Luigi Rodolfo Boccherini |
موسيقار ساز ساز

Luigi Rodolfo Boccherini |

Luigi boccherini

ڄمڻ جي تاريخ
19.02.1743
مرڻ جي تاريخ
28.05.1805
پروفيسر
ساز، ساز ساز
ملڪ
اٽلي

نرمل ساچيني جي حریف، احساس جي ڳائڻي، الائي بوچرني! فيول

Luigi Rodolfo Boccherini |

اطالوي سيلسٽ ۽ موسيقار ايل بوچريني جو موسيقي ورثو تقريبن مڪمل طور تي ساز سازي تي مشتمل آهي. "اوپيرا جي عمر" ۾، جيئن 30 صدي عيسويء کي اڪثر سڏيو ويندو آهي، هن صرف چند ميوزڪ اسٽيج ڪم پيدا ڪيو. هڪ virtuoso پرفارمر موسيقي جي آلات ۽ اوزار جي ensembles ڏانهن متوجه آهي. پيرو موسيقار اٽڪل 400 سمفوني جو مالڪ آهي. مختلف آرڪٽسٽل ڪم؛ ڪيترن ئي وائلن ۽ cello sonatas؛ وائلن، بانسري ۽ cello concertos؛ اٽڪل XNUMX ensemble compositions (string quartets, Quintets, sextets, octets).

بوچريني پنهنجي ابتدائي موسيقيءَ جي تعليم پنهنجي پيءُ، ڊبل باسسٽ ليوپولڊ بوچريني، ۽ ڊي وينوڪيني جي رهنمائي هيٺ حاصل ڪئي. اڳ ۾ ئي 12 سالن جي ڄمار ۾، نوجوان موسيقار پيشه ورانه ڪارڪردگي جي رستي تي شروع ڪيو: لوڪا جي چپلن ۾ ٻن سالن جي خدمت سان شروع ڪيو، هن روم ۾ هڪ سيلو سولوسٽ جي حيثيت سان پنهنجي ڪارڪردگي جي سرگرمين کي جاري رکيو، ۽ پوء ٻيهر چيپل ۾. سندس اباڻي شهر (1761 کان وٺي). هتي Boccherini جلد ئي هڪ اسٽرنگ ڪوارٽيٽ کي ترتيب ڏئي ٿو، جنهن ۾ ان وقت جا سڀ کان مشهور ورچووسو ۽ موسيقار (P. Nardini، F. Manfredi، G. Cambini) شامل آهن ۽ جن لاءِ هو پنجن سالن (1762ع) تائين ڪوارٽيٽ صنف ۾ ڪيترائي ڪم ٺاهي رهيا آهن. -67). 1768 بوچريني پيرس ۾ ملاقات ڪئي، جتي سندس پرفارمنس فتح ۾ منعقد ڪئي وئي ۽ موسيقار جي ڏات کي هڪ موسيقار طور يورپي تسليم ڪيو ويو. پر جلد ئي (1769ع کان) هُو ميڊرڊ هليو ويو، جتي هن پنهنجي ڏينهن جي پڇاڙيءَ تائين هڪ ڪورٽ موسيقار جي حيثيت سان ڪم ڪيو، ۽ موسيقيءَ جو هڪ وڏو ماهر، شهنشاهه ولهيلم فريڊرڪ II جي موسيقيءَ جي چپل ۾ پڻ وڏي پئماني تي پوزيشن حاصل ڪئي. تدريجي طور تي ڪارڪردگي پس منظر ۾ ڦري ويندي آهي، گہرے ڪمپوزنگ ڪم لاء وقت کي آزاد ڪري ٿو.

Boccherini جي موسيقي چمڪندڙ جذباتي آهي، جهڙوڪ ان جي ليکڪ وانگر. فرينچ وائلن ساز پي. روڊ ياد ڪيو: ”جڏهن بوچريني جي موسيقيءَ ۾ ڪنهن جي پرفارمنس بوچريني جي ارادي يا ذائقي تي پورو نه لهي، ته موسيقار وڌيڪ پاڻ کي روڪي نه سگهيو؛ هو جوش ۾ اچي، پيرن کي جهليندو ۽ ڪنهن نه ڪنهن طرح صبر وڃائي ويهندو، اوترو تيزيءَ سان ڀڄندو، رڙ ڪندو ته سندس اولاد کي عذاب ڏنو پيو وڃي.

گذريل 2 صدين کان وٺي، اطالوي ماسٽر جي تخليق پنهنجي تازگي ۽ اثر جي فوري طور تي نه وڃائي ڇڏيو آهي. Boccherini پاران سولو ۽ ensemble ٽڪرا، پرفارمر لاءِ اعليٰ ٽيڪنيڪل چيلينجز پيش ڪن ٿا، اوزار جي ڀرپور اظهاري ۽ شاندار امڪانن کي ظاهر ڪرڻ جو موقعو فراهم ڪن ٿا. اهو ئي سبب آهي ته جديد اداڪار رضامندي سان اطالوي موسيقار جي ڪم ڏانهن رخ ڪن ٿا.

Boccherini جو انداز نه رڳو مزاج، راڳ، فضل آهي، جنهن ۾ اسان اطالوي موسيقي جي ثقافت جي نشانين کي سڃاڻي سگهون ٿا. هن فرانسيسي مزاحيه اوپيرا (P. Monsigny، A. Gretry) جي جذباتي، حساس ٻولي جي خاصيتن کي جذب ڪيو، ۽ وچين صديء جي جرمن موسيقارن جو روشن اظهار ڪندڙ فن: منهيم (جا اسٽيمٽز، ايف. رچرٽر) کان موسيقار )، انهي سان گڏ I. Schobert ۽ مشهور پٽ جوهان سيبسٽين باچ - فلپ ايمنيول باچ. موسيقار پڻ 2 صدي عيسويء جي سڀ کان وڏي اوپيرا موسيقار جي اثر جو تجربو ڪيو. - اوپيرا جي سڌاريندڙ K. گلڪ: اهو ڪو اتفاق نه آهي ته بوچريني جي سمفونيز مان هڪ ۾ گلڪ جي اوپيرا Orpheus and Eurydice جي ايڪٽ 1805 کان ڊانس آف دي فيوريز جو مشهور موضوع شامل آهي. Boccherini string Quintet جي صنف جي علمبردارن مان ھڪڙو ھو ۽ پھريون جنھن جي Quintets کي يورپين سڃاڻپ ملي. انهن کي WA Mozart ۽ L. Beethoven پاران تمام گهڻو قدر ڪيو ويو، Quintet صنف ۾ شاندار ڪم جا خالق. ٻئي پنهنجي حياتيءَ دوران ۽ سندس وفات کان پوءِ، بوچريني سڀ کان وڌيڪ معزز موسيقارن مان رهيو. ۽ سندس اعليٰ ڪارڪردگيءَ جو فن سندس همعصرن ۽ اولاد جي يادگيريءَ تي هڪ انمول نشان ڇڏي ويو. ليپزگ جي هڪ اخبار (XNUMX) ۾ هڪ تبصرو ٻڌايو ته هو هڪ بهترين سيلسٽ هو جيڪو آواز جي بي مثال معيار جي ڪري هن ساز وڄائڻ سان خوش ٿيو ۽ راند ۾ لمس جي اظهار جي جذبي جي ڪري.

