پولين ويارڊٽ-گارسيا |

Pauline Viardot-گارسيا

روسي شاعر N. Pleshcheev 1846ع ۾ نظم “To the Singer” لکيو، جيڪو Viardo Garcia کي وقف ڪيو ويو. هتي ان جو حصو آهي:

هوءَ مون ڏانهن ظاهر ٿي... ۽ هڪ مقدس گيت ڳائي، - ۽ هن جون اکيون خدا جي باهه سان سڙي رهيون آهن ... مون هن ۾ اها پيلي تصوير ڊيسڊيمونا کي ڏٺي، جڏهن هوءَ سونهري هارپ تي جھڪي ٿي، ولو جي باري ۾ هڪ گيت ڳايو ۽ گراهڪ جي وچ ۾ هڪ ٿلهي وهڪري. ان پراڻي گيت جو. هُن ڪيتري نه گُهرجي، اُن جو مطالعو ڪيو، جيڪو ماڻهن ۽ سندن دلين جا راز ڄاڻي ٿو. ۽ جيڪڏھن ڪو وڏو ماڻھو قبر مان اٿندو، اھو پنھنجو تاج ھن جي پيشانيءَ تي رکندو. ڪڏهن ڪڏهن جوان روزينا مون کي پنهنجي وطن جي رات وانگر پرجوش ۽ پرجوش نظر ايندي هئي... ۽ سندس جادوئي آواز ٻڌي، ان زرخيز سرزمين ۾ مون پنهنجي روح سان آرزو ڪئي هئي، جتي هر شيءِ ڪنن کي مسحور ڪري ٿي، هر شيءِ اکين کي خوش ڪري ٿي، جتي هر شيءِ اکين کي لذت ڏئي ٿي، جتي سڪون جي رونق. آسمان ابدي نيري سان چمڪي ٿو، جتي سائي ڪيمور جي شاخن تي راتين جون سيٽيون وڄن ٿيون، ۽ صنوبر جو پاڇو پاڻي جي مٿاڇري تي ٿڌڙي ٿو!

مائيڪل-فرڊيننڊا-پولين گارسيا 18 جولاءِ 1821ع تي پئرس ۾ پيدا ٿي. پولينا جو پيءُ، ٽينر مينوئل گارشيا ان وقت سندس شهرت جي چوٽيءَ تي هو. ماءُ جوکين سيچس پڻ اڳ ۾ هڪ فنڪار هئي ۽ هڪ وقت ۾ "ميڊرڊ منظر جي زينت جي طور تي ڪم ڪيو." هن جي ديوتا راجکماري Praskovya Andreevna Golitsyna هئي، جنهن جي نالي سان ڇوڪري رکيو ويو.

پولينا لاء پهريون استاد سندس پيء هو. پولينا لاء، هن ڪيترن ئي مشق، ڪينن ۽ آريٽا ٺاهيا. هن کان، پولينا کي وراثت ۾ جي ايس جي موسيقي سان پيار مليو. باچ. مينول گارسيا چيو ته: ”صرف هڪ حقيقي موسيقار ئي حقيقي ڳائڻو بڻجي سگهي ٿو. محنت ۽ صبر سان موسيقي ۾ مشغول ڪرڻ جي صلاحيت لاء، پولينا خاندان ۾ انٽ جو لقب حاصل ڪيو.

اٺن سالن جي ڄمار ۾، پولينا A. Reicha جي رهنمائي هيٺ هم آهنگي ۽ ساخت جي نظريي جو مطالعو ڪرڻ لڳو. ان کان پوء هوء Meisenberg، ۽ پوء Franz Liszt کان پيانو سبق وٺڻ شروع ڪيو. 15 سالن جي ڄمار تائين، پولينا هڪ ​​پيانوسٽ ٿيڻ جي تياري ڪئي هئي ۽ جيتوڻيڪ هن پنهنجي شام کي برسلز "آرٽسٽڪ سرڪل" ۾ ڏنو.

