عظيم، شاندار، رحمدل انداز، جنهن کي آرڪينيلو ڪوريلي جي ڪم ۾ ان جي اعلي ترين اظهار مليو.

ڪوريلي... وائلن سازن مان ڪير هن نالي کان واقف ناهي! موسيقي جي اسڪولن ۽ ڪاليجن جا نوجوان شاگرد سندس سوناٽس پڙهن ٿا، ۽ سندس ڪنسرٽي گروسي فلهارمونڪ سوسائٽيءَ جي هالن ۾ مشهور استادن پاران پيش ڪيا وڃن ٿا. 1953 ۾، سڄي دنيا ڪوريلي جي پيدائش جي 300 هين سالگره ملهائي، سندس ڪم کي اطالوي فن جي عظيم فتحن سان ڳنڍيو. ۽ حقيقت ۾، جڏهن توهان هن جي باري ۾ سوچيو ٿا، توهان غير ارادي طور تي خالص ۽ عظيم موسيقي جو مقابلو ڪيو آهي جيڪو هن جي تخليق ڪيل مجسما، معمارن ۽ ريناسنس جي مصور جي فن سان. چرچ سوناتاس جي دانشمندي سادگي سان، اهو ليونارڊو دا ونسي جي تصويرن سان مشابهت رکي ٿو، ۽ چيمبر سوناتاس جي روشن، دلگير غزلن ۽ هم آهنگي سان، اهو رافيل وانگر آهي.

هن جي زندگي جي دوران، ڪورلي سڄي دنيا ۾ شهرت حاصل ڪئي. Kuperin، Handel، J.-S. هن جي اڳيان سجدو ڪيو. بچ؛ وائلن سازن جي نسلن سندس سوناتس تي اڀياس ڪيو. Handel لاء، سندس sonatas پنهنجي ڪم جو هڪ نمونو بڻجي ويو. باخ کانئس فيوز جا موضوع قرض ورتو ۽ سندس ڪمن جي وائلن انداز جي سريلي انداز ۾ کيس گهڻو ڪجهه ڏنو ويو.

ڪورلي 17 فيبروري 1653ع تي روماگنا فوسگنانو جي ننڍڙي ڳوٺ ۾ پيدا ٿيو، جيڪو روينا ۽ بولوگنا جي وچ ۾ اڌ رستي تي واقع آهي. سندس والدين جو تعلق ڳوٺ جي وڏي تعداد ۾ پڙهيل لکيل ۽ مالدار رهاڪن سان هو. ڪورلي جي ابن ڏاڏن ۾ ڪيترائي عالم، ڊاڪٽر، سائنسدان، وڪيل، شاعر هئا، پر هڪ به موسيقار نه هو!

Corelli جي پيء Arcangelo جي ڄمڻ کان هڪ مهينو اڳ وفات ڪري ويو؛ چئن وڏن ڀائرن سان گڏ، هن جي پرورش هن جي ماءُ ڪئي. جڏهن پٽ وڏو ٿيڻ لڳو ته سندس ماءُ کيس فينزا وٽ وٺي آئي ته جيئن مقامي پادريءَ کيس موسيقيءَ جو پهريون سبق ڏئي. ڪلاس لوگو ۾ جاري ٿيا، پوءِ بولوگنا ۾، جتي ڪوريلي 1666 ۾ ختم ٿي ويا.

سندس زندگيءَ جي هن دور جي سوانح عمري جي معلومات تمام گهٽ آهي. اهو صرف معلوم ٿئي ٿو ته بولوگنا ۾ هن وائلنسٽ Giovanni Benvenuti سان اڀياس ڪيو.

ڪورلي جي اپرنٽس شپ جا سال بولونيز وائلن اسڪول جي اوائلي ڏينهن سان ٺهڪندڙ هئا. ان جو باني، Ercole Gaibara، Giovanni Benvenuti ۽ Leonardo Brugnoli جو استاد هو، جن جي اعليٰ مهارت نه پر نوجوان موسيقار تي گهرو اثر ڇڏيو. Arcangelo Corelli بولونيز وائلن آرٽ جي اهڙن شاندار نمائندن جو همعصر هو، جهڙوڪ گيوپي ٽوريلي، جيوواني بٽيسٽا باساني (1657-1716) ۽ جيوواني بٽيسٽا ويٽالي (1644-1692) ۽ ٻيا.