ايس Rytsarev


Luigi Boccherini ڪلاسيڪل دور جي شاندار موسيقار ۽ اداڪارين مان هڪ آهي. هڪ موسيقار جي حيثيت ۾، هن هيڊن ۽ موزارٽ سان مقابلو ڪيو، ڪيتريون ئي سمفوني ۽ چيمبر جي جوڙجڪ ٺاهي، وضاحت سان فرق، انداز جي شفافيت، شڪل جي تعميراتي مڪمل، خوبصورتي ۽ تصويرن جي خوبصورت نرمي. هن جا ڪيترائي همعصر هن کي روڪوڪو انداز جو وارث سمجهي رهيا آهن، "زناني هيڊن"، جن جي ڪم تي تسلط خوشگوار، شاندار خاصيتون آهن. اي. بوچن، بغير ڪنهن تحفظ جي، هن کي ڪلاسيڪلسٽن ڏانهن اشارو ڪري ٿو: ”70 جي ڏهاڪي جي ٻرندڙ ۽ خوابدار بوڪريني، پنهنجي ڪمن سان، ان دور جي طوفاني جدت پسندن جي پهرين صف ۾ اچي ٿو، هن جي جرئتمند هم آهنگي مستقبل جي آوازن جي اڳڪٿي ڪري ٿي. ”

بوچن هن جائزي ۾ ٻين جي ڀيٽ ۾ وڌيڪ صحيح آهي. "ٻرندڙ ۽ خوابن وارو" - ڪيئن ڪو به بهتر ڪري سگهي ٿو بوچريني جي موسيقي جي قطبن کي؟ ان ۾، روڪوڪو جي فضل ۽ پادري گلڪ جي ڊراما ۽ غزل سان ملائي، واضح طور تي موزارٽ جي ياد ڏياري. XNUMX صدي لاءِ ، بوچريني هڪ فنڪار هو جنهن مستقبل لاءِ رستو هموار ڪيو؛ هن جي ڪم اوزارن جي جرئت، هارمونڪ ٻوليءَ جي نواڻ، ڪلاسيڪي سڌاري ۽ شڪلين جي وضاحت سان همعصرن کي حيران ڪري ڇڏيو.

اڃا به وڌيڪ اهم آهي Boccherini cello آرٽ جي تاريخ ۾. هڪ شاندار اداڪار، ڪلاسيڪل سيلو ٽيڪنڪ جو خالق، هن ترقي ڪئي ۽ داغ تي کيڏڻ جو هڪ همٿ وارو نظام ڏنو، جنهن سان سيلو گردن جي حدن کي وڌايو؛ هڪ روشن، خوبصورت، "موتي" شڪل واري تحريڪن جي بناوت ٺاهي، کاٻي هٿ جي آڱرين جي روانگي جي وسيلن کي بهتر بڻائي، ۽ گهٽ ۾ گهٽ حد تائين، ڪمان جي ٽيڪنڪ.

Boccherini جي زندگي ڪامياب نه هئي. قسمت هن لاءِ جلاوطنيءَ جي قسمت تيار ڪئي، ذلت سان ڀريل وجود، غربت، مانيءَ جي هڪ ٽڪري لاءِ مسلسل جدوجهد. هن اشرافيه جي ”سرپرستيءَ“ جو تجربو ڪيو جنهن هن جي نازڪ ۽ حساس روح کي هر قدم تي سخت زخمي ڪيو، ۽ ڪيترن سالن تائين نااميديءَ جي ضرورت ۾ جيئرو رهيو. هڪ ئي حيران ٿي سگهي ٿو ته ڪيئن، هن جي تمام گهڻو ڪري، هن ناقابل برداشت خوش مزاجي ۽ اميد کي برقرار رکڻ ۾ مدد ڪئي جيڪا هن جي موسيقي ۾ واضح طور تي محسوس ڪئي وئي آهي.

Luigi Boccherini جي ڄمڻ جو هنڌ لوڪا جو قديم Tuscan شهر آهي. سائيز ۾ ننڍو هي شهر ڪنهن به لحاظ کان ڏورانهين صوبي جهڙو نه هو. لوڪا هڪ شديد موسيقي ۽ سماجي زندگي گذاريو آهي. ان جي آس پاس سڄي اٽلي ۾ شفا بخش پاڻي مشهور هئا، ۽ سانتا ڪروس ۽ سين مارٽينو جي گرجا گهرن ۾ مشهور مندر جي موڪلن تي هر سال ڪيترائي حاجين کي راغب ڪندا هئا جيڪي سڄي ملڪ مان ايندا هئا. شاندار اطالوي ڳائڻي ۽ سازگارن موڪلن دوران گرجا گھرن ۾ پرفارم ڪيو. لوڪا جو هڪ بهترين شهر آرڪيسٽرا هو. اتي هڪ ٿيٽر ۽ هڪ بهترين چپل هو، جنهن کي آرڪ ڀشپ سنڀاليندو هو، هر هڪ ۾ ٽي مدرسا هئا، جن ۾ موسيقيءَ جون فيڪٽريون هيون. انهن مان هڪ ۾ Boccherini اڀياس.

هن جو جنم 19 فيبروري 1743ع تي هڪ موسيقي گهراڻي ۾ ٿيو. سندس پيءُ ليوپولڊ بوچريني، ڊبل باس پليئر، ڪيترن ئي سالن تائين شهر جي آرڪيسٽرا ۾ کيڏندو رهيو؛ وڏو ڀاءُ Giovanni-Anton-Gaston ڳائيندو هو، وائلن وڄائيندو هو، هڪ ڊانسر هو، ۽ بعد ۾ هڪ ليبرٽسٽ هو. هن جي لئبريٽو تي، هيڊن لکيو ”ٽوبياس جي واپسي“ اوراتوريو.

Luigi جي موسيقي جي صلاحيتن کي شروعات ۾ ظاهر ٿيو. ڇوڪرو چرچ جي ڳائڻي ۾ ڳائيندي هئي ۽ ساڳئي وقت هن جي پيء کيس پهرين سيلو صلاحيتن کي سيکاريو. تعليم هڪ مدرسي ۾ هڪ بهترين استاد، سيلسٽ ۽ بينڊ ماسٽر ايبٽ وانوچي سان جاري رهي. ايبٽ سان ڪلاس جي نتيجي ۾، بوچريني ٻارهن سالن جي ڄمار کان عوام ۾ ڳالهائڻ شروع ڪيو. اهي پرفارمنس شهري موسيقي جي عاشقن جي وچ ۾ بوچريني جي شهرت آڻيندي. 1757 ع ۾ مدرسي جي موسيقي جي فيڪلٽي مان گريجوئيشن ڪرڻ کان پوء، Boccherini پنهنجي راند کي بهتر ڪرڻ لاء روم ڏانهن ويو. XVIII صدي عيسويء جي وچ ۾، روم دنيا جي موسيقي جي راڄڌاني مان هڪ جي شان مان لطف اندوز ٿيو. هو شاندار آرڪسٽرا (يا، جيئن اهي ان وقت سڏيا ويندا هئا، سازن جي چپل) سان چمڪيو؛ اتي ٿيئٽر هئا ۽ ڪيترائي ميوزڪ سيلون هڪ ٻئي سان مقابلو ڪري رهيا هئا. روم ۾، تارتيني، پونياني، سوميس جي راند کي ٻڌي سگهجي ٿو، جن اطالوي وائلن آرٽ جي عالمي شهرت پيدا ڪئي. نوجوان سيلسٽ راڄڌاني جي متحرڪ موسيقي جي زندگي ۾ سر تي چڙهي ٿو.

