تغيرات |
lat کان. variatio- تبديلي، قسم
موسيقيءَ جو هڪ روپ جنهن ۾ هڪ موضوع (ڪڏهن ڪڏهن ٻه يا وڌيڪ موضوع) بناوت، موڊ، ٽونالٽي، همراهيءَ، متضاد آوازن جي تناسب، ٽمبر (ساز) وغيره ۾ بار بار پيش ڪيو ويندو آهي، هر وي ۾، نه رڳو هڪ جزو (مثال طور، .، بناوت، هم آهنگي، وغيره)، پر مجموعي ۾ ڪيترائي جزا پڻ. هڪ ٻئي پٺيان، V. هڪ متغير چڪر ٺاهي ٿو، پر هڪ وسيع شڪل ۾ انهن کي c.-l سان گڏ ڪري سگهجي ٿو. ٻيو موضوعي. مواد، پوء ان کي سڏيو ويندو آهي. منتشر variational cycle. ٻنهي صورتن ۾، چڪر جي وحدت هڪ فن مان پيدا ٿيندڙ موضوعن جي مشترڪيت جي ذريعي طئي ڪئي وئي آهي. ڊيزائن، ۽ ميوزڪ جي مڪمل لائن. ترقي، مختلف طريقن جي هر V ۾ استعمال کي ترتيب ڏيڻ ۽ هڪ منطقي مهيا ڪرڻ. سڄي جو تعلق. V. هڪ آزاد پيداوار طور ٿي سگهي ٿو. (Tema con variazioni - موضوع سان V.)، ۽ ڪنهن ٻئي وڏي انسٽرڪشن جو حصو. يا واڪ. فارم (operas، oratorios، cantatas).
V. جي فارم ۾ نار آهي. اصل ان جي شروعات لوڪ گيت ۽ نظم جي انهن نمونن ڏانهن ٿي. موسيقي، جتي راڳ ٻه ڀيرا ورجائي سان تبديل ٿي ويو. V. chorus جي ٺهڻ لاء خاص طور تي سازگار. گيت، جنهن ۾، مکيه جي سڃاڻپ يا هڪجهڙائي سان. ميلوڊي، ڪورل جي بناوت جي ٻين آوازن ۾ مسلسل تبديليون آهن. اهڙي قسم جي مختلف قسمن جي ترقي يافته پوليگولز جي خاصيت آهي. ثقافتون - روسي، سامان، ۽ ٻيا ڪيترائي. وغيره نار جي علائقي ۾. instr. موسيقي جي تبديلي پاڻ کي جوڙيل بنڪ ۾ ظاهر ڪيو. ناچ، جيڪو بعد ۾ ناچ جو بنياد بڻجي ويو. سوئٽ جيتوڻيڪ نار ۾ فرق. موسيقي اڪثر ڪري اصلاحي طور تي پيدا ٿئي ٿي، اهو مختلف قسمن جي ٺهڻ سان مداخلت نٿو ڪري. سائيڪلون
پروفيسر ۾. مغربي يورپي موسيقي ڪلچر مختلف قسم. ٽيڪنڪ موسيقار جي وچ ۾ شڪل وٺڻ شروع ڪيو، جيڪو متضاد ۾ لکيو. سخت انداز. Cantus firmus polyphonic سان گڏ هو. آواز جيڪي هن جي آوازن کي قرض کڻي ويا، پر انهن کي مختلف روپ ۾ پيش ڪيو - گهٽتائي، واڌ، تبديلي، تبديل ٿيل تال سان. ڊرائنگ وغيره. هڪ تياري وارو ڪردار پڻ لوٽ ۽ ڪلويئر ميوزڪ ۾ مختلف قسمن سان تعلق رکي ٿو. جديد ۾ V. سان موضوع. هن فارم جي سمجھ، ظاهري طور تي، 16 صدي عيسويء ۾ پيدا ٿيو، جڏهن پاسڪگليا ۽ چاڪونز ظاهر ٿيا، هڪ اڻڄاتل باس تي V. جي نمائندگي ڪن ٿا (ڏسو باسو اوستيناٽو). جي فريسڪوبالدي، جي. پرسل، اي ويوالدي، جي ايس بيچ، جي ايف هينڊل، ايف ڪوپرين ۽ ٻيا موسيقار 17-18 صديءَ جا. وڏي پيماني تي هن فارم استعمال ڪيو. ساڳئي وقت، موسيقي جا موضوع مشهور ميوزڪ مان ورتل گيت جي موضوعن تي ٺاهيا ويا (وي. گيت جي موضوع تي "ڊرائيور پائپ" W. Byrd طرفان) يا ليکڪ V. (JS Bach، Aria from the 30th. صدي). هي جينس V. ٻي منزل ۾ وسيع ٿي ويو. 2 هين ۽ 18 صدي عيسويء جي ڪم ۾ J. Haydn، WA Mozart، L. Beethoven، F. Schubert ۽ بعد ۾ موسيقار. اهي مختلف آزاد مصنوعات ٺاهيا. V. جي صورت ۾، اڪثر قرضن جي موضوعن تي، ۽ V. کي سونٽا-سمفوني ۾ متعارف ڪرايو ويو. cycles هڪ حصن جي طور تي (اهڙين حالتن ۾، موضوع عام طور تي موسيقار پاڻ ٺاهي وئي هئي). خاص طور تي خصوصيت آهي وي جو استعمال فائنل ۾ سائيڪل کي مڪمل ڪرڻ لاء. فارمز (Haydn’s symphony No. 19، Mozart’s quartet in d-moll، K.V. 31، Beethoven’s symphony No. 421 ۽ No. 3، Brahms’ No. 9). ڪنسرٽ جي مشق ۾ 4 ۽ پهرين منزل. 18 صدي عيسويء ۾ V. مسلسل ڪم جي صورت ۾ ڪم ڪيو ويو: WA Mozart، L. Beethoven، N. Paganini، F. Liszt ۽ ٻيا ڪيترائي. ٻين هڪ چونڊيل موضوع تي شاندار طور تي ترقي ڪئي.
