اسحاق اسٽرن |
اسحاق اسٽرن
Stern هڪ شاندار فنڪار-موسيقار آهي. هن لاء وائلن ماڻهن سان رابطي جو هڪ ذريعو آهي. اوزار جي سڀني وسيلن تي مڪمل قبضو هڪ خوشگوار موقعو آهي جنهن کي انتهائي نفسياتي nuances، خيالات، احساسات ۽ مزاج پهچائڻ لاء - هر شيء جيڪا هڪ شخص جي روحاني زندگي ۾ مالدار آهي.
Isaac Stern 21 جولاءِ 1920ع تي يوڪرين جي شهر ڪريمنيٽس-آن-وولين ۾ پيدا ٿيو. اڳ ۾ ئي ننڍپڻ ۾، هن پنهنجي والدين سان گڏ آمريڪا ۾ ختم ڪيو. ”مان اٽڪل ست سالن جو هئس ته هڪ پاڙيسري ڇوڪرو، منهنجو دوست، وائلن وڄائڻ شروع ڪري چڪو هو. اهو مون کي پڻ متاثر ڪيو. ھاڻي اھو شخص انشورنس سسٽم ۾ ڪم ڪري ٿو، ۽ مان ھڪڙو وائلنسٽ آھيان، "اسٽرن کي ياد ڪيو.
آئزڪ پهرين پنهنجي ماءُ جي رهنمائي هيٺ پيانو وڄائڻ سکيو، ۽ پوءِ مشهور استاد اين بلائنڊر جي ڪلاس ۾ سان فرانسسڪو ڪنزرويٽري ۾ وائلن وڄائڻ جي سکيا ورتي. نوجوان عام طور تي ترقي ڪئي، تدريجي طور تي، ڪنهن به طرح سان ٻار جي پروڊيگي وانگر، جيتوڻيڪ هن 11 سالن جي عمر ۾ آرڪسٽرا سان پنهنجي شروعات ڪئي، پنهنجي استاد سان گڏ ڊبل بيچ ڪنسرٽ کيڏيو.
گهڻو پوء، هن سوال جو جواب ڏنو ته ڪهڙا عنصر هن جي تخليقي ترقي ۾ فيصلو ڪندڙ ڪردار ادا ڪيا آهن:
”پهرين جاءِ تي آئون پنهنجي استاد نوم بلائنڊر کي رکيندس. هن مون کي ڪڏهن به نه ٻڌايو ته ڪيئن کيڏجي، هن صرف مون کي ٻڌايو ته ڪيئن نه، ۽ ان ڪري مون کي آزاديءَ سان اظهار جي مناسب وسيلا ۽ ٽيڪنڪ ڳولڻ تي مجبور ڪيو. يقينن، ٻين ڪيترن ئي مون تي ايمان آندو ۽ منهنجي حمايت ڪئي. مون سان فرانسسڪو ۾ پندرهن سالن جي عمر ۾ پنهنجو پهريون آزاد ڪنسرٽ ڏنو ۽ مشڪل سان ٻار وانگر نظر آيو. اهو سٺو هو. مون ارنسٽ ڪنسرٽو کيڏيو - ناقابل يقين حد تائين ڏکيو، ۽ ان ڪري ان کان پوءِ ڪڏهن به نه ڪيو آهي.
سان فرانسسڪو ۾، اسٽرن بابت وائلن جي فضا ۾ هڪ نئين اڀرندڙ اسٽار جي باري ۾ ڳالهايو ويو. شهر ۾ شهرت هن لاءِ نيو يارڪ وڃڻ جو رستو کولي ڇڏيو ۽ 11 آڪٽوبر 1937ع تي اسٽرن پنهنجي شروعات ٽائون هال جي هال ۾ ڪئي. بهرحال، ڪنسرٽ هڪ احساس نه ٿيو.
