ميخائل واسيليوچ پلينيف |

ميخائل Pletnev

ميخائل Vasilyevich Pletnev ٻنهي ماهرن ۽ عام عوام جي ويجهو ڌيان ڇڪايو. هن واقعي مشهور آهي; اهو چوڻ ۾ ڪو مبالغہ نه ٿيندو ته هن سلسلي ۾ هو تازو سالن جي بين الاقوامي مقابلن جي انعامن جي ڊگهي قطار ۾ ڪجهه الڳ بيٺو آهي. pianist جي پرفارمنس تقريبن هميشه وڪرو ڪيا ويا آهن ۽ ڪو به اشارو نه آهي ته اها صورتحال تبديل ٿي سگهي ٿي.

Pletnev هڪ پيچيده، غير معمولي فنڪار آهي، هن جي پنهنجي خاصيت، يادگار منهن سان. توهان هن کي ساراهيو يا نه، هن کي جديد پيانسٽڪ آرٽ جي اڳواڻ قرار ڏيو يا مڪمل طور تي، "نيرو کان ٻاهر"، هر شيء کي رد ڪري ٿو جيڪو هو ڪري ٿو (اهو ٿئي ٿو)، ڪنهن به صورت ۾، هن سان واقفيت ماڻهن کي لاتعلق نه ڇڏي. ۽ اھو اھو آھي جيڪو معاملو آھي، آخر ۾.

… هو 14 اپريل 1957ع تي آرخنگلسڪ ۾ موسيقارن جي خاندان ۾ پيدا ٿيو. بعد ۾ هو پنهنجي والدين سان گڏ قازان ڏانهن ويو. هن جي ماء، تعليم طرفان هڪ pianist، هڪ وقت ۾ هڪ ساٿي ۽ استاد طور ڪم ڪيو. منهنجو پيءُ هڪ accordion پليئر هو، مختلف تعليمي ادارن ۾ سيکاريو ويو، ۽ ڪيترن سالن تائين قازان ڪنزرويٽري ۾ اسسٽنٽ پروفيسر طور ڪم ڪيو.

ميشا پلينيف پنهنجي موسيقيءَ جي صلاحيت کي اوائل ۾ دريافت ڪيو - ٽن سالن جي ڄمار کان هو پيانو ڏانهن پهتو. Kira Aleksandrovna Shashkina، قازان خاص ميوزڪ اسڪول ۾ استاد، کيس سيکارڻ لڳو. اڄ هو ششڪينا کي صرف هڪ مهربان لفظ سان ياد ڪري ٿو: "هڪ سٺو موسيقار ... ان کان علاوه، ڪيرا اليگزينڊروونا موسيقي کي ترتيب ڏيڻ جي منهنجي ڪوشش کي همٿايو، ۽ مان صرف ايترو چئي سگهان ٿو ته هن لاء توهان جي وڏي مهرباني."

13 سالن جي ڄمار ۾، Misha Pletnev ماسڪو ڏانهن ويو، جتي هن EM Timakin جي ڪلاس ۾ مرڪزي ميوزڪ اسڪول جو شاگرد ٿيو. هڪ ممتاز استاد، جنهن ڪيترن ئي مشهور ڪنسرٽ جي رانديگرن لاء اسٽيج ڏانهن رستو کوليو، اي ايم ٽيمڪين ڪيترن ئي طريقن سان پليٽنيف جي مدد ڪئي. ”ها، ها، تمام گهڻو. ۽ لڳ ڀڳ پهرين جاء تي - جي موٽر-ٽيڪنيڪل سامان جي تنظيم ۾. هڪ استاد جيڪو تمام گهڻي ۽ دلچسپ طور تي سوچي ٿو، Evgeny Mikhailovich هن ڪم ۾ شاندار آهي. Pletnev ڪيترن ئي سالن تائين Timakin جي ڪلاس ۾ رهيو، ۽ پوء، جڏهن هو هڪ شاگرد هو، هن ماسڪو ڪنزرويٽري جي پروفيسر ڏانهن منتقل ڪيو ويو، يا. وي فليئر.

Pletnev Flier سان آسان سبق نه هو. ۽ نه رڳو Yakov Vladimirovich جي اعلي مطالبن جي ڪري. ۽ نه ڇاڪاڻ ته اهي فن ۾ مختلف نسلن جي نمائندگي ڪن ٿا. سندن تخليقي شخصيتون، ڪردار، مزاج بلڪل مختلف هئا: هڪ پرجوش، پرجوش، پنهنجي عمر جي باوجود، پروفيسر ۽ هڪ شاگرد، جيڪو لڳ ڀڳ سندس بلڪل سامهون، لڳ ڀڳ هڪ ضد نظر اچي رهيو هو... پر فليئر، جيئن چون ٿا، پلينيف سان آسان نه هو. هن جي مشڪل، ضدي، اڻ وڻندڙ ​​طبيعت جي ڪري اهو آسان نه هو: هن جو تقريباً هر شيءِ تي پنهنجو ۽ آزاد نقطه نظر هو، هن بحث مباحثو نه ڇڏيو، پر ان جي ابتڙ، انهن کي کليل طور تي ڳوليائين - انهن بي ايمانيءَ کان سواءِ ٿورو ورتو. ثبوت. اکين ڏٺن شاهدن جو چوڻ آهي ته فليئر ڪڏهن ڪڏهن Pletnev سان سبق کان پوء ڊگهي وقت تائين آرام ڪرڻو پوندو هو. هڪ دفعي، ڄڻ هن چيو هو ته هو ساڻس گڏ هڪ سبق تي ايتري توانائي خرچ ڪري ٿو، جيترو هو ٻن سولو ڪنسرٽس تي خرچ ڪري ٿو... تنهن هوندي به، اهو سڀ ڪجهه استاد ۽ شاگرد جي گهري محبت ۾ دخل نه ٿو ڏئي. شايد، ان جي ابتڙ، ان کي مضبوط ڪيو. پلينيف فليئر استاد جو ”سوان گانا“ هو (بدقسمتي سان، هن کي پنهنجي شاگرد جي بلند ترين فتح تائين رهڻو نه پيو)؛ پروفيسر هن جي باري ۾ اميد، تعريف سان، هن جي مستقبل تي يقين رکندي چيو: "توهان ڏسندا، جيڪڏهن هو پنهنجي قابليت جي بهترين راند ڪندو، توهان واقعي ڪجهه غير معمولي ٻڌندا. اهو اڪثر نه ٿيندو آهي، مون تي يقين رکو - مون وٽ ڪافي تجربو آهي ... " (Gornostaeva V. نالي جي چوڌاري تڪرار // سوويت ثقافت. 1987. مارچ 10.).