جنهن سان هن روم ۾ پاڻ کي ڪمال ڪيو، اهو معلوم ناهي. گهڻو ڪري، "پاڻ کان"، موسيقي جي تاثرات کي جذب ڪرڻ، فوري طور تي نئين کي چونڊڻ ۽ پراڻي، قدامت پسند کي رد ڪرڻ. اٽليءَ جي وائلن ڪلچر به مٿس اثرانداز ٿي سگھي ٿو، جنهن جو تجربو هن بلاشڪ سيللو جي دائري ۾ منتقل ڪيو. جلد ئي، Boccherini محسوس ڪيو ويو، ۽ هن پاڻ ڏانهن ڌيان ڇڪايو نه رڳو راند ڪندي، پر ان سان گڏ گڏوگڏ جيڪي عالمي جوش پيدا ڪيو. 80 جي شروعات ۾، هن پنهنجو پهريون ڪم شايع ڪيو ۽ پنهنجي پهرين ڪنسرٽ سياحت ڪئي، ٻه ڀيرا ويانا جو دورو ڪيو.

1761ع ۾ هو پنهنجي اباڻي شهر موٽي آيو. لوڪا کيس خوشيءَ سان سلام ڪيو: ”اسان کي خبر نه هئي ته ان کان وڌيڪ حيران ٿيڻ جي ڪهڙي ڳالهه آهي - virtuoso جي شاندار ڪارڪردگي يا سندس ڪم جي نئين ۽ شاندار بناوت.

لوڪا ۾، بوچريني پهريون ڀيرو ٿيٽر آرڪسٽرا ۾ قبول ڪيو ويو، پر 1767 ع ۾ هو لوڪا جمهوريت جي چپل ڏانهن ويو. لوڪا ۾، هن وائلن ساز فلپو منفريدي سان ملاقات ڪئي، جيڪو جلد ئي سندس ويجهو دوست بڻجي ويو. بوچريني منفريدي سان لاتعداد طور تي منسلڪ ٿيو.

بهرحال، آهستي آهستي لوڪا بوچريني کي وزن ڏيڻ شروع ڪري ٿو. پهرين، ان جي نسباتي سرگرمي جي باوجود، ان ۾ موسيقي زندگي، خاص طور تي روم کان پوء، هن کي صوبائي لڳي ٿو. ان کان سواء، شهرت جي اڃ کان متاثر ٿي، هو هڪ وسيع کنسرٽ سرگرمي جو خواب ڏسي ٿو. آخرڪار، چپل ۾ خدمت کيس تمام معمولي مادي انعام ڏني. هي سڀ حقيقت اها آهي ته 1767 جي شروعات ۾، Boccherini، Manfredi سان گڏ، لوکا ڇڏي ويو. سندن ڪنسرٽ اتر اٽلي جي شهرن ۾ منعقد ڪيا ويا - Turin، Piedmont، Lombardy، پوء فرانس جي ڏکڻ ۾. سوانح نگار Boccherini Pico لکي ٿو ته هر جاءِ تي اهي ساراهه ۽ جوش سان مليا هئا.

پيڪو جي مطابق، لوڪا ۾ سندس رهائش دوران (1762-1767 ۾)، بوچريني عام طور تي تخليقي طور تي تمام گهڻو سرگرم هو، هو ايترو مصروف هو ته هن صرف 6 ٽيون ٺاهيا. ظاهري طور تي، اهو هن وقت هو جڏهن Boccherini ۽ Manfredi مشهور وائلنسٽ پيٽرو نارڊيني ۽ وائيلسٽ ڪيمبني سان ملاقات ڪئي. اٽڪل ڇهن مهينن تائين هنن گڏجي ڪم ڪيو. ان کان پوءِ 1795ع ۾ ڪيمبيني لکيو ته: ”منهنجي جوانيءَ ۾ مون ڇهن مهينا اهڙين ڌنڌن ۽ اهڙين خوشين ۾ گذاريا. ٽي عظيم استاد – منفريدي، سڄي اٽليءَ ۾ آرڪيسٽرا ۽ ڪوارٽٽ وڄائڻ جي لحاظ کان تمام بهترين وائلن ساز، نارڊيني، جيڪو پنهنجي وائلن سازيءَ جي ڪمال لاءِ ايترو ته مشهور هو، جو هڪ virtuoso جي حيثيت ۾، ۽ بوچريني، جنهن جون خوبيون مشهور آهن، مون کي قبول ڪرڻ جو اعزاز حاصل ڪيو؟ مان هڪ وائلسٽ طور.

XNUMX صدي جي وچ ۾، چوٿين ڪارڪردگي صرف ترقي ڪرڻ جي شروعات ڪئي هئي - اها هڪ نئين صنف هئي جيڪا ان وقت اڀري رهي هئي، ۽ نارڊيني، منفريدي، ڪيمبيني، بوچريني جو ڪوارٽٽ دنيا جي ابتدائي پيشه ور ensembles مان هڪ هو. اسان ڏانهن.

1767ع جي آخر ۾ يا 1768ع جي شروعات ۾ دوست پئرس ۾ پهتا. ٻنهي فنڪارن جي پهرين پرفارمنس پئرس ۾ بارون ارنسٽ وون بيگ جي سيلون ۾ ٿي. اهو پئرس ۾ سڀ کان وڌيڪ قابل ذڪر ميوزڪ سيلون مان هڪ هو. ڪنسرٽ اسپريٽيڪل ۾ داخل ٿيڻ کان اڳ اڪثر فنڪارن جو دورو ڪندي ان جي شروعات ڪئي وئي هئي. موسيقيءَ جو سمورو رنگ پيرس هتي گڏ ٿيو، گوسسڪ، گيوگنيئر، ڪيپرون، سيلسٽ ڊيوپورٽ (سينئر) ۽ ٻيا ڪيترائي اڪثر هتي ايندا هئا. نوجوان موسيقارن جي صلاحيتن کي ساراهيو ويو. پئرس منفريدي ۽ بوچريني بابت ڳالهايو. بيگ سيلون ۾ ڪنسرٽ انهن لاءِ ڪنسرٽ اسپريٽيوئل ڏانهن رستو کوليو. مشهور هال ۾ پرفارمنس 20 مارچ، 1768 تي ٿي، ۽ فوري طور تي پيرس جي ميوزڪ پبلشرن Lachevardier ۽ Besnier، Boccherini کي پيش ڪيو ته سندس ڪم ڇپائي.

بهرحال، Boccherini ۽ Manfredi جي ڪارڪردگي تنقيد سان ملاقات ڪئي. مائيڪل برنيٽ جي ڪتاب Concerts in France under the Ancien Régime هيٺ ڏنل راين جو حوالو ڏئي ٿو: ”منفريدي، پهريون وائلن ساز، کيس اها ڪاميابي نه ملي، جنهن جي هن اميد ڪئي هئي. هن جي موسيقي هموار هئي، هن جي وڄائڻ وسيع ۽ وڻندڙ ​​هئي، پر هن جي وڄائڻ ناپاڪ ۽ بي ترتيب هئي. مسٽر بوڪريني (sic!) جي سيلو وڄائڻ به ايتري ئي اعتدال پسند تاڙيون وڄايون، هن جا آواز ڪنن لاءِ تمام سخت لڳي رهيا هئا، ۽ راڳ تمام گهٽ هم آهنگ هئا.