تبديليءَ جي شروعات. روسي پروفيسر ۾ سائيڪل موسيقي کي polygoal ۾ مليو آهي. زنامني ۽ ٻين راڳن جي راڳن جي ترتيب، جنهن ۾ هم آهنگيءَ سان مختلف ٿي ويا آهن گيت جي ٻهراڙين جي ورجائي (17 هين جي آخر - 18 صدي جي شروعات). اهي فارم پيداوار تي پنهنجو نشان ڇڏيا. partes انداز ۽ choir. ڪنسرٽ 2nd منزل. 18 صدي (MS Berezovsky). ڪن ۾. 18 - پڇڻ. 19 صديءَ ۾ روسي ٻوليءَ جي موضوعن تي ڪافي وي. گيت - پيانوفورٽ لاءِ، وائلن لاءِ (IE Khandoshkin) وغيره.
L. Beethoven جي آخري ڪمن ۾ ۽ ان کان پوءِ واري زماني ۾، تبديلين جي ترقيءَ ۾ نوان رستا ڳوليا ويا. سائيڪلون مغربي يورپ ۾. V. موسيقي اڳي کان وڌيڪ آزاديءَ سان تشريح ٿيڻ شروع ڪئي، موضوع تي سندن انحصار گهٽجي ويو، وي.، مختلف قسمن ۾ صنفن جا فارم ظاهر ٿيا. سائيڪل کي سوٽ سان تشبيهه ڏني وئي آهي. روسي ڪلاسيڪل موسيقيءَ ۾، شروعات ۾ واڪ ۾، ۽ بعد ۾ ساز سازي ۾، MI Glinka ۽ سندس پوئلڳن ھڪ خاص قسم جي تبديلي قائم ڪئي. cycle، جنهن ۾ موضوع جي راڳ ۾ ڪا تبديلي نه رهي، جڏهن ته ٻيا جزا مختلف هئا. اهڙي قسم جي تبديليءَ جا نمونا اولهه ۾ J. Haydn ۽ ٻين طرفان مليا آهن.
موضوع ۽ V. جي ساخت جي تناسب تي منحصر ڪري، اتي ٻه بنيادي آھن. مختلف قسم. cycles: پهريون، جنهن ۾ موضوع ۽ V. جي جوڙجڪ ساڳي آهي، ۽ ٻيو، جتي موضوع ۽ V. جي جوڙجڪ مختلف آهي. پهرين قسم ۾ شامل ٿيڻ گهرجي V. on Basso ostinato، کلاسک. گيت جي موضوعن تي وي. سخت V. ۾، ساخت جي علاوه، ميٽر ۽ هارمونڪ عام طور تي محفوظ آهن. موضوع جو منصوبو، تنهنڪري اهو آساني سان سڃاڻي سگهجي ٿو جيتوڻيڪ تمام گهڻي تغير سان. ويري ۾. ٻئي قسم جي چڪر ۾ (جنهن کي آزاد V.) سڏيو ويندو آهي، موضوع سان V. جو ڪنيڪشن واضح طور تي ڪمزور ٿي ويندو آهي جيئن اهي ظاهر ٿيندا آهن. V. مان هر هڪ اڪثر ڪري پنهنجي ميٽر ۽ هم آهنگ آهي. منصوبو ۽ k.l جي خاصيتن کي ظاهر ڪري ٿو. نئين صنف، جيڪا موضوعي ۽ ميوزڪ جي فطرت کي متاثر ڪري ٿي. ترقي؛ موضوع سان هڪجهڙائي محفوظ آهي intonation جي مهرباني. اتحاد.
انهن بنيادن کان به انحراف آهن. فرق جي نشانين. فارم اهڙيءَ طرح، پهرين قسم جي V. ۾، ساخت ڪڏهن ڪڏهن موضوع جي مقابلي ۾ تبديل ٿي ويندي آهي، جيتوڻيڪ بناوت جي لحاظ کان اهي هن قسم جي حدن کان ٻاهر نه ويندا آهن؛ ويري ۾. ٻئي قسم جي چڪر ۾، ساخت، ميٽر، ۽ همراه ڪڏهن ڪڏهن چڪر جي پهرين V ۾ محفوظ آهن ۽ صرف بعد ۾ تبديل ٿيندا آهن. ڪنيڪشن جي فرق جي بنياد تي. مختلف قسمن جا قسم ۽ قسم. cycles، ڪجهه شين جو فارم ٺهيل آهي. نئون وقت (فائنل پيانو سوناتا نمبر 2 شوستڪووچ پاران).