هوء ان وقت پنهنجي ڀيڻ، شاندار ڳائڻي ماريا مليبران سان گڏ رهندو هو. واپس 1831 ۾، ماريا E. Leguva کي پنهنجي ڀيڻ بابت ٻڌايو: "هي ٻار ... اسان سڀني کي گرهڻ ڪندو." بدقسمتي سان، مليبران تمام جلدي مري ويو. ماريا نه رڳو پنهنجي ڀيڻ جي مالي ۽ صلاح سان مدد ڪئي، پر، پاڻ کي شڪ ڪرڻ کان سواء، هن جي قسمت ۾ هڪ وڏو ڪردار ادا ڪيو.

پولين جو مڙس لوئس ويارڊٽ هوندو، مليبران جو دوست ۽ صلاحڪار. ۽ ماريا جي مڙس، چارلس بريو، نوجوان ڳائڻي جي مدد ڪئي ته سندس فني رستي تي سڀ کان وڌيڪ ڏکيو پهريون مرحلو ختم ڪيو. نالو بيريو هن لاءِ ڪنسرٽ هال جا دروازا کولي ڇڏيا. بيريو سان، هن پهريون ڀيرو عوامي طور تي سولو نمبر پرفارم ڪيو - برسلز سٽي هال جي هال ۾، غريبن لاءِ نام نهاد ڪنسرٽ ۾.

1838 ع جي اونهاري ۾، Polina ۽ Berio جرمني جي هڪ ڪنسرٽ دوري تي ويا. ڊريسڊن ۾ ڪنسرٽ کان پوء، پولينا پنهنجي پهرين قيمتي تحفا حاصل ڪئي - هڪ زمرد جي ڪلپ. برلن، ليپزگ ۽ فرينڪفرٽ ايم مين ۾ پرفارمنس پڻ ڪامياب ٿي ويا. پوء فنڪار اٽلي ۾ ڳائيندي.

پئرس ۾ پولين جي پهرين عوامي پرفارمنس 15 ڊسمبر 1838ع تي ريناسنس ٿيٽر جي هال ۾ ٿي. سامعين گرمجوشي سان نوجوان ڳائڻي جي پرفارمنس کي ڪيترن ئي ٽيڪنيڪل طور تي مشڪل ٽڪرن جي پرفارمنس سان قبول ڪيو جنهن ۾ حقيقي خوبي جي ضرورت هئي. جنوري 1839، XNUMX تي، A. de Musset Revue de Demonde ۾ هڪ مضمون شايع ڪيو، جنهن ۾ هن "مليبران جي آواز ۽ روح" بابت ڳالهايو، ته "پولين ڳائيندي آهي جيئن هوء سانس ڪري ٿي"، هر شي کي ختم ڪرڻ لاء وقف ڪيل نظمن سان. پالين گارسيا ۽ ايلزا ريچل جي.

1839 جي بهار ۾، گارسيا پنهنجي شروعات لنڊن جي رائل ٿيٽر ۾ ڊيسڊيمونا جي روپ ۾ Rossini جي Otello ۾ ڪئي. روسي اخبار Severnaya Pchela لکيو آهي ته هن ”موسيقي جي شوقينن ۾ سڀ کان وڌيڪ دلچسپي پيدا ڪئي“، ”شاعريءَ ۾ کيس تاڙيون وڄايون ويون ۽ ٻه ڀيرا سڏ ڪيو ويو… پهرين ته هوءَ بزدل ٿي لڳي، ۽ هن جو آواز بلند آواز تي ڏڪڻ لڳو. پر جلد ئي انهن هن جي غير معمولي موسيقي جي صلاحيتن کي تسليم ڪيو، جيڪو هن کي گارسيا خاندان جو هڪ لائق ميمبر بڻائي ٿو، جيڪو XNUMX صدي کان موسيقي جي تاريخ ۾ مشهور آهي. سچ پچ، سندس آواز وڏي هال کي ڀري نه سگهيو، پر اهو ڄاڻڻ گهرجي ته ڳائڻي اڃا به تمام ننڍي آهي: هوء صرف ستر سالن جي عمر ۾ آهي. ڊرامائي اداڪاري ۾، هن پاڻ کي مليبران جي ڀيڻ ظاهر ڪيو: هن اها طاقت دريافت ڪئي جيڪا صرف هڪ سچي باصلاحيت شخص ٿي سگهي ٿي!