تبصرا اشارو آهن. ڪنسرٽ اسپريٽيوئل جي سامعين، گهڻو ڪري، اڃا تائين ”بهادر“ فن جي پراڻن اصولن تي غلبہ حاصل ڪري چڪو هو، ۽ بوڪريني جي راند واقعي هن کي ڏاڍي سخت، بي حيائي لڳي ٿي (۽ لڳي ٿي!) اهو يقين ڪرڻ ڏکيو آهي ته هاڻي "نرم گيوينيئر" غير معمولي طور تي تيز ۽ سخت آواز آهي، پر اها حقيقت آهي. بوچريني، ظاهر آهي، ٻڌندڙن جي ان دائري ۾ مداحن کي ڳولي لڌو، جيڪي، چند سالن ۾، جوش ۽ سمجهه سان گلڪ جي آپريٽيڪل سڌارن تي رد عمل ظاهر ڪندا، پر جيڪي ماڻهو روڪوڪو جي جمالياتيات تي پرورش ڪندا هئا، ممڪن طور تي، هن کان لاتعلق رهيا. انهن لاءِ اهو تمام گهڻو ڊرامائي ۽ ”رنگ“ ثابت ٿيو. ڪير ڄاڻي ته اهو ئي سبب هو جو بوچريني ۽ منفريدي پئرس ۾ نه رهيا؟ 1768 جي آخر ۾، اسپين جي سفير جي آڇ جو فائدو وٺي اسپين جي Infante، مستقبل جي بادشاهه چارلس IV جي خدمت ۾ داخل ٿيڻ لاء، اهي ميڊريز ڏانهن ويا.

XNUMX صدي جي ٻئي اڌ ۾ اسپين ڪيٿولڪ جنونيت ۽ جاگيرداري رد عمل جو ملڪ هو. هي گويا جو دور هو، تنهنڪري ايل فيوچٽوانگر پنهنجي ناول ۾ اسپيني فنڪار جي باري ۾ شاندار انداز ۾ بيان ڪيو آهي. Boccherini ۽ Manfredi هتي پهچي ويا، چارلس III جي درٻار ۾، جن نفرت سان هر شيء کي ايذايو، جيڪو ڪنهن حد تائين ڪيٿولڪزم ۽ ڪلريڪلزم جي خلاف هو.

اسپين ۾، اهي غير دوستانه ملاقات ڪيا ويا. چارلس III ۽ آسٽورياس جي انفنٽي پرنس انهن سان سرديءَ کان وڌيڪ علاج ڪيو. ان کان سواء، مقامي موسيقار انهن جي اچڻ کان خوش نه هئا. پهرين ڪورٽ جي وائلنسٽ گيٽانو برونٽي، مقابلي جي خوف کان، بوچريني جي چوڌاري هڪ سازش ٺاهڻ شروع ڪيو. مشڪوڪ ۽ محدود، چارلس III رضامندي سان برونٽي تي ايمان آندو، ۽ بوچريني عدالت ۾ پاڻ لاء هڪ جڳهه حاصل ڪرڻ ۾ ناڪام ٿي. هن کي Manfredi جي حمايت سان بچايو ويو، جيڪو چارلس III جي ڀاء ڊان لوئس جي چپل ۾ پهرين وائلنسٽ جي جاء حاصل ڪئي. ڊان لوئس نسبتاً آزاد خيال ماڻهو هو. "هن ڪيترن ئي فنڪار ۽ فنڪار جي حمايت ڪئي، جن کي شاهي درٻار ۾ قبول نه ڪيو ويو. مثال طور، Boccherini جو هڪ همعصر، مشهور گويا، جيڪو صرف 1799 ۾ ڪورٽ جي مصور جو لقب حاصل ڪيو، هڪ ڊگهي وقت تائين ٻارن جي سرپرستي حاصل ڪئي. ڊان لوئي هڪ شوقين سيلسٽ هو، ۽ ظاهري طور تي، Boccherini جي رهنمائي استعمال ڪيو.

منفريدي يقين ڏياريو ته بوچريني کي ڊان لوئس جي چپل ۾ پڻ دعوت ڏني وئي هئي. هتي، هڪ چيمبر ميوزڪ ڪمپوزر ۽ virtuoso جي حيثيت ۾، موسيقار 1769 کان 1785 تائين ڪم ڪيو. هن عظيم سرپرست سان رابطي ۾ صرف بوڪريني جي زندگيء ۾ صرف خوشي آهي. هفتي ۾ ٻه ڀيرا هن کي ولا "ارينا" ۾ سندس ڪم جي ڪارڪردگي ٻڌڻ جو موقعو مليو، جيڪو ڊان لوئس سان تعلق رکي ٿو. هتي Boccherini پنهنجي مستقبل جي زال، هڪ Aragonese ڪپتان جي ڌيء سان ملاقات ڪئي. شادي 25 جون 1776ع تي ٿي.

شادي کان پوء، Boccherini جي مالي حالت اڃا به وڌيڪ ڏکيو ٿي ويو. ٻار پيدا ٿيا. موسيقار جي مدد ڪرڻ لاء، ڊان لوئس هن لاء اسپين جي عدالت کي درخواست ڏيڻ جي ڪوشش ڪئي. بهرحال، سندس ڪوششون بيڪار هيون. بوچريني جي حوالي سان خوفناڪ منظر جو هڪ فصيح بيان فرانسيسي وائلن ساز اليگزينڊر بائوچر ڇڏي ڏنو هو، جنهن جي موجودگيءَ ۾ ان کي وڄايو ويو. هڪ ڏينهن، بائوچر جو چوڻ آهي ته، چارلس IV جو چاچو، ڊان لوئس، بوڪريني کي پنهنجي ڀائٽيو، ان وقت جي پرنس آف آسٽورياس وٽ، موسيقار جي نئين ڪوئنٽس متعارف ڪرائڻ لاءِ وٺي آيو. ميوزڪ اسٽينڊ تي نوٽس اڳ ۾ ئي کليل هئا. ڪارل ڪمان ورتو، هن هميشه پهرين وائلن جو حصو ادا ڪيو. پنجن جي هڪ جڳهه تي، ٻه نوٽس هڪ ڊگهي وقت تائين بار بار ڪيا ويا ۽ هڪجهڙائي سان: ڏانهن، سي، ڏانهن، سي. پنهنجي حصي ۾ غرق ٿي، بادشاهه باقي آواز ٻڌڻ کان سواءِ انهن کي وڄايو. آخرڪار، هو انهن کي ورجائيندي ٿڪجي ويو، ۽، ناراض ٿي، هن بند ڪيو.

- اهو ناگوار آهي! لوفر، ڪو به اسڪولي ڇوڪرو بهتر ٿيندو: ڪر، سي، ڪر، سي!

