Ksenia Georgievna Derzhinskaya |

Ksenia Derzhinskaya

اڌ صدي اڳ، جون جي دور ۾ 1951 ع ۾، Ksenia Georgievna Derzhinskaya وفات ڪري ويو. Derzhinskaya 20 صدي عيسويء جي پهرين اڌ جي روسي ڳائڻي جي شاندار ڪهڪشان سان تعلق رکي ٿو، جن جي فن اڄ جي نقطي نظر کان اسان کي لڳ ڀڳ هڪ معياري لڳي ٿي. يو ايس ايس آر جي ماڻهن جي آرٽسٽ، اسٽالن انعام جو انعام حاصل ڪندڙ، ٽيهه سالن کان وڌيڪ عرصي تائين بولشوئي ٿيٽر جو سولوسٽ، ماسڪو ڪنزرويٽري ۾ پروفيسر، اعلي ترين سوويت آرڊر جو هولڊر - توهان هن جي باري ۾ مختصر معلومات حاصل ڪري سگهو ٿا ڪنهن به گهريلو انسائيڪلوپيڊڪ حوالن جي ڪتاب ۾. گذريل سالن ۾ هن جي فن جي باري ۾ مضمون ۽ مضمون لکيا ويا، ۽ سڀ کان پهرين، هن ۾ ميرٽ مشهور سوويت موسيقي جي ماهر EA Grosheva سان تعلق رکي ٿو، پر جوهر ۾ هن جو نالو اڄ وساريو ويو آهي.

بولشوئي جي اڳوڻي عظمت جي باري ۾ ڳالهائيندي، اسان اڪثر ڪري هن جي پراڻن وڏن همعصرن کي ياد ڪندا آهيون - چاليپين، سوبينوف، نيزدانوا، يا ساٿي، جن جو فن سوويت سالن ۾ وڌيڪ مشهور هو - اوبوخووا، ڪوزلوفسڪي، لمشيف، بارسووا، پيروگوفس، ميخائلوف. هن جا سبب شايد بلڪل مختلف آهن: Derzhinskaya هڪ سخت تعليمي انداز جي ڳائڻي هئي، هوء تقريبا سوويت ميوزڪ، لوڪ گيت يا پراڻي رومانس نه ڳائيندي هئي، هوء گهٽ ۾ گهٽ ريڊيو تي يا ڪنسرٽ هال ۾ پرفارم ڪيو، جيتوڻيڪ هوء چيمبر ميوزڪ جي پنهنجي ذيلي ترجمان جي ڪري مشهور هئي، خاص طور تي اوپيرا هائوس ۾ ڪم تي ڌيان ڏيڻ، ڪجهه رڪارڊنگ ڇڏي. هن جو فن هميشه اعليٰ معيار جو هو، سڌريل دانشور، شايد پنهنجي همعصرن لاءِ هميشه سمجهي نه سگهي، پر ساڳئي وقت سادو ۽ دلپسند. تنهن هوندي به، انهن سببن جو ڪيترو به مقصد هجي، اهو لڳي ٿو ته اهڙي ماهر جي فن جي غفلت کي شايد ئي منصفانه چئي سگهجي ٿو: روس روايتي طور تي بيس سان مالا مال آهي، هن دنيا کي ڪيترائي شاندار ميزو-سوپرانوس ۽ Coloratura sopranos ڏنيون، ۽ روسي تاريخ ۾ Derzhinsky جي پيماني تي هڪ ڊرامائي منصوبي جي ڳائڻي ايترو گهڻو آواز نه آهي. "Bolshoi ٿيٽر جي گولڊن سوپرانو" جو نالو Ksenia Derzhinskaya کي سندس ڏات جي پرجوش مداحن طرفان ڏنو ويو هو. تنهن ڪري، اڄ اسان کي ياد آهي شاندار روسي ڳائڻي، جن جي فن کي ملڪ جي مکيه اسٽيج تي ٽيهه سالن کان وڌيڪ عرصي تائين پهچايو آهي.