Bologna نه رڳو violinists لاء مشهور هو. ساڳئي وقت، ڊومينيڪو گبريلي سيلو سولو ميوزڪ جو بنياد رکيو. شهر ۾ چار اڪيڊميون هيون - ميوزڪ ڪنسرٽ سوسائٽيون جيڪي پيشه ور ۽ شوقينن کي پنهنجن گڏجاڻين ڏانهن راغب ڪن ٿيون. انهن مان هڪ ۾ - فلهارمونڪ اڪيڊمي، 1650 ۾ ٺهرايو ويو، ڪورلي 17 سالن جي عمر ۾ مڪمل ميمبر طور داخل ڪيو ويو.

ڪٿي ڪوريلي 1670 کان 1675 تائين رهندو هو واضح ناهي. سندس سوانح عمريون متضاد آهن. جي - جي روسو ٻڌائي ٿو ته 1673ع ۾ ڪورلي پيرس جو دورو ڪيو ۽ اتي هن جو لولي سان وڏو جهيڙو ٿيو. سوانح نگار Pencherle روسو کي رد ڪري ٿو، اهو دليل ڏئي ٿو ته ڪورلي ڪڏهن به پيرس ڏانهن نه ويو آهي. Padre Martini، جيڪو XNUMX صدي جي مشهور موسيقارن مان هڪ آهي، اهو مشورو ڏئي ٿو ته ڪورلي اهي سال Fusignano ۾ گذاريا، "پر فيصلو ڪيو، پنهنجي پرجوش خواهش کي پورو ڪرڻ لاء، ۽ ڪيترن ئي پيارن دوستن جي اصرار کي رد ڪرڻ لاء، روم ڏانهن وڃڻ لاء، جتي هن مشهور پيٽرو سائمنلي جي رهنمائيءَ هيٺ اڀياس ڪيو، ان سان گڏ ڪائونٽر پوائنٽ جي اصولن کي وڏي آسانيءَ سان قبول ڪيو، جنهن جي ڪري هو هڪ بهترين ۽ مڪمل موسيقار بڻجي ويو.

ڪورلي 1675ع ۾ روم ڏانهن لڏي ويو، اتي صورتحال ڏاڍي ڏکي هئي. XNUMX هين-XNUMX صدي جي موڙ تي ، اٽلي سخت بين الاقوامي جنگين جي دور مان گذري رهيو هو ۽ پنهنجي اڳوڻي سياسي اهميت کي وڃائي رهيو هو. آسٽريا، فرانس ۽ اسپين کان مداخلت جي توسيع کي اندروني گهرو ويڙهه ۾ شامل ڪيو ويو. قومي ورهاڱي، مسلسل جنگين واپار ۾ گهٽتائي، معاشي جمود ۽ ملڪ جي بيوسي جو سبب بڻيا. ڪيترن ئي علائقن ۾، جاگيردارانه حڪم بحال ڪيا ويا، ماڻهو ناقابل برداشت مطالبن کان پريشان ٿي ويا.

ڪلر جي رد عمل ۾ فيوڊل ردعمل شامل ڪيو ويو. ڪيٿولڪزم ذهنن تي اثر جي اڳوڻي طاقت حاصل ڪرڻ جي ڪوشش ڪئي. خاص شدت سان، سماجي تضاد پاڻ کي واضح طور تي روم ۾ ظاهر ڪيو، جيڪو ڪيٿولڪزم جو مرڪز هو. تنهن هوندي به، راڄڌاني ۾ شاندار اوپيرا ۽ ڊراما ٿيٽر، ادبي ۽ موسيقي حلقن ۽ سيلون هئا. سچ ته ڪلارڪ حاڪمن مٿن ظلم ڪيو. 1697 ۾، پوپ معصوم XII جي حڪم سان، روم ۾ سڀ کان وڏو اوپرا گھر، تور دي نونا، "غير اخلاقي" طور بند ڪيو ويو.