۽ هڪ وڌيڪ موسيقار جو ذڪر ڪرڻ ضروري آهي، انهن جي لسٽ ۾ جن کي Pletnev قرضدار آهي، جن سان هن جو ڪافي ڊگهو تخليقي رابطو هو. هي Lev Nikolaevich Vlasenko آهي، جنهن جي ڪلاس ۾ هن 1979 ۾ قدامت پسند مان گريجوئيشن ڪئي، ۽ پوء هڪ اسسٽنٽ ٽريني. اها ڳالهه ياد ڪرڻ لاء دلچسپ آهي ته هن ڏات ڪيترن ئي احترام ۾ Pletnev جي ڀيٽ ۾ هڪ مختلف تخليقي جوڙجڪ آهي: سندس سخاوت، کليل جذباتي، وسيع پرفارمنس جو دائرو - هي سڀ هن ۾ هڪ مختلف فني قسم جي نمائندن کي خيانت ڪري ٿو. بهرحال، فن ۾، زندگي ۾، مخالف اڪثر ڪري گڏ ٿين ٿا، هڪ ٻئي لاء مفيد ۽ ضروري آهي. ان جا ڪيترائي مثال تعليمي روزمرهه جي زندگيءَ ۾، ۽ موسيقيءَ جي ميلاپ جي مشق ۾، وغيره وغيره.

... واپس پنهنجي اسڪول جي سالن ۾، Pletnev پئرس ۾ بين الاقوامي ميوزڪ مقابلي ۾ حصو ورتو (1973) ۽ گرانڊ پرڪس کٽيو. 1977 ۾ هن لينن گراڊ ۾ آل يونين پيانو مقابلي ۾ پهريون انعام حاصل ڪيو. ۽ پوء سندس فني زندگيء جي مکيه، فيصلي واري واقعن مان هڪ آهي - ڇهين Tchaikovsky مقابلي (1978) ۾ هڪ سونهري فتح. هي اهو آهي جتي هن جو رستو عظيم فن ڏانهن شروع ٿئي ٿو.

اها ڳالهه قابل ذڪر آهي ته هن هڪ لڳ ڀڳ مڪمل فنڪار طور ڪنسرٽ اسٽيج ۾ داخل ٿيو. جيڪڏهن عام طور تي اهڙين حالتن ۾ ڪنهن کي اهو ڏسڻو پوندو ته ڪيئن هڪ شاگرد آهستي آهستي هڪ ماهر بڻجي ٿو، هڪ استاد هڪ بالغ، آزاد فنڪار ۾، پوءِ پلينيف سان اهو ڏسڻ ممڪن نه هو. تخليقي پختگي جو عمل هتي ئي ظاهر ٿيو، جيئن هو، گهٽجي ويو، اکين کان لڪيل. سامعين کي فوري طور تي هڪ سٺي قائم ڪيل ڪنسرٽ پليئر سان واقف ٿي ويا - هن جي عملن ۾ پرسڪون ۽ هوشيار، مڪمل طور تي پنهنجو پاڻ تي قابو ۾، مضبوط طور تي ڄاڻڻ. ته هو چوڻ چاهي ٿو ۽ as اهو ٿيڻ گهرجي. هن جي راند ۾ فني لحاظ کان نادان، بي ترتيب، بي ترتيب، شاگرد جهڙو خام ڪو به نظر نه آيو - جيتوڻيڪ هو ان وقت صرف 20 سالن جو هو، جنهن ۾ ٿورو ۽ اسٽيج تجربو هو، هن وٽ عملي طور تي نه هو.

سندس همعصرن ۾، هن کي سنجيدگيءَ، تعبيرن جي سختيءَ ۽ موسيقيءَ لاءِ هڪ انتهائي خالص، روحاني طور بلنديءَ واري روش جي لحاظ کان نمايان طور سڃاتو ويندو هو. بعد ۾، شايد، هن کي سڀ کان وڌيڪ پسند ڪيو ويو آهي ... انهن سالن جي هن جي پروگرامن ۾ مشهور بيٿونز ٿرٽي سيڪنڊ سوناٽا شامل هئا - هڪ پيچيده، فلسفيانه طور تي گہرا ميوزڪ ڪينواس. ۽ اها خاصيت اها آهي ته اها هن تخليق هئي جيڪا نوجوان فنڪار جي تخليقي پڄاڻين مان هڪ بڻجي وئي. ستر جي ڏهاڪي جي آخر ۾ - اٺين جي ڏهاڪي جي شروعات جي سامعين ممڪن نه آهي ته پلٽنيف پاران ڪيل آريٽا (سوناٽا جو ٻيو حصو) کي وساري ڇڏيو هجي - پوءِ پهريون ڀيرو نوجوان هن کي پنهنجي تلفظ جي انداز سان ماريو، جيئن هو، هيٺيون آواز ۾. ، تمام وزني ۽ اهم، موسيقي جو متن. رستي جي ذريعي، هن اڄ تائين هن انداز کي محفوظ ڪيو آهي، بغير سامعين تي ان جي hypnotic اثر کي وڃائڻ کان سواء. (هتي هڪ اڌ مذاق جو اُچار آهي، جنهن مطابق ڪنسرٽ جي سڀني فنڪارن کي ٻن مکيه ڀاڱن ۾ ورهائي سگهجي ٿو؛ ڪي بيٿوون جي ٿرٽي سيڪنڊ سوناٽا جو پهريون حصو چڱيءَ طرح ادا ڪري سگهن ٿا، ٻيا ان جو ٻيو حصو ادا ڪري سگهن ٿا. چڱو؛ اهو واقعي تمام گهٽ ٿئي ٿو.).

عام طور تي، پلٽنيف جي شروعات کي ڏسندي، ڪو به ان ڳالهه تي زور ڏيڻ ۾ ناڪام ٿي سگهي ٿو ته جيتوڻيڪ هو اڃا ڪافي جوان هو، هن جي راند ۾ ڪا به بيوقوف، سطحي شيء نه هئي، خالي virtuoso ٽينسل کان سواء. هن جي شاندار pianistic ٽيڪنڪ سان - خوبصورت ۽ شاندار - هن ڪڏهن به پاڻ کي خالص خارجي اثرن لاءِ ملامت ڪرڻ جو ڪو سبب نه ڏنو.