ساخت جي تبديليون. پهرئين قسم جا چڪر علامتي مواد جي وحدت سان طئي ڪيا ويندا آهن: V. آرٽس کي ظاهر ڪن ٿا. موضوع جي امڪانن ۽ ان جي ظاهري عناصر جي نتيجي ۾، اهو ترقي ڪري ٿو، ورهاڱي وارو، پر ميوز جي فطرت سان متحد. تصوير. ڪجهه حالتن ۾ هڪ چڪر ۾ V. جي ترقي تال جي بتدريج تيز رفتار ڏئي ٿي. حرڪتون (Handel's Passacaglia in g-moll، Andante from Beethoven's sonata op. 57)، ٻين ۾ - هڪ اپ ڊيٽ پوليگونل فيبرڪس (Bach's aria with 30 variations، Haydn's quartet op. 76 No 3) کان سست حرڪت يا سسٽماتي ترقي موضوع جي intonations، پهرين آزاديء سان منتقل، ۽ پوء گڏجي گڏ ڪيو (1st تحريڪ Beethoven's sonata op. 26). جنهنڪري مختلف قسمن کي ختم ڪرڻ جي هڪ ڊگهي روايت سان ڳنڍيل آهي. موضوع (ڊا ڪيپو) کي هٿ ۾ رکڻ سان چڪر. Beethoven اڪثر ڪري هن ٽيڪنڪ کي استعمال ڪيو، آخري تبديلين مان هڪ (32 V. c-moll) جي بناوت کي موضوع جي ويجهو آڻيندي يا نتيجي ۾ موضوع کي بحال ڪري. چڪر جا حصا (V. مارچ جي موضوع تي "ايٿنس جا برباد"). آخري (فائنل) V. عام طور تي شڪل ۾ وسيع ۽ موضوع جي ڀيٽ ۾ tempo ۾ تيز آهي، ۽ هڪ ڪوڊا جو ڪردار انجام ڏئي ٿو، جيڪو خاص طور تي آزاد ۾ ضروري آهي. V جي صورت ۾ لکيل ڪم. ان جي ابتڙ، موزارٽ ايڊگيو جي ٽيمپو ۽ ڪردار ۾ فائنل کان اڳ هڪ V متعارف ڪرايو، جنهن تيز فائنل V جي وڌيڪ نمايان چونڊ ۾ حصو ورتو. هڪ موڊ متضاد V جو تعارف يا. گروپ V. چڪر جي مرڪز ۾ هڪ ٽي طرفي جوڙجڪ ٺاهي ٿو. اڀرندڙ جانشين: minor – major – minor (32 V. Beethoven, finale of Brahms’symphony No. 4) or major – minor – major (sonata A-dur Mozart, K.-V. 331) مختلف قسم جي مواد کي ڀرپور بڻائي ٿو. چڪر ۽ ان جي شڪل ۾ هم آهنگي آڻيندو. ڪجھ مختلف قسمن ۾. cycles، ماڊل ڪنٽراسٽ 2-3 ڀيرا متعارف ڪرايو ويو آهي (بيٿون جي هڪ موضوع تي بيٿون جي مختلف تبديليون بيلٽ "دي فاريسٽ گرل"). موزارٽ جي چڪرن ۾، V. جي ساخت کي متن جي تضادن سان ڀرپور ڪيو ويو آهي، متعارف ڪرايو ويو آهي جتي اهي موضوع نه هوندا هئا (V. پيانو سوناتا A-dur ۾، K.-V. 331، آرڪسٽرا B-dur جي سريناڊ ۾، K.-V. 361). فارم جو هڪ قسم جو "ٻيو منصوبو" شڪل وٺي رهيو آهي، جيڪو مختلف رنگن ۽ عام مختلف ترقي جي وسعت لاء تمام ضروري آهي. ڪجهه پيداوار ۾. موزارٽ V. کي هارمونڪس جي تسلسل سان متحد ڪري ٿو. ٽرانزيڪشن (attaca)، موضوع جي جوڙجڪ کان انحراف ڪرڻ کان سواء. نتيجي طور، چڪر جي اندر هڪ fluid Contrast-composite form ٺهيل آهي، جنهن ۾ B.-Adagio ۽ فائنل اڪثر ڪري چڪر جي آخر ۾ واقع هوندو آهي (“Je suis Lindor”, “Salve tu, Domine”, K. -V. 354، 398، وغيره). Adagio جو تعارف ۽ تيز پڇاڙيون سوناتا سائيڪلن سان تعلق کي ظاهر ڪري ٿو، انهن جي اثر وي جي چڪر تي.
ڪلاسيڪل ۾ V. جي ٽونٽي. 18 هين ۽ 19 صدي جي موسيقي. گهڻو ڪري ساڳيو ساڳيو رکيو ويو آهي موضوع ۾، ۽ ماڊل برعڪس عام ٽينڪ جي بنياد تي متعارف ڪرايو ويو، پر اڳ ۾ ئي F. Schubert وڏي تبديلين ۾. cycles VI جي گھٽ قدم جي tonality کي استعمال ڪرڻ شروع ڪيو V. لاءِ، فوري طور تي نابالغ جي پٺيان، ۽ اھڙيءَ طرح ھڪڙي ٽينڪ جي حدن کان ٻاھر نڪري ويو (Andante from the Trout quintet). بعد ۾ ليکڪن ۾، مختلف قسمن ۾ ٽونل تنوع. سائيڪلن کي وڌايو ويو آهي (برهم، وي. ۽ فيوگ op. 24 هينڊل جي موضوع تي) يا، ان جي ابتڙ، ڪمزور؛ پوئين صورت ۾، هارمونڪس جي دولت معاوضي طور ڪم ڪري ٿي. ۽ ٽمبري ويريشن ("بوليرو" پاران رايل).