سيڪيولر ثقافت جي ترقي کي روڪڻ لاء چرچ جي ڪوششون ان لاء گهربل نتيجا نه ڏنيون آهن - موسيقي زندگي صرف سرپرستن جي گهرن ۾ ڌيان ڏيڻ شروع ڪيو. ۽ پادرين جي وچ ۾ هڪ تعليم يافته ماڻهن سان ملي سگهي ٿو جيڪي انسانيت جي عالمي نظريي جي لحاظ کان ممتاز هئا ۽ ڪنهن به طرح سان چرچ جي پابنديون رجحانات کي حصيداري نه ڪندا هئا. انهن مان ٻه - ڪارڊينلز پنفيلي ۽ اوٽوبوني - ڪوريلي جي زندگي ۾ اهم ڪردار ادا ڪيو.

روم ۾، Corelli جلدي هڪ اعلي ۽ مضبوط پوزيشن حاصل ڪئي. شروعات ۾، هن ٿيٽر ٽور ڊي نونا جي آرڪسٽرا ۾ ٻئي وائلنسٽ طور ڪم ڪيو، پوء سينٽ لوئس جي فرانسيسي چرچ جي گڏجاڻي ۾ چئن وائلن سازن مان ٽيون. بهرحال، هو ٻيو وائلنسٽ جي حيثيت ۾ گهڻو وقت نه رهيو. 6 جنوري 1679ع تي ڪئپرانيڪا ٿيٽر ۾ هن پنهنجي دوست موسيقار برنارڊو پاسڪيني ”Dove e amore e pieta“ جو ڪم ڪيو. هن وقت، هو اڳ ۾ ئي هڪ شاندار، بي مثال وائلنسٽ جي حيثيت سان جائزو ورتو پيو وڃي. ايبٽ F. Raguenay جا لفظ ثبوت طور ڪم ڪري سگهن ٿا جيڪي چيو ويو آهي: ”مون روم ۾ ڏٺو،“ ايبٽ لکيو، ”ساڳئي اوپيرا ۾، ڪوريلي، پاسڪيني ۽ گيٽاانو، جن وٽ يقيناً بهترين وائلن آهي. harpsichord ۽ theorbo دنيا ۾.

اهو ممڪن آهي ته 1679 کان 1681 تائين Corelli جرمني ۾ هو. اهو مفروضو ايم پينچرل پاران اظهار ڪيو ويو آهي، حقيقت تي ٻڌل آهي ته انهن سالن ۾ ڪورلي سينٽ لوئس جي چرچ جي آرڪسٽرا جي ملازم جي طور تي درج نه ڪيو ويو آهي. مختلف ذريعن جو ذڪر آهي ته هو ميونخ ۾ هو، ڊيوڪ آف بويريا لاء ڪم ڪيو، هائيڊلبرگ ۽ هانوور جو دورو ڪيو. بهرحال، Pencherl شامل ڪري ٿو، هن مان ڪوبه ثبوت ثابت نه ڪيو ويو آهي.

ڪنهن به صورت ۾، 1681 کان وٺي، ڪوريلي روم ۾ آهي، اڪثر ڪري اطالوي راڄڌاني جي سڀ کان شاندار سيلون مان هڪ آهي - سويڊش راڻي ڪرسٽينا جي سيلون. ”ابدي شهر،“ پينچرل لکي ٿو، ”اُن وقت سيڪيولر تفريح جي موج کان وانجهيل هئي. ارسطو گھرن مختلف تہوارن، مزاحيه ۽ اوپيرا پرفارمنس، virtuosos جي پرفارمنس جي لحاظ کان هڪ ٻئي سان مقابلو ڪيو. اهڙن سرپرستن ۾ پرنس رسپولي، ڪالمن جو ڪانسٽيبل، Rospigliosi، Cardinal Savelli، Duchess of Bracciano، سويڊن جي ڪرسٽينا بيٺا هئا، جن، هن جي دستبرداري جي باوجود، هن جو سڄو اثر برقرار رکيو. هوء اصليت، ڪردار جي آزادي، ذهن جي جاندار ۽ ذهانت جي لحاظ کان ممتاز هئي؛ هوء اڪثر "اتر پلاس" جي طور تي حوالو ڏنو ويو آهي.

