ايني فشر |

ايني فشر

اهو نالو اسان جي ملڪ ۾، گڏوگڏ مختلف براعظمن جي ڪيترن ئي ملڪن ۾ مشهور ۽ ساراهيو ويو آهي - جتي هنگري فنڪار جو دورو ڪيو آهي، جتي هن جي رڪارڊنگ سان گڏ ڪيترائي رڪارڊ ادا ڪيا ويا آهن. هن نالي جي تلفظ ڪندي، موسيقي جي عاشقن کي ياد آهي ته اهو خاص دل ان ۾ موجود آهي، اهو تجربو جي کوٽائي ۽ جذبي، سوچ جي اها اعلي شدت جيڪا هوء پنهنجي راند ۾ وجهي ٿي. اهي عظيم شاعري ۽ احساس جي تڪميل کي ياد ڪن ٿا، بغير ڪنهن بيروني اثر کان سواء، ڪارڪردگي جي نادر اظهار کي حاصل ڪرڻ جي شاندار صلاحيت. آخرڪار، اهي غير معمولي عزم، متحرڪ توانائي، مردن جي طاقت کي ياد ڪن ٿا - خاص طور تي مذڪر، ڇاڪاڻ ته بدنام اصطلاح "عورتن جي راند" جي طور تي لاڳو ڪيو ويو آهي بلڪل غير مناسب آهي. ها، ايني فشر سان ملاقاتون حقيقت ۾ هڪ ڊگهي وقت تائين منهنجي يادگيري ۾ رهنديون آهن. ڇاڪاڻ ته هن جي منهن ۾ اسان صرف هڪ فنڪار نه آهيون، پر معاصر پرفارمنگ آرٽس جي روشن ترين شخصيتن مان هڪ آهي.

ايني فشر جي pianistic صلاحيتن بي عيب آهن. هن جي نشاني نه رڳو فني ڪمال آهي، پر فنڪار جي اها صلاحيت آهي ته هو پنهنجي خيالن کي آوازن ۾ آسانيءَ سان سمائي سگهي. درست، هميشه ترتيب ڏنل tempos، تال جو هڪ وڏو احساس، موسيقي جي ترقي جي اندروني متحرڪات ۽ منطق جي ڄاڻ، "فارم کي مجسم" ڪرڻ جي صلاحيت - اهي فائدا آهن جيڪي مڪمل طور تي ان ۾ شامل آهن. . اچو ته هتي هڪ مڪمل رت وارو، "کليل" آواز شامل ڪريون، جيڪو، جيئن ته هو، هن جي ڪارڪردگي جي انداز جي سادگي ۽ فطريت تي زور ڏئي ٿو، متحرڪ درجي جي خوشحالي، ٽمبر برلينس، رابطي جي نرمي ۽ پيڊلائزيشن ...

اهو سڀ ڪجهه چوڻ کان پوءِ، اسان اڃا تائين پيانسٽ جي فن جي بنيادي خصوصيت، سندس جماليات ڏانهن نه آيا آهيون. ان جي تفسير جي سڀني قسمن سان، اهي هڪ طاقتور زندگي جي تصديق ڪندڙ، اميد رکندڙ سر سان متحد آهن. هن جو مطلب اهو ناهي ته ايني فشر ڊراما، تيز تڪرار، گہرے جذبات لاء اجنبي آهي. ان جي برعڪس، اها موسيقيءَ ۾ آهي، جيڪا رومانوي جوش ۽ جذبي سان ڀرپور آهي، جنهن ۾ سندس ڏات پوريءَ طرح پڌرو ٿئي ٿي. پر ساڳئي وقت، هڪ فعال، مضبوط ارادو، تنظيمي اصول هميشه فنڪار جي راند ۾ موجود آهي، هڪ قسم جو "مثبت چارج" جيڪو ان سان گڏ انفراديت آڻيندو آهي.