واڪ. روسي ۾ ساڳئي راڳ سان V. موسيقار پڻ متحد آهن. متن جيڪو هڪ واحد داستان پيش ڪري ٿو. اهڙي وي جي ترقي ۾، تصويرون ڪڏهن ڪڏهن پيدا ٿينديون آهن. متن جي مواد سان لاڳاپيل لمحات (اوپيرا "رسلان ۽ ليودميلا" مان فارسي ڪوئر، اوپيرا "بورس گودونوف" مان ورلام جو گيت). اوپيرا ۾ اوپن ختم ٿيل تبديليون پڻ ممڪن آهن. cycles، جيڪڏهن اهڙي قسم جو ڊراما نگار طرفان ترتيب ڏنل آهي. صورتحال (جھوپڙي ۾ منظر "تنهنڪري، مان رهجي ويو" اوپيرا "ايوان سوسنين" کان، ڪورس "او، مصيبت اچي رهي آهي، ماڻهو" اوپيرا "ڪيٽيز جي پوشیدہ شهر جي ڏند ڪٿا" مان).
مختلف ڪرڻ. 1st قسم جا فارم V.-double جي ڀرسان آهن، جيڪو موضوع جي پيروي ڪري ٿو ۽ ان جي مختلف پيشين مان هڪ تائين محدود آهي (شايد ٻه). ورهاڱي. اهي هڪ چڪر نه ٺاهيندا آهن، ڇاڪاڻ ته اهي مڪمل نه آهن؛ take can go to take II وغيره. instr. 18هين صديءَ جي موسيقي V. - ڊبل اڪثر ڪري سوٽ ۾ شامل هوندا آهن، هڪ يا ڪيترائي مختلف هوندا آهن. ناچ (partita h-moll Bach وائلن سولو لاءِ)، wok. موسيقي ۾، اهي پيدا ٿين ٿا جڏهن ڪوپلٽ کي بار بار ڪيو ويندو آهي (اوپيرا "يوجين ونگين" مان ٽرڪيٽ جو ڪوپٽ). هڪ V.-ڊبل کي سمجهي سگهجي ٿو ٻه ويجهن اڏاوتن کي، هڪ گڏيل موضوعي ساخت سان. مواد (يا اوپيرا “بورس گوڊونوف” ۾ پرولوگ جي II تصوير مان تعارف، پروڪوفيف جي “فليٽنگ” مان نمبر 1).
ساخت جي تبديليون. ٻئي قسم جا چڪر ("مفت V.") وڌيڪ مشڪل آهن. انهن جي شروعات 2 صدي عيسويءَ ۾ ٿي، جڏهن مونوٿيميٽڪ سوٽ ٺهيو؛ ڪجهه حالتن ۾، رقص V. (I. Ya. Froberger، "Auf die Mayerin") هئا. Bach in partitas - V. choral themes تي - هڪ مفت پيشڪش استعمال ڪيو، ڳائڻ واري راڳ جي اسٽينزا کي وقفي وقفي سان، ڪڏهن ڪڏهن تمام ويڪرو، ۽ اهڙيءَ طرح ڪورل جي اصل ساخت (“Sei gegrüsset, Jesu gütig”، “Allein Gott in der Höhe sei Ehr”، BWV 17، 768 وغيره). ٻئي قسم جي V ۾، 771هين ۽ 2 صديءَ جي تاريخن ۾، ماڊل ٽونل، صنف، وقت، ۽ ميٽرڪ نمونن کي خاص طور تي وڌايو ويو آهي. تضاد: تقريبن هر V. هن سلسلي ۾ ڪجهه نئين نمائندگي ڪري ٿو. چڪر جو لاڳاپو اتحاد عنوان موضوع جي intonations جي استعمال جي حمايت ڪئي وئي آهي. انهن مان، V. پنهنجا پنهنجا موضوع ٺاهي ٿو، جن ۾ هڪ خاص آزادي ۽ ترقي ڪرڻ جي صلاحيت آهي. ان ڪري V. ۾ استعمال ڪيو ويو ٻيهر ورجائي ٻه-، ٽي-حصو، ۽ وسيع فارم، جيتوڻيڪ عنوان واري موضوع ۾ اهو نه هو (پيانو لاء V. op. 19 Glazunov). فارم کي ترتيب ڏيڻ ۾، سست V. Adagio، Andante، nocturne جي ڪردار ۾ اهم ڪردار ادا ڪري ٿو، جيڪو عام طور تي 20nd منزل ۾ هوندو آهي. cycle, and final, پکڙيل مختلف قسم جي intonations. سڄي چڪر جو مواد. اڪثر ڪري فائنل V. ۾ هڪ شاندار آخري ڪردار هوندو آهي (Schumann's Symphonic Etudes، آرڪسٽرا لاءِ ٽئين سوٽ جو آخري حصو ۽ Tchaikovsky جي rococo موضوع تي V.)؛ جيڪڏهن V. سونٽا-سمفوني جي آخر ۾ رکيل آهي. cycle، اهو ممڪن آهي ته انهن کي افقي يا عمودي طور تي موضوعاتي سان گڏ ڪرڻ. پوئين تحريڪ جو مواد (Tchaikovsky جي ٽنهي "عظيم آرٽسٽ جي يادگيري ۾"، تنيوف جي چوٿين نمبر 72). ڪجھ تبديليون. فائنل ۾ سائيڪلن ۾ هڪ فيوگو هوندو آهي (سمفونڪ V. op. 2 by Dvořák) يا هڪ پري فائنل V. (3 V. op. 3 by Beethoven، Tchaikovsky trio جو ٻيو حصو) ۾ هڪ فيوگ شامل آهي.
