Gaetano Donizetti (Gaetano Donizetti) |

گيٽيانو ڊونيزيٽي

ڊونزيٽي جا راڳ دنيا کي پنهنجي چنچل خوش مزاجيءَ سان خوش ڪن ٿا. هين

Donizetti هڪ انتهائي ترقي پسند ڏاتار آهي جيڪو ريناسنس جي رجحانات کي دريافت ڪري ٿو. جي مازني

موسيقي Donizetti شاندار، شاندار، حيرت انگيز! وي بيلني

G. Donizetti - اطالوي رومانوي اوپيرا اسڪول جو نمائندو، بيل ڪينٽو جي مداحن جو هڪ بت - اٽلي جي آپريٽڪ افق تي هڪ وقت ۾ ظاهر ٿيو جڏهن "بيليني مري رهيو هو ۽ روسني خاموش هئي." هڪ ناقابل فراموش سريلي تحفا جو مالڪ، هڪ گہرے شاعرانه ڏات ۽ ڊرامي جو احساس، ڊونزيٽي 74 اوپيرا ٺاهيا، جن ۾ هن جي موسيقار ڏات جي وسعت ۽ تنوع کي ظاهر ڪيو. ڊونزيٽي جو آپريٽو ڪم غير معمولي طور تي مختلف صنفن ۾ آهي: اهي سماجي-نفسياتي ميلوڊراما آهن (“لنڊا دي چاموني” – 1842، “جيما دي ورجي” – 1834)، تاريخي ۽ هيرو ڊراما (“ويلساريو” – 1836، “دي سيج آف ڪليس” - 1836، "تورڪاتو ٽاسو" - 1833، "ميري اسٽوارٽ" - 1835، "مارينا فاليرو" - 1835)، غزل-ڊرامي اوپيرا ("لوسيا دي لامرمور" - 1835، "دي فيورٽ" - 1840، "ماريا ڊي روگن" - 1843)، ٽريجڪ ميلوڊراما ("لوڪريٽيا بورجيا" - 1833، "اين بولين" - 1830). خاص طور تي مختلف قسم جا اوپيرا آهن جيڪي بفا صنف ۾ لکيل آهن، موسيقي جا قصا (“Castle of the Invalids” – 1826, “New Pursonyak” – 1828, “Crazy by Order” – 1830), مزاحيه اوپرا (“Love’s Potion” – 1832, “Don Pasquale" - 1843)، مزاحيه اوپيرا سان گڏ گفتگو واري گفتگو (دي ڊٽر آف دي ريجمينٽ - 1840، ريتا - اسٽيج 1860 ۾) ۽ بفا اوپرا مناسب (دي گورنر ان ڊفيڪليٽي - 1824، دي نائيٽ بيل - 1836).

ڊونزيٽي جا اوپيرا ميوزڪ ۽ لبريٽو ٻنهي تي موسيقار جي غير معمولي طور تي محتاط ڪم جو ميوو آهن. هڪ وڏي تعليم يافته موسيقار هجڻ جي ڪري، هن وي. هوگو، اي ڊوماس-فادر، وي. اسڪاٽ، جي بائرن ۽ اي اسڪرائب جي ڪمن کي استعمال ڪيو، هن پاڻ هڪ لبرٽو لکڻ جي ڪوشش ڪئي، ۽ مزاحيه نظم مڪمل طور تي ترتيب ڏني.

Donizetti جي آپريٽو ڪم ۾، ٻن دورن مشروط فرق ڪري سگهجي ٿو. پهرين (1818-30) جي ڪم ۾، جي. Rossini جو اثر تمام قابل ذڪر آهي. جيتوڻيڪ اوپيرا مواد، مهارت ۽ ليکڪ جي انفراديت جي مظهر ۾ اڻ برابري وارا آهن، انهن ۾ ڊونزيٽي هڪ عظيم سريليسٽ طور ظاهر ٿئي ٿو. موسيقار جي تخليقي پختگي جي مدت 30s تي پوي ٿو - 40s جي پهرين اڌ ۾. هن وقت، هن masterpieces پيدا ڪري ته موسيقي جي تاريخ ۾ داخل ڪيو آهي. اهڙا آهن ”هميشه تازو، هميشه دلڪش“ (A. Serov) اوپيرا “Love Potion”؛ "اطالوي اوپيرا جي خالص ترين هيرن مان هڪ" (G. Donati-Petteni) "Don Pasquale"؛ "Lucia di Lammermoor"، جتي ڊونزيٽي هڪ پيار ڪندڙ شخص (ڊي ويلوري) جي جذباتي تجربن جي سڀني ذيلي ذخيري کي ظاهر ڪيو.

