ايليسو Konstantinovna Virsaladze |

ايليسو ورسلادز

Eliso Konstantinovna Virsaladze، Anastasia Davidovna Virsaladze جي پوٽي آهي، جيڪو ماضي ۾ مشهور جارجيا فنڪار ۽ پيانو استاد آهي. (Anastasia Davidovna جي ڪلاس ۾، Lev Vlasenko، دمتري باشڪيروف ۽ ٻين بعد ۾ مشهور موسيقار پنهنجو سفر شروع ڪيو.) ايليسو پنهنجي ننڍپڻ ۽ جوانيء کي پنهنجي ناني جي خاندان ۾ گذاريو. هن پنهنجو پهريون پيانو سبق هن کان ورتو، ٽيليسي سينٽرل ميوزڪ اسڪول ۾ هن جي ڪلاس ۾ شرڪت ڪئي، ۽ هن جي قدامت پسند مان گريجوئيشن ڪئي. "شروعات ۾، منهنجي ناني مون سان گڏ ڪم ڪيو، وقت بوقت،" Virsaladze ياد ڪري ٿو. - هن وٽ ڪيترائي شاگرد هئا ۽ پنهنجي پوٽي لاءِ به وقت ڳولڻ ڪو آسان ڪم نه هو. ۽ مون سان گڏ ڪم ڪرڻ جا امڪان، هڪ کي ضرور سوچڻ گهرجي، پهريان ته بلڪل واضح ۽ بيان ڪيل نه هئا. پوءِ منهنجو رويو بدلجي ويو. بظاهر، ناني پاڻ اسان جي سبق کان پري ٿي وئي هئي ... "

وقت بوقت Heinrich Gustavovich Neuhaus Tbilisi آيو. هو Anastasia Davidovna سان دوستي هئي، هن کي بهترين پالتو جانور جي صلاح ڏني. Genrikh Gustavovich، هڪ کان وڌيڪ ڀيرا، نوجوان ايليسو کي ٻڌو، هن کي مشورو ۽ تنقيدي تبصرن سان مدد ڪندي، هن کي همٿايو. بعد ۾، سٺ واري ڏهاڪي جي شروعات ۾، هوء ماسڪو Conservatory ۾ Neuhaus جي ڪلاس ۾ ٿي. پر اهو هڪ شاندار موسيقار جي موت کان ٿورو اڳ ٿيندو.

Virsaladze Sr.، چون ٿا ته اهي جيڪي هن کي ويجهي کان سڃاڻن ٿا، انهن وٽ درس ۾ بنيادي اصولن جي هڪ سيٽ وانگر ڪجهه آهي - ڪيترن ئي سالن جي مشاهدي، عڪاسي ۽ تجربي جي ذريعي ٺاهيل ضابطا. هن يقين ڪيو ته هڪ نئين اداڪار سان جلدي ڪاميابي جي تعاقب کان وڌيڪ نقصانڪار ناهي. زبردستي سکيا کان وڌيڪ بدتر ڪا به شيءِ ناهي: جيڪو زور سان هڪ نوجوان ٻوٽي کي زمين مان ڪڍڻ جي ڪوشش ڪري ٿو، اهو ان جي پاڙ پٽڻ جو خطرو هلائي ٿو - ۽ صرف ... ايليسو کي مسلسل، مڪمل، جامع سوچ رکندڙ پرورش ملي ٿي. هن جي روحاني افق کي وڌائڻ لاء گهڻو ڪجهه ڪيو ويو - ننڍپڻ کان هوء ڪتابن ۽ غير ملڪي ٻولين سان متعارف ڪرايو ويو. پيانو-پرفارمنگ شعبي ۾ ان جي ترقي پڻ غير روايتي هئي - لازمي فنگر جمناسٽڪ، وغيره لاء ٽيڪنيڪل مشق جي روايتي مجموعن کي نظرانداز ڪندي. Anastasia Davidovna کي يقين ڏياريو ويو ته ان لاء صرف فنڪشنل مواد استعمال ڪندي پيانو جي صلاحيتن کي ڪم ڪرڻ بلڪل ممڪن آهي. ”منهنجي پوٽي ايلسو ويرسالاڊز سان منهنجي ڪم ۾،“ هن هڪ دفعو لکيو، ”مون فيصلو ڪيو ته ڪنهن به صورت ۾ ايٽوڊس جو سهارو نه وٺندس، سواءِ چوپين ۽ ليزٽ جي ايٽڊس جي، پر مناسب چونڊيو (فنڪاري.— مسٽر سي.) repertoire ... ۽ Mozart جي ڪم تي خاص ڌيان ڏنو، وڌ ۾ وڌ اجازت هنر کي پالش ڪرڻ"(منهنجو خارج ٿيڻ. - مسٽر سي.) (Virsaladze A. Piano Pedagogy in Georgia and the Traditions of the Esipova School // پيانو آرٽ تي شاندار پيانوسٽ-استاد. – M.؛ L.، 1966. ص 166.). ايليسو چوي ٿو ته هن جي اسڪول جي سالن ۾ هوء Mozart جي ڪيترن ئي ڪمن مان گذريو؛ Haydn ۽ Beethoven جي موسيقي ان جي نصاب ۾ گهٽ جڳهه تي قبضو نه ڪيو. مستقبل ۾، اسان اڃا تائين هن جي مهارت جي باري ۾ ڳالهائينداسين، هن مهارت جي شاندار "پالش" بابت؛ في الحال، اسان نوٽ ڪريون ٿا ته ان جي هيٺان ڪلاسيڪل ڊرامن جو هڪ تمام گهرو بنياد آهي.

