خصوصيت طرفان موسيقي جي هڪ ٽڪرا جو تجزيو

هن آرٽيڪل ۾ اسين ڳالهائينداسين ته موسيقي جي اسڪول ۾ هڪ خاص سبق جي تياري ڪيئن ڪجي، ۽ استاد هڪ شاگرد کان ڪهڙي توقع رکي ٿو، جڏهن هو هوم ورڪ جي طور تي ميوزڪ جي هڪ ٽڪرا جو تجزيو تفويض ڪري ٿو.

تنهن ڪري، موسيقي جي هڪ ٽڪرا کي ڌار ڪرڻ جو ڇا مطلب آهي؟ ان جو مطلب اهو آهي ته آرام سان ان کي بغير نوٽس جي مطابق راند ڪرڻ شروع ڪيو وڃي. هن کي ڪرڻ لاء، يقينا، اهو ڪافي ناهي ته صرف هڪ ڀيرو راند ذريعي وڃو، نظر پڙهڻ، توهان کي ڪجهه ڪم ڪرڻو پوندو. اهو سڀ ڪٿي شروع ٿئي ٿو؟

قدم 1. ابتدائي واقفيت

سڀ کان پهريان، اسان کي لازمي طور تي واقف ٿيڻو پوندو ان جي جوڙجڪ سان جيڪو اسين عام اصطلاحن ۾ راند ڪرڻ وارا آهيون. عام طور تي شاگرد پهريان صفحا ڳڻندا آهن - اهو مذاق آهي، پر ٻئي طرف، اهو ڪم ڪرڻ لاءِ هڪ ڪاروباري طريقو آهي. تنهن ڪري، جيڪڏهن توهان صفحن کي ڳڻڻ جي عادت آهي، انهن کي ڳڻيو، پر ابتدائي واقفيت هن تائين محدود ناهي.

جڏهن توهان نوٽس ذريعي ڦري رهيا آهيو، توهان اهو پڻ ڏسي سگهو ٿا ته ڇا ٽڪڙي ۾ ورجائي رهيا آهن (ميوزڪ گرافڪس انهن جي شروعات ۾ ساڳيا آهن). ضابطي جي طور تي، اڪثر راندين ۾ ورجائي رهيا آهن، جيتوڻيڪ اهو هميشه فوري طور تي قابل ذڪر ناهي. جيڪڏهن اسان ڄاڻون ٿا ته راند ۾ هڪ ورجائي آهي، ته پوء اسان جي زندگي آسان ٿي ويندي آهي ۽ اسان جو مزاج بهتر ٿي ويندو آهي. هي، يقينا، هڪ مذاق آهي! توهان کي هميشه سٺي موڊ ۾ هجڻ گهرجي!

قدم 2. موڊ، تصوير ۽ صنف جو اندازو لڳايو

اڳيون، توھان کي خاص ڌيان ڏيڻ جي ضرورت آھي عنوان ۽ ليکڪ جي سرنام تي. ۽ توهان کي هاڻي کلڻ جي ضرورت ناهي! بدقسمتي سان، ڪيترائي نوجوان موسيقار دنگ ٿي ويندا آهن جڏهن توهان انهن کان پڇو ته نالو ڇا اهي راند ڪندا آهن. نه، اهي چون ٿا ته هي هڪ ايٽوڊ، هڪ سوناتا يا هڪ راند آهي. پر سوناٽس، ايٽوڊس ۽ ڊراما ڪجهه موسيقارن پاران لکيل آهن، ۽ اهي سوناٽس، ڊرامن سان گڏ ايٽيوڊس ڪڏهن ڪڏهن عنوان هوندا آهن.

۽ عنوان اسان کي ٻڌائي ٿو، جيئن موسيقار، ڪهڙي قسم جي موسيقي شيٽ ميوزڪ جي پويان لڪيل آهي. مثال طور، نالي جي ذريعي اسان بنيادي مزاج، ان جي موضوع ۽ علامتي ۽ فني مواد جو تعين ڪري سگهون ٿا. مثال طور، ”خزاں جي مينهن“ ۽ ”ميڊو ۾ گل“ جي عنوانن سان اسان سمجھون ٿا ته اسان فطرت بابت ڪم ڪري رهيا آهيون. پر جيڪڏهن راند کي سڏيو ويندو آهي "هورسمين" يا "برف ميڊن"، پوء هتي واضح طور تي ڪجهه قسم جي ميوزڪ پورٽريٽ آهي.