ڪرسٽينا 1659ع ۾ روم ۾ اچي آباد ٿي ۽ پاڻ کي فنڪارن، اديبن، سائنسدانن، فنڪارن سان گڏ ويهاريو. وڏي دولت سان مالا مال، هن پنهنجي پالازو رياريو ۾ وڏيون تقريبون منعقد ڪيون. ڪوريلي جي اڪثر سوانح عمري ۾ سندس طرفان ڏنل موڪل جو ذڪر آهي، جيڪو انگريزي سفير جي اعزاز ۾ ڏنو ويو هو، جيڪو 1687 ۾ روم ۾ بادشاهه جيمس II جي طرفان پوپ سان ڳالهين ڪرڻ لاء آيو، جيڪو انگلينڊ ۾ ڪيٿولڪزم کي بحال ڪرڻ جي ڪوشش ڪئي. جشن ۾ شرڪت ڪئي وئي 100 ڳائڻي ۽ 150 سازن جي آرڪسٽرا، ڪوريلي جي اڳواڻي ۾. ڪورلي پنهنجو پهريون ڇپيل ڪم، Twelve Church Trio Sonatas، 1681ع ۾ شايع ڪيو، سويڊن جي ڪرسٽينا ڏانهن.

ڪورلي سينٽ لوئس جي چرچ جي آرڪيسٽرا کي نه ڇڏيو ۽ 1708 تائين چرچ جي سڀني موڪلن تي ان تي حڪومت ڪئي. هن جي قسمت ۾ اهم موڙ 9 جولاءِ 1687 هو، جڏهن هن کي ڪارڊينل پينفيلي جي خدمت ۾ مدعو ڪيو ويو، جنهن کان 1690ع ۾ هن کي Cardinal Ottoboni جي خدمت ۾ منتقل ڪيو ويو. هڪ وينيشين، پوپ اليگزينڊر VIII جو ڀائٽيو، اوٽوبوني پنهنجي دور جو سڀ کان وڌيڪ تعليم يافته انسان، موسيقي ۽ شاعري جو ماهر ۽ هڪ سخي انسان دوست هو. هن اوپيرا ”II Colombo obero l'India scoperta“ (1691ع) لکيو، ۽ اليسندرو اسڪارلاٽي اوپيرا ”Statira“ پنهنجي لبريٽو تي ٺاهي.

”توهان کي سچ ٻڌائڻ لاءِ،“ بلين وِيل لکيو، ”ڪلريڪل پوشاڪ ڪارڊينل اوٽوبوني کي چڱيءَ ريت نه وڻندي آهي، جنهن جو روپ غير معمولي ۽ شاندار آهي ۽ ظاهر آهي ته هو پنهنجي پادري کي سيڪيولر جي بدلي ڪرڻ لاءِ تيار آهي. Ottoboni شاعري، موسيقي ۽ سکيا ماڻهن جي سماج سان پيار. هر 14 ڏينهن ۾ هو گڏجاڻين (اڪيڊميز) جو بندوبست ڪندو آهي جتي اڳوڻن ۽ عالمن سان ملاقاتون ٿينديون آهن، ۽ جتي ڪوئنٽس سيڪٽانس، عرف مونسگنور سيگاردي، اهم ڪردار ادا ڪندو آهي. هن جو تقدس به پنهنجي خرچ تي بهترين موسيقار ۽ ٻين فنڪارن کي سنڀاليندو آهي، جن مان مشهور Arcangelo Corelli آهي.