لڳ ڀڳ pianist جي پهرين پرفارمنس کان، تنقيد سندس صاف ۽ منطقي ذهن جي ڳالهه ڪئي. درحقيقت، سوچ جو عڪس هميشه واضح طور تي موجود آهي ته هو ڪيبورڊ تي ڇا ڪندو آهي. ”روحاني تحريڪن جي تڪميل نه، پر همت تحقيق”- اهو ئي آهي جيڪو طئي ڪري ٿو، وي. چنيف جي مطابق، پلينيف جي فن جو عام ڍنگ. نقاد وڌيڪ چوي ٿو: "Pletnev واقعي آواز جي ڪپڙي جي ڳولا ڪري ٿو - ۽ اهو بي عيب طور تي ڪري ٿو: هر شيء کي نمايان ڪيو ويو آهي - ننڍڙي تفصيل تائين - بناوت واري پلڪسس جي nuances، ڊش، متحرڪ، رسمي تناسب جو منطق ٻڌندڙ جي ذهن ۾ اڀري ٿو. تجزياتي ذهن جي راند - اعتماد، ڄاڻڻ، اڻڄاتل " (Chinaev V. Calm of clarity // Sov. music. 1985. No. 11. P. 56.).

هڪ دفعو پريس ۾ شايع ٿيل هڪ انٽرويو ۾، پلينيف جي گفتگو ڪندڙ کيس ٻڌايو: "توهان، ميخائل واسيليوچ، هڪ دانشور گودام جو فنڪار سمجهي رهيا آهيو. ان سلسلي ۾ مختلف نفعو ۽ نقصان جو وزن. دلچسپ ڳالهه اها آهي ته توهان موسيقي جي فن ۾ ذهانت کي ڇا سمجهندا آهيو، خاص طور تي، پرفارمنس؟ ۽ توهان جي ڪم ۾ دانشورانه ۽ وجداني لاڳاپو ڪيئن آهي؟

"پهرين، جيڪڏھن توھان چاھيو، وجدان بابت،" ھن جواب ڏنو. - اهو مون کي لڳي ٿو ته وجدان هڪ قابليت جي طور تي ڪٿي ويجهو آهي جيڪو اسان جي فني ۽ تخليقي ڏات مان مطلب آهي. وجدان جي مهرباني - اچو ته ان کي سڏين، جيڪڏهن توهان چاهيو ته، آرٽسٽڪ پروڊيڊنس جو تحفو - هڪ شخص صرف خاص علم ۽ تجربو جي جبل تي چڙهڻ جي ڀيٽ ۾ فن ۾ وڌيڪ حاصل ڪري سگهي ٿو. منهنجي خيال جي حمايت لاءِ ڪيترائي مثال آهن. خاص ڪري موسيقي ۾.

پر مان سمجهان ٿو ته سوال کي ٿورو مختلف انداز ۾ رکڻ گهرجي. ڇو or هڪ شئي or ٻيو؟ (پر، بدقسمتي سان، اهو ڪيئن آهي ته اهي عام طور تي ان مسئلي سان رجوع ڪن ٿا جن بابت اسان ڳالهائي رهيا آهيون.) ڇو نه هڪ اعلي ترقي يافته وجدان آهي. وڌيڪ سٺي ڄاڻ، سٺي سمجھ؟ ڇو نه وجدان ۽ تخليقي ڪم کي عقلي طور تي سمجهڻ جي صلاحيت؟ ان کان وڌيڪ بهتر ڪو به ميلاپ ناهي.

ڪڏهن ڪڏهن توهان ٻڌو ٿا ته علم جو بار هڪ حد تائين هڪ تخليقي شخص کي وزن ڏئي سگهي ٿو، ان جي اندر جي شروعاتي شروعات کي مفلوج ڪري ٿو ... مان ائين نه ٿو سمجهان. بلڪه، ان جي ابتڙ: علم ۽ منطقي سوچ وجدان کي طاقت، تيز رفتار ڏئي ٿو. ان کي اعلي سطح تي وٺي. جيڪڏهن ڪو ماڻهو فن کي محسوس ڪري ٿو ۽ ساڳئي وقت گہرے تجزياتي عملن جي صلاحيت رکي ٿو، ته هو تخليقيت ۾ ان کان وڌيڪ اڳتي وڌندو جيڪو صرف جبلت تي ڀاڙيندو آهي.

اهڙيءَ طرح، اهي فنڪار جن کي آئون ذاتي طور تي موسيقي ۽ پرفارمنگ آرٽس ۾ پسند ڪريان ٿو، انهن کي صرف وجدان- ۽ عقلي- منطقي، غير شعوري- ۽ شعور جي هڪ همٿ واري ميلاپ سان سڃاڻي ٿو. اهي سڀئي پنهنجي فني انداز ۽ عقل ۾ مضبوط آهن.

… چون ٿا ته جڏهن اطالوي مشهور پيانوڪار بينيڊيٽي-مائيڪل اينجيلي ماسڪو جو دورو ڪري رهيو هو (اهو سٺ جي ڏهاڪي جي وچ ۾ هو)، هن کان هڪ ملاقات ۾ راڄڌاني جي موسيقارن سان پڇيو ويو ته - هن جي راء ۾، هڪ فنڪار لاء خاص طور تي اهم آهي؟ ؟ هن جواب ڏنو: موسيقي- نظرياتي علم. حيرت انگيز، آهي نه؟ ۽ نظرياتي علم لفظ جي وسيع معنى ۾ هڪ اداڪار لاء ڇا مطلب آهي؟ هي آهي پروفيشنل انٽيليجنس. ڪنهن به صورت ۾، ان جو بنيادي ... " (موسيقي زندگي. 1986. نمبر 11. ص 8.).

Pletnev جي دانشوري جي باري ۾ ڳالهه ٻولهه ڪافي عرصي کان ٿيندي رهي آهي، جيئن نوٽ ڪيو ويو آهي. توهان انهن ٻنهي کي ماهرن جي حلقن ۾ ۽ عام ميوزڪ عاشقن جي وچ ۾ ٻڌي سگهو ٿا. جيئن ته هڪ مشهور ليکڪ هڪ ڀيرو نوٽ ڪيو آهي، اهي ڳالهيون آهن، جيڪي هڪ ڀيرو شروع ڪيون ويون آهن، بند نه ٿيون ... دراصل، انهن ڳالهين ۾ پاڻ ۾ ڪا به قابل مذمت نه هئي، جيستائين توهان وساريو نه: هن معاملي ۾، اسان کي Pletnev جي بنيادي طور تي سمجهي "ٿڌ" بابت ڳالهائڻ نه گهرجي. جيڪڏهن هو صرف ٿڌو، جذباتي طور تي غريب هو، هن کي ڪنسرٽ اسٽيج تي ڪرڻ لاء ڪجهه به نه هوندو) ۽ نه هن جي باري ۾ ڪنهن قسم جي "سوچ" بابت، پر فنڪار جي خاص رويي بابت. ڏات جي هڪ خاص قسم، موسيقي کي سمجهڻ ۽ اظهار ڪرڻ لاءِ هڪ خاص ”طريقو“.