”سائين،“ بوچرينيءَ آرام سان جواب ڏنو، ”جيڪڏهن توهان جي عظمت توهان جي ڪنن ڏانهن مائل ڪري ته ٻئي وائلن ۽ وائلن جي آوازن ڏانهن، پيزيڪيٽو ڏانهن، جيڪو سيلو ان وقت وڄندو آهي جڏهن پهريون وائلن هڪجهڙائي سان پنهنجا نوٽس ورجائيندو آهي، ته پوءِ اهي نوٽس فوري طور تي پنهنجي هڪجهڙائي وڃائي ويهندا جيئن ٻيا اوزار، داخل ٿيڻ کان پوء، انٽرويو ۾ حصو وٺندا.

- الوداع ، الوداع ، الوداع - ۽ اهو اڌ ڪلاڪ ۾ آهي! الوداع ، الوداع ، الوداع، دلچسپ گفتگو! هڪ اسڪول جي ڇوڪري جي موسيقي، هڪ خراب اسڪولي ڇوڪرو!

”سائين،“ بوچريني چيو، ”اهڙو فيصلو ڪرڻ کان اڳ، توهان کي گهٽ ۾ گهٽ موسيقي کي سمجهڻ گهرجي، جاهل!

ڪاوڙ ۾ ٽپو ڏئي، ڪارل بوڪريني کي پڪڙيو ۽ کيس دريءَ ڏانهن ڇڪي ورتو.

”اي صاحب، خدا کان ڊڄو! Asturias جي شهزادي روئي. انهن ڳالهين تي شهزادي اڌ موڙ ڦيرايو، جنهن جو خوفزده بوچريني فائدو وٺي ايندڙ ڪمري ۾ لڪي ويو.

"هي منظر،" پيڪو شامل ڪري ٿو، "ڪو شڪ ناهي، ڪجهه حد تائين ڪارائتو پيش ڪيو ويو، پر بنيادي طور تي سچ، آخرڪار بوچريني کي شاهي احسان کان محروم ڪيو ويو. اسپين جو نئون بادشاهه، چارلس III جو وارث، آسٽورياس جي شهزادي تي ٿيل بي عزتي کي ڪڏهن به وساري نه سگهيو ... ۽ هن موسيقار کي ڏسڻ يا سندس ميوزڪ پرفارم ڪرڻ نه چاهيو. بوچريني جو نالو به محلات ۾ ڳالهائڻو نه هو. جڏهن ڪنهن بادشاهه کي موسيقار جي ياد ڏيارڻ جي جرئت ڪئي، ته هن هميشه سوال ڪندڙ کي روڪيو:

- ٻيو ڪير Boccherini جو ذڪر ڪري ٿو؟ Boccherini مري ويو آهي، هر ڪنهن کي اهو چڱي طرح ياد رکڻ گهرجي ۽ هن جي باري ۾ ٻيهر نه ڳالهايو!

هڪ خاندان (زال ۽ پنج ٻارن) سان بار بار، بوچريني هڪ بدحالي وجود کي ڪڍي ڇڏيو. 1785ع ۾ ڊان لوئس جي وفات کان پوءِ هو خاص ڪري بيمار ٿي پيو. هن کي صرف ڪجهه موسيقيءَ جي شوقينن جي مدد حاصل هئي، جن جي گهرن ۾ هو چيمبر ميوزڪ هلائيندو هو. جيتوڻيڪ هن جون لکڻيون مشهور هيون ۽ دنيا جي سڀ کان وڏي پبلشنگ هائوسز طرفان شايع ٿيل هيون، پر هن بوڪريني جي زندگي کي آسان نه ڪيو. پبلشرن کيس بي رحميءَ سان ڦريو. خطن مان هڪ ۾، موسيقار شڪايت ڪري ٿو ته هو بلڪل غير معمولي رقم وصول ڪري ٿو ۽ سندس ڪاپي رائيٽ کي نظرانداز ڪيو پيو وڃي. هڪ ٻئي خط ۾، هو تلخ آواز ۾ چوي ٿو: "شايد مان اڳ ئي مري چڪو آهيان؟"

اسپين ۾ اڻڄاتل، هو بادشاهه فريڊرڪ وليم II جي پروشيا سفير جي ذريعي خطاب ڪري ٿو ۽ پنهنجي ڪمن مان هڪ کي وقف ڪري ٿو. بوچريني جي موسيقيءَ جي تمام گهڻي تعريف ڪندي، فريڊرڪ ولهيلم کيس ڪورٽ جو ڪمپوزر مقرر ڪيو. ان کان پوءِ سڀ ڪم، 1786ع کان 1797ع تائين، بوڪريني پروشيا جي ڪورٽ لاءِ لکي ٿو. بهرحال، پروشيا جي بادشاهه جي خدمت ۾، Boccherini اڃا تائين اسپين ۾ رهي ٿو. سچ پچ، سوانح نگارن جا رايا هن مسئلي تي مختلف آهن، پيڪو ۽ Schletterer جو چوڻ آهي ته، 1769 ع ۾ اسپين ۾ پهتو، Boccherini ڪڏهن به پنهنجون سرحدون نه ڇڏيو، سواء Avignon جي سفر جي استثنا سان، جتي هن 1779 ۾ هڪ ڀائٽي جي شادي ۾ شرڪت ڪئي. هڪ وائلن ساز فشر سان شادي ڪئي. L. Ginzburg هڪ مختلف راء آهي. پرشيا جي سفارتڪار مارڪوس لوچيسني (30 جون، 1787) کي بوچريني جي خط جو حوالو ڏيندي، بريسلاؤ کان موڪليو ويو، گينزبرگ اهو منطقي نتيجو ڪڍي ٿو ته 1787 ۾ موسيقار جرمني ۾ هو. بوڪيريني جو هتي رهڻ 1786ع کان 1788ع تائين ڊگهو عرصو رهيو، ان کان علاوه هن شايد ويانا جو به دورو ڪيو هجي، جتي جولاءِ 1787ع ۾ سندس ڀيڻ ماريا ايسٿر جي شادي ٿي، جنهن ڪوريوگرافر هونوراٽو ويگانو سان شادي ڪئي. بوچريني جي جرمني وڃڻ جي حقيقت، بريسلاؤ جي ساڳئي خط جي حوالي سان، جوليس بيهي به ڪتاب From Boccherini to Casals ۾ تصديق ڪئي آهي.

80s ۾، Boccherini اڳ ۾ ئي هڪ سنجيده بيمار شخص هو. بريسلائو جي ذڪر ڪيل خط ۾، هن لکيو ته: ”... مون پاڻ کي پنهنجي ڪمري ۾ قيد ڏٺو، ڇاڪاڻ ته بار بار هيموپيٽسس، ۽ ان کان به وڌيڪ ان ڪري ته پيرن جي سخت سوڄ جي ڪري، ان سان گڏ منهنجي طاقت جو تقريباً مڪمل نقصان ٿي ويو آهي.

بيماري، طاقت کي گھٽائڻ، بوچريني کي سرگرميون جاري رکڻ جو موقعو کان محروم ڪيو. 80 جي ڏهاڪي ۾ هو سيلرو ڇڏي ٿو. ھاڻي کان وٺي، موسيقي کي ترتيب ڏيڻ جو واحد ذريعو آھي، ۽ سڀ کان پوء، ڪم جي اشاعت لاء پئسا ادا ڪيا ويا آھن.