ڪارڊينل جي چپل ۾ 30 کان وڌيڪ موسيقار شامل هئا؛ Corelli جي هدايت هيٺ، ان کي هڪ فرسٽ-ڪلاس ensemble ۾ ترقي ڪئي آهي. گهربل ۽ حساس، Arcangelo راند جي غير معمولي درستگي حاصل ڪئي ۽ اسٽروڪ جي اتحاد، جيڪا اڳ ۾ ئي مڪمل طور تي غير معمولي هئي. ”هو آرڪيسٽرا بند ڪري ڇڏيندو هو جيئن ئي هن گهٽ ۾ گهٽ هڪ ڪمان ۾ انحراف محسوس ڪيو ،“ هن جي شاگرد جيمينياني کي ياد ڪيو. همعصر اوٽوبوني آرڪسٽرا کي "موسيقي معجزو" جي طور تي ڳالهايو.

26 اپريل، 1706 تي، ڪوريلي کي اڪيڊمي آف آرڪيڊيا ۾ داخل ڪيو ويو، جيڪا 1690 ۾ روم ۾ قائم ڪئي وئي هئي - مشهور شاعري ۽ فصاحت جي حفاظت ۽ واکاڻ ڪرڻ لاء. آرڪيڊيا، جيڪو اميرن ۽ فنڪارن کي روحاني برادريءَ ۾ متحد ڪري ٿو، ان جي ميمبرن ۾ شمار ٿئي ٿو اليسندرو اسڪارلاٽي، آرڪينيلو ڪوريلي، برنارڊو پاسڪيني، بينيڊٽو مارسيلو.

”آرڪيڊيا ۾ ڪوريلي، پاسڪيني يا اسڪارلاٽي جي لٺ هيٺ هڪ وڏو آرڪيسٽرا وڄايو ويو. اهو شاعراڻي ۽ موسيقيءَ جي اصلاح ۾ شامل ٿيو، جنهن ڪري شاعرن ۽ موسيقارن جي وچ ۾ فنڪارانه مقابلا ٿيندا رهيا.

1710 ع کان وٺي، Corelli پرفارمنس بند ڪري ڇڏيو ۽ صرف انشا ۾ مصروف هو، "Concerti grossi" جي پيدائش تي ڪم. 1712ع جي آخر ۾، هو اوٽوبوني محل ڇڏي پنهنجي خانگي اپارٽمنٽ ۾ هليو ويو، جتي هن پنهنجو ذاتي سامان، موسيقيءَ جا آلات ۽ پينٽنگس جو هڪ وسيع مجموعو (136 پينٽنگس ۽ ڊرائنگ) رکيو، جنهن ۾ ٽريوساني، ماراتي، بروگيل، پوسين جون تصويرون شامل هيون. landscapes, Madonna Sassoferrato. ڪورلي اعليٰ تعليم يافته هو ۽ مصوري جو وڏو ماهر هو.

5 جنوري 1713ع تي، هن هڪ وصيت لکي، جنهن ۾ بروگيل جي هڪ پينٽنگ ڪارڊينل ڪولن کي ڇڏي، جيڪا هن جي پسند جي هڪ پينٽنگ ڪارڊينل اوٽوبوني جي لاءِ هئي، ۽ هن جي سازن جا سمورا اوزار ۽ مسودا هن جي پياري شاگرد ميٽيو فارناري ڏانهن. هن پنهنجي نوڪرن پيپو (فلپپا گرازياني) ۽ سندس ڀيڻ اولمپيا کي زندگيءَ جي معمولي پينشن ڏيڻ نه وساريو. ڪورلي 8 جنوري 1713ع جي رات وفات ڪئي. ”سندس موت روم ۽ دنيا کي غمگين ڪري ڇڏيو. اوٽوبوني جي اصرار تي، ڪوريلي سانتا ماريا ڊيلا روٽنڊا جي پينٿين ۾ دفن ڪيو ويو آهي جيئن اٽلي جي عظيم موسيقارن مان هڪ آهي.

سوويت موسيقي جي تاريخدان K. Rosenshield لکي ٿو ته ”ڪوريلي دي موسيقار ۽ ڪوريلي دي ورچوسو هڪ ٻئي کان الڳ نه ٿي سگهيا آهن. "ٻنهي وائلن آرٽ ۾ اعليٰ ڪلاسيڪي انداز جي تصديق ڪئي، موسيقي جي عميق جانداريءَ کي شڪل جي هم آهنگ تڪميل سان، اطالوي جذباتيت کي هڪ معقول، منطقي شروعات جي مڪمل تسلط سان گڏ."