"1937 ۾ منهنجي نيو يارڪ جي شروعات شاندار نه هئي، تقريبن هڪ آفت. مان سمجهان ٿو ته مون سٺو راند ڪيو، پر نقاد غير دوستانه هئا. مختصر ۾، مان ڪي انٽرسٽي بس تي چڙهيس ۽ پنجن ڪلاڪن لاءِ مين هٽن کان آخري اسٽاپ تائين، بغير اُٿڻ جي، انهيءَ پريشانيءَ تي غور ڪيو ته ڇا جاري رکڻ يا انڪار ڪرڻ. هڪ سال بعد، هو اتي ٻيهر اسٽيج تي ظاهر ٿيو ۽ ايترو سٺو نه ڪيو، پر تنقيد مون کي جوش سان قبول ڪيو.
آمريڪا جي شاندار ماسٽرن جي پس منظر ۾، اسٽرن ان وقت هارائي رهيو هو ۽ اڃا تائين هيفٽز، مينوين ۽ ٻين "وائلن بادشاهن" سان مقابلو نه ڪري سگهيو. اسحاق واپس سان فرانسسڪو ڏانهن موٽيو، جتي هو لوئس پرسنجر جي مشوري سان ڪم جاري رکي ٿو، هڪ اڳوڻي مينوين استاد. جنگ هن جي پڙهائي ۾ مداخلت ڪري ٿي. هو پئسفڪ ۾ آمريڪي فوجي اڪيڊمي جا ڪيترائي سفر ڪري ٿو ۽ فوجين سان ڪنسرٽ ڏئي ٿو.
"ڪيترن ئي ڪنسرٽ پرفارمنس جيڪي ٻي عالمي جنگ جي سالن دوران جاري رهي،" V Rudenko لکي ٿو، "ڳولا ڪندڙ فنڪار کي پاڻ کي ڳولڻ ۾ مدد ڪئي، پنهنجي "آواز"، هڪ مخلص، سڌو جذباتي اظهار جو انداز. سنسار سندس ٻيو نيويارڪ ڪنسرٽ ڪارنيگي هال (1943) ۾ هو، جنهن کان پوءِ هنن اسٽرن جي باري ۾ ڳالهائڻ شروع ڪيو ته جيئن دنيا جي نامور وائلن سازن مان هڪ آهي.
Stern impresario پاران گهيرو ڪيو ويو آهي، هو هڪ عظيم ڪنسرٽ سرگرمي کي ترقي ڪري ٿو، هڪ سال تائين 90 کنسرٽ ڏئي ٿو.
هڪ فنڪار جي حيثيت ۾ اسٽرن جي ٺهڻ تي فيصلو ڪندڙ اثر، هن جي رابطي هئي شاندار اسپيني سيلسٽ Casals سان. 1950 ۾، وائلنسٽ پهريون ڀيرو ڏکڻ فرانس جي شهر پرديس ۾ پابلو ڪاسل فيسٽيول ۾ آيو. Casals سان ملاقات نوجوان موسيقار جي سڀني خيالن کي ڦيرايو. بعد ۾، هن اعتراف ڪيو ته ڪنهن به وائلن ساز جو مٿس اهڙو اثر نه هو.
"ڪاسال تمام گهڻو تصديق ڪيو جيڪو مون مبهم محسوس ڪيو ۽ هميشه جي خواهش ڪئي،" اسٽرن چوي ٿو. - منهنجو مکيه مقصد موسيقي لاء وائلن آهي، نه وائلن لاء موسيقي. ان مقصد کي سمجهڻ لاءِ ضروري آهي ته تعبير جي رڪاوٽن کي دور ڪيو وڃي. ۽ Casals لاء اهي موجود نه آهن. سندس مثال اهو ثابت ڪري ٿو ته، ذائقي جي قائم ڪيل حدن کان ٻاهر وڃڻ جي باوجود، اظهار جي آزاديء ۾ غرق ٿيڻ ضروري ناهي. هر شيء جيڪا Casals مون کي ڏني هئي، عام هئي، مخصوص نه. توهان هڪ عظيم فنڪار جي تقليد نٿا ڪري سگهو، پر توهان هن کان اهو سکي سگهو ٿا ته ڪارڪردگي کي ڪيئن پهچايو وڃي.
بعد ۾، پراڊا اسٽرن 4 فيشن ۾ حصو ورتو.
