مائيڪرو ڪروميٽ
موسيقي جو نظريو

مائيڪرو ڪروميٽ

قديم يونان کان وٺي موسيقي ۾ ڪهڙي دلچسپ خاصيت موجود آهي، پر هر ڪنهن کي خبر ناهي؟

مائيڪرو ڪروميٽ  موسيقي جو هڪ خاص قسم جو وقفو نظام آهي. اهو مشهور روسي نظرياتي موسيقار ۽ شاندار موسيقار Yuri Kholopov پاران بيان ڪيو ويو آهي. مائڪرو ڪروميٽڪس جو اهم تصور مائڪرو انٽرول آهي، يعني اهو وقفو، جنهن جي ماپ هڪ سيميٽون کان گهٽ آهي. اهڙيء طرح، microintervals آهن quarter-tone، tretetone، six-tone، وغيره. اهو قابل ذڪر آهي ته اهي آواز سسٽم جا مستحڪم عنصر آهن. صرف هاڻي، هڪ غير تربيت يافته ڪن عملي طور تي انهن ۾ فرق ڪرڻ جي قابل ناهي، تنهنڪري اهو انهن کي موڊ جي جوڙجڪ ۾ غلط يا غير معمولي تبديلين جي طور تي سمجهي ٿو.

Microinterval: پيماني جو هڪ غير معمولي قدم

دلچسپ ڳالهه اها آهي ته، microintervals صحيح ماپ ڪري سگھجن ٿيون ۽ انگن جي نمائندگي ڪري سگھجن ٿيون. ۽ جيڪڏهن اسان microchromatics جي اوچائي يقيني جي باري ۾ ڳالهائي، پوء ان جي عنصرن، diatonic ۽ chromatic intervals وانگر، هم آهنگي جي هڪ مڪمل موضوع جو بنياد آهي.

تنهن هوندي به، هڪ عام نوٽيفڪيشن سسٽم اڃا تائين ايجاد نه ڪيو ويو آهي microintervals لاء اڄ ڏينهن تائين. ساڳئي وقت، انفرادي موسيقار اڃا تائين پنجن لائنن واري اسٽيج تي مائڪرو ڪروميٽ استعمال ڪندي ٺاهيل راڳن کي رڪارڊ ڪرڻ جي ڪوشش ڪئي. اهو قابل ذڪر آهي ته مائڪرو-انٽرولز کي آزاد مرحلن جي طور تي بيان نه ڪيو ويو آهي، پر مائڪروٽونل ڦيرڦار جي طور تي، جنهن کي آسان طور تي بيان ڪري سگهجي ٿو ته تيز تيز يا گهٽجي ويو فليٽ.

تاريخ جو هڪ سا

اهو معلوم ٿئي ٿو ته microchromatic intervals قديم يوناني موسيقي ۾ استعمال ڪيو ويو. بهرحال، اڳ ۾ ئي رومي سلطنت جي اوائلي ڏينهن جي شروعات ۾ ٽالمي ۽ نيڪوماچس جي موسيقي جي ڪتابن ۾، انهن جي وضاحت کي سمجهڻ لاء نه، پر روايت کي خراج تحسين جي طور تي، عملي استعمال کان سواء. وچين دور ۾، وقفي نظام کي اڃا به وڌيڪ آسان ڪيو ويو، جيتوڻيڪ ڪجهه نظرياتي ماهرن قديم يوناني روايتن جي مطابق سريلي سلسلو بيان ڪيو.

عملي طور تي، مائڪرو ڪروميٽڪس ٻيهر ريناسنس جي دور ۾ استعمال ٿيڻ شروع ڪيو، خاص طور تي اهڙن موسيقارن جهڙوڪ جان هوٽبي، پادوا جو مارچيٽو ۽ نيڪولا ويسينٽينو. تنهن هوندي به، يورپي موسيقي جي سائنس ۾ سندن اثر غير معمولي هو. microintervals سان گڏ ٻيا واحد تجربا پڻ آهن. سڀ کان وڌيڪ حيرت انگيز مثالن مان هڪ آهي Guillaume Cotelet "Seigneur Dieu ta pitié" جو ڪم، جيڪو 1558 ۾ لکيو ويو آهي ۽ مائڪرو ڪروميٽڪس جي حقيقي امڪانن کي ظاهر ڪري ٿو.