جيئن ته پلينيف جي جذباتي پابندي جو تعلق آهي، جنهن بابت تمام گهڻيون ڳالهيون آهن، سوال اهو آهي ته ڇا اهو ذوق جي باري ۾ بحث ڪرڻ جي لائق آهي؟ ها، Pletnev هڪ بند فطرت آهي. هن جي کيڏڻ جي جذباتي شدت ڪڏهن ڪڏهن لڳ ڀڳ سنجيدگيءَ تائين پهچي سگهي ٿي - ايستائين جو جڏهن هو پنهنجي پسنديده ليکڪن مان هڪ، چاائيڪوفسڪي کي پرفارم ڪري ٿو. ڪنهن به طرح، هڪ pianist جي پرفارمنس کان پوء، هڪ جائزو پريس ۾ ظاهر ٿيو، جنهن جي ليکڪ جو اظهار استعمال ڪيو: "غير سڌي غزل" - اهو ٻئي صحيح ۽ نقطي هو.

اهڙي طرح، اسين ورجائيندا آهيون، فنڪار جي فني فطرت آهي. ۽ هڪ ئي خوش ٿي سگهي ٿو ته هو "راند" نه ڪندو آھي، اسٽيج سينگار استعمال نه ڪندو آھي. آخر ۾، انهن مان جيڪي واقعي چوڻ لاءِ ڪجهه آهي, اڪيلائي ايتري نادر نه آهي: ٻئي زندگي ۾ ۽ اسٽيج تي.

جڏهن پلينيف هڪ ڪنسرٽسٽ جي حيثيت سان پنهنجي شروعات ڪئي، هن جي پروگرامن ۾ هڪ نمايان جڳهه JS Bach (B minor ۾ Partita، Suite in A minor)، Liszt (Rhapsodies XNUMX ۽ XNUMX، Piano Concerto No. XNUMX)، Tchaikovsky ( ايف ميجر ۾ تبديليون، پيانو ڪنسرٽ، پروڪوفيف (ستون سونٽا). ان کان پوءِ، هن ڪاميابيءَ سان شوبرٽ، برهمس جي ٽين سونٽا، ڊرامن فرام دي ائرز آف وينڊرز سائيڪل ۽ لِزٽ جي ٽيويلٿ ريپسوڊي، بالاڪيريف جي اسلامئي، رچمانينوف جي ريپسوڊي آن اي تھیم آف پيگنيني، دي گرانڊ سوناٽا، دي سيزنسڪيڪوف ۽ دي سيزن ٽسڪيڪوف پاران ڪاميابيءَ سان ادا ڪيا. .

اهو ناممڪن آهي ته هن جي مونوگرافڪ شامن جو ذڪر نه ڪيو وڃي جيڪو موزارٽ ۽ بيٿوون جي سوناتا ڏانهن وقف ڪيو ويو آهي، ۽ اهو ناممڪن آهي ته سينٽ-سينس جي ٻئي پيانو ڪنسرٽ جو ذڪر نه ڪيو وڃي، شوسٽڪووچ جي پيش ڪيل ۽ فوگس. 1986/1987 جي موسم ۾ Haydn's Concerto in D Major, Debussy's Piano Suite, Rachmaninov's Preludes, Op. 23 ۽ ٻيا ٽڪرا.

مستقل طور تي، مضبوط مقصد سان، پلٽنيف دنيا جي پيانو جي ذخيري ۾ هن جي ويجهو پنهنجي اسٽائلسٽڪ شعبن کي ڳولي ٿو. هو پاڻ کي مختلف ليکڪن، دورن، رجحانن جي فن ۾ آزمائي ٿو. ڪجهه طريقن سان هو ناڪام به ٿئي ٿو، پر اڪثر صورتن ۾ هو اهو ڳولي ٿو جيڪو هن کي گهربل آهي. سڀ کان پهريان، XNUMX صدي جي موسيقي ۾ (JS Bach، D. Scarlatti)، Viennese classics (Haydn، Mozart، Beethoven) ۾، رومانيت جي ڪجهه تخليقي علائقن ۾ (Liszt، Brahms). ۽، يقينا، روسي ۽ سوويت اسڪولن جي ليکڪن جي لکڻين ۾.

وڌيڪ بحث جوڳو آهي Pletnev's Chopin (سيڪنڊ ۽ ٽيون سوناٽس، پولونائيز، بيلڊس، نوڪٽورنس وغيره). اهو هتي آهي، هن موسيقي ۾، اهو محسوس ڪرڻ شروع ٿئي ٿو ته پيانوسٽ واقعي ڪڏهن ڪڏهن جذبات جي فوري ۽ آزاديء جو فقدان آهي. ان کان علاوه، اها خاصيت آهي ته هڪ مختلف ذخيري ۾ اهو ڪڏهن به ان بابت ڳالهائڻ نه آهي. چوپين جي شاعريءَ جي دنيا ۾، اوچتو توهان محسوس ڪيو ته پلٽنيف واقعي دل جي طوفاني برساتن ڏانهن مائل نه آهي، ته هو، جديد اصطلاحن ۾، تمام گهڻو ڳالهائيندڙ نه آهي، ۽ ان جي وچ ۾ هميشه هڪ خاص فاصلو آهي. هو ۽ سامعين. جيڪڏهن اداڪار، جيڪي ٻڌندڙن سان موسيقي "ڳالهه" کي منظم ڪرڻ دوران، هن سان گڏ "توهان" تي نظر اچن ٿا؛ Pletnev هميشه ۽ صرف "توهان" تي.