اسٽرن جي ڪارڪردگي جو اڀرندڙ ڏينهن 1950s ڏانهن واپس اچي ٿو. پوءِ مختلف ملڪن ۽ براعظمن مان ٻڌندڙ سندس فن کان واقف ٿيا. تنهن ڪري، 1953 ۾، وائلنسٽ هڪ دورو ڪيو جنهن ۾ تقريبا سڄي دنيا شامل هئي: اسڪاٽلينڊ، هونولولو، جاپان، فلپائن، هانگ ڪانگ، ڪئالالمپور، بمبئي، اسرائيل، اٽلي، سوئٽزرلينڊ، انگلينڊ. اهو سفر 20 ڊسمبر 1953ع تي لنڊن ۾ رائل آرڪيسٽرا جي پرفارمنس سان پورو ڪيو ويو.
"هر ڪنسرٽ پليئر وانگر، اسٽرن سان سندس لامحدود گھمڻ ۾، مضحکہ خیز ڪهاڻيون يا مهمات هڪ کان وڌيڪ ڀيرا ٿي چڪا آهن،" ايل اين رابن لکي ٿو. تنهن ڪري، 1958 ۾ مامي ساحل ۾ هڪ ڪارڪردگي دوران، هن هڪ ناپسنديده مداح کي دريافت ڪيو جيڪو کنسرٽ ۾ موجود هو. اها هڪ شور مچائيندڙ ڪرڪيٽ هئي جنهن برهمس ڪنسرٽ جي ڪارڪردگيءَ ۾ مداخلت ڪئي. پهريون جملو ادا ڪرڻ کان پوء، وائلنسٽ سامعين ڏانهن رخ ڪيو ۽ چيو: "جڏهن مون معاهدي تي دستخط ڪيو، مون سوچيو ته مان هن ڪنسرٽ ۾ اڪيلو اڪيلو ٿيندس، پر ظاهر آهي، منهنجو هڪ حریف هو." انهن لفظن سان، اسٽرن اسٽيج تي ٽن کجين جي وڻن ڏانهن اشارو ڪيو. فوري طور تي ٽي حاضري ڏنا ويا ۽ کجين جي وڻن کي غور سان ٻڌو. ڪجھ به نه! موسيقي کان متاثر نه، ڪرڪيٽ خاموش ٿي ويو. پر جيئن ئي فنڪار راند کي ٻيهر شروع ڪيو، ڪرڪيٽ سان گڏ ڊائيٽ فوري طور تي ٻيهر شروع ڪيو. مون کي اڻ سڏايل ”ايگزيڪيوٽر“ کي ڪڍڻو پيو. کجيون ڪڍيون ويون، ۽ اسٽرن خاموشيءَ سان ڪنسرٽ جي پڄاڻي ڪئي، جيئن هميشه جي گونجي تاڙين سان.
1955 ۾، اسٽرن گڏيل قومن جي اڳوڻي ملازم سان شادي ڪئي. سندن ڌيءَ ايندڙ سال پيدا ٿي. ويرا اسٽرن اڪثر ڪري پنهنجي مڙس سان گڏ پنهنجي دورن تي.
نظر ثاني ڪندڙ اسٽرن کي ڪيترين ئي خوبين سان نوازيو نه هئا: ”ذليل فن، جذبي سان گڏ سڌريل ذائقي جي عظيم پابندي، ڪمان جي شاندار مهارت. همت، روشني، ڪمان جي ”لامحدوديت“، آوازن جو هڪ لامحدود سلسلو، شاندار، مذڪر ڪردار ۽ آخر ۾، شاندار اسٽروڪ جو هڪ بي حساب دولت، وسيع ڌار کان شاندار اسٽيڪاٽو تائين، هن جي راند ۾ نمايان آهن. اسٽرائڪنگ اوزار جي سر کي متنوع ڪرڻ ۾ اسٽرن جي مهارت آهي. هو ڄاڻي ٿو ته نه رڳو مختلف دورن ۽ ليکڪن جي ڪمپوزيشن لاءِ هڪ منفرد آواز ڪيئن ڳولهجي، ۽ ساڳئي ڪم ۾، هن جي وائلن جو آواز ”جڳن جنم“ کي سڃاڻڻ کان ٻاهر آهي.