موسيقار جي ڪم جي شدت واقعي ئي منفرد آهي: ”جنهن آسانيءَ سان ڊونزيٽي موسيقي ٺاهي، موسيقيءَ جي سوچ کي تيزيءَ سان پڪڙڻ جي صلاحيت، هن جي ڪم جي عمل کي گلن جي ميوي جي وڻن جي قدرتي ميوي سان ڀيٽڻ ممڪن بڻائي“ (Donati- پيٽني). ساڳئي طرح آساني سان، ليکڪ مختلف قومي اندازن ۽ اوپيرا جي صنفن تي مهارت حاصل ڪئي. اوپيرا کان علاوه، ڊونزيٽي (Donizetti oratorios، cantatas)، سمفوني، quartets، Quintets، روحاني ۽ صوتي مجموعا لکيا.

ٻاهران، Donizetti جي زندگي هڪ مسلسل فتح لڳي. حقيقت ۾، اهو معاملو نه هو. ”منهنجو جنم اسرار ۾ ڍڪيل آهي،“ موسيقار لکيو، ”ڇاڪاڻ ته مان زير زمين پيدا ٿيو آهيان، بورگو ڪينال جي بيسمينٽ ۾، جتي سج جي هڪ شعاع ڪڏهن به داخل نه ٿي هئي. Donizetti جي والدين غريب ماڻهو هئا: سندس پيء هڪ نگران هو، سندس ماء هڪ wever هو. 9 سالن جي ڄمار ۾، گيٽانو سائمن ميئر خيراتي ميوزڪ اسڪول ۾ داخل ٿيو ۽ اتي جو بهترين شاگرد بڻجي ويو. 14 سالن جي ڄمار ۾، هو بولوگنا ڏانهن ويو، جتي هن ايس ميٽي سان موسيقي جي ليسيم ۾ اڀياس ڪئي. گيٽانو جي شاندار صلاحيتن کي پهريون ڀيرو 1817 ۾ امتحان ۾ ظاهر ڪيو ويو، جتي سندس سمفونڪ ڪم ۽ ڪيناٽا انجام ڏنو ويو. ليسيئم ۾ به، ڊونزيٽي ٽي اوپيرا لکيا: پگمالين، اولمپيا ۽ دي راٿ آف اچليس، ۽ اڳ ۾ ئي 3 ۾ سندس اوپيرا اينريڪو، ڪائونٽ آف برگنڊي ڪاميابيءَ سان وينس ۾ اسٽيج ڪيو ويو. اوپيرا جي ڪاميابي جي باوجود، موسيقار جي زندگيء ۾ اهو هڪ تمام ڏکيو دور هو: لکڻ لاء معاهدو ختم نه ٿي سگهيو، خاندان کي مالي مدد جي ضرورت آهي، ۽ جيڪي هن جي ويجهو هئا، انهن کي سمجهي نه سگهيو. سائمن ميئر ڊونزيٽي کي روم اوپيرا سان معاهدو ڪرڻ جو بندوبست ڪيو ته گرانتا جي اوپيرا زوريدا کي ترتيب ڏيڻ لاءِ. پيداوار هڪ ڪامياب هئي، پر تنقيد جيڪا نوجوان موسيقار تي ڪري ٿي، بي عزتي سان ظالمانه هئي. پر اهو ڊونزيٽي کي ٽوڙي نه سگهيو، پر صرف پنهنجي صلاحيتن کي بهتر ڪرڻ جي ڪوشش ۾ پنهنجي طاقت کي مضبوط ڪيو. پر بدقسمتي سان هڪ ٻئي پٺيان: پهرين موسيقار جو پٽ مري ويو، پوء سندس والدين، هن جي پياري زال ورجينيا، جيڪا اڃا 1818 سالن جي عمر ۾ نه آهي: "مان زمين تي اڪيلو آهيان، ۽ مان اڃا تائين جيئرو آهيان!" Donizetti مايوسي ۾ لکيو. فن کيس خودڪشي کان بچايو. پيرس جي دعوت ٿوري دير بعد. اتي هو هڪ رومانوي، دلڪش، ”ڊٽر آف دي ريجمينٽ“ لکي ٿو، هڪ خوبصورت ”پسند“. انهن ٻنهي ڪمن سان گڏو گڏ دانشور Polievkt، جوش سان حاصل ڪيا ويا. Donizetti جي آخري اوپيرا Catarina Cornaro آهي. اهو ويانا ۾ اسٽيج ڪيو ويو، جتي 30 ع ۾ Donizetti آسٽريا جي ڪورٽ موسيقار جو لقب مليو. 1842ع کان پوءِ، ذهني بيماري ڊونزيٽي کي مجبور ڪيو ته هو کمپوزنگ ڇڏي ڏئي ۽ سندس موت جو سبب بڻيو.