۽ ٻيو اهم نقطو. جيئن توهان کي خبر آهي، چوپين ۾، شومن ۾، ڪجهه ٻين رومانوي ڪمن ۾، اداڪار کي اڪثر موڊ، جذباتي ۽ روحاني تحريڪن جي غير متوقع طور تي هڪ شاندار دلچسپ راند جي ضرورت هوندي آهي. نفسياتي nuance جي لچڪدارمختصر ۾، اهو سڀ ڪجهه ٿئي ٿو جيڪو صرف هڪ خاص شاعر جي گودام جي ماڻهن سان ٿئي ٿو. بهرحال، پلٽنيف، جيڪو هڪ موسيقار ۽ هڪ شخص آهي، ڪجهه مختلف آهي... رومانوي اصلاح به هن جي ويجهو نه آهي - اها خاص آزادي ۽ اسٽيج جي انداز ۾ نرمي، جڏهن اهو محسوس ٿئي ٿو ته ڪم خود بخود، تقريبا خودڪشي طور تي آڱرين جي هيٺان پيدا ٿئي ٿو. ڪنسرٽ جو اداڪار.

رستي جي ذريعي، هڪ انتهائي معزز موسيقي جي ماهرن مان هڪ، هڪ ڀيرو هڪ پيانوسٽ جي ڪارڪردگي جو دورو ڪيو، راء جو اظهار ڪيو ته Pletnev جي موسيقي "هاڻي پيدا ٿي رهي آهي، هن منٽ ۾" (Tsareva E. Creating a picture of the world // Sov. music. 1985. No. 11. P. 55.). آهي نه؟ ڇا اهو چوڻ وڌيڪ صحيح نه هوندو ته اهو ٻئي طرف آهي؟ ڪنهن به صورت ۾، اهو ٻڌڻ ۾ تمام گهڻو عام آهي ته Pletnev جي ڪم ۾ هر شيء (يا تقريبا هر شيء) احتياط سان سوچيو، منظم، ۽ اڳ ۾ ٺهيل آهي. ۽ پوء، ان جي موروثي درستگي ۽ استحڪام سان، اهو "مادي ۾" مجسم آهي. سنائپر جي درستگي سان ٺهڪندڙ، لڳ ڀڳ هڪ سئو سيڪڙو نشانو تي هٽايو ويو. هي فني طريقو آهي. اهو انداز آهي، ۽ انداز، توهان کي خبر آهي، هڪ شخص آهي.

اها علامتي آهي ته پلينيف اداڪار ڪڏهن ڪڏهن شطرنج جي رانديگر ڪارپوف سان مقابلو ڪيو ويندو آهي: اهي پنهنجي سرگرمين جي فطرت ۽ طريقي ۾ ڪجهه عام ڳوليندا آهن، انهن تخليقي ڪمن کي حل ڪرڻ جي طريقن ۾، جن کي منهن ڏيڻو آهي، جيتوڻيڪ خالص خارجي "تصوير" ۾. اھي ٺاھيندا آھن - ھڪڙو ڪيبورڊ پيانو جي پويان، ٻيو شطرنج تي. پلينيف جي پرفارمنس تشريح جو مقابلو ڪارپوف جي ڪلاسيڪي صاف، هم آهنگي ۽ هموار تعميرات سان ڪيو ويو آهي. بعد ۾، بدلي ۾، پلٽنيف جي آواز جي تعمير سان تشبيهه ڏني وئي آهي، فڪر جي منطق ۽ عمل جي ٽيڪنڪ جي لحاظ کان بي عيب. اهڙين تشبيهن جي سڀني روايتن لاءِ ، انهن جي سڀني مضمونن لاءِ ، اهي واضح طور تي ڪجهه کڻندا آهن جيڪي ڌيان ڇڪائي…

اهو شامل ڪرڻ جي قابل آهي جيڪو چيو ويو آهي ته Pletnev جي فنڪشنل انداز عام طور تي اسان جي وقت جي موسيقي ۽ پرفارمنگ آرٽس جي عام آهي. خاص طور تي، ته مخالف improvisational اسٽيج اوتار، جنهن کي صرف اشارو ڪيو ويو آهي. اهڙو ئي ڪجهه اڄ جي دور جي نامور فنڪارن جي مشق ۾ به ڏسي سگهجي ٿو. هن ۾، ٻين ڪيترن ئي شين وانگر، Pletnev تمام جديد آهي. شايد اهو ئي سبب آهي جو سندس فن جي چوڌاري اهڙي گرم بحث آهي.

... هو عام طور تي هڪ شخص جو تاثر ڏئي ٿو جيڪو مڪمل طور تي خود اعتمادي آهي - ٻئي اسٽيج تي ۽ روزمره جي زندگيء ۾، ٻين سان رابطي ۾. ڪجهه ماڻهو اهو پسند ڪن ٿا، ٻين کي اهو پسند نه آهي ... هن سان ساڳئي گفتگو ۾، جن جا ٽڪرا مٿي بيان ڪيا ويا آهن، هن موضوع تي اڻ سڌي طرح سان رابطو ڪيو ويو آهي:

- يقيناً، توهان کي خبر آهي، ميخائل واسيليوچ، ته اهڙا فنڪار آهن، جيڪي پاڻ کي ڪنهن نه ڪنهن حد تائين وڌيڪ سمجهندا آهن. ٻيا، ان جي ابتڙ، پنهنجي "مان" جي گهٽتائي کان متاثر آهن. ڇا توهان هن حقيقت تي تبصرو ڪري سگهو ٿا، ۽ اهو هن زاويه کان سٺو ٿيندو: فنڪار جي اندروني خود اعتمادي ۽ سندس تخليقي خوشحالي. بلڪل تخليقي...

- منهنجي خيال ۾، اهو سڀ ان تي منحصر آهي ته ڪم جي ڪهڙي اسٽيج تي موسيقار آهي. ڪهڙي مرحلي تي. تصور ڪريو ته ھڪڙو خاص فنڪار ھڪڙو ٽڪرو يا ڪنسرٽ پروگرام سکي رھيو آھي جيڪو ھن لاءِ نئون آھي. تنهن ڪري، اهو ڪم جي شروعات ۾ يا ان جي وچ ۾ شڪ ڪرڻ لاء هڪ شيء آهي، جڏهن توهان موسيقي ۽ پاڻ سان گڏ هڪ کان وڌيڪ آهيو. ۽ بلڪل ٻيو - اسٽيج تي ...

جڏهن ته فنڪار تخليقي اڪيلائي ۾ آهي، جڏهن ته هو اڃا تائين ڪم جي عمل ۾ آهي، اهو قدرتي آهي ته هو پنهنجي پاڻ تي بي اعتمادي، هن کي گهٽ ڪرڻ لاء جيڪو هن ڪيو آهي. اهو سڀ ڪجهه صرف نيڪيءَ لاءِ آهي. پر جڏهن توهان پنهنجو پاڻ کي عوام ۾ ڳوليندا آهيو، صورتحال تبديل ٿي ويندي آهي، ۽ بنيادي طور تي. هتي، ڪنهن به قسم جي عڪاسي، پنهنجو پاڻ کي گهٽائڻ، سنگين مشڪلاتن سان ڀريل آهي. ڪڏهن ڪڏهن ناقابل تلافي.