7 آڪٽوبر، 1839 تي، گارشيا پنهنجي شروعات اطالوي اوپيرا ۾ ڊيسڊيمونا جي حيثيت سان ڪئي، راسيني جي اوٽيلو ۾. ليکڪ T. Gautier هن جي "پهريون شدت جو هڪ ستارو، ست شعاعن سان هڪ تارو" ۾ استقبال ڪيو، گارشيا جي شاندار فني خاندان جو نمائندو. هن لباس ۾ هن جو ذائقو نوٽ ڪيو، تنهنڪري اطالوي تفريح ڪندڙن لاءِ عام پوشاڪ کان مختلف آهي، "ڊريسنگ، ظاهري طور تي، سائنسي ڪتن لاءِ الماري ۾." گوٿيئر فنڪار جي آواز کي سڏيو "هڪ تمام شاندار اوزارن مان جيڪو ٻڌي سگهجي ٿو."

آڪٽوبر 1839 کان مارچ 1840 تائين، پولينا اطالوي اوپيرا جي مکيه اسٽار هئي، هوء "فيشن جي زينت تي" هئي، جيئن ليزٽ ايم ڊي اگوٽ کي ٻڌايو ويو آهي. ان جو ثبوت اهو آهي ته جيئن ئي هوء بيمار ٿي وئي، ٿيٽر انتظاميا عوام کي پئسا واپس ڪرڻ جي آڇ ڪئي، جيتوڻيڪ روبيني، تامبوريني ۽ ليبلشي جي ڪارڪردگي ۾ رهي.

هن سيزن ۾ هن Otello، Cinderella، The Barber of Seville، Rossini's Tancrede ۽ Mozart's Don Giovanni ۾ ڳايو. ان کان سواء، ڪنسرٽ ۾، پولينا فلسطيني، مارسيلو، گلڪ، شوبرٽ پاران ڪم ڪيو.

حيرت انگيز طور تي، اها ڪاميابي هئي جيڪا ڳائڻي لاء ايندڙ مشڪلاتن ۽ ڏک جو ذريعو بڻجي وئي. انهن جو سبب اهو آهي ته مشهور ڳائڻي گريسي ۽ فارسي "پي گارسيا کي اهم حصو انجام ڏيڻ جي اجازت نه ڏني هئي." ۽ جيتوڻيڪ اطالوي اوپيرا جو تمام وڏو، ٿڌو هال شام جو اڪثر خالي هوندو هو، پر گريسي نوجوان مقابلي کي اندر اچڻ نه ڏيندي هئي. پولينا وٽ ٻاهرين ملڪ گهمڻ کان سواءِ ٻيو ڪو رستو نه هو. اپريل جي وچ ۾، هوء اسپين ڏانهن ويو. ۽ 14 آڪٽوبر، 1843 ع تي، زال مڙس پولينا ۽ لوئس Viardot روسي راڄڌاني ۾ پهتو.

اطالوي اوپيرا پنهنجي سيزن سينٽ پيٽرسبرگ ۾ شروع ڪيو. هن جي پهرين فلم لاء، Viardot چونڊيو Rosina جو ڪردار The Barber of Seville ۾. ڪاميابي مڪمل ٿي وئي. سينٽ پيٽرسبرگ ميوزڪ عاشق خاص طور تي گانا سبق جي منظر سان خوش ٿيا، جتي فنڪار غير متوقع طور تي اليابيف جي نائٽنگيل شامل هئا. اهو اهم آهي ته ڪيترن سالن کان پوء گلنڪا پنهنجي "نوٽس" ۾ نوٽ ڪيو: "وائرڊٽ شاندار هو."