Corelli جي باري ۾ سوويت ادب ۾، لوڪ راڳ ۽ ناچ سان سندس ڪم جي ڪيترن ئي ڪنيڪشن نوٽ ڪيو ويو آهي. چيمبر سوناتاس جي گيتن ۾، لوڪ ناچن جا تال ٻڌي سگهجن ٿا، ۽ سندس سولو وائلن جي سڀ کان مشهور ڪم، فوليا، هڪ اسپيني-پرتگالي لوڪ گيت جي موضوع سان ڀريل آهي، جيڪو ناخوش محبت جي باري ۾ ٻڌائي ٿو.

موسيقي جي تصويرن جو هڪ ٻيو علائقو ڪوريلي سان چرچ سوناتاس جي صنف ۾ ٺهيل آهي. هن جا اهي ڪم شاندار نموني سان ڀريل آهن، ۽ fugue allegro جي ٿلهي صورتن ۾ جي. ايس. بچ. Bach وانگر، ڪوريلي سوناتاس ۾ انساني تجربن بابت تمام گهڻي بيان ڪري ٿو. هن جي انسانيت پسند عالمي نظريي کيس اجازت نه ڏني ته هو پنهنجي ڪم کي مذهبي مقصدن جي ماتحت ڪري.

ڪوريلي کي موسيقي تي غير معمولي مطالبن جي ڪري ممتاز ڪيو ويو جيڪو هن ٺاهيو هو. جيتوڻيڪ هن ڇهين صدي عيسويءَ جي 70ع واري ڏهاڪي ۾ ساخت جو مطالعو شروع ڪيو ۽ سڄي ڄمار انتھائي محنت ڪئي، پر پوءِ به، هن جيڪي ڪجهه لکيو آهي، تنهن مان هن فقط 6 سٽون (Opus 1-6) شايع ڪيون، جيڪي هن جي هم آهنگي واري عمارت ٺاهي. تخليقي ورثو: 12 چرچ ٽيو سوناتاس (1681)؛ 12 چيمبر ٽيو سوناتاس (1685)؛ 12 چرچ ٽيو سوناتاس (1689)؛ 12 چيمبر ٽيو سوناتاس (1694)؛ باس سان وائلن سولو لاءِ سوناتس جو هڪ مجموعو - 6 چرچ ۽ 6 چيمبر (1700) ۽ 12 گرانڊ ڪنسرٽوس (ڪنسرٽو گروسو) - 6 چرچ ۽ 6 چيمبر (1712).

جڏهن فنڪشنل خيالن ان جي طلب ڪئي، ڪوريلي قاعدن جي ضابطن کي ٽوڙڻ کان روڪي نه ڇڏيو. سندس ٽيون سوناتاس جو ٻيو مجموعو بولونيز ميوزڪين جي وچ ۾ تڪرار جو سبب بڻيو. انهن مان ڪيترن ئي "حرام" متوازي پنجين جي خلاف احتجاج ڪيو جيڪو اتي استعمال ڪيو ويو. هڪ حيران ڪندڙ خط جي جواب ۾ جيڪو هن کي مخاطب ڪيو، ڇا هن اهو ڄاڻي واڻي ڪيو آهي، ڪوريلي سخت جواب ڏنو ۽ پنهنجي مخالفن تي الزام لڳايو ته هو همراهيءَ جي ابتدائي قاعدن کي نه ٿا ڄاڻن: ”مان نٿو ڏسان ته انهن جي ڪمپوزيشن ۽ موڊوليشن جي ڄاڻ ڪيتري عظيم آهي، ڇاڪاڻ ته جيڪڏهن اهي فن ۾ هليا ويا ۽ ان جي ذخيري ۽ کوٽائي کي سمجهي ويا، اهي ڄاڻندا ته هم آهنگي ڇا آهي ۽ اهو ڪيئن جادو ڪري سگهي ٿو، انساني روح کي بلند ڪري سگهي ٿو، ۽ اهي ايترو ننڍڙو نه هوندا - هڪ معيار جيڪا عام طور تي جهالت جي ذريعي پيدا ٿيندي آهي.