ڪڏهن ڪڏهن V. ٻن عنوانن تي لکيو ويندو آهي، گهٽ ۾ گهٽ ٽن تي. ٻن اونداهي چڪر ۾، هر موضوع لاءِ هڪ V. وقتي طور تي متبادل (Andante with Haydn's V. in f-moll for piano، Adagio from Beethoven's Symphony No 9) يا ڪيترائي V. (Bethoven's trio op. 70 No 2 جو سست حصو. ). آخري فارم مفت تبديلي لاء آسان آهي. ٻن موضوعن تي ڪمپوزيشن، جتي V. ڳنڍڻ وارن حصن سان جڙيل آهن (بيٿوون جي سمفوني نمبر 5 مان اينڊانٽ). Beethoven جي سمفوني نمبر 9 جي فائنل ۾، ويري ۾ لکيل آهي. فارم، چ. جڳهه جو تعلق پهرين موضوع سان آهي ("خوشيءَ جو موضوع")، جنهن ۾ وڏي تبديلي ملي ٿي. ڊولپمينٽ، ٽونل ويريشن ۽ فوگاٽو سميت؛ ٻيو موضوع ڪيترن ئي اختيارن ۾ فائنل جي وچ واري حصي ۾ ظاهر ٿئي ٿو؛ عام fugue reprise ۾، موضوعات counterpointed آهن. اهڙيءَ طرح پوري فائنل جو ٺهيل بلڪل مفت آهي.
روسي وي. جي ڪلاس ۾ ٻن موضوعن تي روايتن سان ڳنڍيل آهن. V. جو فارم هڪ نه بدلندڙ ميلوڊي ڏانهن: هر هڪ موضوع مختلف ٿي سگهي ٿو، پر مجموعي طور تي مجموعي طور تي مجموعي طور تي مڪمل طور تي آزاد ٿي چڪي آهي، ٽونل ٽرانزيڪشن، ڳنڍڻ واري تعميرات ۽ موضوعات جي مخالف نقطي جي ڪري ("ڪمارنسڪايا" گلنڪا طرفان، " وچ ايشيا ۾" بوروڊين طرفان، اوپيرا جي شادي جي تقريب "دي سنو ميڊين"). V. جي نادر مثالن ۾ ان کان به وڌيڪ مفت آهي ٽن موضوعن تي ٺهيل: شفٽ جي آساني ۽ موضوعيات جي پلڪسس ان جي لازمي حالت آهي (اوپيرا دي سنو ميڊين کان محفوظ جنگل ۾ منظر).
سونٽا-سمفوني ۾ ٻنهي قسمن جي V. پيداوار. گهڻو ڪري استعمال ڪيا ويندا آهن سست حرڪت جي صورت ۾ (سواءِ مٿي ذڪر ڪيل ڪمن جي، ڏسو بيٿوون جي سمفوني نمبر 7، شوبرٽ جي ميڊن ۽ ڊيٿ ڪوارٽيٽ، گلازونوف جي سمفوني نمبر 6، پيانو ڪنسرٽون، پروڪوفيف ۽ اسڪريا طرفان نمبر. سمفوني نمبر 3 ۽ وائلن ڪنسرٽ نمبر 8 کان)، ڪڏهن ڪڏهن اهي پهرين تحريڪ يا فائنل جي طور تي استعمال ڪيا ويندا آهن (مثالن جو مٿي ذڪر ڪيو ويو آهي). موزارٽ جي مختلف تبديلين ۾، جيڪي سوناٽا چڪر جو حصو آهن، يا ته B.-Adagio غير حاضر آهي (سونٽا لاءِ وائلن ۽ پيانوفورٽ ايس-ڊور، ڪوارٽٽ ڊي-مول، K.-V. 1، 1)، يا اهڙو هڪ چڪر خود. سست حصا نه آهن (پيانو A-dur لاءِ سونٽا، وائلن لاءِ سونٽا ۽ پيانو A-dur، K.-V. 481، 421، وغيره). 331 قسم جا V. اڪثر وڏي شڪل ۾ هڪ لازمي عنصر طور شامل ڪيا ويندا آهن، پر پوءِ اهي مڪمل ۽ مختلف قسمون حاصل نٿا ڪري سگهن. چڪر ٻئي موضوعي ڏانهن منتقلي لاءِ کليل رهي ٿو. سيڪشن. ڊيٽا ھڪڙي ترتيب ۾، V. ٻين موضوعي سان برعڪس ڪرڻ جي قابل آھن. ھڪڙي وڏي شڪل جا حصا، ھڪڙي ميوز جي ترقي تي ڌيان ڏيڻ. تصوير. فرق جي حد. فارم فن تي منحصر آهن. پيداوار جا خيال. تنهن ڪري، شوسٽاڪوچ جي سمفوني نمبر 305 جي پهرين حصي جي وچ ۾، V. دشمن جي حملي جي هڪ شاندار تصوير پيش ڪري ٿو، ساڳيو موضوع ۽ چار V. مياسڪووچ جي سمفوني نمبر 1 جي 1 هين حصي جي وچ ۾ هڪ پرسڪون تصوير ٺاهي ٿو. هڪ مهذب ڪردار جي تصوير. پروڪوفيف جي ڪنسرٽ نمبر 7 جي فائنل جي وچ ۾ V. چڪر جي شڪل اختيار ڪري ٿي. هڪ چنچل ڪردار جي تصوير V. ۾ scherzo trio op جي وچ ۾ پيدا ٿئي ٿي. 1 تنيوا. Debussy جي رات جي وچ ۾ "جشن" موضوع جي ٽائمري ويريشن تي ٺهيل آهي، جيڪو هڪ رنگا رنگ ڪارنيوال جلوس جي حرڪت کي بيان ڪري ٿو. اهڙين سڀني حالتن ۾، V. هڪ چڪر ۾ ٺاهيا ويا آهن، موضوعي طور تي فارم جي ڀرپاسي حصن سان متضاد.