۽ هڪ ٻي شيء هڪ فنڪار جي طور تي Virsaladze جي ٺهڻ جي خاصيت آهي - شروعاتي حاصل ڪيل آزادي جو حق. ”مون کي اهو سڀ ڪجهه پاڻ ڪرڻ جو شوق هو - چاهي اهو صحيح هجي يا غلط، پر پنهنجي طور تي... شايد، اهو منهنجي ڪردار ۾ آهي.

۽ يقيناً، مان خوش قسمت هوس ته استاد هئا: مون کي ڪڏهن به خبر نه هئي ته تدريسي آمريت ڇا آهي. چوندا آھن ته فن ۾ بھترين استاد اھو آھي، جيڪو ڪوشش ڪري آخر ۾ ھجي غير ضروري شاگرد. (VI Nemirovich-Danchenko هڪ دفعو هڪ قابل ذڪر جملو ڪڍي ڇڏيو: "ڊائريڪٽر جي تخليقي ڪوششن جو تاج،" هن چيو ته، "اداڪار لاء صرف غير ضروري آهي، جنهن سان هن اڳ ۾ تمام ضروري ڪم ڪيو هو.") ٻئي Anastasia Davidovna ۽ Neuhaus اهڙيءَ طرح انهن پنهنجي آخري مقصد ۽ ڪم کي سمجهي ورتو.

هڪ ڏهين گريڊ جي حيثيت سان، Virsaladze پنهنجي زندگيء ۾ پهريون سولو کنسرٽ ڏنو. پروگرام موزارٽ جي ٻن سوناٽن، برهمڻن جي ڪيترن ئي انٽرميزوز، شومن جي اٺين ناوليٽ ۽ رچمانينوف جي پولڪا تي مشتمل هو. ويجهي مستقبل ۾، هن جي عوامي ظاهر وڌيڪ اڪثر ٿي ويا. 1957 ع ۾، 15 سالن جي pianist ريپبلڪن يوٿ فيسٽيول ۾ فاتح ٿيو؛ 1959ع ۾ هن ويانا ۾ ورلڊ فيسٽيول آف يوٿ اينڊ اسٽوڊنٽس ۾ انعام يافته ڊپلوما کٽيو. ڪجھ سالن کان پوءِ، ھن ٽيون انعام حاصل ڪيو Tchaikovsky Competition (1962) - ھڪڙو انعام جيڪو سڀ کان مشڪل مقابلي ۾ حاصل ڪيو ويو، جتي سندس حریف جان اوگڊون، سوسن اسٽار، Alexei Nasedkin، Jean-Bernard Pommier ... ۽ ھڪڙي وڌيڪ فتح حاصل ڪئي. Virsaladze جو اڪائونٽ - Zwickau ۾، بين الاقوامي شومن مقابلي ۾ (1966). "ڪارنيول" جي ليکڪ کي مستقبل ۾ شامل ڪيو ويندو انهن ۾ شامل ڪيو ويندو جن کي تمام گهڻي عزت ۽ ڪاميابي سان هن جي طرفان انجام ڏنو ويو آهي؛ مقابلي ۾ هن جي گولڊ ميڊل کٽڻ ۾ هڪ غير يقيني نمونو هو ...

1966-1968 ۾، Virsaladze هڪ پوسٽ گريجوئيٽ شاگرد جي حيثيت سان ماسڪو جي ڪنزرويٽري ۾ يا جي تحت اڀياس ڪئي. I. Zak. هن وقت جون سڀ کان وڌيڪ يادون آهن: "يڪوف ايزرائيليوچ جي دلڪش هر ڪنهن کي محسوس ڪيو هو، جيڪو هن سان گڏ مطالعو ڪيو هو. ان کان علاوه، منهنجو اسان جي پروفيسر سان خاص تعلق هو- ڪڏهن ڪڏهن مون کي اهو محسوس ٿيندو هو ته مون کي هڪ فنڪار جي حيثيت ۾ هن سان ڪنهن به قسم جي اندروني قربت بابت ڳالهائڻ جو حق آهي. اهو تمام ضروري آهي - هڪ استاد ۽ هڪ شاگرد جي تخليقي "مطابقت" ... ” جلد ئي Virsaladze پاڻ کي سيکارڻ شروع ڪندو، هن وٽ پهريون شاگرد هوندو - مختلف ڪردار، شخصيتون. ۽ جيڪڏهن هن کان پڇيو وڃي ته: ”ڇا هن کي تدريسي علم پسند آهي؟“، هوءَ عام طور تي جواب ڏيندي آهي: ”ها، جيڪڏهن مان محسوس ڪريان ٿو تخليقي رشتو ان سان جنهن کي مان سيکاريان ٿو،“ يا سان سندس پڙهائيءَ جو مثال بيان ڪندي. I. Zak.