80s جي آخر ۾، Boccherini اسپين ڏانهن موٽيو. جنهن صورتحال ۾ هو پاڻ کي ڳولي ٿو اهو بلڪل ناقابل برداشت آهي. انقلاب جيڪو فرانس ۾ ڀڃي، اسپين ۾ ناقابل اعتماد رد عمل ۽ پوليس جي بغاوت جو سبب بڻيو. ان کي ختم ڪرڻ لاء، انڪوائريشن تمام تيز آهي. فرانس جي خلاف اشتعال انگيز پاليسي آخرڪار 1793-1796 ۾ فرانڪو-اسپين جنگ ڏانهن وٺي ٿي، جيڪا اسپين جي شڪست ۾ ختم ٿي وئي. انهن حالتن ۾ موسيقي اعلي عزت ۾ منعقد نه آهي. بوچريني خاص طور تي سخت ٿي ويندي آهي جڏهن پروشيا بادشاهه فريڊرڪ II مري ويو - هن جو واحد سهارو. پروشيا جي درٻار جي چيمبر موسيقار جي پوسٽ لاء ادائيگي، جوهر ۾، خاندان جي مکيه آمدني هئي.

جلد ئي فريڊرڪ II جي موت کان پوء، قسمت بوچريني کي ظالمانه ڌڪ جو هڪ ٻيو سلسلو ڪيو: ٿوري وقت اندر، سندس زال ۽ ٻه بالغ ڌيئرون مري ويا. Boccherini ٻي شادي ڪئي، پر ٻي زال اوچتو هڪ فالج کان مري ويو. 90 جي ڏهاڪي جا ڏکيا تجربا هن جي روح جي عام حالت کي متاثر ڪن ٿا - هو پاڻ ۾ ڦري ٿو، مذهب ۾ وڃي ٿو. هن حالت ۾، روحاني اداس سان ڀريل، هو ڌيان جي هر نشاني لاء شڪرگذار آهي. ان کان سواء، غربت کيس پئسا ڪمائڻ جي ڪنهن به موقعي تي ڇڪيندو آهي. جڏهن مارڪوس آف بينوينتا، هڪ ميوزڪ عاشق، جيڪو گٽار کي چڱي طرح وڄائيندو هو ۽ بوچرني کي تمام گهڻو ساراهيو، هن کان پڇيو ته هن لاء ڪيترن ئي ڪمپوزيشن جو بندوبست ڪيو، گٽار جو حصو شامل ڪيو، موسيقار رضامندي سان هن حڪم کي پورو ڪيو. 1800 ۾، فرانسيسي سفير لوسين بوناپارٽ موسيقار جي مدد لاء هٿ وڌايو. شڪرگذار Boccherini هن کي ڪيترائي ڪم وقف ڪيا. 1802 ع ۾، سفير اسپين ڇڏي، ۽ Boccherini وري ضرورت ۾ پئجي ويو.

90s جي شروعات کان وٺي، ضرورت جي چنگل کان فرار ٿيڻ جي ڪوشش ڪري، Boccherini فرانسيسي دوستن سان لاڳاپا بحال ڪرڻ جي ڪوشش ڪئي وئي آهي. 1791ع ۾ هن ڪيترائي قلمي نسخا پئرس ڏانهن موڪليا، پر اهي غائب ٿي ويا. ”شايد منهنجا ڪم توپن کي لوڊ ڪرڻ لاءِ استعمال ڪيا ويا هئا،“ بوچريني لکيو. 1799 ۾، هن پنهنجي پنجين کي "فرانسيسي جمهوريه ۽ عظيم قوم" لاء وقف ڪري ٿو، ۽ هڪ خط "سيٽيزن چنيئر ڏانهن" هن پنهنجي مخلص شڪرگذاري جو اظهار ڪيو آهي "عظيم فرانسيسي قوم، جيڪو، ڪنهن ٻئي کان وڌيڪ، محسوس ڪيو، ساراهيو ۽ ساراهيو. منهنجي معمولي لکڻين جي ساراهه ڪئي. درحقيقت، فرانس ۾ Boccherini جي ڪم کي تمام گهڻو ساراهيو ويو. گلڪ، گوسيڪ، ميگل، ويٽي، بائيو، روڊ، ڪريئٽزر ۽ ڊپورٽ سيلسٽ سندس اڳيان جهڪيا.

1799ع ۾ پيئر روڊ، مشهور وائلن ساز، جيڪو وائيٽيءَ جو شاگرد هو، ميڊرڊ ۾ پهتو، ۽ پوڙهي بوچرينيءَ، نوجوان شاندار فرانسيسيءَ سان ويجهڙائپ ڪئي. هر ڪنهن کان وساريل، اڪيلو، بيمار، بوچيريني روڊ سان ڳالهائڻ ۾ تمام گهڻو خوش آهي. هو رضامنديءَ سان پنهنجي ڪنسرٽ کي ساز ڪندو هو. روڊ سان دوستي بوڪريني جي زندگيءَ کي روشن ڪري ٿي، ۽ هو ڏاڍو اداس ٿيو جڏهن 1800ع ۾ بيچين استاد ميڊرڊ ڇڏي ويو. روڊ سان ملاقات بوڪريني جي خواهش کي وڌيڪ مضبوط ڪري ٿي. هن آخرڪار اسپين ڇڏڻ جو فيصلو ڪيو ۽ فرانس ڏانهن منتقل ڪيو. پر سندس اها خواهش پوري نه ٿي. بوچريني جي وڏي مداح، پيانوڪار، ڳائڻي ۽ موسيقار سوفي گيل 1803ع ۾ ميڊرڊ ۾ ساڻس ملاقات ڪئي. هن استاد کي تمام بيمار ۽ سخت ضرورت ۾ ڏٺو. هو ڪيترن ئي سالن تائين هڪ ڪمري ۾ رهندو هو، جنهن کي ميزانائن طرفان ٻن منزلن ۾ ورهايو ويو هو. مٿين منزل، بنيادي طور تي هڪ اٽڪ، ڪمپوزر جي آفيس طور ڪم ڪيو. سڄي سيٽنگ هڪ ٽيبل، هڪ اسٽول ۽ هڪ پراڻي سيلو هئي. هن جيڪو ڏٺو سو حيران ٿي ويو، سوفي گيل بوچريني جا سمورا قرض ادا ڪيا ۽ دوستن جي وچ ۾ پئرس منتقل ڪرڻ لاءِ ضروري فنڊ گڏ ڪيا. تنهن هوندي به، ڏکيو سياسي صورتحال ۽ بيمار موسيقار جي حالت کيس هاڻي بيهڻ جي اجازت نه ڏني.

28 مئي، 1805 Boccherini وفات ڪئي. صرف چند ماڻهو سندس تابوت جي پٺيان لڳا. 1927 ۾، 120 سالن کان وڌيڪ بعد، سندس خاڪ لوڪا ڏانهن منتقل ڪيو ويو.

هن جي تخليقي گلن جي وقت تي، بوچريني XNUMX صدي جي عظيم سيلسٽن مان هڪ هو. هن جي وڄائڻ ۾، آواز جي بي مثال خوبصورتي ۽ اظهار جي سيلو ڳائڻ سان ڀرپور هئي. Lavasserre ۽ Bodiot، The Method of the Paris Conservatory ۾، جيڪو Bayot، Kreutzer ۽ Rode جي وائلن اسڪول جي بنياد تي لکيل آھي، Boccherini کي ھن ريت بيان ڪيو آھي: ”جيڪڏھن ھو (Boccherini. – LR) سيلو کي سولو ڳائي ٿو، ته پوءِ ان سان هڪ عميق احساس، اهڙي عظيم سادگي سان، جيڪا مصنوعيت ۽ تقليد کي وساريو وڃي؛ ڪجھ عجيب آواز ٻڌڻ ۾ اچي ٿو، ڏکوئيندڙ نه، پر آرام سان.