مائڪرو ڪروميٽڪس جي ترقيءَ ۾ وڏو حصو اطالوي موسيقار اسڪينيو مائيون (Ascanio Maione) پاران ڪيو ويو، جنهن کي فطرت پرست فابيو ڪولونا (Fabio Colonna) پاران ڪم ڪيو ويو، ڪيترائي متحرڪ ڊراما لکيا. اهي ڪم، 1618 ۾ نيپلس ۾ شايع ٿيا، لينچ سمبوڪا ڪيبورڊ جي اوزار جي صلاحيتن کي ظاهر ڪرڻ چاهيندا هئا، جيڪو ڪولونا ترقي ڪري رهيو هو.

20 هين - 21 صدي جي شروعات ۾ مائڪرو ڪروميٽڪس

20 صدي ۾، مائڪرو ڪروميٽڪس ڪيترن ئي موسيقارن ۽ موسيقارن جي دلچسپي کي وڌايو. انهن ۾ A. Lurie، A. Ogolevets، A. Khaba، A. Fokker وغيره شامل آهن، پر روسي موسيقار ارسيني Avraamov، تاريخ ۾ پهريون ڀيرو مائڪرو ڪروميٽڪ ۽ اليڪٽرونڪ ميوزڪ کي عملي طور تي گڏ ڪرڻ ۾ ڪامياب ٿيو. نئين نظريي کي الٽرا ڪروميٽ سڏيو ويو.

پر سڀ کان وڌيڪ سرگرم microchromatists جي هڪ Ivan Vyshnegradsky هو. هن جي ڏات پيانو جي ڊائيٽ جي صنف ۾ ڪيترن ئي ڪمن سان تعلق رکي ٿي، جڏهن هڪ ساز ٻئي کان چوٿون آواز گهٽ هو. چيڪ موسيقار A. Haba پڻ فعال طور تي مائڪرو ڪروميٽڪس جي نظريي کي لاڳو ڪيو. 1931ع ۾ هن دنيا جو مشهور اوپيرا ”ماءُ“ ٺاهيو، جيڪو پورو ٽه ماهي ٽون آهي.

1950ع واري ڏهاڪي ۾، روسي انجنيئر E. Murzin هڪ ANS optoelectronic synthesizer ٺاهيو، جنهن ۾ هر آڪٽيو کي 72 (!) برابر microintervals ۾ ورهايو ويو. هڪ ڏهاڪي بعد، هن حيرت انگيز اوزار جي امڪانن جو اڀياس ڪيو ويو A. Volokonsky، A. Schnittke، S. Gubaidulina، E. Denisov، S. Kreichi ۽ ٻيا. E. Artemyev هن لاءِ استعمال ڪيو - اهو هو هو جنهن دنيا جي مشهور فلم سولاريس لاءِ ”اسپيس“ ميوزڪ جا سائونڊ ٽريڪ لکيا.

جديد اڪيڊمي ميوزڪ مائڪرو ڪروميٽڪس کي تمام فعال طور تي استعمال ڪري ٿو. پر فقط ٿورن ليکڪن microintervals جي نظريي کي عملي طور تي لاڳو ڪيو آهي - اهي آهن M. Levinas, T. Murai, R. Mazhulis, Br. Ferneyhoy، وغيره. اهو پڻ دلچسپ آهي ته نئين راند جي ٽيڪنڪ جي ترقي ۽ قديم موسيقي جي اسڪولن جي بحالي سان، سڀ کان وڌيڪ ڌيان هميشه مائڪرو ڪروميٽڪس ڏانهن ڏنو ويندو آهي.

نتيجا

هاڻي توهان microchromatics جي باري ۾ ڄاڻو ٿا - اهو ڇا آهي، جڏهن اهو ظاهر ٿيو ۽ موسيقي جي تاريخ ۾ اهو ڪيئن "بچايو" آهي.

جواب ڇڏي وڃو