روزينا کان پوءِ راسيني جي اوٽيلو ۾ ڊيسڊيمونا، بيليني جي لا سوننابولا ۾ امينا، ڊونزيٽي جي لوسيا ڊي لاممرور ۾ لوسيا، موزارٽ جي ڊان جيوواني ۾ زرلينا ۽ آخر ۾ بيليني جي مونٽيڪي ۽ ڪيپولٽس ۾ روميو. Viardot جلد ئي روسي فني دانشورن جي بهترين نمائندن سان هڪ ويجهي واقفيت ڪئي: هوء اڪثر Vielgorsky گهر جو دورو ڪيو، ۽ ڪيترن ئي سالن تائين ڳڻپ Matvey Yuryevich Vielgorsky سندس بهترين دوستن مان هڪ ٿيو. پرفارمنس مان هڪ ايوان سرجيوچ ترگنيف پاران شرڪت ڪئي وئي، جيڪو جلد ئي هڪ مشهور شخصيت سان متعارف ڪرايو ويو. AF Koni جي حيثيت ۾، "جوش ترگنيف جي روح ۾ ان جي تمام گهڻي کوٽائي ۾ داخل ٿيو ۽ هميشه لاء اتي رهي، هن مونوگمسٽ جي سڄي ذاتي زندگي کي متاثر ڪيو."

هڪ سال بعد، روسي راڄڌاني وري Viardot سان ملاقات ڪئي. هوءَ واقف ريپرٽائر ۾ چمڪي رهي هئي ۽ راسيني جي سنڈرلا، ڊونزيٽي جي ڊان پاسڪولي ۽ بيليني جي نارما ۾ نئين فتح حاصل ڪئي. جارج سينڊ ڏانهن هن جي هڪ خط ۾، ويارڊٽ لکيو: ”ڏسو ته هڪ بهترين سامعين سان منهنجو رابطو آهي. اها هوءَ آهي جيڪا مون کي عظيم قدم کڻڻ تي مجبور ڪري ٿي.

اڳ ۾ ئي ان وقت ۾، ڳائڻي روسي موسيقي ۾ دلچسپي ڏيکاري. ايوان سوسنين جو هڪ ٽڪرو، جيڪو ويارڊٽ پيٽروف ۽ روبيني سان گڏ ڪيو، اليابيوف جي نائٽنگيل ۾ شامل ڪيو ويو.

AS Rozanov لکي ٿو ته ”هن جي آواز جو عروج 1843-1845 جي موسمن تي ٿيو. هن عرصي دوران، غزل جي ڊرامي ۽ غزل جي مزاحيه حصن فنڪار جي ذخيري ۾ هڪ غالب پوزيشن تي قبضو ڪيو. نارما جو حصو ان کان ٻاهر بيٺو، ان جي خراب ڪارڪردگي ڳائڻي جي آپريٽو ڪم ۾ هڪ نئين دور بيان ڪيو. ”بدقسمتي واري ڪُوڙي کنگهه“ هن جي آواز تي هڪ انمول نشان ڇڏي ڏنو، جنهن سبب اهو وقت کان اڳ ئي ختم ٿي ويو. تنهن هوندي به، Viardot جي آپريٽڪ سرگرمي ۾ سڀ کان پهرين نقطي تي غور ڪيو وڃي ته هن جي پرفارمنس فيڊزز ان دي پيغمبر ۾، جتي هوء، اڳ ۾ ئي هڪ بالغ ڳائڻي، آواز جي ڪارڪردگي جي ڪمال ۽ ڊرامي جي مجسمي جي حڪمت جي وچ ۾ هڪ قابل ذڪر همٿ حاصل ڪرڻ ۾ ڪامياب ٿي. اسٽيج جي تصوير جو، ”سيڪنڊ ڪلائيمڪس“ Orpheus جو حصو هو، جيڪو Viardot شاندار قائليءَ سان ادا ڪيو هو، پر لفظي طور تي گهٽ مڪمل. گهٽ اهم سنگ ميل، پر عظيم فنڪاراتي ڪاميابيون، ويارڊٽ لاءِ ويلنٽينا، سيفو ۽ الڪسٽ جا حصا هئا. اهو خاص طور تي اهي ڪردار هئا، ٽراڪڪ نفسيات سان ڀريل، هن جي ڊرامي ڏات جي تمام تنوع سان، جيڪي سڀ کان وڌيڪ وائرڊٽ جي جذباتي گودام ۽ هن جي چمڪندڙ مزاج جي قابليت جي فطرت سان لاڳاپيل هئا. اها انهن جي مهرباني هئي ته وائرڊٽ، ڳائڻي-اداڪار، اوپيرا جي فن ۽ XNUMX صدي جي فني دنيا ۾ هڪ خاص پوزيشن تي قبضو ڪيو.