Boccherini پڻ موسيقي جي فن جي ترقي ۾ هڪ موسيقار جي حيثيت ۾ اهم ڪردار ادا ڪيو. سندس تخليقي ورثو تمام وڏو آهي - 400 کان وڌيڪ ڪم؛ انهن ۾ 20 سمفوني، وائلن ۽ سيلو ڪنسرٽ، 95 ڪوارٽيٽس، 125 ڪوئنٽٽس (جن مان 113 ٻه سيلون آهن) ۽ ٻيا ڪيترائي چيمبر جا حصا آهن. همعصرن Boccherini جو مقابلو Haydn ۽ Mozart سان ڪيو. يونيورسل ميوزيڪل گزيٽ جو موتي بيان چوي ٿو: ”هو، يقيناً، پنهنجي وطن اٽليءَ جي شاندار ساز سازن مان هڪ هو... هو اڳتي وڌيو، وقت سان هم آهنگ رهيو، ۽ فن جي ترقيءَ ۾ حصو ورتائين، جنهن جي ابتڙ هن جو پراڻو دوست هيڊن ... اٽلي هن کي هيڊن جي برابريءَ تي رکي ٿو، ۽ اسپين هن کي جرمن استاد تي ترجيح ڏئي ٿو، جيڪو اتي پڻ سکيو وڃي ٿو. فرانس کيس تمام گهڻو احترام ڪري ٿو، ۽ جرمني ... کيس تمام ٿورڙي ڄاڻي ٿو. پر جتي هو هن کي سڃاڻن ٿا، اُهي ڄاڻن ٿا ته لطف ۽ تعريف ڪيئن ڪجي، خاص ڪري سندس سازن جو سريلي رخ، هو کيس پيار ڪن ٿا ۽ سندس وڏي عزت ڪن ٿا... اٽلي، اسپين ۽ فرانس جي ساز موسيقيءَ جي حوالي سان سندس خاص خوبي اها هئي ته هو هو. سڀ کان پهريان انهن کي لکڻ لاءِ جيڪي پاڻ کي اتي مليا آهن انهن جي عام ورهاست ڪوارٽيٽس، جن جا سڀئي آواز واجب آهن. گهٽ ۾ گهٽ هو پهريون شخص هو جنهن کي عالمي شهرت ملي. هن، ۽ ان کان پوءِ جلد ئي پليل، موسيقيءَ جي نالي واري صنف ۾ پنهنجي شروعاتي ڪمن سان اتي هيڊن کان به اڳ ۾ هڪ سنسني پيدا ڪئي، جيڪو ان وقت به اجنبي هو.

اڪثر سوانح عمريون بوچريني ۽ هيڊن جي موسيقي جي وچ ۾ هڪجهڙائي پيدا ڪن ٿيون. بوچريني هيڊن کي چڱيءَ طرح ڄاتو. ويانا ۾ ساڻس ملاقات ٿي ۽ پوءِ ڪيترن سالن تائين خط و ڪتابت ڪيائين. Boccherini، بظاهر، پنهنجي عظيم جرمن همعصر کي تمام گهڻو عزت ڏني. ڪمبيني جي مطابق، Nardini-Boccherini quartet ensemble ۾، جنهن ۾ هن حصو ورتو، Haydn جي چوٿين کيڏيا ويا. ساڳئي وقت، يقينا، Boccherini ۽ Haydn جي تخليقي شخصيت بلڪل مختلف آهن. Boccherini ۾ اسان کي ڪڏهن به اها خصوصيت تصويري تصوير نه ملندي جيڪا هيڊن جي موسيقي جي خاصيت آهي. Boccherini Mozart سان رابطي جا وڌيڪ نقطا آهن. خوبصورتي، روشني، شاندار "شيطاني" انهن کي روڪوڪو سان تخليقيت جي انفرادي حصن سان ڳنڍيندو آهي. انهن ۾ تصويرن جي سادي تڪميل، بناوت ۾، طبقاتي طور تي سختي سان ترتيب ڏنل ۽ ساڳئي وقت سريلو ۽ سريلي انداز ۾ گهڻو ڪجهه عام آهي.

اهو معلوم ٿئي ٿو ته Mozart Boccherini جي موسيقي کي ساراهيو. اسٽينڊل ان بابت لکيو. ”مون کي خبر ناهي ته ڇا اهو ڪاميابيءَ جي ڪري هو جو ميسيري جي ڪارڪردگي کيس کڻي آئي (اسٽينڊل جو مطلب آهي موزارٽ جو سسٽين چپل ۾ ميسيري الليگري کي ٻڌائڻ. – LR) ، پر ظاهري طور تي ، هن زبور جي انتهائي ۽ دلڪش راڳ ٺاهيو. موزارٽ جي روح تي هڪ گهرو تاثر، جيڪو ان وقت کان وٺي هينڊل ۽ نرم بوچريني لاءِ واضح ترجيح رکي ٿو.

موزارٽ بوڪيريني جي ڪم جو ڪيترو احتياط سان مطالعو ڪيو، ان جو اندازو ان حقيقت مان لڳائي سگهجي ٿو ته سندس مثال جڏهن چوٿين وائلن ڪنسرٽو ٺهرايو هو، اهو واضح طور تي وائلن ڪنسرٽو هو جيڪو 1768ع ۾ لوڪا ماسترو فار منفريدي پاران لکيو ويو هو. جڏهن ڪنسرٽس جي مقابلي ۾، اهو ڏسڻ ۾ آسان آهي ته اهي عام منصوبي، موضوعات، بناوت جي خاصيتن جي لحاظ کان ڪيترا ويجهو آهن. پر اهو هڪ ئي وقت ۾ اهم آهي ته Mozart جي شاندار قلم هيٺ ساڳيو موضوع ڪيترو تبديل ٿئي ٿو. Boccherini جو عاجز تجربو موزارٽ جي بهترين ڪنسرٽ ۾ بدلجي ٿو؛ هڪ هيرو، جنهن ۾ صرف نشان لڳل ڪنڊن سان، هڪ چمڪندڙ هيرو بڻجي ويندو آهي.

Boccherini کي Mozart جي ويجهو آڻيندي، همعصرن پڻ پنهنجن اختلافن کي محسوس ڪيو. "موزارٽ ۽ بوچريني جي وچ ۾ ڇا فرق آهي؟" جي بي شاول لکيو آهي ته، ”پهرين اسان کي ڏاڪڻين جي وچ ۾ هڪ مخروطي، سوئي جهڙو جهنگ ڏانهن وٺي وڃي ٿو، جنهن ۾ رڳو ڪڏهن ڪڏهن گلن جي بارش ٿئي ٿي، ۽ ٻيو هيٺ لهي ٿو مسڪرائيندڙ زمينن ۾، جنهن ۾ گلن جي وادين سان، شفاف گونگاريندڙ وهڪرين سان، ڍڪيل گهاٽا باغ آهن.