V. فارم ڪڏهن ڪڏهن سونٽا آليگرو ۾ مکيه يا ثانوي حصي لاءِ چونڊيو ويندو آهي (گلنڪا جو جوٽا آف آراگون، بالاڪيريف جي اوورچر تي ٽن روسي گيتن جي موضوعن تي) يا پيچيده ٽن حصن واري فارم جي انتهائي حصن لاءِ (رمسڪي جو ٻيو حصو. -Korsakov جي Scheherazade). پوءِ V. نمائش. سيڪشن کي ٻيهر ورجائڻ ۾ ورتو وڃي ٿو ۽ هڪ منتشر تبديلي ٺاهي وئي آهي. چڪر، ڪروم ۾ بناوت جي پيچيدگي کي منظم طور تي ان جي ٻنهي حصن تي ورهايو ويو آهي. فرينڪ جو "Prelude, Fugue and Variation" Organ لاءِ Reprise-B ۾ ھڪڙي تبديلي جو ھڪڙو مثال آھي.
ورهايل قسم. چڪر فارم جي ٻئي منصوبي جي طور تي ترقي ڪري ٿو، جيڪڏهن c.-l. موضوع ورجائي سان مختلف آهي. انهي سلسلي ۾، رونڊو خاص طور تي عظيم موقعا آهن: واپسي مکيه. ان جو موضوع گهڻو وقت کان مختلف آهي (بيٿوون جي سوناتا اوپي جو فائنل. 24 وائلن ۽ پيانو لاءِ: ريپرائز ۾ مکيه موضوع تي ٻه وي آهن). هڪ پيچيده ٽن حصن جي شڪل ۾، هڪ منتشر تغير جي ٺهڻ لاء ساڳيا امڪان. شروعاتي موضوع - دور (Dvorak - چوٿين حصي جي 3rd حصي جي وچ ۾، op. 96) کي مختلف ڪندي cycles کوليا ويا آهن. موضوع جي واپسي ترقي يافته موضوع ۾ ان جي اهميت تي زور ڏيڻ جي قابل آهي. پيداوار جي جوڙجڪ، جڏهن ته تبديلي، آواز جي بناوت ۽ ڪردار کي تبديل ڪندي، پر موضوع جي جوهر کي محفوظ ڪندي، توهان کي ان جي اظهار کي وڌيڪ مضبوط ڪرڻ جي اجازت ڏئي ٿي. مطلب. تنهن ڪري، Tchaikovsky جي ٽنهي ۾، افسوسناڪ. چ. موضوع، 1st ۽ 2nd حصن ۾ واپسي، تبديليءَ جي مدد سان هڪ پڄاڻيءَ تي آندو ويو آهي - نقصان جي تلخيءَ جو حتمي اظهار. شوسٽاڪوچ جي سمفوني نمبر 5 کان Largo ۾، اداس موضوع (Ob.، Fl.) بعد ۾، جڏهن ڪلائيمڪس (Vc) تي پرفارم ڪيو وڃي ٿو، هڪ انتهائي ڊرامائي ڪردار حاصل ڪري ٿو، ۽ ڪوڊا ۾ اهو پرامن آواز آهي. متغير چڪر هتي لارگو تصور جي مکيه موضوعن کي جذب ڪري ٿو.
منتشر ٿيل تغيرات. سائيڪل اڪثر ڪري هڪ کان وڌيڪ موضوع آهن. اهڙن چڪرن جي ابتڙ، فن جي ورهاڱي جو پتو پوي ٿو. مواد. غزل ۾ اهڙن روپن جي اهميت خاص ڪري وڏي آهي. پيداوار. Tchaikovsky، to-rye گھڻن وي سان ڀريل آھن، محفوظ ڪري رھيا آھن ch. melody-theme ۽ ان جي صحبت کي تبديل ڪرڻ. غزل. Andante Tchaikovsky پنهنجي ڪمن کان تمام گهڻو مختلف آهي، جيڪو هڪ موضوع جي صورت ۾ لکيو ويو آهي جنهن ۾ V. انهن ۾ تبديلي c.-l ڏانهن نه ايندي آهي. موسيقي جي صنف ۽ نوعيت ۾ تبديليون، جڏهن ته، غزل جي تبديلي جي ذريعي. تصوير سمفوني جي اوچائي ڏانهن وڌي ٿي. جنرلائيزيشنز (سمفوني نمبر 4 ۽ نمبر 5 جون سست حرڪتون، پيانوفورٽ ڪنسرٽ نمبر 1، چوٿون نمبر 2، سوناتاس اوپي. 37-bis، وچ ۾ سمفونڪ تصور "فرانسيڪا دا رميني"، "The Tempest" ۾ محبت جو موضوع ”، اوپيرا مان جوانا جي آريا ”ميڊ آف اورلينس“ وغيره). هڪ منتشر تغير جي ٺهڻ. چڪر، هڪ طرف، مختلف تبديلين جو نتيجو آهي. موسيقي ۾ عمل. فارم، ٻئي طرف، موضوع جي وضاحت تي ڀاڙي ٿو. مصنوعات جي جوڙجڪ، ان جي سخت تعريف. پر ٿيميتزم جي ترقيءَ جو مختلف طريقو ايترو وسيع ۽ متنوع آهي جو اهو هميشه تبديلين جي ٺهڻ جو سبب نه ٿو بڻجي. لفظ جي لفظي معني ۾ cycles ۽ هڪ تمام آزاد صورت ۾ استعمال ڪري سگهجي ٿو.