Derzhinskaya روسي فن ۾ آيو هڪ ڏکيو، نازڪ وقت ۾ سندس لاء ۽ سڄي ملڪ جي قسمت لاء. ٿي سگهي ٿو ته هن جي سڄي تخليقي واٽ هڪ دور ۾ ٿي گذريو جڏهن Bolshoi ٿيٽر جي زندگي ۽ روس جي زندگي، بلاشبہ، هڪ ٻئي تي اثر انداز، باقي رهي، جيئن ته، مڪمل طور تي مختلف دنيا جي تصويرن. هن وقت تائين هوء هڪ ڳائڻي جي حيثيت سان پنهنجي ڪيريئر شروع ڪيو، ۽ Derzhinskaya 1913 ع ۾ سرجيفسڪي پيپلز هائوس جي اوپيرا ۾ سندس شروعات ڪئي (هوء ٻن سالن کان پوء Bolshoi آيو)، روس هڪ سخت بيمار شخص جي هڪ پريشان زندگي گذاري رهيو هو. اهو عظيم، آفاقي طوفان اڳ ۾ ئي حد تي هو. انقلاب کان اڳ واري دور ۾ بالشوئي ٿيٽر، ان جي برعڪس، حقيقت ۾ فن جو هڪ مندر هو - ڏهاڪن تائين هڪ ٻئي درجي جي ذخيري جي تسلط، پيلي هدايت ۽ منظرنامي، ڪمزور آوازن، 20 صديءَ جي شروعات تائين، هن ڪولاسس کي سڃاڻپ کان ٻاهر تبديل ٿي ويو، نئين زندگي گذارڻ شروع ڪيو، نئين رنگن سان چمڪيو، دنيا کي سڀ کان وڌيڪ مڪمل تخليقن جا عجيب نمونا ڏيکاريندي. روسي صوتي اسڪول، ۽ سڀ کان وڌيڪ، بولشوئي جي معروف soloists جي شخصيت ۾، ٿيٽر جي اسٽيج تي، اڳ ۾ ئي ذڪر ڪيل Chaliapin، Sobinov ۽ Nezhdanova، Deisha-Sionitskaya ۽ Salina کان علاوه، بي مثال اونچائي تي پهچي ويا. سمرنوف ۽ الچيفسڪي، باڪلانوف ۽ بوناچيچ، يرمولنڪو-يوزينا چمڪيو ۽ بالانوفسڪايا. اهو هڪ اهڙي مندر هو ته نوجوان ڳائڻي 1915 ع ۾ آيو هو ته هميشه لاء پنهنجي قسمت سان ڳنڍڻ ۽ ان ۾ اعلي مقام حاصل ڪرڻ لاء.

بالشوئي جي زندگي ۾ هن جي داخلا تمام تيز هئي: هن پنهنجي اسٽيج تي ياروسلاونا جي حيثيت سان شروعات ڪئي، اڳ ۾ ئي پهرين سيزن دوران هن معروف ڊرامي ريپرٽوري جي شعر جو حصو ڳايو، اينچينٽريس جي پريميئر ۾ حصو ورتو، جنهن جي تجديد ٿيڻ کانپوء ڊگهي غفلت، ۽ ٿوري دير کان پوء وڏي چاليپين طرفان چونڊيو ويو، جيڪو پهريون ڀيرو بولشوئي وردي جي "ڊان ڪارلوس" ۾ اسٽيج ڪيو ۽ بادشاهه فلپ جي هن پرفارمنس ۾ گانا، ايلزبيٿ آف ويلوس جي طرفان.