Boccherini پنهنجي موسيقي جي ڪارڪردگي لاء تمام حساس هو. پيڪو ٻڌائي ٿو ته ڪيئن هڪ دفعي ميڊرڊ ۾، 1795 ۾، فرانسيسي وائلنسٽ باؤچر بوچريني کي چيو ته هو پنهنجي هڪ ڪوارٽيٽ کيڏڻ لاءِ.

”توهان اڳ ۾ ئي نوجوان آهيو، ۽ منهنجي موسيقيءَ جي ڪارڪردگيءَ لاءِ هڪ خاص مهارت ۽ پختگي جي ضرورت آهي، ۽ راند جو انداز توهان کان مختلف آهي.

جيئن بائوچر اصرار ڪيو، بوچريني رڙ ڪئي، ۽ چوٿين رانديگرن کيڏڻ شروع ڪيو. پر، جيئن ئي انهن ڪجهه قدم کنيا، موسيقار انهن کي روڪيو ۽ بائوچر کان حصو ورتو.

”مون توکي ٻڌايو ته تون تمام ننڍو آهين منهنجي موسيقي کي هلائڻ لاءِ.

پوءِ شرمسار وائلن وڄندڙ استاد ڏانهن رخ ڪيو:

”ماسٽر، مان صرف توهان کان پڇي سگهان ٿو ته مون کي توهان جي ڪم جي ڪارڪردگيءَ ۾ شروع ڪريو؛ مون کي سيکاريو ته انهن کي صحيح طريقي سان ڪيئن ادا ڪجي.

”ڏاڍي رضامنديءَ سان، مان خوش ٿيندس ته تنهنجي جهڙي اهڙي ٽيلينٽ کي هدايت ڪريان!

هڪ موسيقار جي حيثيت ۾، Boccherini غير معمولي طور تي ابتدائي سڃاڻپ حاصل ڪئي. سندس مجموعا اٽلي ۽ فرانس ۾ اڳ ۾ ئي 60s ۾ پرفارم ڪرڻ شروع ڪيو، اهو آهي، جڏهن هو صرف موسيقار جي ميدان ۾ داخل ٿيو هو. 1767ع ۾ هن جي ظاهر ٿيڻ کان اڳ ئي هن جي شهرت پئرس تائين پهتي. بوڪيريني جا ڪم نه رڳو سيلو تي، پر ان جي پراڻي ”رقيب“ يعني گامبا تي به هلايا ويندا هئا. "هن اوزار تي virtuosos، XNUMX هين صدي ۾ سيلسٽن جي ڀيٽ ۾ تمام گهڻي تعداد ۾، گامبا تي لوڪا کان ماسٽر جي نئين ڪم کي انجام ڏيڻ سان پنهنجي طاقت کي آزمائي."

Boccherini جو ڪم XNUMX صدي جي شروعات ۾ تمام مشهور هو. موسيقار نظم ۾ ڳايو ويندو آهي. فيول هن لاءِ هڪ نظم وقف ڪري ٿو، جنهن ۾ هن کي نرم ساچيني سان تشبيهه ڏني وئي آهي ۽ هن کي خدائي سڏيو آهي.

20 ۽ 30 جي ڏهاڪي ۾، پيئر بائيو اڪثر ڪري پئرس ۾ کليل چيمبر شام ۾ بوچريني جوڙو کيڏيو. هن کي اطالوي ماسٽر جي موسيقي جي بهترين اداڪارين مان هڪ سمجهيو ويندو هو. Fetis لکي ٿو ته، جڏهن هڪ ڏينهن، بيٿوون جي پنجن کان پوءِ، Fetis، Bayo پاران ڪيل Boccherini Quintet ٻڌو، ته هو ”هن سادي ۽ سادي موسيقي“ سان خوش ٿيو، جيڪو جرمن ماسٽر جي زبردست، صاف سٿري هم آهنگ جي پٺيان لڳو. اثر حيرت انگيز هو. ٻڌندڙ حيران، خوش ۽ حيران ٿي ويا. روح مان نڪرندڙ انسپائريشن جي ايتري وڏي طاقت آهي، جن جو اثر ان وقت ٿئي ٿو، جڏهن اهي سڌو سنئون دل مان نڪرنديون آهن.

Boccherini جي موسيقي هتي روس ۾ تمام گهڻو پسند ڪيو ويو. اهو پهريون ڀيرو XVIII صديء جي 70s ۾ ڪيو ويو. 80 جي ڏهاڪي ۾، ماسڪو ۾ ايوان شوچ جي "ڊچ شاپ" ۾ Boccherini quartets، Haydn، Mozart، Pleyel ۽ ٻين جي ڪم سان گڏ وڪرو ڪيا ويا. اهي amateurs جي وچ ۾ تمام مشهور ٿيو؛ اهي مسلسل گهر جي چوٿين اسيمبلين ۾ ادا ڪيا ويا. AO Smirnova-Rosset IV Vasilchikov جي ھيٺين لفظن جو حوالو ڏئي ٿو، جيڪو مشهور افسانوي فنڪار IA ڪريلوف کي خطاب ڪيو، جيڪو اڳوڻو پرجوش ميوزڪ عاشق: E. Boccherini.- LR). توکي ياد آهي ايوان اينڊريوچ، تون ۽ مان رات جو دير تائين ڪيئن راند ڪندا هئاسين؟

50 جي ڏهاڪي ۾ ٻن سيلن سان گڏ قائنٽس رضامندي سان II Gavrushkevich جي دائري ۾ واپس ڪيا ويا، جن کي نوجوان بوروڊين پاران دورو ڪيو ويو: "AP Borodin بوچريني جي پنجن کي تجسس ۽ نوجوان تاثر سان ٻڌو، حيرت سان - آنسلوف، پيار سان - گوئبل" . ساڳئي وقت، 1860 ۾، E. Lagroix ڏانهن هڪ خط ۾، VF Odoevsky Boccherini، Pleyel ۽ Paesiello سان گڏ، اڳ ۾ ئي هڪ وساريل موسيقار جي حيثيت ۾ ذڪر ڪيو آهي: "مون کي اهو وقت چڱي طرح ياد آهي جڏهن اهي ٻيو ڪجهه ٻڌڻ نه چاهيندا هئا. Pleyel، Boccherini، Paesiello ۽ ٻيا جن جا نالا ڪافي عرصي کان مري ويا آھن ۽ وساري ويٺا آھن.. "

في الحال، صرف بي فليٽ وڏي سيلو ڪنسرٽ بوچريني جي ورثي کان فنڪاراتي لاڳاپا برقرار رکيا آهن. شايد اتي ڪو به سيلسٽ نه هوندو جيڪو اهو ڪم نه ڪندو هجي.

اسان اڪثر ڪري شروعاتي موسيقي جي ڪيترن ئي ڪمن جي بحاليء جو شاھد ڪندا آهيون، ڪنسرٽ جي زندگي لاء ٻيهر پيدا ٿيو. ڪير ڄاڻي ٿو؟ شايد اهو وقت اچي ويندو جو بوچريني ۽ سندس مجموعا وري چيمبر جي هال ۾ گونجي ويندا، ٻڌندڙن کي پنهنجي بيحد دلڪشيءَ سان متوجه ڪندا.

ايل رابين

جواب ڇڏي وڃو