ڊونزيٽي جو فن، جيڪو آرائشي ڳائڻ جي انداز جي نمائندگي ڪري ٿو، نامياتي ۽ قدرتي هئي. "ڊونزيٽي سڀني خوشين ۽ غمن، پريشانين ۽ پريشانين کي جذب ڪيو، عام ماڻهن جي محبت ۽ خوبصورتي لاء سڀ اميدون، ۽ پوء انهن کي خوبصورت راڳن ۾ بيان ڪيو جيڪي اڃا تائين ماڻهن جي دل ۾ رهن ٿا" (Donati-Petteni).

M. Dvorkina

• Rossini کان پوء اطالوي اوپيرا: بيلني ۽ ڊونزيٽي جو ڪم →

غريب والدين جو پٽ، هو ميئر جي شخص ۾ پهريون استاد ۽ مددگار ڳولي ٿو، پوء پيڊري ميٽي جي هدايت هيٺ بولوگنا ميوزڪ ليسيم ۾ پڙهائي ٿو. 1818ع ۾ هن جو پهريون اوپيرا، اينريڪو، ڪائونٽ آف برگنڊي، وينس ۾ اسٽيج ڪيو ويو. 1828 ع ۾ هن ڳائڻي ۽ pianist ورجينيا Vasselli سان شادي ڪئي. 1830 ۾، اوپيرا انا بولين ملان جي ڪارڪانو ٿيٽر ۾ فتح سان اسٽيج ڪئي وئي. نيپلز ۾، هو ڊراما ڊائريڪٽر جي عهدي تي ۽ ڪنزرويٽري ۾ هڪ استاد جي حيثيت رکي ٿو، جڏهن ته تمام گهڻو احترام ڪيو پيو وڃي؛ تنهن هوندي به، 1838 ع ۾، Mercadante قدامت پسند ڊائريڪٽر ٿيو. اهو موسيقار لاء هڪ وڏو ڌڪ هو. هن جي والدين، ٽن پٽن ۽ زال جي موت کان پوء، هو (ڪيترن ئي پيار ڪهاڻيون جي باوجود) اڪيلو رهي ٿو، هن جي صحت خراب ٿي وئي آهي، بشمول ناقابل اعتماد، ٽائيٽينڪ ڪم جي ڪري. تنهن کان پوءِ ويانا ڪورٽ ۾ پرائيويٽ ڪنسرٽ جو ليکڪ ۽ ڊائريڪٽر ٿيو، هو هڪ ڀيرو ٻيهر پنهنجي عظيم صلاحيت کي ظاهر ڪري ٿو. 1845ع ۾ سخت بيمار ٿي پيو.