اسٽرن بنيادي طور تي هڪ گيتڪار آهي، پر هن جي راند ڊرامي لاء اجنبي نه هئي. هن ڪارڪردگي جي تخليقيت جي حد کان متاثر ڪيو، موزارٽ جي تفسير جي نفيس خوبصورتي ۾، بيچ جي دردناڪ "گوٿڪ" ۾ ۽ برهمڻ جي ڊرامائي ٽڪرن ۾ تمام خوبصورت.
”مون کي مختلف ملڪن جي موسيقي پسند آهي،“ هو چوي ٿو، ”ڪلاسڪ، ڇاڪاڻ ته اهو عظيم ۽ آفاقي آهي، جديد ليکڪ، ڇاڪاڻ ته اهي مون لاءِ ۽ اسان جي وقت لاءِ ڪجهه چون ٿا، مون کي به نام نهاد ”هيڪني“ ڪم پسند آهن، جهڙوڪ. Mendelssohn concertos ۽ Tchaikovsky.
V. Rudenko لکي ٿو:
”تخليقي تبديليءَ جي حيرت انگيز صلاحيت اسٽرن فنڪار لاءِ اهو ممڪن بڻائي ٿي ته هو نه رڳو ”عڪس“ انداز، پر ان ۾ علامتي طور سوچڻ، جذبات کي ”ظاهر“ ڪرڻ نه، پر موسيقيءَ ۾ مڪمل خوني حقيقي تجربن جو اظهار ڪرڻ. اهو ئي راز آهي فنڪار جي جديديت جو، جنهن جي پرفارمنس جي انداز ۾ پرفارمنس جو فن ۽ فني تجربي جو فن سمايل نظر اچي ٿو. اوزار جي خصوصيت جو نامياتي احساس، وائلن جي فطرت ۽ ان بنياد تي پيدا ٿيندڙ آزاد شاعراڻي اصلاح جو جذبو موسيقار کي فنتاسي جي پرواز کي مڪمل طور تي تسليم ڪرڻ جي اجازت ڏئي ٿو. اهو هميشه موهيندڙ آهي، سامعين کي موهي ٿو، ان خاص جوش، عوام ۽ فنڪار جي تخليقي شموليت کي جنم ڏئي ٿو، جيڪو I. Stern جي ڪنسرٽس تي راڄ ڪندو آهي.
جيتوڻيڪ ٻاهرئين طور تي، Stern جي راند غير معمولي هموار هئي: نه اوچتو تحريڪن، نه ڪو angularity، ۽ نه "twitchy" transitions. هڪ وائلن ساز جي ساڄي هٿ جي تعريف ڪري سگهي ٿي. ڪمان جي ”گرفت“ پرسڪون ۽ پراعتماد آهي، هڪ مخصوص انداز سان ڪنڌ کي پڪڙڻ جي. اهو فورآم جي فعال تحريڪن ۽ ڪلهي جي اقتصادي استعمال تي ٻڌل آهي.
”ميوزيڪل تصويرون هن جي تشريح ۾ لڳ ڀڳ هڪ عجيب مجسمه سازي جي راحت جي عڪاسي ڪن ٿيون،“ فيخٽينگولٽس لکي ٿو، ”پر ڪڏهن ڪڏهن هڪ رومانوي ڦيرو به، رنگن جي هڪ شاندار دولت، آوازن جا ”راڄ“. اهو لڳي ٿو ته اهڙي خاصيت Stern کي جديديت ۽ ان ”خاص“ کان پري وٺي ٿي جيڪا ان جي خاصيت آهي ۽ جيڪا ماضي ۾ موجود نه هئي. جذبات جي ”کليل“، انهن جي منتقلي جي تڪڙي، ستم ظريفي ۽ شڪ جي غير موجودگي بلڪه رومانوي وائلنسٽن جي اڳوڻي نسل جي خاصيت هئي، جن اڃا تائين XNUMX صدي جي سانس کي اسان وٽ آندو. بهرحال، اهو ائين ناهي: "Stern جي فن ۾ جديديت جو هڪ نمايان احساس آهي. هن جي لاءِ، موسيقي جذبن جي هڪ زنده ٻولي آهي، جيڪا هن فن ۾ هڪجهڙائي کي راڄ ڪرڻ کان روڪي نه ٿي، جنهن بابت هيئن لکيو آهي - اها هڪجهڙائي جيڪا موجود آهي "جوش ۽ فن جي مڪمل ٿيڻ جي وچ ۾."