Derzhinskaya شروعات ۾ ٿيٽر کي پهرين منصوبي جي ڪردار ۾ هڪ ڳائڻي جي حيثيت ۾ آيو، جيتوڻيڪ هوء اوپيرا انٽرپرائز ۾ هن جي پويان صرف هڪ موسم هئي. پر هن جي ڳائڻي صلاحيتن ۽ شاندار اسٽيج ٽيلينٽ کيس فوري طور تي پهرين ۽ بهترين ۾ شامل ڪيو. هن پنهنجي ڪيريئر جي شروعات ۾ ٿيٽر کان سڀ ڪجهه حاصل ڪيو - پهريون حصو، هڪ ذخيري مان چونڊڻ لاء، هڪ موصل - هڪ روحاني پيء، دوست ۽ مرشد Vyacheslav Ivanovich سک جي شخص ۾ - Derzhinskaya آخر تائين هن سان وفادار رهيو. هن جي ڏينهن جي. دنيا ۾ بهترين اوپيرا هائوسز جو اثر، نيو يارڪ ميٽروپوليٽن، پيرس گرانڊ اوپيرا ۽ برلن اسٽيٽ اوپيرا سميت، گهٽ ۾ گهٽ هڪ موسم لاء گلوکار حاصل ڪرڻ جي ناڪام ڪوشش ڪئي. صرف هڪ ڀيرو Derzhinskaya پنهنجي حڪمراني کي تبديل ڪيو، 1926 ۾ پيرس اوپيرا جي اسٽيج تي هن جي بهترين ڪردارن مان هڪ ۾ پرفارم ڪيو - فيورونيا جو حصو ايميل ڪوپر پاران ڪيل. هن جي واحد غير ملڪي ڪارڪردگي هڪ شاندار ڪاميابي هئي - ريمسڪي-ڪورساڪوف جي اوپيرا ۾، فرانسيسي ٻڌندڙن کان اڻ واقف، ڳائڻي پنهنجي سڀني آوازن جي صلاحيتن جو مظاهرو ڪيو، هڪ شاندار سامعين کي روسي موسيقي جي ڪلاسڪ جي شاندار نموني جي سڀني حسن کي پهچائڻ جو انتظام ڪيو، ان جي اخلاقي نظريا. ، کوٽائي ۽ اصليت. پيرس جي اخبارن ”هن جي آواز جي دلڪش دلڪش ۽ لچڪداريءَ، شاندار اسڪولنگ، معصوم لچڪداريءَ ۽ سڀ کان اهم ڳالهه اها ته انسپائريشن کي ساراهيو، جنهن سان هن سڄي راند کيڏي، ۽ ايترو خرچ ڪيو جو چار ڪمن لاءِ به هن جي ڌيان ۾ گهٽتائي نه آئي. منٽ." ڇا اڄ به ڪيترائي روسي ڳائڻا آهن جن کي دنيا جي موسيقيءَ جي راڄڌانين مان هڪ ۾ اهڙي شاندار تنقيد جو نشانو بڻائڻ ۽ دنيا جي وڏن اوپيرا هائوسز کان تمام گهڻيون دلڪش آڇون ملڻ بعد، گهٽ ۾ گهٽ ڪجهه موسمن تائين مغرب ۾ رهي نه سگهندا؟ ؟ ڇو Derzhinskaya انهن سڀني تجويزن کي رد ڪيو؟ آخرڪار، 26 هين سال، 37 هين نه، ان کان علاوه، اهڙا مثال هئا (مثال طور، بولشوئي ٿيٽر جي سولوسٽ ميزو فينا پيٽرووا 20 جي آخر ۾ ساڳئي نيو يارڪ ميٽروپوليٽن ٿيٽر ۾ ٽن موسمن لاء ڪم ڪيو). هن سوال جو جواب ڏيڻ ڏکيو آهي. تنهن هوندي به، اسان جي راء ۾، هڪ سبب اهو آهي ته Derzhinskaya جي فن کي فطري طور تي تمام گهڻي قومي هئي: هوء هڪ روسي ڳائڻي هئي ۽ روسي سامعين لاء ڳائڻ کي ترجيح ڏني. اهو روسي ريڪارڊ ۾ هو ته فنڪار جي ڏات سڀ کان وڌيڪ ظاهر ڪيو ويو آهي، اهو روسي اوپيرا ۾ ڪردار هو، جيڪو ڳائڻي جي تخليقي مثالي جي ويجهو هو. Ksenia Derzhinskaya پنهنجي تخليقي زندگيءَ ۾ روسي عورتن جي تصويرن جي هڪ مڪمل گيلري ٺاهي: ڊارگوميزسڪي جي ميرميڊ ۾ نتاشا، گلنڪا جي روسلان ۽ ليوڊميلا ۾ گورسلوا، نيپراوڪنڪ جي ڊبروسڪي ۾ ماشا، روبنسٽن جي دي ڊيمن ۾ تمارا، بورو ۾ يارسولاونا، پرنس نراسٽا ۾ ماريا ۽ ماريا. رمسڪي-ڪورساڪوف جي اوپيرا ۾ چائيڪوفسڪي جا اوپيرا، ڪوپاوا، ملٽريس، فيورونيا ۽ ويرا شيلوگا. اهي ڪردار ڳائڻي جي اسٽيج ڪم ۾ غالب. پر Derzhinskaya جي سڀ کان مڪمل تخليق، همعصرن جي مطابق، ليزا جو حصو Tchaikovsky جي اوپرا The Queen of Spades ۾ هئي.