”مان زير زمين بورگو ڪئنال ۾ پيدا ٿيس: روشنيءَ جي هڪ شعاع ڪڏهن به ان حجري ۾ نه داخل ٿي، جتان مان ڏاڪڻين تان هيٺ لٿو. ۽، هڪ الوءَ وانگر، آهڙيءَ مان اُڏامي، مون هميشه پنهنجي اندر ۾ خراب يا خوشيءَ جي اڳڪٿي ڪئي. اهي لفظ ڊونزيٽي جا آهن، جنهن اهڙيءَ طرح پنهنجي اصليت جو تعين ڪرڻ پئي چاهيو، سندس قسمت، حالتن جي هڪ خطرناڪ ميلاپ سان نشان لڳل آهي، جنهن جي باوجود، هن کي پنهنجي آپريٽيڪل ڪم ۾ سنگين، حتي افسوسناڪ ۽ اداس پلاٽن کي مضحکہ خیز ۽ سڌو سنئون تبديل ڪرڻ کان نه روڪيو. مزاحيه پلاٽ. ”جڏهن مزاحيه ميوزڪ منهنجي مٿي ۾ پيدا ٿئي ٿي، مون کي ان جي کاٻي پاسي ۾ هڪ جنوني سوراخ محسوس ٿئي ٿي، جڏهن سنجيده آهيان، ساڄي پاسي به ساڳيو ڊرلنگ محسوس ڪريان ٿو،“ موسيقار غير معمولي سنجيدگيءَ سان بحث ڪيو، ڄڻ ته اهو ڏيکارڻ چاهي ته ڪيئن آسانيءَ سان خيال پيدا ٿيا. هن جو ذهن. . ”ڇا توکي خبر آهي منهنجو نعرو؟ تيز! شايد اهو منظوري جي لائق نه آهي، پر مون جيڪو سٺو ڪيو اهو هميشه جلدي ڪيو ويو، "هن پنهنجي لئبرٽسٽن مان هڪ گياکومو ساچرو ڏانهن لکيو، ۽ نتيجن، جيتوڻيڪ هميشه نه، هن بيان جي صحيحيت جي تصديق ڪئي. ڪارلو پارمينولا صحيح لکي ٿو: ”ڊونزيٽي جي لکڻين جي عدم مساوات هاڻي تنقيد لاءِ هڪ عام جاءِ آهي، ۽ ان سان گڏ سندس تخليقي سرگرمي، جنهن جا سبب عام طور تي ان حقيقت ۾ ڳوليا ويندا آهن ته هو هميشه غيرمعمولي وقتن تي هليو ويو هو. بهرحال، حقيقت اها آهي ته بولوگنا ۾ هڪ شاگرد جي حيثيت ۾، جڏهن هن کي ڪنهن به شيء جلدي نه ڪئي، هن تيزيء سان ڪم ڪيو ۽ ساڳئي رفتار سان ڪم ڪندو رهيو، جڏهن ته، آخرڪار خوشحالي حاصل ڪري، هن کي مسلسل لکڻ جي ضرورت کان نجات حاصل ڪئي. شايد اها ضرورت مسلسل پيدا ڪرڻ جي ضرورت آهي، خارجي حالتن کان سواء، ذائقي جي ڪنٽرول کي ڪمزور ڪرڻ جي قيمت تي، هڪ رومانوي موسيقار جي حيثيت ۾ هن جي بيچيني شخصيت جي خاصيت هئي. ۽، يقينا، هو انهن موسيقار مان هڪ هو، جيڪو Rossini جي طاقت کي ڇڏي ڏنو هو، ذائقي ۾ تبديلين جي پيروي ڪرڻ جي ضرورت کان وڌيڪ قائل هئا.

"هڪ ڏهاڪي کان وڌيڪ عرصي تائين،" Piero Mioli لکي ٿو، "Donizetti جي ڪيترن ئي طرفي صلاحيتن کي آزاديء سان ۽ متنوع انداز ۾ سنجيده، نيم-سنگين ۽ مزاحيه اوپيرا ۾ اظهار ڪيو ويو آهي، اطالوي اوپيرا مشق جي اڌ صدي کان وڌيڪ، ان وقت جي شخصيت جي مطابق. بي عيب Rossini جي تصوير ۾، جڏهن ته 30s XNUMXs کان شروع ٿئي ٿو، هڪ سنگين صنف ۾ پيداوار هڪ مقداري فائدو حاصل ڪري ٿي، جڏهن ته، رومانيزم جي ايندڙ دور جي ضرورت هئي ۽ بيليني وانگر هڪ معاصر مثال جو مثال هو. اجنبي کان مزاحيه ... جيڪڏهن Rossini ٿيٽر پاڻ کي XNUMX صدي جي ٻئي ۽ ٽئين ڏهاڪن ۾ اٽلي ۾ قائم ڪيو، جيڪڏهن وردي ٿيٽر پنجين ۾ ترقي ڪئي، چوٿين ڊونزيٽي سان تعلق رکي ٿي.