ايني فشر جو ذخيرو تمام وسيع نه آهي، موسيقار جي نالن سان فيصلو ڪندي. هوء پاڻ کي تقريبن خاص طور تي ڪلاسيڪل ۽ رومانوي شاهڪارن تائين محدود ڪري ٿي. استثنا آهن، شايد، ڊيبسي جي صرف چند مجموعن ۽ هن جي هم وطن بيلا بارٽڪ جي موسيقي (فشر پنهنجي ٽئين ڪنسرٽ جي پهرين اداڪارين مان هڪ هو). پر ٻئي طرف، هن جي چونڊيل دائري ۾، هوء هر شيء يا تقريبا هر شيء کي ادا ڪري ٿي. هوء خاص طور تي وڏي پيماني تي ڪمپوزيشن ۾ ڪامياب ٿي ويندي آهي - ڪنسرٽ، سوناتاس، مختلف چڪر. انتهائي اظهار، تجربو جي شدت، جذبي يا انداز جي معمولي رابطي کان سواء حاصل ڪئي، هن جي ڪلاسڪس جي تشريح کي نشان لڳايو - هيڊن ۽ موزارٽ. هتي هڪ ميوزيم جو هڪ ڪنڊ نه آهي، "دور جي هيٺان" جي انداز ۾ هتي: هر شيء زندگي سان ڀريل آهي، ۽ ساڳئي وقت، احتياط سان سوچيو، متوازن، محدود. عميق فلسفي Schubert ۽ شاندار برهمڻ، نرم مينڊلسوهن ۽ هيرو چوپين هن جي پروگرامن جو هڪ اهم حصو بڻجي ٿو. پر فنڪار جي اعلي ڪاميابين Liszt ۽ Schumann جي ڪم جي تشريح سان لاڳاپيل آهن. هرڪو جيڪو هن جي تشريح کان واقف آهي پيانو ڪنسرٽو، ڪارنيول ۽ شومن جي سمفونڪ ايٽيوڊس يا بي مائنر ۾ لِزٽ جي سوناٽا، مدد نه ڪري سگهيو پر هن جي وڄائڻ جي دائري ۽ ڪشش کي ساراهيو. گذريل ڏهاڪي ۾، انهن نالن ۾ هڪ وڌيڪ نالو شامل ڪيو ويو آهي - بيٿوون. 70 جي ڏهاڪي ۾، هن جي موسيقي فشر جي ڪنسرٽ ۾ خاص طور تي اهم جڳهه تي قبضو ڪيو، ۽ ويني ديو جي وڏي تصويرن جي هن جي تشريح تمام گهڻي ۽ وڌيڪ طاقتور ٿي. ”بيٿوون جي هن جي ڪارڪردگي تصورن جي وضاحت ۽ موسيقي ڊرامي جي منتقلي جي قائليت جي لحاظ کان اهڙي آهي ته اهو ٻڌندڙ کي فوري طور تي قبضو ڪري ٿو ۽ موهي ٿو،“ آسٽريا جي موسيقي جي ماهر ايڪس ويرٿ لکيو. ۽ ميوزڪ ۽ ميوزڪ ميگزين لنڊن ۾ فنڪار جي ڪنسرٽ کان پوء نوٽ ڪيو: "هن جي تشريح اعلي ترين موسيقي جي خيالن کان متاثر ٿي، ۽ انهي خاص قسم جي جذباتي زندگي جو مظاهرو ڪيو ويو آهي، مثال طور، Pathetique يا Moonlight Sonata جي Adagio ۾، لڳي ٿو. نوٽس جي اڄ جي ”اسٽرنگرز“ کان ڪيترائي نوري سال اڳ ويا آهن.

بهرحال، فشر جي فني ڪيريئر بيٿون سان شروع ٿي. هوء Budapest ۾ شروع ٿي جڏهن هوء صرف اٺن سالن جي هئي. اهو 1922 ۾ هو ته ڇوڪري پهريون ڀيرو اسٽيج تي ظاهر ٿيو، بيٿون جي پهرين ڪنسرٽ کي انجام ڏنو. هوء نوٽ ڪيو ويو، هوء مشهور استادن جي رهنمائي هيٺ پڙهڻ جو موقعو مليو. موسيقي جي اڪيڊمي ۾، هن جا مرشد آرنلڊ سيزڪلي ۽ شاندار موسيقار ۽ پيانوسٽ جيرنو ڊوناني هئا. 1926 کان وٺي، فشر هڪ باقاعده ڪنسرٽ سرگرمي ٿي رهي آهي، ساڳئي سال هن هنگري کان ٻاهر زيورخ ڏانهن پهريون سفر ڪيو، جيڪو بين الاقوامي سڃاڻپ جي شروعات کي نشانو بڻايو. ۽ Budapest ۾ پهرين بين الاقوامي پيانو مقابلي ۾ سندس فتح، F. Liszt (1933)، سندس فتح کي مضبوط ڪيو. ساڳئي وقت، ايني پهريون ڀيرو انهن موسيقارن کي ٻڌو جن هن تي هڪ انمول تاثر پيدا ڪيو ۽ هن جي فني ترقي کي متاثر ڪيو - ايس رچمنينوف ۽ اي فشر.