… ڪجهه سال گذري ويا. عوام سان ملاقاتون Virsaladze جي زندگيء ۾ سڀ کان اهم شيء بڻجي چڪو آهي. ماهرن ۽ موسيقي جي نقادن ان کي وڌيڪ ۽ وڌيڪ ويجهي ڏسڻ شروع ڪيو. هن جي ڪنسرٽ جي هڪ غير ملڪي جائزي ۾، انهن لکيو ته: "جن کي پهريون ڀيرو هن عورت جي پتلي، خوبصورت شڪل پيانو جي پويان ڏسڻ ۾ اچي ٿي، اهو تصور ڪرڻ ڏکيو آهي ته هن جي راند ۾ گهڻو ڪجهه ظاهر ٿيندو ... هوء هال کي hypnotizes. پهرين نوٽس کان هوءَ وٺندي آهي. مشاهدو صحيح آهي. جيڪڏهن توهان Virsaladze جي ظاهر ۾ سڀ کان وڌيڪ خاصيت ڳولڻ جي ڪوشش ڪندا، توهان کي هن جي ڪارڪردگي سان شروع ڪرڻ گهرجي.

تقريبن هر شي جيڪا Virsaladze-ترجمان تصور ڪري ٿي، هن جي طرفان زندگي ۾ آندو ويو آهي (تعريف، جنهن کي عام طور تي صرف بهترين کان بهتر کي خطاب ڪيو ويندو آهي). حقيقت ۾، تخليقي منصوبو - سڀ کان وڌيڪ جرئتمند، جرئتمند، متاثر ڪندڙ - ڪيترن ئي طرفان ٺاهي سگهجي ٿو؛ اهي صرف انهن جي طرفان محسوس ڪيا ويا آهن جن وٽ هڪ مضبوط، سٺي تربيت وارو مرحلو آهي. جڏهن Virsaladze، بي عيب درستي سان، هڪ به مس کان سواءِ، پيانو ڪيبورڊ تي سڀ کان ڏکيو پاسو ادا ڪري ٿو، اهو نه رڳو هن جي بهترين پيشه ورانه ۽ فني مهارت ڏيکاري ٿو، پر هن جي قابل رشڪ پاپ سيلف ڪنٽرول، برداشت، مضبوط ارادي وارو رويو پڻ. جڏهن اهو موسيقيءَ جي هڪ ٽڪري تي پڄاڻيءَ تي پهچندو آهي، تڏهن ان جي چوٽي هڪ ئي ضروري نقطي تي هوندي آهي- اهو پڻ نه رڳو فارم جي قانونن جو علم، پر ٻيو ڪجهه به آهي جيڪو نفسياتي لحاظ کان وڌيڪ پيچيده ۽ اهم آهي. موسيقار جو ارادو عوام ۾ پرفارم ڪري رهيو آهي، ان جي وڄائڻ جي پاڪيزگي ۽ بي مقصديت ۾، تال واري قدم جي يقين ۾، رفتار جي استحڪام ۾. اهو اعصاب تي فتح ۾ آهي، مزاج جي انتشار - ۾، جيئن GG Neuhaus چوي ٿو، "پردي جي پويان کان اسٽيج تائين رستي تي نه وهڻ لاء ڪمن سان قيمتي جوش جو هڪ قطرو نه ..." (Neigauz GG Passion, intellect, Technique // Nameed after Tchaikovsky: About the 2nd International Tchaikovsky Competition of Performing Musicians. – M., 1966. p. 133.). غالباً، ڪو به فنڪار نه آھي، جيڪو جھجڪ، خود شڪ کان ناواقف ھوندو - ۽ Virsaladze ڪو به استثنا نه آھي. صرف ڪنهن ۾ توهان اهي شڪ ڏسندا آهيو، توهان انهن بابت اندازو لڳايو؛ هن ڪڏهن به ناهي.

به ۽ سڀ کان وڌيڪ جذباتي ۾ سر فنڪار جو فن. سندس ڪردار ۾ ڪارڪردگي جو اظهار. هتي، مثال طور، Ravel's Sonatina هڪ ڪم آهي جيڪو وقت بوقت هن جي پروگرامن ۾ ظاهر ٿئي ٿو. ائين ٿئي ٿو ته ٻيا pianists هن موسيقي (اهڙي روايت آهي!) کي مايوسي، جذباتي حساسيت سان ڍڪڻ جي پوري ڪوشش ڪن ٿا. Virsaladze ۾، ان جي برعڪس، هتي مايوسي جي آرام جو هڪ اشارو به نه آهي. يا، چئو، شوبرٽ جي تڪڙي - سي نابالغ، جي فليٽ ميجر (ٻئي اوپي. 90)، اي-فليٽ ميجر (اوپي. 142). ڇا اهو واقعي ايترو ناياب آهي جو اهي پيانو پارٽين جي باقاعده پيش ڪيا ويا آهن هڪ سست، شاندار انداز ۾؟ شوبرٽ جي تڪڙي ۾ Virsaladze، جيئن Ravel ۾، فيصلي ڪرڻ ۽ ارادي جي پختگي، موسيقي جي بيانن جو هڪ مثبت سر، شرافت ۽ جذباتي رنگ جي شدت آهي. هن جا جذبا اوترو وڌيڪ ضبط، مضبوط آهن، مزاج اوترو وڌيڪ نظم و ضبط، وڌيڪ گرم، متاثر ٿيل جذبو موسيقي ۾ آهي جيڪو ٻڌندڙن تي ظاهر ٿئي ٿو. "حقيقي، عظيم فن،" VV Sofronitsky هڪ ڀيري دليل ڏنو، "هن طرح آهي: ڳاڙهو گرم، ٻرندڙ لاوا، ۽ ست هٿيارن جي مٿان" (Memories of Sofronitsky. - M.، 1970. S. 288.). Virsaladze جي راند فن آهي هاڻوڪو: سوفرونٽسڪي جا لفظ هن جي ڪيترن ئي اسٽيج جي تشريحن لاءِ هڪ قسم جو ايپيگراف بڻجي سگهن ٿا.