هن اهم عهدي تي قبضو ڪندي، ڊونزيٽي، پنهنجي خصوصيت الهام جي آزاديءَ سان، سچائي جي تجربن جي مجسمي ڏانهن وڌيو، جنهن لاءِ هن اهو ئي دائرو ڏنو، جيڪڏهن ضروري هجي ته، انهن کي ڊرامي جي تسلسل جي مقصدي ۽ عملي تقاضائن کان آزاد ڪري. موسيقار جي سخت ڳولا کيس اوپيرا سيريز جي فائنل کي ترجيح ڏني، جيئن پلاٽ کي سمجھڻ لاءِ واحد سچائي ضروري آهي. اها سچائي جي اها خواهش هئي جنهن هڪ ئي وقت هن جي مزاحيه الهام کي ڀريو، جنهن جي مهرباني، ڪارٽون ۽ ڪارناما ٺاهي، هو راسيني کان پوءِ موسيقيءَ جي ڪاميڊي جو سڀ کان وڏو ليکڪ بڻجي ويو، ۽ پنهنجي پختگي واري دور ۾ مزاحيه پلاٽن ڏانهن موڙ مقرر ڪيو، جنهن کي نه صرف افسوسناڪ ستم ظريفي جو نشانو بڻايو ويو. پر نرمي ۽ انسانيت سان. . فرانسسڪو عطاردي جي مطابق، ”اوپيرا بفا رومانوي دور ۾ اڻويهين صديءَ جي ميلوڊراما جي مثالي خواهشن جو هڪ متوازن ۽ حقيقي امتحان هو. اوپيرا بفا آهي، جيئن ته هو، سڪي جو ٻيو پاسو، اسان کي اوپيرا سيريا بابت وڌيڪ سوچڻ جي حوصلا افزائي ڪري ٿو. جيڪڏهن اها بورجوا سماجي ڍانچي جي رپورٽ هجي ها.

ڊونزيٽي جي وسيع ورثي، جيڪا اڃا تائين صحيح سڃاڻپ جي انتظار ۾ آهي، صحيح طور تي عام جائزي جي لائق آهي ته موسيقار جي ڪم جي مطالعي جي ميدان ۾ اهڙي صلاحيت Guglielmo Barblan هن کي ڏئي ٿو: "ڊونزيٽي جي فنڪشنل اهميت اسان تي ڪڏهن واضح ٿيندي؟ هڪ صدي کان به وڌيڪ عرصي تائين مٿس وزن رکندڙ اڳوڻن تصور هن کي هڪ فنڪار جي حيثيت ۾ پيش ڪيو، جيتوڻيڪ هو هڪ باصلاحيت هو، پر هن جي حيرت انگيز روشنيءَ سان سڀني مسئلن کي منهن ڏيڻ لاءِ هڪ لمحي جي جذبي جي طاقت جي حوالي ڪري ڇڏي. ست درجن ڊونزيٽي اوپيرا تي هڪ سرسري نظر، وساريل اوپيرا جي ڪامياب جديد بحاليءَ سان ثابت ٿئي ٿو ته، ان جي برعڪس، جيڪڏهن ڪن حالتن ۾ اهڙي راءِ تعصب نه هجي، ته پوءِ هن جي اهم ڪمن ۾ ... ڊونزيٽي هڪ اهڙو فنڪار هو، جنهن کي اوپيرا جي ڄاڻ هئي. ان ڪم جي ذميواري کيس سونپي وئي هئي ۽ يورپي ڪلچر کي ڌيان سان ڏسندي هئي، جنهن ۾ هن واضح طور تي اسان جي ميلو ڊراما کي سادگي واري پوزيشن مان منتقل ڪرڻ جو واحد رستو سمجهي ورتو هو، جنهن ان کي صوبائيت ڏني، جنهن کي غلط طور تي "روايت" سڏيو ويندو هو.