ڪڏهن ڪڏهن عنوان گهڻو ڪري ڪجهه موسيقي جي صنف جو اشارو آهي. توهان مضمون ۾ وڌيڪ تفصيل سان جينز بابت پڙهي سگهو ٿا "مکيه موسيقي جي صنف"، پر هاڻي جواب ڏيو: هڪ سپاهي جي مارچ ۽ هڪ گيت والٽز ساڳئي ميوزڪ نه آهن، صحيح؟

مارچ ۽ والٽز صرف صنفن جا مثال آهن (رستي طور، سونٽا ۽ ايٽوڊ پڻ جينز آهن) انهن جي پنهنجي خاصيتن سان. توهان کي شايد سٺو خيال آهي ته ڪيئن مارچ ميوزڪ والٽز ميوزڪ کان مختلف آهي. تنهن ڪري، هڪ به نوٽ کيڏڻ کان سواءِ، صرف عنوان کي صحيح پڙهڻ سان، توهان اڳ ۾ ئي ڪجهه چئي سگهو ٿا ته ان ٽڪري بابت جيڪو توهان کيڏڻ وارا آهيو.

موسيقي جي ھڪڙي ٽڪري جي فطرت ۽ ان جي مزاج کي وڌيڪ صحيح طور تي طئي ڪرڻ لاء، ۽ ڪجھ صنف خاصيتن کي محسوس ڪرڻ لاء، اھو سفارش ڪئي وئي آھي ته ھن موسيقي جي رڪارڊنگ کي ڳولھيو ۽ ان کي ھٿ ۾ نوٽس سان يا بغير ٻڌو. ساڳئي وقت، توهان سکندا سين ته ڪيئن ڏنل ٽڪرا آواز ڪرڻ گهرجي.

قدم 3. موسيقي جي متن جو ابتدائي تجزيو

هتي سڀ ڪجھ سادو آهي. ھتي ٽي بنيادي شيون آھن جيڪي توھان کي ھميشہ ڪرڻ گھرجي: ڪنجيون ڏسو؛ اهم نشانين سان ٽونٽي جو اندازو لڳايو؛ tempo ۽ وقت جي دستخط کي ڏسو.

اهو صرف ايترو آهي ته اهڙا شوقين به آهن، جيتوڻيڪ تجربيڪار ماهرن ۾، جيڪي هر شيءِ کي ڏسن ٿا ۽ لکن ٿا، پر رڳو نوٽس پاڻ ڏسن ٿا، ڪنن يا نشانين تي ڌيان نه ٿا ڏين... ۽ پوءِ حيران ٿي وڃن ٿا ته انهن وٽ ڇو نه آهي. اهي خوبصورت راڳ نه آهن جيڪي توهان جي آڱرين مان نڪرندا آهن، پر ڪجهه قسم جي مسلسل ڪيڪوفوني. ائين نه ڪريو، ٺيڪ؟

رستي ۾، پهرين، موسيقي جي نظريي جي توهان جي پنهنجي ڄاڻ ۽ سولفيگيو ۾ تجربو توهان کي اهم نشانين جي ذريعي ٽونٽي جو اندازو لڳائڻ ۾ مدد ڪري سگهي ٿو، ۽ ٻيو، اهڙي مفيد چيٽ شيٽ جيئن ته چوٿين پنجين جي دائري يا ٽونالٽي ٿرماميٽر. اچو ته اڳتي وڌون.

قدم 4. اسان ٽڪڙي کي نظر کان ادا ڪريون ٿا جيترو اسان ڪري سگھون ٿا

مان ورجائي ٿو - جيتري بهتر توهان ڪري سگهو ٿا، شيٽ تان، سڌو ٻنهي هٿن سان (جيڪڏهن توهان پيانوسٽ آهيو). بنيادي شيء ختم ٿيڻ کان سواء بغير ڪنهن به شيء کي وڃائڻ آهي. اچو ته غلطيون، رڪاوٽون، ورجائي ۽ ٻيون رڪاوٽون، توهان جو مقصد صرف بيوقوف طور تي سڀني نوٽس کي راند ڪرڻ آهي.