۽ pianist جي هڪ وڌيڪ خاص خصوصيت: هوء تناسب، همراه سان پيار ڪندو آهي ۽ پسند نه ڪندو آھي ڇا انھن کي ٽوڙي سگهي ٿو. Schumann's C major Fantasy جي هن جي تشريح، هاڻي هن جي ذخيري ۾ بهترين نمبرن مان هڪ طور سڃاتو وڃي ٿو، اشارو آهي. هڪ ڪم، جيئن توهان کي خبر آهي، سڀ کان وڌيڪ ڏکيو آهي: ان کي "تعمير" ڪرڻ تمام ڏکيو آهي، ڪيترن ئي موسيقارن جي هٿن ۾، ۽ ڪنهن به طريقي سان ناگزير طور تي، اهو ڪڏهن ڪڏهن الڳ الڳ قسطن، ٽڪرن، حصن ۾ ورهائي ٿو. پر نه Virsaladze جي پرفارمنس تي. تصور ان جي ٽرانسميشن ۾ هڪ تمام خوبصورت اتحاد آهي، تقريبن مڪمل توازن، "فٽ" هڪ پيچيده آواز جي جوڙجڪ جي سڀني عناصرن جي. اهو ئي سبب آهي جو Virsaladze موسيقي جي آرڪيٽيڪنڪس جو هڪ پيدائشي ماسٽر آهي. (اها ڪا اتفاقي ڳالهه نه آهي ته هن يئ آءِ زڪ جي ويجهو ٿيڻ تي زور ڏنو.) ۽ ان ڪري، اسين ورجائي سگهون ٿا، ته هوءَ ڄاڻي ٿي ته ڪيئن پنهنجي مرضيءَ سان مواد کي سيمينٽ ۽ ترتيب ڏيڻ.

پيانوسٽ موسيقي جو هڪ قسم ادا ڪري ٿو، جنهن ۾ (ڪيترائي ۾!) رومانوي موسيقار پاران ٺاهيل آهي. سندس اسٽيج سرگرمين ۾ Schumann جي جاء اڳ ۾ ئي بحث ڪيو ويو آهي؛ Virsaladze پڻ چوپين جو هڪ شاندار مترجم آهي - سندس مزورڪا، ايٽيوڊس، والٽز، نوڪرنس، بالڊس، بي مائنر سوناٽا، ٻئي پيانو ڪنسرٽ. هن جي ڪارڪردگي ۾ اثرائتو آهن Liszt جي ڪمپوزيشن - ٽي ڪنسرٽ ايٽيوڊس، اسپينش ريپسوڊي؛ هوء برهمس ۾ تمام گهڻو ڪامياب، واقعي متاثر ڪندڙ ڳولي ٿو - پهريون سوناتا، هينڊل جي موضوع تي مختلف تبديليون، ٻيو پيانو ڪنسرٽو. ۽ ان جي باوجود، هن ذخيري ۾ فنڪار جي سڀني ڪاميابين سان، هن جي شخصيت، جمالياتي ترجيحات ۽ هن جي ڪارڪردگي جي نوعيت جي لحاظ کان، هوء فنڪار سان تعلق رکي ٿي، ايتري قدر رومانوي نه آهي. ڪلاس فارميشن.

همراهيءَ جو قانون هن جي فن ۾ بيحد راڄ ڪري ٿو. تقريبن هر تفسير ۾، ذهن ۽ احساس جو هڪ نازڪ توازن حاصل ڪيو ويندو آهي. هر شيءِ خود بخود، بي ضابطگي سان هٽائي وئي آهي ۽ صاف، سخت تناسب سان، احتياط سان ”ٺاهيل“ ڪئي وئي آهي - ننڍي تفصيل ۽ تفصيلن تائين. (IS Turgenev هڪ دفعو هڪ دلچسپ بيان ڪيو: "ٽيلنٽ هڪ تفصيل آهي،" هن لکيو.) اهي مشهور ۽ سڃاتل نشانيون آهن "ڪلاسيڪل" موسيقي جي ڪارڪردگي ۾، ۽ ويرسلاڊز انهن وٽ آهن. ڇا اهو علامتي نه آهي: هوء ڪيترن ئي ليکڪن کي خطاب ڪندي، مختلف دورن ۽ رجحانات جي نمائندن؛ ۽ اڃا تائين، هن کي سڀ کان وڌيڪ پيارو نالو ڪڍڻ جي ڪوشش ڪري، اهو ضروري آهي ته Mozart جو پهريون نالو رکيو وڃي. موسيقي ۾ هن جا پهريون قدم هن موسيقار سان ڳنڍيل هئا - هن جي pianistic جوانيء ۽ جوانيء؛ هن ڏينهن تائين سندس ڪم فنڪار پاران ڪيل ڪم جي فهرست جي مرڪز تي آهن.