مئي 1845ع ۾ ويارڊٽس روس ڇڏي پيرس ڏانهن روانا ٿيا. هن ڀيري Turgenev انهن ۾ شامل ٿيو. ۽ زوال ۾، سينٽ پيٽرسبرگ جي موسم ٻيهر ڳائڻي لاء شروع ٿي. هن جي پسنديده پارٽين ۾ نوان ڪردار شامل ڪيا ويا - Donizetti ۽ Nicolai جي اوپيرا ۾. ۽ هن دوري دوران، Viardot روسي عوام جي پسنديده رهيو. بدقسمتي سان، اتر جي موسم فنڪار جي صحت کي خراب ڪيو، ۽ ان کان پوء هوء روس ۾ باقاعده سياحن کي ڇڏي ڏيڻ تي مجبور ڪيو ويو. پر اهو هن جي لاڳاپن کي "ٻئي پيء جي ملڪ" سان مداخلت نه ڪري سگهيو. Matvey Vielgorsky ڏانهن لکيل سندس هڪ خط ۾ هيٺيون سٽون شامل آهن: ”جڏهن به مان گاڏيءَ ۾ چڙهان ٿو ۽ اطالوي ٿيٽر ڏانهن وڃان ٿو، تڏهن پاڻ کي بالشوئي ٿيٽر جي رستي تي تصور ڪريان ٿو. ۽ جيڪڏهن گهٽيون ٿورڙي ڌوڙ آهن، ته وهم مڪمل آهي. پر جيئن ئي گاڏي بيهي ٿي، اها غائب ٿي وڃي ٿي، ۽ مون هڪ ڊگهو ساهه ورتو.

1853 ع ۾، Viardot-Rosina هڪ ڀيرو ٻيهر سينٽ پيٽرسبرگ جي عوام کي فتح ڪيو. II Panaev Turgenev کي خبر ڏئي ٿو، جيڪو پوءِ جلاوطن ڪيو ويو هو پنهنجي جائداد Spasskoe-Lutovinovo ۾، ته Viardot "سينٽ پيٽرسبرگ ۾ هڪ ڦوٽو ٺاهيندو آهي، جڏهن هوء ڳائيندي آهي - اتي ڪا جاء ناهي." Meyerbeer جي The Prophet ۾، هوءَ پنهنجي بهترين ڪردارن مان هڪ ادا ڪري ٿي - Fidesz. هن جا ڪنسرٽ هڪ ٻئي پٺيان هلن ٿا، جن ۾ هوءَ اڪثر ڊارگوميزڪي ۽ ميخ جا رومانس ڳائي ٿي. Vielgorsky هن روس ۾ ڳائڻي جي آخري ڪارڪردگي هئي.

"عظيم فنڪشنل قائل سان، ڳائڻي ٻه ڀيرا بائبل جي عورتن جي تصويرن کي مجسم ڪيو،" اي ايس روزانوف لکي ٿو. - 1850ع جي وچ ڌاري، هوءَ سامسن جي اوپيرا سامسن ۾ مهالا جي روپ ۾ ظاهر ٿي، جي ڊيپري (مشهور ٽينر جي اسڪول آف سنگنگ جي احاطي ۾ هڪ ننڍڙي ٿيٽر جي اسٽيج تي) ۽ ليکڪ جي مطابق. ، ”شاندار ۽ وڻندڙ“ هو. 1874 ۾، هوء سينٽ-سينز جي اوپيرا سامسن ۽ ڊيليلا ۾ ڊيليلا جي پهرين اداڪار بڻجي وئي. G. Verdi جي ساڳئي نالي جي اوپيرا ۾ ليڊي ميڪبيٿ جي ڪردار جي ڪارڪردگي P. Viardot جي تخليقي ڪاميابين مان هڪ آهي.