هي هڪ اهڙي جادوگر رسم آهي! ڪيس ڪامياب ضرور ٿيندو، پر ڪاميابي تڏهن ئي شروع ٿيندي، جڏهن توهان شروع کان آخر تائين پوري راند کيڏندؤ، پوءِ به اها بدصورت ئي نڪري. اهو ٺيڪ آهي - ٻيو ڀيرو بهتر ٿيندو!

شروعات کان آخر تائين وڃائڻ ضروري آهي، پر توهان کي اتي روڪڻ جي ضرورت ناهي، جيئن اڪثر شاگرد ڪندا آهن. اهي ”شاگرد“ سمجهن ٿا ته اهي صرف راند مان گذريا آهن ۽ اهو ئي آهي، ان کي اندازو لڳايو. اهڙو ڪجهه به ناهي! جيتوڻيڪ صرف هڪ مريض پلے بیک مفيد آهي، توهان کي سمجهڻ جي ضرورت آهي ته اهو آهي جتي بنيادي ڪم شروع ٿئي ٿو.

قدم 5. بناوت جي قسم جو اندازو لڳايو ۽ ٽڪڙي کي بيچ ۾ سکو

بناوت هڪ ڪم پيش ڪرڻ جو هڪ طريقو آهي. هي سوال خالص فني آهي. جڏهن اسان پنهنجي هٿن سان ڪم کي ڇڪيندا آهيون، اهو اسان تي واضح ٿئي ٿو ته بناوت سان لاڳاپيل اهڙيون ۽ اهڙيون مشڪلاتون آهن.

بناوت جا عام قسم: پوليفونڪ (پوليفوني تمام ڏکيو آهي، توهان کي نه رڳو الڳ هٿن سان کيڏڻ جي ضرورت پوندي، پر هر آواز کي الڳ الڳ سکڻ)؛ chordal (chords پڻ سکڻ جي ضرورت آهي، خاص طور تي جيڪڏهن اهي تيز رفتار تي هلن ٿا)؛ لنگهه (مثال طور، ايٽوڊ ۾ تيز اسڪيل يا آرپيگيوس آهن - اسان پڻ هر پاسن کي الڳ الڳ ڏسون ٿا)؛ ميلوڊي + سنگت (اهو چوڻ کان سواءِ وڃي ٿو، اسان راڳ کي الڳ الڳ سکندا آهيون، ۽ اسان سنگت کي به ڏسندا آهيون، جيڪا به هجي، الڳ الڳ).

انفرادي هٿن سان راند کي ڪڏهن به نظرانداز نه ڪريو. توهان جي ساڄي هٿ سان الڳ الڳ ۽ توهان جي کاٻي هٿ سان الڳ الڳ (ٻيهر، جيڪڏهن توهان هڪ پيانوسٽ آهيو) تمام ضروري آهي. صرف جڏهن اسان تفصيل سان ڪم ڪندا آهيون ته اسان سٺو نتيجو حاصل ڪندا آهيون.

قدم 6. فنگرنگ ۽ ٽيڪنيڪل مشق

ڇا هڪ عام، "اوسط" تجزيو ڪنهن خاص ۾ ميوزڪ جي هڪ ٽڪري جي انگن اکرن جي تجزيي کان سواء ڪڏهن به نٿو ڪري سگهي. سڌو سنئون (تڪليف ۾ نه ڏيو). درست فنگرنگ توهان کي دل سان متن کي تيزيءَ سان سکڻ ۽ گهٽ اسٽاپن سان کيڏڻ ۾ مدد ڪري ٿي.

اسان سڀني ڏکين جڳهن لاءِ صحيح آڱريون طئي ڪريون ٿا - خاص ڪري جتي اتي اسڪيل جهڙو ۽ آرپيگيو جهڙو ترقي آهي. هتي اهو ضروري آهي ته صرف اصول کي سمجهڻ لاء - هڪ ڏنل پاسو ڪيئن ٺهڪندڙ آهي (ڪهڙي پيماني جي آوازن يا ڪهڙي chord جي آوازن ذريعي - مثال طور، ٽنهي آوازن جي ذريعي). اڳيون، سڄي پاسن کي حصن ۾ ورهائڻ جي ضرورت آهي (هر ڀاڱو - پهرين آڱر کي هلڻ کان اڳ، جيڪڏهن اسان پيانو جي باري ۾ ڳالهائي رهيا آهيون) ۽ ڪي بورڊ تي اهي حصا-پوزيشن ڏسڻ سکو. رستي جي ذريعي، متن هن طريقي سان ياد ڪرڻ آسان آهي!