ڪلاسڪس (صرف موزارٽ نه) کي تمام گهڻي تعظيم ڪندي، ورسلادز پڻ رضامنديءَ سان بيچ (اطالوي ۽ ڊي مائنر ڪنسرٽس)، هيڊن (سوناتاس، ڪنسرٽو ميجر) ۽ بيٿونن پاران ڪمپوزيشن انجام ڏئي ٿو. هن جي فنڪارانه بيٿونين ۾ شامل آهي Appassionata ۽ عظيم جرمن موسيقار پاران ٻيا ڪيترائي سوناتا، تمام پيانو ڪنسرٽ، مختلف قسم جي سائيڪل، چيمبر ميوزڪ (نتاليا گٽمن ۽ ٻين موسيقارن سان). انهن پروگرامن ۾، Virsaladze تقريبا ڪو به ناڪامي ڄاڻي ٿو.

بهرحال، اسان کي فنڪار کي خراج تحسين پيش ڪرڻ گهرجي، هوء عام طور تي گهٽ ۾ گهٽ ناڪام ٿي. هن راند ۾ حفاظت جو هڪ تمام وڏو مارجن آهي، ٻنهي نفسياتي ۽ حرفوي. هڪ دفعي هن چيو ته هوءَ ڪنهن ڪم کي اسٽيج تي تڏهن ئي آڻيندي آهي جڏهن هوءَ ڄاڻي ٿي ته هوءَ ان کي خاص نه سکي سگهي ٿي- ۽ هوءَ تڏهن به ڪامياب ٿيندي، چاهي اهو ڪيترو به ڏکيو هجي.

تنهن ڪري، هن جو شڪار ٿورو ئي موقعو آهي. جيتوڻيڪ هوء، يقينا، خوش ۽ ناخوش ڏينهن آهي. ڪڏهن ڪڏهن، چئو، هوء موڊ ۾ نه آهي، پوء توهان ڏسي سگهو ٿا ته هن جي ڪارڪردگي جو تعميراتي رخ ڪيئن ظاهر ٿئي ٿو، صرف هڪ سٺي ترتيب ڏنل آواز جي جوڙجڪ، منطقي ڊيزائن، راند جي ٽيڪنيڪل غلطي محسوس ٿيڻ شروع ٿئي ٿي. ٻين لمحن تي، ويرسالڊز جو ڪنٽرول ان تي جيڪو هو انجام ڏئي ٿو، تمام گهڻو سخت، "خراب ٿيل" - ڪجهه طريقن سان اهو کليل ۽ سڌو تجربو کي نقصان پهچائي ٿو. ائين ٿئي ٿو ته ڪو ماڻهو هن جي راند ۾ هڪ تيز، ٻرندڙ، سوراخ ڪندڙ اظهار محسوس ڪرڻ چاهي ٿو - جڏهن اهو آواز آهي، مثال طور، Chopin جي C-sharp minor scherzo جو ڪوڊا يا سندس ڪجهه ايٽوڊس - Twelfth ("انقلابي")، ٽيون سيڪنڊ. (آڪٽو)، ٽيون ٽيون يا چوويهون.

انهن جو چوڻ آهي ته شاندار روسي فنڪار VA Serov هڪ مصوري کي ڪامياب سمجهي صرف ان صورت ۾، جڏهن هن کي ان ۾ ڪجهه قسم مليو، جيئن هن چيو ته "جادو غلطي". وي اي ميئر هولڊ جي ”ميموئرز“ ۾، ڪو پڙهي سگهي ٿو: ”پهريون ته، صرف هڪ سٺي تصوير کي رنگڻ ۾ گهڻو وقت لڳي ويو… پوءِ اوچتو سيروف ڊوڙندو آيو، سڀ ڪجهه ڌوئي ڇڏيائين ۽ ساڳي جادوئي غلطي سان هن ڪئنوس تي هڪ نئون پورٽريٽ پينٽ ڪيو. جنهن بابت هن ڳالهايو. اها دلچسپ ڳالهه آهي ته اهڙي تصوير ٺاهڻ لاء، هن کي پهريون ڀيرو صحيح پورٽريٽ اسڪيچ ڪرڻو پوندو. Virsaladze وٽ ڪيترائي اسٽيج ڪم آهن، جن کي هوء صحيح طور تي سمجهي سگهي ٿي "ڪامياب" - روشن، اصل، متاثر ٿيل. ۽ اڃا تائين، صاف طور تي، نه، نه، ها، ۽ هن جي تشريح ۾ اهي آهن جيڪي صرف هڪ "صحيح تصوير" وانگر آهن.