Corelli جي سونات جو انداز هاڻي محدود ۽ سخت لڳي ٿو. تنهن هوندي به، موسيقار جي زندگيء جي دوران، سندس ڪم مختلف سمجهيا ويا. اطالوي سوناتاس ”عجب! احساس، تخيل ۽ روح، - راگيني لکيو آهي ته ڏنل ڪم ۾، - وائلنسٽ جيڪي انهن کي انجام ڏين ٿا، انهن جي گرفت جي جنوني طاقت جي تابع آهن؛ اهي پنهنجن وائلن کي عذاب ڪن ٿا. ڄڻ ته قبضو ڪيو.

سڀ کان وڌيڪ سوانح عمري جو فيصلو ڪندي، ڪوريلي هڪ متوازن ڪردار هو، جيڪو پڻ پاڻ کي راند ۾ ظاهر ڪيو. بهرحال، The History of Music ۾ Hawkins لکي ٿو ته: ”هڪ ماڻهو جنهن هن کي کيڏندي ڏٺو، دعويٰ ڪئي ته پرفارمنس دوران هن جون اکيون رت سان ڀرجي ويون، ٻرندڙ لال ٿي ويون ۽ شاگرد ڄڻ ته اذيت ۾ ڦاٿل هئا. اهڙي قسم جي "رنگين" بيان تي يقين ڪرڻ ڏکيو آهي، پر شايد ان ۾ سچائي جو اناج آهي.

Hawkins ٻڌائي ٿو ته هڪ ڀيرو روم ۾، Corelli Handel جي Concerto grosso ۾ هڪ پاسو ادا ڪرڻ جي قابل نه هو. ”هينڊل آرڪيسٽرا جي اڳواڻ ڪورلي کي سمجهائڻ جي بيڪار ڪوشش ڪئي ته ڪيئن پرفارم ڪيو وڃي ۽ آخر ۾ صبر وڃائي ويهندي هن جي هٿن مان وائلن کسي ورتو ۽ پاڻ وڄايو. پوءِ ڪوريلي کيس ڏاڍي شائستيءَ سان جواب ڏنو: ”پر پيارا سيڪسن، هيءَ فرينچ طرز جي موسيقي آهي، جنهن ۾ مون کي ڪا ڄاڻ ناهي. حقيقت ۾، اوورچر "ٽريونفو ڊيل ٽيمپو" کيڏيو ويو، جيڪو ڪوريلي جي ڪنسرٽو گروسو جي انداز ۾ لکيو ويو، ٻن سولو وائلن سان. حقيقت ۾ هينڊلين طاقت ۾، اهو ڪوريلي جي راند جي پرسکون، شاندار انداز کان اجنبي هو “۽ هن ڪافي طاقت سان ”حملو“ ڪرڻ جو انتظام نه ڪيو.

Pencherl Corelli سان گڏ هڪ ٻيو ساڳيو ڪيس بيان ڪري ٿو، جيڪو صرف بولونيز وائلن اسڪول جي ڪجهه خاصيتن کي ياد ڪندي سمجهي سگهجي ٿو. جيئن ذڪر ڪيو ويو آهي، بولونيز، بشمول ڪوريلي، وائلن جي حد کي ٽن پوزيشن تائين محدود ڪيو ۽ اهو ڄاڻي ٻجهي طور تي اوزار کي انساني آواز جي آواز جي ويجهو آڻڻ جي خواهش کان ٻاهر ڪيو. ان جي نتيجي ۾، ڪورلي، پنهنجي دور جو سڀ کان وڏو فنڪار، صرف ٽن پوزيشن ۾ وائلن جو مالڪ هو. هڪ دفعي هن کي نيپلس جي بادشاهه جي درٻار ۾ دعوت ڏني وئي. کنسرٽ ۾، هن کي وائلن جو حصو ادا ڪرڻ جي آڇ ڪئي وئي Alessandro Scarlatti جي اوپيرا ۾، جنهن ۾ اعلي پوزيشن سان هڪ پاسو شامل هو، ۽ ڪورلي کيڏڻ کان قاصر هو. مونجهاري ۾، هن سي ميجر ۾ سي نابالغ بدران ايندڙ ايريا شروع ڪيو. ”اچو ته وري ڪريون،“ اسڪارلٽي چيو. Corelli هڪ ميجر ۾ ٻيهر شروع ڪيو، ۽ موسيقار کيس ٻيهر مداخلت ڪئي. "غريب ڪوريلي ايترو شرمنده هو جو هن خاموشيء سان روم ڏانهن موٽڻ کي ترجيح ڏني."