G. Marchesi (ترجمو E. Greceanii)

ڪمپوزيشن:

اوپيرا (74) جن ۾ جنون (يونا فوليا، 1818، وينس)، غريب ويراننگ ورچووسوس (I piccoli virtuosi ambulanti، 1819، Bergamo)، پيٽر دي گرٽ، روسي زار، يا ليونين ڪارپينٽر (Pietro il grande Czar delle Russie ol Il) Falegname di Livonia، 1819، وينس)، ڳوٺاڻي شادي (Le Nozze in Villa, 1820-21, Mantua, carnival), Zoraida Pomegranate (1822, theater “Argentina”, Rome), Chiara and Serafina, or Pirates (1822, theater “ لا اسڪالا”، ملان)، خوشيءَ جو خيال (Il fortunato inganno, 1823, theater “Nuovo”, Naples), گورنر مشڪل ۾ (L'Ajo nell'imbarazzo, also known as Don Gregorio, 1824, theater “Vale”, Rome) , Castle of the Invalids (Il Castello degli invalidi, 1826, Carolino Theatre, Palermo), Eight Months in Two Hours, or Exiles in Siberia (Otto mesi in due ore, ossia Gli Esiliati in Siberia, 1827, Nuovo Theater), الينا، گولڪنڊا جي راڻي (الينا ريگينا ڊي گولڪنڊا، 1828، ڪارلو فيليس ٿيٽر، جينوا)، پريا (1829، سين ڪارلو ٿيٽر، نيپلس)، ايلزبيٿ ان دي ڪيسل ڪينيلو orth (Elisabetta al castello di Kenilworth، پڻ سڏيو ويندو آهي. Kenilworth Castle، W. Scott جي ناول تي ٻڌل، 1829، ibid.) Anne Boleyn (1830, Carcano Theatre, Milan), Hugo, Count of Paris (1832, La Scala Theatre, Milan), Love Potion (L' Elisir) d'amore, 1832, Canobbiana Theatre, Milan), Parisina (J. Byron کان پوءِ, 1833, Pergola Theatre, Florence), Torquato Tasso (1833, Valle Theatre, Rome), Lucrezia Borgia (ساڳئي نالي جي ڊرامي تي ٻڌل V. هوگو، 1833، لا اسڪالا ٿيٽر، ملان)، مارينو فاليرو (جي. بائرن جي ساڳئي نالي جي راند تي ٻڌل، 1835، اطالوي ٿيٽر، پيرس)، ميري اسٽوارٽ (1835، لا اسڪالا ٿيٽر، ميلان)، لوسيا ڊي. لامرمور (ڊبليو اسڪاٽ جي ناول ”دي لامرمور برائيڊ“ تي ٻڌل، 1835، سين ڪارلو ٿيٽر، نيپلس)، بيليساريس (1836، فينس ٿيٽر، وينس)، دي سيج آف ڪيليس (L'Assedio di Calais، 1836، ٿيٽر ” سان ڪارلو، نيپلز)، پيا ڊي ٽولومي (1837، اپولو ٿيٽر، وينس)، رابرٽ ڊيورڪس، يا ارل آف ايسڪس (1837، سان ڪارلو ٿيٽر، نيپلس)، ماريا دي روڊينز (1838، ٿيٽر ”فينس، وينس) ) رجمينٽ جي ڌيء(La fille du regiment, 1840, Opera Comique, Paris), Martyrs (Les Martyrs, Polyeuctus جو نئون ايڊيشن، P. Corneille، 1840، گرانڊ اوپرا ٿيٽر، پيرس)، پسنديده (1840، ibid. )، اڊيليا، يا آرچر جي ڌيءَ (اڊيليا، لا فگليا ڊيل آرڪير جي باري ۾، 1841، ٿيٽر ”اپولو، روم)، لنڊا دي چاموني (1842، ڪارنٽرنٽورٽيٽر، ويانا)، ڊان پاسڪوال (1843، اطالوي ٿيٽر، پيرس) , Maria di Rohan (Maria dl Rohan on Il conte di Chalais, 1843, Kärntnertorteatr) , ويانا)، ڊان سيبسٽين آف پرتگال (1843، گرانڊ اوپرا ٿيٽر، پيرس)، ڪيٽرينا ڪارنارو (1844، سان ڪارلو ٿيٽر، نيپلس) ۽ ٻيا؛ 3 تقريرون, 28 ڪينٽاٽا, 16 سمفوني، 19 چوٿون، 3 پنجون، چرچ موسيقي، ڪيترائي ڳائڻ وارا ڪم.