روسي ريپرٽوري لاء محبت ۽ ڪاميابي جيڪا ان ۾ ڳائڻي سان گڏ هئي، مغربي ريپرٽائر ۾ هن جي خوبين کان محروم ناهي، جتي هوء مختلف اندازن ۾ عظيم محسوس ڪيو - اطالوي، جرمن، فرينچ. اهڙي "omnivorousness"، اڪائونٽ ۾ نازڪ ذوق، سڀ کان وڌيڪ ثقافت آهي ته فنڪار ۾ موروثي هو، ۽ فطرت جي سالميت، ڳائڻي جي آواز جي ڏات جي عالمگير فطرت جي باري ۾ ڳالهائي ٿو. ماسڪو اسٽيج اڄ عملي طور تي ويگنر جي باري ۾ وساري چڪو آهي، مارينسڪي ٿيٽر کي "روسي ويگنريانا" جي تعمير ۾ اڳواڻي ڏني وئي، جڏهن ته جنگ کان اڳ واري دور ۾، ويگنر جي اوپيرا اڪثر ڪري بولشوئي ٿيٽر ۾ اسٽيج ڪيا ويا. انهن پروڊڪشنن ۾، ڊرزينسڪيا جي ڏات هڪ ويگنرين ڳائڻي جي حيثيت سان هڪ غير معمولي انداز ۾ پڌري ڪئي وئي، جنهن بيروٿ جينيئس جي پنجن اوپيرا ۾ ڳايو - Tannhäuser (ايلزبيٿ جو حصو)، The Nuremberg Mastersingers (Eve)، The Valkyrie (Brünnhinilde)، Lorthudruhde. , "Tristan and Isolde" (Isolde) جي ڪنسرٽ ڪارڪردگي. Derzhinskaya Wagnerian هيروز جي "انسانيت" ۾ هڪ علمبردار نه هو؛ ان کان اڳ، سوبينوف ۽ نزدانوفا اڳ ۾ ئي لوهينگرن جي شاندار پڙهڻ سان هڪ اهڙي روايت قائم ڪري چڪا هئا، جنهن کي انهن حد کان وڌيڪ تصوف ۽ هيرو ازم کان پاڪ ڪري، ان کي روشن، روحاني غزلن سان ڀريو هو. بهرحال، هن هن تجربي کي ويگنر جي اوپيرا جي حيرت انگيز حصن ڏانهن منتقل ڪيو، جيڪو ان وقت تائين اداڪارين طرفان خاص طور تي سپرمين جي ٽيوٽونڪ مثالي جي روح ۾ تفسير ڪيو ويو. ايپيڪ ۽ غزل جي شروعات - ٻه عنصر، تنهنڪري هڪ ٻئي جي برعڪس، ڳائڻي لاء هڪجهڙا ڪامياب هئا، ڇا اهو ريمسڪي-ڪورسڪوف يا ويگنر جي اوپيرا هو. Derzhinskaya جي ويگنيرين هيروئنز ۾ ڪا به مافوق الفطرت، مصنوعي طور تي خوفزده، حد کان وڌيڪ شوخ، بيحد سنجيدگيءَ سان ۽ روح کي ٿڌائيندڙ ڪا به شيءِ نه هئي: اهي زنده هيون - پيار ۽ ڏک، نفرت ۽ وڙهڻ، هڪ لفظي ۽ شاندار، هڪ لفظ ۾، ماڻهن جي سڀني قسمن ۾. احساس جيڪي انهن تي غالب ٿي ويا آهن، جيڪي امر اسڪينڊل ۾ موروثي آهن.