اهڙا موسيقار آهن جيڪي پاڻ کي مسلسل انهن سوچن سان عذاب ڪندا آهن ته اهي ڪجهه نه ڪري سگهندا، اهي ڪنهن نه ڪنهن ڪم ۾ ڦاسي ويندا، اهي ڪٿي ناڪام ٿي ويندا. وغيره. ۽ عام طور تي، اهي چون ٿا ته، انهن کي اسٽيج تي ڇا ڪرڻ گهرجي جڏهن اتي آهي، بينيڊٽي مائيڪل اينجيلي دنيا ۾ ... اهو بهتر آهي ته اسٽيج تي اهڙي ذهنيت سان ظاهر نه ڪيو وڃي. جيڪڏهن هال ۾ ٻڌندڙ فنڪار ۾ اعتماد محسوس نٿو ڪري، هو غير ارادي طور تي هن جي عزت وڃائي ٿو. اهڙيءَ طرح (اهو سڀ کان وڌيڪ خراب آهي) ۽ سندس فن ڏانهن. ڪو به اندروني يقين نه آهي - ڪو به قائل نه آهي. اداڪار ہچڪندو آھي، اداڪار ھچڪندو آھي، ۽ سامعين پڻ شڪ ڪندا آھن.

عام طور تي، مان ان جو خلاصو هن طرح ڪندس: شڪ، گهر جي ڪم جي عمل ۾ توهان جي ڪوششن جي گهٽتائي - ۽ شايد اسٽيج تي وڌيڪ خود اعتمادي.

- خود اعتمادي، توهان چئو ٿا ... اهو سٺو آهي جيڪڏهن اها خاصيت هڪ شخص ۾ اصول ۾ آهي. جيڪڏهن هوءَ پنهنجي فطرت ۾ آهي. ۽ جيڪڏهن نه؟

”پوءِ مون کي خبر ناهي. پر مون کي پڪ سان ٻيو ڪجهه معلوم آهي: پروگرام تي تمام ابتدائي ڪم جيڪو توهان عوامي نمائش لاءِ تيار ڪري رهيا آهيو تمام گهڻي پوري پوري طرح سان ٿيڻ گهرجي. اداڪار جو ضمير، جيئن اهي چون ٿا، بلڪل خالص هجڻ گهرجي. پوء اعتماد اچي ٿو. گهٽ ۾ گهٽ منهنجي لاءِ ائين ئي آهي (موسيقي زندگي. 1986. نمبر 11. ص 9.).

… Pletnev جي راند ۾، ڌيان هميشه ٻاهرئين ختم جي مڪمل طور تي ٺهيل آهي. تفصيلن جي زيور جو تعاقب، لائنن جي بي عيب درستي، آواز جي شڪل جي وضاحت، ۽ تناسب جي سخت ترتيب شاندار آهي. درحقيقت، پلٽنيف پلينيف نه هجي ها جيڪڏهن اهو هر شيءِ ۾ اها مڪمل مڪمليت نه هجي ها جيڪا هن جي هٿن جو ڪم آهي - جيڪڏهن هن دلڪش فني مهارت لاءِ نه. "فن ۾، هڪ خوبصورت روپ هڪ عظيم شيء آهي، خاص طور تي جتي حوصلا طوفاني لهرن ۾ نه ڀڃي ..." (موسيقي جي ڪارڪردگي تي. - ايم.، 1954. ص. 29.)- هڪ دفعو VG Belinsky لکيو. هن کي ذهن ۾ معاصر اداڪار VA Karatygin هو، پر هن عالمي قانون جو اظهار ڪيو، جيڪو نه رڳو ڊراما ٿيٽر سان لاڳاپيل آهي، پر ڪنسرٽ اسٽيج سان پڻ. ۽ Pletnev کان سواء ٻيو ڪو به هن قانون جي هڪ شاندار تصديق نه آهي. هو موسيقي ٺاهڻ جي عمل جي باري ۾ گهٽ يا گهٽ پرجوش ٿي سگهي ٿو، هو وڌيڪ يا گهٽ ڪاميابيءَ سان انجام ڏئي سگهي ٿو - صرف اها شيءِ آهي جيڪا هو نه ٿو ٿي سگهي سست آهي…

"اتي ڪنسرٽ پليئر آهن،" ميخائل واسيليوچ جاري رهي ٿو، جن جي راند ۾ ڪڏهن ڪڏهن ڪنهن قسم جي اندازي، خاڪو محسوس ٿئي ٿي. هاڻي، توهان ڏسندا آهيو، اهي ٿلهي سان "سميئر" ڪري رهيا آهن هڪ ٽيڪنيڪل طور تي مشڪل جڳهه پيڊل سان، پوء اهي فني طور تي پنهنجا هٿ مٿي اڇليندا آهن، پنهنجون اکيون ڇت ڏانهن ڇڪيندا آهن، ٻڌندڙن جو ڌيان اصل شيء کان هٽائي ڇڏيندا آهن، ڪي بورڊ کان ... ذاتي طور تي، هي آهي مون لاء اجنبي. مان ورجائي ٿو: مان ان بنياد کان اڳتي وڌان ٿو ته عوام ۾ ڪيل ڪم ۾، هر ڪم کي مڪمل پيشه ورانه مڪمل، تيزيءَ ۽ فني تڪميل تائين پهچايو وڃي. زندگيءَ ۾، روزمرهه جي زندگيءَ ۾، اسان صرف ايماندار ماڻهن جي عزت ڪندا آهيون، نه؟ - ۽ اسين انھن جي عزت نٿا ڪريون جيڪي اسان کي گمراھ ڪن ٿا. اسٽيج تي به ائين ئي آهي.”

ڪيترن سالن کان، Pletnev پاڻ سان وڌيڪ ۽ وڌيڪ سخت آهي. معيار جنهن جي ذريعي هو پنهنجي ڪم ۾ رهنمائي ڪري ٿو، وڌيڪ سخت ڪيو پيو وڃي. نوان ڪم سکڻ جا شرط ڊگها ٿي ويندا آهن.