ٻي عالمي جنگ دوران، ايني فشر سويڊن ڏانهن فرار ٿيڻ ۾ ڪامياب ٿي، ۽ نازين جي نيڪالي کان پوء، هوء پنهنجي وطن ڏانهن موٽي آئي. ساڳئي وقت، هوء موسيقي جي Liszt هاء اسڪول ۾ تدريس شروع ڪيو ۽ 1965 ع ۾ پروفيسر جو لقب مليو. جنگ کان پوء واري دور ۾ هن جي ڪنسرٽ سرگرمي هڪ انتهائي وسيع گنجائش حاصل ڪئي ۽ هن کي سامعين جي محبت ۽ ڪيترن ئي تسليم ڪيو. ٽي ڀيرا - 1949، 1955 ۽ 1965 ۾ - کيس ڪوسوٿ انعام سان نوازيو ويو. ۽ هن جي وطن جي سرحدن کان ٻاهر، هوء حق هنگري فن جي سفير سڏيو ويندو آهي.

1948ع جي بهار ۾، ايني فشر پهريون ڀيرو اسان جي ملڪ ۾ هنگري جي ڀائراڻي فنڪارن جي هڪ گروپ جي حصي طور آئي. شروعات ۾، هن گروپ جي ميمبرن جي پرفارمنس ريڊيو براڊڪاسٽنگ ۽ صوتي رڪارڊنگ جي هائوس جي اسٽوڊيو ۾ جاء ورتي. اهو اتي هو ته ايني فشر پنهنجي ريپرٽائر جي "تاج نمبر" مان هڪ پرفارم ڪيو - Schumann's Concerto. هر ڪو جيڪو هال ۾ موجود هوندو هو يا ريڊيو تي پرفارمنس ٻڌندو هو، اهو راند جي مهارت ۽ روحاني جذبي کان متاثر ٿي ويندو هو. ان کان پوء، هوء ڪالمن جي هال جي اسٽيج تي هڪ ڪنسرٽ ۾ حصو وٺڻ جي دعوت ڏني وئي هئي. سامعين هن کي هڪ ڊگهو، گرم داد ڏنو، هوء بار بار راند ڪئي - بيٿون، شوبرٽ، چوپين، ليزٽ، مينڊلسسن، بارٽڪ. اهڙيء طرح سوويت سامعين جي واقفيت ايني فشر جي فن سان شروع ٿي، هڪ واقفيت جيڪا هڪ ڊگهي ۽ پائيدار دوستي جي شروعات کي نشانو بڻايو. 1949 ع ۾، هوء اڳ ۾ ئي ماسڪو ۾ هڪ سولو کنسرٽ ڏنو، ۽ پوء هوء بيشمار ڀيرا پرفارم ڪيو، اسان جي ملڪ جي مختلف شهرن ۾ مختلف ڪمن جي ڪيترن ئي انجام ڏنو.