اطالوي اوپيرا ۾، Derzhinskaya عوام لاء بيل ڪينٽ جو هڪ سچو ماسٽر هو، جڏهن ته، هن ڪڏهن به پاڻ کي آواز جي لاء نفسياتي طور تي ناجائز تعريف جي اجازت نه ڏني. وردي جي هيروئنز مان، ايدا ڳائڻي جي ويجهو هئي، جنهن سان هن پنهنجي سڄي تخليقي زندگي ۾ حصو نه ورتو. ڳائڻي جي آواز مڪمل طور تي هن کي اجازت ڏني ته هو ڊرامي جي ذخيري جي اڪثر حصن کي وڏن اسٽروز سان ڳائڻ، حقيقي روايتن جي روح ۾. پر Derzhinskaya هميشه موسيقي جي مواد جي اندروني نفسيات کان وڃڻ جي ڪوشش ڪئي، جنهن کي اڪثر روايتي تشريح جي ٻيهر سوچڻ جو سبب بڻيو، جيڪو هڪ غزل جي شروعات جي آزاديء سان. هن طريقي سان فنڪار "هن" کي حل ڪيو آدا: ڊرامياتي قسطن ۾ جذبي جي شدت کي گهٽائڻ کان سواء، هوء هن جي هيروئن جي حصي جي غزل تي زور ڏنو، ان جي ظاهر کي تصوير جي تفسير ۾ حوالن جي نقطي بنايو.

اهو ساڳيو Puccini جي Turandot جي باري ۾ چئي سگهجي ٿو، جن جي Bolshoi اسٽيج تي پهريون اداڪار Derzhinskaya (1931) هو. آزاديءَ سان هن حصي جي tessitura پيچيدگين تي قابو پائيندي، فورٽ فورٽيسيمو سان ڀرپور نموني سان، Derzhinskaya تنهن هوندي به انهن کي گرمجوشي سان بيان ڪرڻ جي ڪوشش ڪئي، خاص طور تي شهزادي جي هڪ نازڪ ولن مان هڪ پياري مخلوق ۾ تبديل ٿيڻ جي منظر ۾.

Derzhinskaya جي اسٽيج زندگي Bolshoi ٿيٽر ۾ خوش هئي. ڳائڻي هن جي تقريبن سڄي ڪيريئر ۾ ڪنهن به حریف کي نه ڄاڻندا هئا، جيتوڻيڪ انهن سالن ۾ ٿيٽر گروپ خاص طور تي شاندار ماهرن تي مشتمل هو. تنهن هوندي به، ذهن جي امن جي باري ۾ ڳالهائڻ جي ڪا ضرورت ناهي: هڪ روسي دانشور هن جي هڏن جي ميرو تائين، Derzhinskaya ان دنيا جو گوشت ۽ رت هئي، جنهن کي نئين حڪومت بي رحميء سان ختم ڪيو. تخليقي خوشحالي، جيڪا انقلابي سالن جي اٿل پٿل کان پوءِ 30 جي ڏهاڪي ۾ ٿيٽر ۾ خاص طور تي قابل ذڪر ٿي چڪي هئي، جڏهن ٿيٽر ۽ صنف ٻنهي جي وجود جو سوال هو، ان جي پس منظر ۾ پيش ايندڙ خوفناڪ واقعن جي پس منظر ۾ ٿيو. ملڪ. جبر عملي طور تي بالشوئي کي ڇهي نه سگهيو - اسٽالن کي "پنهنجي" ٿيٽر سان پيار هو - پر، اهو ڪو اتفاق نه هو ته اوپيرا ڳائڻي جو مطلب ان دور ۾ تمام گهڻو هو: جڏهن لفظ تي پابندي هئي، اهو انهن جي ڀرپور ڳائڻ جي ذريعي هو، جنهن جي بهترين ڳائڻي هئي. روس انهن سڀني ڏک ۽ غم جو اظهار ڪيو جيڪو پنهنجي وطن تي پکڙجي ويو، ٻڌندڙن جي دلين ۾ هڪ جاندار جواب مليو.

Derzhinskaya جي آواز هڪ نفيس ۽ منفرد اوزار، nuances ۽ chiaroscuro سان ڀرپور هو. اهو ڳائڻي پاران ڪافي اوائلي ٺاهي وئي، تنهنڪري هوء جمنازيم ۾ پڙهائي دوران ڳائڻي سبق شروع ڪيو. هن رستي تي هر شي آساني سان نه ٿي وئي، پر آخر ۾ Derzhinskaya پنهنجي استاد کي مليو، جنهن کان هن کي هڪ بهترين اسڪول مليو، جنهن کيس ڪيترن ئي سالن تائين اڻڄاتل آواز ماسٽر رهڻ جي اجازت ڏني. ايلينا تيريان-ڪورگانووا، پاڻ هڪ مشهور ڳائڻي، پولين وائرڊٽ ۽ ميٽيلڊا مارچيسي جو هڪ شاگرد، اهڙي استاد بڻجي ويو.