”توهان ڏسندا آهيو، جڏهن مان اڃا هڪ شاگرد هئس ۽ صرف کيڏڻ شروع ڪري رهيو هوس، ته منهنجي کيڏڻ جون گهرجون نه رڳو منهنجي پنهنجي ذوق، نظرين، پيشه ورانه اندازن تي ٻڌل هيون، پر ان تي به جيڪي مون پنهنجي استادن کان ٻڌو هو. هڪ حد تائين، مون پاڻ کي انهن جي تصور جي پرزم ذريعي ڏٺو، مون پاڻ کي انهن جي هدايتن، تشخيص ۽ خواهش جي بنياد تي فيصلو ڪيو. ۽ اهو مڪمل طور تي قدرتي هو. اهو هرڪو ٿئي ٿو جڏهن اهي پڙهندا آهن. ھاڻي مان پاڻ، شروع کان آخر تائين، پنھنجي رويي جو تعين ڪريان ٿو جيڪو ڪيو ويو آھي. اهو وڌيڪ دلچسپ آهي، پر وڌيڪ ڏکيو، وڌيڪ ذميوار.

* * *

Pletnev اڄ مسلسل، مسلسل اڳتي وڌي رهيو آهي. اهو هر غير جانبدار مبصر، هر ڪنهن لاء قابل ذڪر آهي ڄاڻي ٿو ڪيئن ڏسو ۽ چاهي ٿو ڏسو، يقينا. ساڳئي وقت، اهو سوچڻ غلط ٿيندو، يقينا، ته هن جو رستو هميشه هڪجهڙائي ۽ سڌو آهي، ڪنهن به اندروني zigzags کان آزاد.

”مان ڪنهن به طرح اهو نٿو چئي سگهان ته مان هاڻي ڪنهن اهڙي شيءِ تي پهتو آهيان، جنهن جي ابتڙ، حتمي، مضبوطي سان قائم رهي. مان نه ٿو چئي سگهان: اڳي، چون ٿا ته، مون اهڙيون ۽ اهڙيون يا اهڙيون غلطيون ڪيون، پر هاڻي مون کي سڀ ڪجهه خبر آهي، مان سمجهان ٿو ۽ غلطيون ٻيهر نه ورجائيندس. يقينن، ماضي جا ڪجهه غلط فڪر ۽ غلط حساب مون کي سالن کان وڌيڪ واضح ٿي ويا آهن. تنهن هوندي به، مان ان سوچ کان پري آهيان ته اڄ مان ڪنهن ٻئي وهم ۾ نه پئجي وڃان، جيڪي پاڻ کي بعد ۾ محسوس ڪندا.

ٿي سگهي ٿو اها هڪ فنڪار جي حيثيت ۾ پلينيف جي ترقيءَ جي غير متوقعي آهي- اهي حيرت ۽ حيرانگيون، مشڪلاتون ۽ تضاد، اهي فائدا ۽ نقصان جيڪي هن ترقيءَ ۾ شامل آهن- ۽ هن جي فن ۾ دلچسپي وڌائڻ جو سبب بڻجن ٿا. هڪ دلچسپي جنهن پنهنجي طاقت ۽ استحڪام کي ثابت ڪيو آهي اسان جي ملڪ ۽ ٻاهرين ٻنهي ۾.

يقينن، نه هرڪو Pletnev کي برابر پيار ڪندو آهي. وڌيڪ قدرتي ۽ سمجھڻ واري شيء ناهي. نامور سوويت نثر نويس Y. Trifonov هڪ دفعو چيو ته: "منهنجي خيال ۾، ليکڪ هر ڪنهن کي پسند نه ٿو ڪري سگهي ۽ نه هجڻ گهرجي." (Trifonov Yu. اسان جو لفظ ڪيئن جواب ڏيندو … – M.، 1985. S. 286.). موسيقار پڻ. پر عملي طور تي هرڪو ميخائل واسيليويچ جو احترام ڪري ٿو، اسٽيج تي سندس ساٿين جي مطلق اڪثريت کان سواء. جيڪڏهن اسان حقيقي جي باري ۾ ڳالهايون ٿا ته شايد ان کان وڌيڪ قابل اعتماد ۽ سچو اشارو نه آهي، ۽ نه ئي اداڪار جي خيالي خوبيون.

Pletnev جيڪو احترام حاصل ڪري ٿو، اهو سندس گراموفون رڪارڊز جي ذريعي تمام گهڻو آسان آهي. رستي ۾، هو انهن موسيقارن مان هڪ آهي، جيڪي نه رڳو رڪارڊنگ تي نه هاري، پر ڪڏهن ڪڏهن به کٽي. ان جي هڪ بهترين تصديق اها آهي ته ڪيترن ئي موزارٽ سوناتاس (“ميلوڊي”، 1985)، بي مائنر سوناٽا، “ميفيسٽو-والٽز” ۽ ليزٽ (“ميلوڊي”، 1986) جي ٻين ٽڪرن جي پيانوسٽ جي ڪارڪردگيءَ کي ڏيکاريندڙ ڊسڪ آهي. فرسٽ پيانو ڪنسرٽو ۽ ”راپسوڊي آن اي تھیم پيگنيني“ راچمانوف طرفان (“ميلوڊي”، 1987). "موسم" Tchaikovsky طرفان ("ميلوڊي"، 1988). اها فهرست جاري ٿي سگهي ٿي جيڪڏهن گهربل هجي ...

هن جي زندگيء ۾ بنيادي شيء کان علاوه - پيانو وڄائڻ، پليٽنيف پڻ ڪم ڪري ٿو، ڪم ڪري ٿو، سيکاريندو آهي، ۽ ٻين ڪمن ۾ مصروف آهي؛ هڪ لفظ ۾، اهو تمام گهڻو وٺندو آهي. تنهن هوندي به، هاڻي، هن حقيقت جي باري ۾ وڌيڪ سوچي رهيو آهي ته اهو ناممڪن آهي ته مسلسل ڪم ڪرڻ لاء "نصيحت" لاء. اهو ضروري آهي ته وقت بوقت سست ٿيڻ، چوڌاري ڏسڻ، سمجهڻ، جذب ڪرڻ ...