اهو لڳي ٿو ته سالن جي ڳائڻي تي ڪا به طاقت نه هئي. EI Apreleva-Blaramberg ياد ڪري ٿو: "1879 ۾ وائرڊٽ جي گھر ۾ "خميس" جي ھڪڙي موسيقي تي، ڳائڻي، جيڪو اڳ ۾ ئي 60 سالن کان گھٽ ھو، "ھٿان" ڳائڻ جي درخواست ڪئي ۽ وردي جي ميڪبيٿ مان ھڪڙي ننڊ ۾ ھلڻ وارو منظر چونڊيو. سينٽ سينس پيانو تي ويٺو. مادام وائرڊٽ ڪمري جي وچ ۾ قدم رکيو. هن جي آواز جو پهريون آواز هڪ عجيب ڳنڀير ڍنگ سان ٽڪرايو؛ اهي آواز ڪنهن زنگ آلود اوزار مان مشڪل سان نڪرندا هئا. پر اڳ ۾ ئي ڪجهه قدمن کان پوء آواز گرم ٿي ويو ۽ ٻڌندڙن کي وڌيڪ کان وڌيڪ پڪڙي ڇڏيو ... هرڪو هڪ بي مثال پرفارمنس سان متاثر ٿي ويو جنهن ۾ شاندار گلوکار بلڪل مڪمل طور تي شاندار ٽريجڪ اداڪار سان گڏ ٿي ويو. مشتعل عورت جي روح جي خوفناڪ ظلم جو هڪ به ڇانو بغير ڪنهن نشان جي غائب نه ٿيو، ۽ جڏهن، هن جي آواز کي نرمي سان پيار ڪندڙ پيانيسيمو ڏانهن وڌايو، جنهن ۾ شڪايت، خوف ۽ عذاب ٻڌو ويو، ڳائڻي ڳايو، هن جي سفيد سهڻي کي رگڙي ڇڏيو. هٿ، سندس مشهور جملو. ”عرب جو ڪو به خوشبوءِ هنن ننڍڙن هٿن مان رت جي بوءِ کي ختم نه ڪندو...“ سڀني ٻڌندڙن ۾ خوشي جي لهر ڇائنجي وئي. ساڳئي وقت - هڪ به ٿيٽر اشارو نه؛ هر شيء ۾ ماپ؛ حيرت انگيز لغت: هر لفظ واضح طور تي بيان ڪيو ويو آهي؛ پرفارمنس جي تخليقي تصور جي حوالي سان متاثر ٿيل، ٻرندڙ ڪارڪردگي ڳائڻ جي ڪمال کي پورو ڪيو.

اڳ ۾ ئي ٿيٽر اسٽيج کي ڇڏي، Viardot پاڻ کي هڪ عظيم چيمبر ڳائڻي طور ظاهر ڪري ٿو. هڪ غير معمولي گھڻائي واري ڏات جو انسان، ويارڊٽ پڻ هڪ باصلاحيت موسيقار بڻجي ويو. صوتي غزلن جي مصنف جي حيثيت ۾ هن جو ڌيان بنيادي طور تي روسي شاعريءَ جي نمونن جي طرف متوجه ٿيو آهي - Pushkin، Lermontov، Koltsov، Turgenev، Tyutchev، Fet جون نظمون. سندس رومانس جا مجموعا سينٽ پيٽرسبرگ ۾ شايع ٿيا ۽ وڏي پيماني تي مشهور ٿيا. ترگنيف جي لئبرٽو تي، هن ڪيترائي آپريٽا پڻ لکيا آهن - "Too My Wives"، "The Last Sorcerer"، "Cannibal"، "Mirror". اها دلچسپ ڳالهه آهي ته 1869 ۾ برهمڻ آخري جادوگر جي پرفارمنس ولا ويارڊٽ بيڊن-بيڊن ۾ ڪئي.

هن پنهنجي زندگيءَ جو هڪ اهم حصو تدريس لاءِ وقف ڪري ڇڏيو. پولين وائرڊٽ جي شاگردن ۽ شاگردن ۾ مشهور آهن Desiree Artaud-Padilla، Baylodz، Hasselman، Holmsen، Schliemann، Schmeiser، Bilbo-Bachele، Meyer، Rollant ۽ ٻيا. ڪيترائي روسي ڳائڻا هن سان گڏ هڪ بهترين ڳائڻي اسڪول مان گذريا، جن ۾ F. Litvin، E. Lavrovskaya-Tserteleva، N. Iretskaya، N. Shtemberg شامل آهن.

Pauline Viardot مئي 17-18، 1910 جي رات تي وفات ڪئي.