Derzhinskaya وٽ هڪ غير معمولي خوبصورت ٽمبر جو هڪ طاقتور، روشن، خالص ۽ نرم لريري-ڊرامي سوپرانو هو، جيتوڻيڪ سڀني رجسٽرن ۾، روشني، پرواز جي بلندين سان، هڪ مرڪوز ڊرامائي سونورس وچين ۽ مڪمل رت سان، امير سينه نوٽس. هن جي آواز جي هڪ خاص خصوصيت ان جي غير معمولي نرمي هئي. آواز وڏو، ڊرامائي، پر لچڪدار، موبلائيت کان خالي نه هو، جنهن، اڍائي آڪٽيوز جي هڪ رينج سان ملائي، گلوڪار کي ڪاميابيءَ سان پرفارم ڪرڻ جي اجازت ڏني (۽ شاندار طور تي) lyric-coloratura حصن (مثال طور، Marguerite in) گوونود جي فاسٽ). ڳائڻي کي ڳائڻ جي ٽيڪنڪ تي عبور حاصل هو، تنهن ڪري تمام ڏکين حصن ۾، جنهن ۾ سونوريءَ ۽ اظهار کي وڌائڻ جي ضرورت هئي، يا صرف جسماني برداشت جي ضرورت هئي - جهڙوڪ Brunhilde يا Turandot - هن کي ڪا به مشڪلات نه آئي. خاص طور تي لذت واري ڳائڻي جي ليگيٽو هئي، بنيادي سانس جي بنياد تي، ڊگهو ۽ ايستائين، هڪ وسيع، خالص روسي گيت سان گڏ، ان سان گڏ بي مثال ٿلهي ۽ پيانو انتهائي اعلي نوٽس تي - هتي ڳائڻي واقعي هڪ بي مثال ماسٽر هو. هڪ طاقتور آواز رکندڙ، Derzhinskaya فطرت طرفان، تنهن هوندي به، هڪ ذهين ۽ روحاني شاعر رهيو، جنهن کي، جيئن اسان اڳ ۾ ئي ذڪر ڪيو آهي، هن کي اجازت ڏني وئي ته هو چيمبر ريپرٽائر ۾. ان کان سواء، ڳائڻي جي ڏات جي هن پاسي پڻ تمام جلد ظاهر ٿيو - اهو 1911 ع ۾ چيمبر کنسرٽ کان هو، جيڪو هن جي ڳائڻي ڪيريئر شروع ڪيو: ان کان پوء هوء پنهنجي رومانوي سان گڏ ليکڪ جي رچمنوف جي ڪنسرٽ ۾ پرفارم ڪيو. Derzhinskaya، Tchaikovsky ۽ Rimsky-Korsakov جي رومانوي غزلن جي هڪ حساس ۽ اصل ترجمان هئي، جيڪي هن جي ٻن ويجهن موسيقار هئا.

1948 ع ۾ Bolshoi ٿيٽر ڇڏڻ کان پوء، Ksenia Georgievna ماسڪو ڪنزرويٽري ۾ سيکاريو، پر ڊگهي نه: قسمت هن کي صرف 62 سالن جي عمر ۾ وڃڻ جي اجازت ڏني. هوءَ 1951ع ۾ پنهنجي ڏيهي ٿيٽر جي سالگرهه تي وفات ڪري وئي - ان جي 175هين سالگرهه جو سال.

Derzhinskaya جي فن جي اهميت هن جي ڏيهي ٿيٽر جي خدمت ۾ آهي، هن جي اصلي ملڪ ۾، معمولي ۽ خاموش اسپيسزم ۾. هن جي سڀني ظهور ۾، هن جي سڀني ڪم ۾ ڪيٽيزان فيورونيا کان ڪجهه آهي - هن جي فن ۾ ڪا به بيروني ناهي، عوام کي حيران ڪري ٿو، هر شيء بلڪل سادي، صاف ۽ ڪڏهن ڪڏهن به گهٽ آهي. بهرحال، اهو - هڪ اڻڄاتل بهار جو ذريعو وانگر - لامحدود نوجوان ۽ پرڪشش رهي ٿو.

A. Matusevich، 2001