1956 ع ۾، Stern پهريون ڀيرو سوويت يونين ۾ آيو. ان کان پوء فنڪار اسان جي ملڪ جو دورو ڪيو ڪيترائي ڀيرا. K. Ogievsky 1992 ۾ روس ۾ استاد جي دوري بابت واضح طور تي ڳالهايو:
"اسحاق اسٽرن شاندار آهي! اسان جي ملڪ ۾ سندس آخري دوري کي هڪ صدي گذري چڪي آهي. هاڻي استاد ستر کان مٿي ٿي چڪو آهي، ۽ سندس جادوگر هٿن ۾ وائلن اڃا به جوان ٿي ڳائي ٿو، آواز جي نفاست سان ڪنن کي ڇڪي ٿو. هن جي ڪم جا متحرڪ نمونا انهن جي خوبصورتي ۽ پيماني سان حيران ٿي ويا آهن، nuances جي ابتڙ ۽ آواز جي جادو "پرواز"، جيڪو آزاديء سان ڪنسرٽ هال جي "ٻوڙي" ڪنڊن ۾ داخل ٿئي ٿو.
سندس ٽيڪنڪ اڃا به بي عيب آهي. مثال طور، موزارٽ جي ڪنسرٽ (G-dur) يا بيٿوون جي ڪنسرٽو اسٽرن جي شاندار لنگهن ۾ ”بيڊڊ“ فگريشنس بي عيب پاڪيزگي ۽ فضيلت واري خوبيءَ سان پرفارم ڪن ٿا، ۽ هن جي هٿن جي حرڪتن جي هم آهنگيءَ تي صرف حسد ڪري سگهجي ٿو. استاد جو بيحد ساڄو هٿ، جنهن جي خاص لچڪدار آواز جي لڪير جي سالميت کي برقرار رکڻ جي اجازت ڏئي ٿي جڏهن ڪمان کي تبديل ڪندي ۽ تارن کي تبديل ڪندي، اڃا تائين صحيح ۽ اعتماد وارو آهي. مون کي ياد آهي ته اسٽرن جي ”شفٽن“ جي شاندار اڻپوريتا، جنهن هن جي گذريل دورن دوران اڳ ۾ ئي پروفيشنلز جي خوشين کي جنم ڏنو، نه رڳو ميوزڪ اسڪولن ۽ ڪاليجن جي استادن کي، پر ماسڪو ڪنزرويٽري جي استادن کي به، هن پيچيده عنصر ڏانهن ڌيان ڇڪايو. وائلن ٽيڪنڪ.
پر سڀ کان وڌيڪ حيرت انگيز ۽، اهو لڳي ٿو، ناقابل يقين آهي Stern جي vibrato جي حالت. جئين توهان کي خبر آهي، وائلن وائبريشن هڪ نازڪ معاملو آهي، جيڪو هڪ معجزاتي موسم جي ياد ڏياريندو آهي جيڪو اداڪار طرفان "ميوزيڪل ڊشز" ۾ شامل ڪيو ويو آهي. اهو ڪو راز ناهي ته وائلنسٽ، ڳائڻي وانگر، اڪثر سالن ۾ انهن جي وائيبرٽو جي معيار ۾ ناقابل واپسي تبديلين جو تجربو ڪن ٿا انهن جي ڪنسرٽ سرگرمي جي اختتام جي ويجهو. اهو خراب ڪنٽرول ٿي ويندو آهي، ان جي طول و عرض غير ارادي طور تي وڌي ٿو، تعدد گھٽجي ٿو. وائلنسٽ جو کاٻي هٿ، ڳائيندڙن جي آواز جي تارن وانگر، لوچ وڃائڻ شروع ڪري ٿو ۽ فنڪار جي جمالياتي "I" جي فرمانبرداري ڪرڻ بند ڪري ٿو. وائبريشن معياري ٿيڻ لڳي ٿو، پنهنجي جانداريءَ کي وڃائي ٿو، ۽ ٻڌندڙ آواز جي هڪجهڙائي محسوس ڪري ٿو. جيڪڏهن توهان يقين ڪيو ٿا ته هڪ خوبصورت وائبريشن خدا طرفان عطا ڪيو ويو آهي، اهو ظاهر ٿئي ٿو ته وقت سان گڏ، خدا تعالي پنهنجي تحفا واپس وٺڻ تي راضي آهي. خوشقسمتيء سان، اهو سڀ ڪجهه مشهور مهمان اداڪار جي راند سان ڪو به واسطو ناهي: خدا جو تحفو هن سان گڏ رهي ٿو. ان کان علاوه، اهو لڳي ٿو ته Stern جو آواز blossoming آهي. هن راند کي ٻڌي، توهان کي هڪ شاندار مشروب جو افسانو ياد اچي ٿو، جنهن جو ذائقو ڏاڍو وڻندڙ آهي، بو ايترو خوشبودار آهي ۽ ذائقو ايترو مٺو آهي ته توهان کي وڌيڪ پيئڻ چاهيو ٿا، ۽ اڃا تائين اڃ تيز ٿي ويندي آهي.