ايني فشر جي ڪم کان پوء سوويت نقادن جي ويجهي ڌيان کي وڌايو آهي، اهو احتياط سان تجزيو ڪيو ويو آهي اسان جي پريس جي صفحن تي معروف ماهرن طرفان. انهن مان هر هڪ پنهنجي راند ۾ هن جي ويجهو، سڀ کان وڌيڪ پرڪشش خاصيتون مليا. ڪن سائونڊ پيليٽ جي دولت کي بيان ڪيو، ٻيا - جوش ۽ طاقت، ٻيا - هن جي فن جي گرمجوشي ۽ دوستي. سچ، هتي تعريف غير مشروط نه هئي. D. Rabinovich، مثال طور، Haydn، Mozart، Beethoven جي سندس ڪارڪردگيءَ کي تمام گهڻو ساراهندي، غير متوقع طور تي هڪ Schumanist جي حيثيت ۾ هن جي شهرت تي شڪ پيدا ڪرڻ جي ڪوشش ڪئي، هن راءِ جو اظهار ڪيو ته هن جي راند ۾ ”ڪوبه سچي رومانوي کوٽائي نه آهي“، ته ”هن جو جوش خالص آهي. خارجي"، ۽ هنڌن تي ماپ پاڻ ۾ ختم ٿي ويندو آهي. ان بنياد تي، نقاد فشر جي فن جي ٻٽي نوعيت جي باري ۾ اهو نتيجو ڪڍيو ته: ڪلاسيڪيزم سان گڏ، غزل نگاري ۽ خواب نگاري به ان ۾ موروثي آهي. تنهن ڪري، معزز موسيقي جي ماهر فنڪار کي "مخالف رومانوي رجحان" جي نمائندي جي حيثيت سان منسوب ڪيو. بهرحال، اهو لڳي ٿو ته اهو بلڪه هڪ اصطلاحاتي، تجريدي تڪرار آهي، ڇاڪاڻ ته فشر جو فن حقيقت ۾ ايترو ته ڀرپور آهي جو اهو صرف هڪ خاص هدايت جي پروڪريسٽين بستري ۾ نه ٿو اچي. ۽ صرف پيانو جي ڪارڪردگيءَ جي هڪ ٻئي ماهر K. Adzhemov جي راءِ سان متفق ٿي سگهي ٿو، جنهن هنگري جي پيانوڪار جو هيٺيون تصوير پينٽ ڪيو آهي: ”ايني فشر جو فن، رومانوي فطرت ۾، تمام گهڻي اصل آهي ۽ ساڳئي وقت روايتن سان جڙيل آهي. F. Liszt ڏانهن واپس تاريخون. قياس آرائي ان جي عمل لاءِ اجنبي آهي، جيتوڻيڪ ان جو بنياد ليکڪ جي متن جو تمام گهرو ۽ جامع مطالعو آهي. فشر جي پيانزم ورسٽائل ۽ شاندار ترقي يافته آهي. هڪجهڙائي متاثر ڪندڙ فني ۽ chord ٽيڪنڪ آهي. pianist، ڪيبورڊ کي ڇهڻ کان اڳ، آواز جي تصوير کي محسوس ڪري ٿو، ۽ پوء، ڄڻ ته آواز جو مجسمو، ظاهري ٽمبر تنوع حاصل ڪري ٿو. سڌو سنئون، اهو حساس طور تي هر اهم انٽونشن، ماڊل، تال جي سانس ۾ تبديلي جو جواب ڏئي ٿو، ۽ ان جي خاص تشريحون پوريء طرح سان ڳنڍيل آهن. A. Fischer جي ڪارڪردگيءَ ۾، ٻنهي دلڪش ڪينٽيلينا ۽ واعدي جو جذبو ۽ pathos ڪشش ڪن ٿا. فنڪار جي ڏات پاڻ کي خاص قوت سان ظاھر ڪري ٿو تخليقن ۾ عظيم احساسن جي pathos سان ڀريل. هن جي تفسير ۾، موسيقي جي اندروني جوهر ظاهر ٿئي ٿي. تنهن ڪري، هن ۾ هر وقت ساڳيون رچنا هڪ ​​نئين انداز ۾ آواز ڪن ٿا. ۽ اهو ئي هڪ سبب آهي جنهن جي بي صبري سان اسان کي سندس فن سان نئين ملاقات جي اميد آهي.

اهي لفظ، جيڪي 70 جي شروعات ۾ ڳالهائي رهيا هئا، اڄ تائين سچا آهن.

ايني فشر واضح طور تي پنهنجي ڪنسرٽ دوران ڪيل رڪارڊنگ کي ڇڏڻ کان انڪار ڪري ڇڏيو، انهن جي عيب جو حوالو ڏنو. ٻئي طرف، هوء پڻ اسٽوڊيو ۾ رڪارڊ ڪرڻ نه چاهيندي هئي، وضاحت ڪندي ته هڪ لائيو سامعين جي غير موجودگي ۾ پيدا ڪيل ڪا به تعبير لازمي طور تي مصنوعي هوندي. جڏهن ته، 1977 ۾ شروع ٿي، هن اسٽوڊيو ۾ ڪم ڪندي 15 سال گذاريا، بيٿوون جي سڀني سوناتن کي رڪارڊ ڪرڻ تي ڪم ڪيو، هڪ چڪر جيڪو هن کي پنهنجي زندگيءَ دوران ڪڏهن به جاري نه ڪيو ويو هو. بهرحال، ايني فشر جي موت کان پوء، هن ڪم جا ڪيترائي حصا ٻڌندڙن لاء دستياب ٿي ويا ۽ ڪلاسيڪل موسيقي جي ماهرن طرفان تمام گهڻو ساراهيو ويو.

Grigoriev L.، پليٽيڪ يا.، 1990