ڪورلي پنهنجي ذاتي زندگي ۾ تمام معمولي هو. ھن جي رھائش جو واحد مال تصويرن ۽ اوزارن جو مجموعو ھو، پر سامان ۾ ھڪڙي ڪرسي ۽ اسٽول، چار ٽيبلون، جن مان ھڪڙو مشرقي طرز جو الاباسٽر ھو، ھڪڙو سادو بسترو، جنھن جي ڇت کان سواءِ، ھڪڙو صليب واري قربان گاہ ۽ ٻه. دراز جي ڇت. هينڊل رپورٽ ڪري ٿو ته ڪورلي عام طور تي ڪارو لباس پائيندو هو، هڪ ڳاڙهو ڪوٽ پائيندو هو، هميشه هلندو هو ۽ احتجاج ڪيو هو ته هن کي گاڏي جي آڇ ڪئي وئي هئي.

Corelli جي زندگي، عام طور تي، چڱي طرح نڪتو. هن کي سڃاتو ويو، عزت ۽ احترام حاصل ڪيو. جيتوڻيڪ سرپرستن جي خدمت ۾، هن تلخ پيالو نه پيتو، جيڪو مثال طور، موزارٽ ڏانهن ويو. Panfili ۽ Ottoboni ٻئي ماڻهو ٿي ويا جن غير معمولي فنڪار کي ساراهيو. Ottoboni Corelli ۽ سندس سڄي خاندان جو هڪ وڏو دوست هو. پينچرل فيرارا جي ورثي ڏانهن ڪارڊينل جي خطن جو حوالو ڏئي ٿو، جنهن ۾ هن آرڪينيلو ڀائرن جي مدد لاءِ درخواست ڪئي، جيڪي هڪ خاندان سان تعلق رکن ٿا، جن کي هو پرجوش ۽ خاص نرمي سان پيار ڪري ٿو. همدردي ۽ تعظيم سان ڀريل، مالي طور تي محفوظ، ڪورلي پنهنجي زندگيء جي اڪثر تخليقيت لاء پاڻ کي آرام سان وقف ڪري سگهي ٿو.

Corelli جي تدريس بابت تمام ٿورڙو چئي سگهجي ٿو، ۽ اڃا تائين هو واضح طور تي هڪ بهترين استاد هو. قابل ذڪر وائلن ساز هن جي هيٺان اڀياس ڪيا، جن 1697 صديءَ جي پهرئين اڌ ۾ اٽليءَ جي وائلن آرٽ جي شان کي بلند ڪيو – پيٽرو لوڪاٽلي، فرانسسڪو جيمينياني، جيوواني بٽيسٽا سومس. XNUMX جي آس پاس ، سندس هڪ نامور شاگردن ، انگريز لارڊ ايڊين هومب ، آرٽسٽ هوگو هاورڊ کان ڪورلي جو هڪ پورٽريٽ ڪم ڪيو. هي عظيم وائلنسٽ جي صرف موجوده تصوير آهي. سندس چهري جون وڏيون خصوصيتون شاندار ۽ پرسڪون، جرئت ۽ فخر آهن. سو هو زندگيءَ ۾ سادو ۽ پرهيزگار، جرئتمند ۽ انسان دوست هو.

ايل رابين