ها، اسان سڀ pianists جي باري ۾ ڇا آهن؟ ۽ ٻين موسيقارن کي به ائين ڪرڻ جي ضرورت آهي. مثال طور، براس پليئر اڪثر ڪري پنهنجن سبقن ۾ راند کي تخليق ڪرڻ جي ٽيڪنڪ استعمال ڪندا آهن - اهي آڱرائڻ سيکاريندا آهن، صحيح والوز کي صحيح وقت تي دٻائيندا آهن، پر انهن جي اوزار جي وات ۾ هوا نه ڦوڪيندا آهن. اهو تمام گهڻو فني مشڪلاتن سان منهن ڏيڻ ۾ مدد ڪري. اڃا، تيز ۽ صاف راند کي مشق ڪرڻ جي ضرورت آهي.

قدم 7. تال تي ڪم ڪريو

خير، غلط تال ۾ هڪ ٽڪرو کيڏڻ ناممڪن آهي - استاد اڃا به قسم کڻندو، چاهي توهان کي پسند هجي يا نه، توهان کي صحيح طريقي سان کيڏڻ سکڻو پوندو. اسان توھان کي ھيٺيون نصيحتون ڪري سگھون ٿا: ڪلاسيڪي - بلند آواز سان ڳڻڻ سان راند ڪريو (جهڙوڪ پھرين درجي ۾ - اھو ھميشه مدد ڪري ٿو)؛ هڪ metronome سان راند ڪريو (پنهنجو پاڻ کي هڪ تالمي گرڊ مقرر ڪريو ۽ ان کان انحراف نه ڪريو)؛ پنهنجي لاءِ ڪجهه ننڍڙن تال جي نبض کي چونڊيو (مثال طور، اٺين نوٽس – ٽا-ٽا، يا ڇهين نوٽ – ٽا-تا-تا-تا) ۽ پوري پيس کي ان احساس سان هلايو ته هي نبض ان ۾ ڪيئن لهي ٿي، ڪيئن پوري ٿي. نوٽس جن جي مدت هن چونڊيل يونٽ کان وڌيڪ آهي؛ مضبوط بيٽ تي زور سان راند ڪريو؛ راند ڪريو، ٿورڙو وڌايو، لچڪدار بينڊ وانگر، آخري بيٽ؛ سُست نه ٿيو ھر قسم جي ٽريپلٽس، ڊاٽڊ تال ۽ هم وقت سازي جي حساب سان.

مرحلا 8. راڳ ۽ جملي تي ڪم

راڳ کي واضح طور تي ادا ڪرڻ گهرجي. جيڪڏهن راڳ توهان کي عجيب لڳي (20 صدي جي ڪجهه موسيقارن جي ڪم ۾) - اهو ٺيڪ آهي، توهان کي ان سان پيار ڪرڻ گهرجي ۽ ان مان مٺائي ٺاهڻ گهرجي. هوء خوبصورت آهي - صرف غير معمولي.

توھان لاءِ اھو ضروري آھي ته راڳ کي آوازن جي مجموعن وانگر نه، پر ھڪ راڳ جي طور تي، يعني معنيٰ رکندڙ جملن جي تسلسل جي طور تي. ڏسڻ لاءِ ڏسو ته متن ۾ جملي جون لائينون آهن - انهن مان اسين اڪثر جملي جي شروعات ۽ پڇاڙي کي ڳولي سگهون ٿا، جيتوڻيڪ جيڪڏهن توهان جي ٻڌڻ جي صلاحيت ٺيڪ آهي، توهان آساني سان انهن کي پنهنجي ٻڌڻ سان سڃاڻي سگهو ٿا.

هتي گهڻو ڪجهه چئي سگهجي ٿو، پر توهان پاڻ چڱي طرح ڄاڻو ٿا ته موسيقي ۾ جملا ماڻهو ڳالهائڻ وانگر آهن. سوال ۽ جواب، سوال ۽ سوال جي ورهاڱي، هڪ سوال جو جواب، هڪ شخص جي ڪهاڻي، نصيحت ۽ جواز، هڪ مختصر "نه" ۽ هڪ ڊگهو "ها" - اهو سڀ ڪجهه ڪيترن ئي موسيقي جي ڪمن ۾ ملي ٿو ( جيڪڏهن انهن وٽ راڳ آهي). توهان جو ڪم اهو آهي ته موسيقار پنهنجي ڪم جي موسيقي جي متن ۾ ڇا وجهي.