جن گذريل سالن ۾ Stern کي ٻڌو آهي (انهن لائينن جو ليکڪ ڪافي خوش قسمت هو ته هن جي سڀني ماسڪو ڪنسرٽ ۾ شرڪت ڪئي) جڏهن اهي سچ کان اڳ گناهه نه ڪندا آهن جڏهن اهي Stern جي ڏات جي طاقتور ترقي بابت ڳالهائيندا آهن. هن جي راند، سخاوت سان شخصيت جي دلڪش ۽ بي مثال خلوص سان ڀريل، هن جو آواز، ڄڻ ته روحاني خوف مان ٺهيل آهي، hypnotically ڪم ڪري ٿو.
۽ ٻڌندڙ روحاني توانائي جو هڪ شاندار چارج حاصل ڪري ٿو، حقيقي شرافت جي شفا جي انجيڪشن، تخليقي عمل ۾ شموليت جي رجحان جو تجربو، وجود جي خوشي.
موسيقار ٻه ڀيرا فلمن ۾ ڪم ڪيو آهي. پهريون ڀيرو هن جان گارفيلڊ جي فلم "Humoresque" ۾ هڪ ڀوت جو ڪردار ادا ڪيو، ٻيو ڀيرو - فلم "Today we sing" (1952) ۾ مشهور آمريڪي امپريساريو يوروڪ جي باري ۾ Eugene Ysaye جو ڪردار.
Stern ماڻهن سان معاملو ڪرڻ جي آسانيء سان فرق آهي، احسان ۽ جواب ڏيڻ. بيس بال جو وڏو پرستار، هو راندين ۾ خبرن جي پيروي ڪندو آهي حسد سان جيئن هو ميوزڪ ۾ تازو ڪندو آهي. پنهنجي پسنديده ٽيم جي راند کي ڏسڻ جي قابل ناهي، هو فوري طور تي نتيجن جي رپورٽ ڪرڻ لاء پڇي ٿو، جيتوڻيڪ ڪنسرٽ ۾.
”مان هڪ ڳالهه ڪڏهن به نه وساريندو آهيان: موسيقيءَ کان مٿانهون ڪو به فنڪار ناهي،“ استاد چوي ٿو. - اهو هميشه سڀ کان وڌيڪ تحفيل فنڪار کان وڌيڪ موقعن تي مشتمل آهي. ان ڪري ائين ٿئي ٿو ته پنج ڀوتار موسيقيءَ جي هڪ ئي صفحي کي مڪمل طور تي مختلف طريقن سان تشريح ڪري سگهن ٿا - ۽ اهي سڀئي فنڪارانه طور هڪجهڙا ٿين ٿا. اھڙا وقت آھن جڏھن توھان محسوس ڪندا آھيو ته ھڪڙي خوشيءَ جو احساس آھي ته توھان ڪجھ ڪيو آھي: اھو موسيقي لاءِ وڏي تعريف آھي. ان کي جانچڻ لاءِ، اداڪار کي پنهنجي طاقت کي بچائڻ گهرجي، نه ته ان کي لامحدود پرفارمنس ۾ خرچ نه ڪرڻ گهرجي.