وچين ۽ اٺين ڏهاڪي جي آخر ۾، Virsaladze جي ذخيري کي ڪيترن ئي نئين ڪمن سان ڀريو ويو. برهمس جي سيڪنڊ سوناٽا، بيٿوون جي شروعاتي سوناتا جا ڪجهه نظم، پهريون ڀيرو هن جي پروگرامن ۾ ظاهر ٿيندا آهن. سڄو چڪر "Mozart's Piano Concertos" آواز (اڳ ۾ صرف جزوي طور اسٽيج تي پرفارم ڪيو ويو). ٻين موسيقارن سان گڏ، ايليسو ڪانسٽينٽينونا اي. شِنِيٽڪ جي ڪوئنٽٽ، ايم. منصورين جي ٽريو، او. تاڪتاڪشيلي جي سيلو سوناتا، ۽ گڏوگڏ ڪجھ ٻين چيمبر جي ڪمپوزيشن ۾ به حصو وٺي ٿو. آخرڪار، هن جي تخليقي سوانح عمري ۾ وڏو واقعو 1986/87 جي موسم ۾ Liszt جي B minor sonata جي ڪارڪردگي هئي - ان ۾ وسيع گونج هئي ۽ بلاشڪ ان جي لائق هئي ...

pianist جا دورا وڌيڪ ۽ وڌيڪ بار بار ۽ شديد ٿي رهيا آهن. آمريڪا ۾ سندس پرفارمنس (1988) هڪ شاندار ڪاميابي آهي، هوء ڪيترن ئي نئين ڪنسرٽ "جڳهن" پاڻ لاء يو ايس ايس آر ۽ ٻين ملڪن ۾ کوليو.

"اهو لڳي ٿو ته تازو سالن ۾ ايترو ٿورو نه ڪيو ويو آهي،" ايليسو ڪانسٽينينونا چوي ٿو. "ساڳئي وقت، مون کي ڪنهن قسم جي اندروني تقسيم جي احساس سان نه ڇڏيو ويو آهي. هڪ طرف، مان اڄ پيانو ڏانهن وقف ڪريان ٿو، شايد اڳ کان به وڌيڪ وقت ۽ ڪوشش. ٻئي طرف، مان مسلسل محسوس ڪري رهيو آهيان ته اهو ڪافي نه آهي ... ”ماهر نفسيات جو هڪ قسم آهي - غير مطمئن، غير مطمئن ضرورت. جيترو وڌيڪ ماڻهو پنهنجي ڪم لاءِ وقف ڪري ٿو، اوترو ئي هو ان ۾ محنت ۽ جان سان خرچ ڪري ٿو، اوترو وڌيڪ مضبوط ۽ وڌيڪ ڪرڻ لاءِ هن جي خواهش تيز ٿيندي ويندي. ٻيو وڌي ٿو سڌو سنئون تناسب ۾ پهريون. ائين ئي هر سچي فنڪار سان هوندو آهي. Virsaladze ڪو به استثنا نه آهي.

هوء، هڪ فنڪار جي حيثيت ۾، هڪ بهترين پريس آهي: نقاد، سوويت ۽ غير ملڪي، ڪڏهن به هن جي ڪارڪردگي کي ساراهيو نه ٿڪايو. ساٿي موسيقار Virsaladze سان خلوص احترام سان پيش ڪن ٿا، فن جي لاء هن جي سنجيده ۽ ايماندار رويي کي ساراهيو، هن جي هر شيء کي رد ڪري ڇڏيو، بيڪار، ۽ يقينا، هن جي اعلي پیشہ وريت کي خراج تحسين پيش ڪندي. پر ان جي باوجود، اسين ٻيهر ورجائيندا آهيون، ڪنهن قسم جي عدم اطمينان هن جي پاڻ ۾ مسلسل محسوس ڪئي ويندي آهي - ڪاميابي جي خارجي خاصيتن کان سواء.

”منهنجو خيال آهي ته جيڪو ڪيو ويو آهي ان سان عدم اطمينان هڪ اداڪار لاءِ مڪمل طور تي فطري احساس آهي. ٻيو ڪيئن؟ اچو ته چوندا آهن، "پنهنجو پاڻ ڏانهن" ("منهنجي سر ۾")، مان هميشه موسيقي ٻڌندو آهيان روشن ۽ وڌيڪ دلچسپ کان وڌيڪ اهو واقعي ڪيبورڊ تي نڪرندو آهي. اهو مون کي لڳي ٿو، گهٽ ۾ گهٽ ... ۽ توهان مسلسل هن جو شڪار آهيو.