قدم 9. ٽڪرا گڏ ڪرڻ

تمام گھڻا قدم ۽ تمام گھڻا ڪم ھئا. حقيقت ۾، ۽، يقينا، توهان کي اها خبر آهي، ته بهتري جي ڪا حد ناهي ... پر ڪجهه نقطي تي توهان کي ان کي ختم ڪرڻ جي ضرورت آهي. جيڪڏهن توهان راند تي ڪم ڪيو آهي گهٽ ۾ گهٽ ٿورو اڳ ان کي ڪلاس ۾ آڻڻ، اهو سٺو شيء آهي.

ميوزڪ جي هڪ ٽڪرا جو تجزيو ڪرڻ جو بنيادي ڪم اهو سکڻ آهي ته ان کي قطار ۾ ڪيئن ادا ڪجي، تنهن ڪري توهان جو آخري قدم هميشه اهو آهي ته ٽڪرا گڏ ڪرڻ ۽ ان کي شروع کان آخر تائين راند ڪريو.

هن ڪري! اسان سڄو ٽڪرو شروع کان آخر تائين ڪيترائي ڀيرا ادا ڪندا آهيون! ڇا توهان محسوس ڪيو آهي ته راند کي هاڻي واضح طور تي آسان آهي؟ هن جو مطلب آهي ته توهان جو مقصد حاصل ڪيو ويو آهي. توهان ان کي ڪلاس ۾ وٺي سگهو ٿا!

قدم 10. Aerobatics

هن ڪم لاءِ ٻه ايروبيٽڪ آپشن آهن: پهريون اهو آهي ته متن کي دل سان سکڻ (توهان کي اهو سوچڻ جي ضرورت ناهي ته اهو حقيقي ناهي، ڇاڪاڻ ته اهو حقيقي آهي) - ۽ ٻيو ڪم جي شڪل کي طئي ڪرڻ آهي. فارم هڪ ڪم جي جوڙجڪ آهي. اسان وٽ ھڪڙو الڳ مضمون آھي جيڪو مکيه شڪلن لاء وقف آھي - "موسيقي ڪمن جا سڀ کان وڌيڪ عام روپ."

اهو خاص طور تي مفيد آهي فارم تي ڪم ڪرڻ جيڪڏهن توهان سونٽا راند ڪري رهيا آهيو. ڇو؟ ڇاڪاڻ ته سونٽا فارم ۾ هڪ مکيه ۽ هڪ ثانوي حصو آهي - هڪ ڪم ۾ ٻه علامتي دائرو. توھان کي انھن کي ڳولڻ سکڻ گھرجي، انھن جي شروعات ۽ پڄاڻي کي طئي ڪرڻ گھرجي، ۽ انھن مان ھر ھڪ جي عمل کي نمائش ۽ ريپرائز ۾ ڳنڍڻ گھرجي.

اهو پڻ هميشه ڪارائتو آهي ته ترقي يا وچ واري حصي کي حصن ۾ ورهايو وڃي. اچو ته چئو ته، اهو ٻن يا ٽن حصن تي مشتمل ٿي سگهي ٿو، مختلف اصولن جي مطابق ٺهيل آهي - هڪ ۾ هڪ نئون راگ ٿي سگهي ٿو، ٻئي ۾ - اڳ ۾ ئي ٻڌايل راڳن جي ترقي، ٽئين ۾ - اهو مڪمل طور تي اسڪيل ۽ آرپيگيوس تي مشتمل ٿي سگهي ٿو، وغيره

تنهن ڪري، اسان هڪ اهڙي مسئلي تي غور ڪيو آهي جيئن ميوزڪ جي هڪ ٽڪرا جو تجزيو ڪارڪردگي جي نقطي نظر کان. سهولت لاءِ، اسان تصور ڪيو ته سڄي عمل کي مقصد جي طرف 10 قدم. ايندڙ مضمون ۾ موسيقي جي ڪم جي تجزيي جي موضوع تي پڻ رابطو ڪيو ويندو، پر هڪ مختلف انداز ۾ - موسيقي ادب تي سبق جي تياري ۾.