سر کان. 19 هين صدي V. ڪيترن ئي وڏن سمفونڪ ۽ ڪنسرٽ ڪمن جو بنياد بڻجي ويو، هڪ وسيع فنڪشنل تصور کي ترتيب ڏيڻ، ڪڏهن ڪڏهن پروگرام جي مواد سان. هي آهن لِزٽ جو ڊانس آف ڊيٿ، براهمس جي ويريئشنز آن اي هيڊن، فرانڪ جي سمفونڪ ويريشنز، آر اسٽراس جي ڊان ڪوئڪسوٽ، رخمانينوف جي ريپسوڊي آن اي تھیم آف پيگنيني، ويريئيشنز آن اي تھیم آف روس. نار. شيبالين جا گيت ”تون، منهنجو ميدان“، ”تغيرات ۽ فيوگ آن اي تھیم آف پرسل“ برٽن ۽ ٻيا ڪيترائي ڪمپوزيشن. انھن ۽ انھن جھڙن ٻين جي سلسلي ۾، ڪنھن کي ڳالھائڻ گھرجي تغير ۽ ترقيءَ جي سنٿيسس بابت، متضاد-موضوعاتي نظامن بابت. آرڊر، وغيره، جيڪو منفرد ۽ پيچيده فن مان هلندو آهي. هر پيداوار جو مقصد.
هڪ اصول يا طريقي جي طور تي مختلف تبديليون موضوعي طور تي. ڊولپمينٽ هڪ تمام وسيع تصور آهي ۽ ڪنهن به تبديل ٿيل ورجائي کي شامل ڪري ٿو جيڪو ڪنهن به اهم انداز ۾ موضوع جي پهرين پيشڪش کان مختلف آهي. هن معاملي ۾ موضوع هڪ نسبتا آزاد موسيقي ٿي. هڪ تعمير جيڪا مختلف قسم جي مواد مهيا ڪري ٿي. ان لحاظ کان، اهو ٿي سگهي ٿو ڪنهن دور جو پهريون جملو، هڪ تسلسل ۾ هڪ ڊگهو ڳنڍ، هڪ آپريٽو ليٽموٽيف، نار. گيت، وغيره. تغير جو جوهر موضوع جي تحفظ ۾ آهي. بنياديات ۽ ساڳئي وقت افزودگي ۾، مختلف تعميرات جي تازه ڪاري.
تفاوت جا ٻه قسم آهن: الف) موضوعي جي تبديل ٿيل ورجائي. مواد ۽ ب) ان ۾ نوان عنصر متعارف ڪرائڻ، بنيادي عنصرن مان پيدا ٿيڻ. اسڪيم طور، پهريون قسم a + a1 طور ظاهر ڪيو ويو آهي، ٻيو ab + ac جي طور تي. مثال طور، هيٺ WA Mozart، L. Beethoven ۽ PI Tchaikovsky جي ڪم جا ٽڪرا آهن.
Mozart جي سونٽا جي مثال ۾، هڪجهڙائي melodic-rhythmic آهي. ٻن اڏاوتن کي ڊرائنگ ڪرڻ اسان کي اجازت ڏئي ٿو ته انهن مان ٻئي کي نمائندگي ڪريون پهرين جي تبديلي جي طور تي؛ ان جي ابتڙ، Beethoven's Largo ۾، جملا صرف ابتدائي ميلوڊڪ ذريعي ڳنڍيل آهن. intonation، پر ان ۾ ان جو تسلسل مختلف آهي؛ Tchaikovsky جو Andantino ساڳيو طريقو استعمال ڪري ٿو جيئن Beethoven's Largo، پر ٻئي جملي جي ڊيگهه ۾ واڌ سان. سڀني صورتن ۾، موضوع جي ڪردار کي محفوظ ڪيو ويو آهي، ساڳئي وقت ان جي اندر اندر ان جي اصل intonations جي ترقي جي ذريعي مالا مال آهي. ترقي يافته موضوعي اڏاوتن جو سائز ۽ تعداد عام فن جي لحاظ کان ڦري ٿو. سڄي پيداوار جو ارادو.
PI Tchaikovsky. چوٿين سمفوني، تحريڪ II.