يقينن، اهو اسان جي وقت جي پيانزم جي شاندار ماهرن سان نئين طاقت رابطي جي حمايت، حوصلا افزائي ڪري ٿو. ڪميونيڪيشن خالص تخليقي آهي - ڪنسرٽ، رڪارڊ، وڊيو ڪيسٽ. ائين نه آهي ته هوءَ پنهنجي ڪارڪردگيءَ ۾ ڪنهن کان مثال وٺي. اهو سوال پاڻ - هڪ مثال وٺڻ لاء - ان جي سلسلي ۾ تمام مناسب نه آهي. صرف وڏن فنڪارن جي فن سان رابطو عام طور تي هن کي گہرے خوشي ڏئي ٿو، هن کي روحاني کاڌو ڏئي ٿو، جيئن هوء رکي ٿي. Virsaladze K. Arrau جي عزت سان ڳالھائي ٿو؛ هوءَ خاص طور تي چلي جي پيانوسٽ پاران سندس 80 هين سالگرهه جي موقعي تي ڏنل ڪنسرٽ جي رڪارڊنگ کان متاثر ٿي، جنهن ۾ ٻين شين سان گڏ بيٿوون جي ارورا پڻ شامل هئي. ايني فشر جي اسٽيج جي ڪم ۾ ايليسو ڪنسٽنٽينوفنا کي گهڻو ساراهيو. هوء پسند ڪري ٿي، خالص موسيقي جي نقطي نظر ۾، A. برينڊل جي راند. يقينن، اهو ناممڪن آهي ته V. Horowitz جي نالي جو ذڪر نه ڪيو وڃي - 1986 ۾ سندس ماسڪو دوري سندس زندگيء ۾ روشن ۽ مضبوط تاثرات سان تعلق رکي ٿو.

... هڪ دفعي هڪ پيانوسٽ چيو: ”آئون جيترو وڌيڪ وقت پيانو وڄندو آهيان، هن ساز کي جيتري ويجهو ايندو آهيان، اوترو ئي ان جا حقيقي امڪان منهنجي اڳيان کليل هوندا آهن. هتي ڪيترو وڌيڪ ٿي سگهي ٿو ۽ ٿيڻ گهرجي ... ”هوءَ مسلسل اڳتي وڌي رهي آهي - اها ئي بنيادي شيءِ آهي. انهن مان ڪيترائي جيڪي ڪنهن زماني ۾ هن جي برابر هئا، اڄ اڳ ۾ ئي پٺتي پيل آهن ... جيئن هڪ فنڪار ۾، هن ۾ ڪمال لاءِ هڪ لاتعداد، روزمرهه جي، ٿڪائيندڙ جدوجهد آهي. ڇو ته هوءَ چڱيءَ طرح ڄاڻي ٿي ته اها سندس پيشي ۾ آهي، اسٽيج تي موسيقيءَ جي فن ۾، ٻين تخليقي پيشن جي هڪ انگ جي برعڪس، ڪو به دائمي قدر پيدا نٿو ڪري سگهي. هن فن ۾، اسٽيفن زويگ جي صحيح لفظن ۾، "ڪارڪردگي کان ڪارڪردگي تائين، ڪلاڪ کان ڪلاڪ تائين، ڪمال کي بار بار فتح ڪرڻ گهرجي ... فن هڪ ابدي جنگ آهي، ان جي ڪا به پڄاڻي ناهي، اتي هڪ مسلسل شروعات آهي" (Zweig S. منتخب ٿيل ڪم ٻن جلدن ۾. – M. 1956. T. 2. S. 579.).

جي ٽائيپين، 1990

"مان هن جي خيال ۽ هن جي شاندار موسيقي کي خراج تحسين پيش ڪريان ٿو. هي هڪ وڏي پيماني تي فنڪار آهي، شايد هاڻي سڀ کان مضبوط عورت پيانوسٽ آهي ... هوء هڪ تمام ايماندار موسيقار آهي، ۽ ساڳئي وقت هن کي حقيقي نرمي آهي. (Svyatoslav Richter)

Eliso Virsaladze Tbilisi ۾ پيدا ٿيو. هن پنهنجي ڏاڏي Anastasia Virsaladze (Lev Vlasenko ۽ Dmitry Bashkirov پڻ پنهنجي ڪلاس ۾ شروع ڪئي)، هڪ مشهور پيانوڪار ۽ استاد، جارجيا جي پيانو اسڪول جي هڪ بزرگ، انا ايسيپووا جي شاگردياڻي (سرجي پروڪوفيف جي مرشد) سان پيانو وڄائڻ جو فن پڙهيو. ). هن پنهنجي ڪلاس ۾ پالياشويلي اسپيشل ميوزڪ اسڪول (1950-1960) ۾ شرڪت ڪئي، ۽ هن جي رهنمائيءَ ۾ هن تبليسي ڪنزرويٽري (1960-1966) مان گريجوئيشن ڪئي. 1966-1968 ۾ هوء ماسڪو ڪنزرويٽري جي پوسٽ گريجوئيٽ ڪورس ۾ اڀياس ڪئي، جتي هن جو استاد ياڪوف زڪ هو. ”مان سڀ ڪجهه پاڻ ڪرڻ پسند ڪندو هوس - صحيح يا غلط، پر پنهنجي طور تي ... شايد، اهو منهنجي ڪردار ۾ آهي،“ پيانوسٽ چوي ٿو. "۽ يقينا، مان استادن سان خوش قسمت هوس: مون کي ڪڏهن به خبر نه هئي ته تدريسي آمريت ڇا آهي." هن پنهنجو پهريون سولو ڪنسرٽ ڏهين ڪلاس جي شاگرد جي حيثيت ۾ ڏنو؛ پروگرام ۾ موزارٽ جا ٻه سوناٽا، برهمڻ جو هڪ انٽرميزو، شومن جو اٺين ناوليٽ، پولڪا رچمانوف شامل آهن. ”پنهنجي پوٽي سان گڏ ڪم ۾،“ Anastasia Virsaladze لکيو، ”مون فيصلو ڪيو ته چوپين ۽ لِزٽ جي اِيٽيوڊس کان سواءِ، ڪنهن به صورت ۾ ايٽُوڊس جو سهارو نه وٺندس، پر مون مناسب ريپرٽويئر چونڊيو... ۽ موزارٽ جي ڪمپوزيشن تي خاص ڌيان ڏنو، جيڪا اجازت ڏئي ٿي. مان پنهنجي مهارت کي تمام گهڻي حد تائين پالش ڪندس.