”اسان کي ڪجهه اندروني بچت جي ضرورت آهي. صرف جڏهن اهي آهن، اتي ٻڌندڙن سان ملڻ جي خواهش آهي، حصيداري ڪرڻ لاء جيڪي توهان وٽ آهن. هڪ پرفارمنگ موسيقار، گڏو گڏ هڪ موسيقار، ليکڪ، مصور لاءِ، هي انتهائي اهم آهي - شيئر ڪرڻ جي خواهش ... ماڻهن کي اهو ٻڌائڻ لاءِ جيڪو توهان ڄاڻو ٿا ۽ محسوس ڪريو ٿا، توهان جي تخليقي جوش، موسيقي لاءِ توهان جي تعريف، توهان جي ان کي سمجهڻ لاءِ. جيڪڏهن ڪا اهڙي خواهش نه آهي، ته توهان فنڪار نه آهيو. ۽ توهان جو فن فن ناهي. مون هڪ کان وڌيڪ ڀيرا ڏٺو آهي، جڏهن وڏن موسيقارن سان ملاقاتون ٿيون آهن، ته اهو ئي سبب آهي ته اهي اسٽيج تي ويندا آهن، انهن کي پنهنجي تخليقي تصورات کي عام ڪرڻ جي ضرورت آهي، انهن جي هن يا انهي ڪم، ليکڪ جي رويي بابت ٻڌايو. مان سمجهان ٿو ته توهان جي ڪاروبار کي علاج ڪرڻ جو اهو واحد طريقو آهي.

جي ٽائيپين، 1990

1980 ع ۾ Pletnev هڪ conductor طور سندس شروعات ڪئي. pianistic سرگرمي جي مکيه قوتن کي ڏئي، هن کي اڪثر اسان جي ملڪ جي معروف آرڪسٽرا جي ڪنسول تي ظاهر ٿيو. پر هن جي ڪارڪردگي ڪيريئر جو عروج 90 جي ڏهاڪي ۾ آيو، جڏهن ميخائل پلينيف روسي نيشنل آرڪسٽرا (1990) ٺهرايو. هن جي اڳواڻي ۾، ​​آرڪسٽرا، بهترين موسيقارن ۽ هڪجهڙائي رکندڙ ماڻهن مان گڏ ٿي، تمام جلدي دنيا جي بهترين آرڪسٽرا جي حيثيت سان شهرت حاصل ڪئي.

ميخائل Pletnev جي سرگرمين کي مالا مال ۽ مختلف آهي. گذريل موسمن ۾، ماسترو ۽ آر اين او پيش ڪيا آهن ڪيترائي مونوگرافڪ پروگرام جيڪي وقف ڪري چڪا آهن JS Bach، Schubert، Schumann، Mendelssohn، Brahms، Liszt، Wagner، Mahler، Tchaikovsky، Rimsky-Korsakov، Scriabin، Prokofiev، Shostakovich، Stravinsky... اوپيرا جي صنف تي ڌيان ڏيڻ لاءِ اوپيرا جي صنف تي وڌيڪ ڌيان ڏيڻ: ميخائل پلينيف، آڪٽوبر 2007 ۾، بولشوئي ٿيٽر ۾ اوپيرا ڪنڊڪٽر جي حيثيت ۾ ٽيچائيڪوفسڪي جي اوپيرا The Queen of Spades سان پنهنجي شروعات ڪئي. ايندڙ سالن ۾، ڊائريڪٽر Rachmannov جي Aleko ۽ Francesca da Rimini، Bizet's Carmen (PI Tchaikovsky Concert Hall)، ۽ Rimsky-Korsakov جي مئي نائيٽ (Arkhangelskoye Estate Museum) جي ڪنسرٽ پرفارمنس پيش ڪئي.

روسي نيشنل آرڪسٽرا سان مفيد تعاون کان علاوه، ميخائل پلينيف هڪ مهمان ڪمانڊر جي حيثيت سان ڪم ڪري ٿو جهڙوڪ معروف ميوزڪ گروپن جهڙوڪ مهلر چيمبر آرڪسٽرا، ڪنسرٽجبو آرڪسٽرا، فلهارمونيا آرڪسٽرا، لنڊن سمفوني آرڪسٽرا، برمنگھم سمفوني آرڪسٽرا، لاس اينجلس فلهارمونڪ، فلهارمونڪ، ٽوڪ …

2006 ۾، ميخائل پلينيف ميخائل پلينيف فائونڊيشن فار سپورٽ آف نيشنل ڪلچر ٺاهي، هڪ تنظيم جنهن جو مقصد، پلٽنيف جي بنيادي دماغي ٻار، روسي نيشنل آرڪسٽرا، مهيا ڪرڻ سان گڏ، اعليٰ سطح جي ثقافتي منصوبن کي منظم ڪرڻ ۽ سپورٽ ڪرڻ آهي، جهڙوڪ وولگا. سياحت، بيسلان ۾ خوفناڪ سانحي جي متاثرين جي ياد ۾ هڪ يادگار ڪنسرٽ، موسيقي ۽ تعليمي پروگرام "ميجڪ آف ميوزڪ"، خاص طور تي يتيم خانن جي شاگردن ۽ جسماني ۽ ذهني معذور ٻارن لاء بورڊنگ اسڪولن جي شاگردن لاء، هڪ سبسڪرپشن پروگرام. ڪنسرٽ هال ”آرڪيسٽرين“، جتي ڪنسرٽ MGAF سان گڏ منعقد ڪيا ويندا آهن، بشمول سماجي طور تي غير محفوظ شهرين لاءِ، وسيع ڊسڪوگرافڪ سرگرمي ۽ بگ RNO فيسٽيول.

M. Pletnev جي تخليقي سرگرمين ۾ هڪ تمام اهم جاء تي قبضو ڪيو ويو آهي. سندس ڪم ۾ شامل آهن Triptych for Symphony Orchestra، Fantasy for Violin and Orchestra، Capriccio for Piano ۽ Orchestra، بيلٽس جي موسيقيءَ مان سوٽ جي پيانو ترتيب ڏنل The Nutcracker and The Sleeping Beauty by Tchaikovsky، بيلٽ جي موسيقي جا اقتباس انا ڪرينينا طرفان. Shchedrin، Viola Concerto، Beethoven جي Violin Concerto جي ڪلرينٽ جو بندوبست.

ميخائل پلينيف جي سرگرمين کي مسلسل اعليٰ ايوارڊن سان نوازيو ويندو آهي - هو رياستي ۽ بين الاقوامي انعامن جو انعام يافته آهي، بشمول گريمي ۽ ٽرمف ايوارڊز. صرف 2007 ۾، موسيقار کي روسي فيڊريشن جي صدر جي انعام سان نوازيو ويو، آرڊر آف ميرٽ فار فادر لينڊ، III درجا، ماسڪو جي دانيال جو آرڊر، ماسڪو ۽ آل روس جي مقدس پيٽريرڪ الڪسي II پاران ڏنو ويو.