تغير ترقي جي قديم ترين اصولن مان هڪ آهي، اهو نار ۾ غالب آهي. موسيقي ۽ قديم روپ پروفيسر. مقدمو. تبديلي مغربي يورپ جي خاصيت آهي. رومانوي موسيقار. اسڪول ۽ روسي لاء. ڪلاس 19 - شروعاتي. 20 صديون، اهو انهن جي "آزاد فارم" کي ختم ڪري ٿو ۽ ويني ڪلاس کان وراثت ۾ ورثي ۾ داخل ٿئي ٿو. اهڙين حالتن ۾ تبديليءَ جا مظهر مختلف ٿي سگهن ٿا. مثال طور، MI Glinka يا R. Schumann سونٽا فارم جي ترقي کي وڏي ترتيب واري يونٽن مان ٺاهيو (اوپيرا "رسلان ۽ ليوڊميلا" مان اوورچر، ڪوارٽٽ op. 47 جو پهريون حصو Schumann پاران). F. Chopin ڪنڪريٽ ch. E-dur scherzo جو موضوع ترقي ۾ آهي، ان جي ماڊل ۽ ٽونل پيشڪش کي تبديل ڪري ٿو، پر ساخت کي برقرار رکندي، F. Schubert Sonata B-dur (1828) جي پهرين حصي ۾ ترقي ۾ هڪ نئون موضوع ٺاهي ٿو، ان کي منظم ڪري ٿو. ترتيب وار (A-dur - H-dur)، ۽ پوءِ ان مان چار بار وارو جملو ٺاهي ٿو، جيڪو پڻ ميلوڊڪ برقرار رکندي مختلف ڪنجين ڏانهن منتقل ٿئي ٿو. ڊرائنگ اهڙا مثال موسيقي ۾. lit-re ناقابل برداشت آهن. اهڙيءَ طرح، تغير، موضوع ۾ هڪ لازمي طريقو بڻجي ويو آهي. ترقي جتي ٻيا فارم ٺاھڻ جا اصول غالب آھن، مثال طور. سونٽا پيداوار ۾، نار ڏانهن ڪشش. فارم، اهو اهم پوزيشن تي قبضو ڪرڻ جي قابل آهي. سمفوني جي پينٽنگ ”سادڪو“، ”نائيٽ آن بالڊ مائونٽين“ مسورگسڪي جي، ”ايٿ روسي لوڪ گيت“ لياڊوف، اسٽراونسڪي جي شروعاتي بيلٽس ان جي تصديق ڪري سگهن ٿيون. C. Debussy، M. Ravel، SS Prokofiev جي موسيقيءَ ۾ تبديليءَ جي اھميت غير معمولي آھي. ڊي ڊي شوسٽاڪوچ هڪ خاص طريقي سان تبديلي کي لاڳو ڪري ٿو. ان لاءِ اهو جڙيل آهي نئين، جاري عنصرن جي تعارف سان هڪ واقف موضوع (قسم ”ب“). عام طور تي، جتي به ضروري هجي ته هڪ موضوع کي ترقي، جاري رکڻ، تازه ڪاري ڪرڻ، ان جي پنهنجي انٽونشن کي استعمال ڪندي، موسيقار ڦيرڦار ڏانهن رخ ڪن ٿا.
متغير فارم متغير شڪلن سان ملن ٿا، موضوع جي مختلف قسمن جي بنياد تي هڪ جامع ۽ لفظي وحدت ٺاهي رهيا آهن. مختلف قسم جي ترقي جو مطلب آهي سريلو جي هڪ خاص آزادي. ۽ ٽونل حرڪت هڪ بناوت جي موجودگي ۾ عام موضوع سان (تغير جي ترتيب جي شڪلن ۾، ان جي برعڪس، بناوت پهرين جاء تي تبديل ٿي ويندي آهي). موضوع، مختلف قسمن سان گڏ، هڪ لازمي شڪل ٺاهي ٿو جنهن جو مقصد غالب موسيقي جي تصوير کي ظاهر ڪرڻ آهي. جي ايس بيچ جي پهرين فرينچ سوٽ مان سرابندي، اوپيرا “دي ڪوئن آف اسپڊس” مان پولين جو رومانس “پيارا دوست”، اوپيرا “سڊڪو” جي ويرانگين مهمان جو گيت مختلف قسمن جي مثال طور ڪم ڪري سگهي ٿو.
تبديلي، موضوع جي امڪاني امڪانن کي ظاهر ڪري ٿو ۽ حقيقت جي تخليق جي اڳواڻي ڪري ٿو. فن تصوير، بنيادي طور تي جديد ڊوڊيڪفون ۽ سيريل ميوزڪ ۾ سيريز جي مختلف قسمن کان مختلف آهي. ان صورت ۾، تغير حقيقي تغير سان رسمي هڪجهڙائي ۾ بدلجي ٿو.
حوالا: Berkov V.، Glinka’s variational development of harmony، سندس ڪتاب ۾: Glinka’s Harmony، M.-L.، 1948، ch. VI؛ Sosnovtsev B.، مختلف فارم، گڏ ڪرڻ ۾: Saratov اسٽيٽ يونيورسٽي. قدامت پسند، سائنسي ۽ طريقياتي نوٽس، ساراتوف، 1957؛ پروٽوپوپوف Vl.، روسي ڪلاسيڪل اوپيرا ۾ تبديليون، ايم.، 1957؛ سندس، Chopin جي موسيقي ۾ Thematism جي ترقيء جو مختلف طريقو، Sat: F. Chopin، M.، 1960 ۾؛ Skrebkova OL، Rimsky-Korsakov جي ڪم ۾ harmonic variation جي ڪجهه طريقن تي، ۾: موسيقي جا سوال، جلد. 3، ايم، 1960؛ Adigezalova L.، روسي سوويت سمفونڪ ميوزڪ ۾ گيت جي موضوعن جي ترقي جو مختلف اصول، ان ۾: همعصر موسيقي جا سوال، ايل.، 1963؛ مولر ٽي.، روسي لوڪ گيتن ۾ فارم جي سائيڪليت تي، اي اي لينوا پاران رڪارڊ ڪيو ويو، ان ۾: ماسڪو جي موسيقي جي نظريي جي ڊپارٽمينٽ جي عمل. ان کي رياستي محافظ. PI Tchaikovsky، vol. 1، ماسڪو، 1960؛ Budrin B.، شوسٽاڪوچ جي ڪم ۾ تبديلين جي چڪر، ۾: موسيقي جي شڪل جا سوال، جلد. 1، ايم، 1967؛ پروٽوپوپوف Vl.، موسيقي جي شڪل ۾ مختلف عمل، ايم، 1967؛ هن جو پنهنجو، شيبالين جي موسيقي ۾ تبديلي تي، مجموعي ۾: وي. شيبالين، ايم.، 1970
وي ايل. V. پروٽوپوف