ويانا ۾ نوجوانن ۽ شاگردن جي VII ورلڊ فيسٽيول جو انعام (1959، ٻيو انعام، چاندي جو تمغال)، ماسڪو ۾ پرفارمنگ موسيقارن جي آل يونين مقابلي (2، ٽيون انعام)، ماسڪو ۾ II بين الاقوامي Tchaikovsky مقابلو (1961، 3rd) انعام، برونز ميڊل)، IV بين الاقوامي مقابلي جو نالو Schumann جي نالي سان Zwickau ۾ (1962، 3 انعام، گولڊ ميڊل)، شومن انعام (1966). "ايلسو ويرسلاڊز هڪ شاندار تاثر ڇڏي،" ياڪوف فليئر چيو ته هن جي ڪارڪردگي بابت Tchaikovsky مقابلي ۾. - هن جي راند حيرت انگيز آهي، حقيقي شاعري ان ۾ محسوس ٿئي ٿي. pianist مڪمل طور تي سمجھي ٿو ٽڪڙن جي انداز کي جيڪو هوء انجام ڏئي ٿي، انهن جي مواد کي وڏي آزادي، اعتماد، آساني، حقيقي فنڪار ذائقي سان پهچائي ٿو.

1959 کان وٺي - ٽيليسي جو سولوسٽ، 1977 کان وٺي - ماسڪو فلهارمونڪ. 1967 کان وٺي، هو ماسڪو ڪنزرويٽري ۾ درس ڏيندو رهيو آهي، پهريون ڀيرو ليو اوبرين جي اسسٽنٽ جي حيثيت سان (1970 تائين)، پوء يڪوف زيڪ (1970-1971). 1971ع کان وٺي پنهنجي ڪلاس ۾ پڙهائيندو رهيو، 1977ع کان اسسٽنٽ پروفيسر، 1993ع کان پروفيسر رهيو. ميونخ ۾ موسيقي ۽ ٿيٽر جي اعلي اسڪول ۾ پروفيسر (1995-2011). 2010 کان وٺي - ايټاليا ۾ فيسول اسڪول آف ميوزڪ (اسڪوولا دي ميوزڪ ڊي فيسول) ۾ پروفيسر. دنيا جي ڪيترن ئي ملڪن ۾ ماسٽر ڪلاس ڏئي ٿو. هن جي شاگردن ۾ بين الاقوامي مقابلن جا انعام حاصل ڪندڙ بورس بيرزوسڪي، ايڪاترينا ووسڪرسنسڪيا، ياڪوف ڪيٽسنسن، اليگزي وولوڊين، دمتري ڪيپرين، مرينا ڪولوميٽسيوا، اليگزينڊر اوسمينين، اسٽينسلاو ڪيگائي، ماميڪن ناخاپيتوف، تاتيانا چرنيچڪا، دينارا ڪلنٽن، سرجينيڪا ۽ ٻيا شامل آهن.

1975 کان وٺي، Virsaladze ڪيترن ئي بين الاقوامي مقابلن جي جوري ميمبر رهي چڪو آهي، جن ۾ Tchaikovsky، راڻي ايلزبيٿ (برسلز)، بسوني (بولزانو)، گيزا اينڊا (زيورخ)، ويانا دا موٽا (لزبن)، روبنسٽن (تل ابيب)، شومن. (Zwickau)، ريڪٽر (ماسڪو) ۽ ٻيا. XII Tchaikovsky مقابلي ۾ (2002)، Virsaladze جيوري پروٽوڪول تي دستخط ڪرڻ کان انڪار ڪيو، اڪثريت جي راء سان اختلاف ڪيو.

يورپ، آمريڪا، جاپان ۾ دنيا جي سڀ کان وڏي آرڪسٽرا سان پرفارم ڪيو؛ روڊولف برشائي، ليو مارڪوس، ڪريل ڪانڊرشين، گينيدي روزڊسٽونسڪي، ايويگيني سويتلانوف، يوري تيميرڪانوف، ريڪاردو ميٽي، ڪرٽ سينڊرلنگ، دمتري ڪيٽيئنڪو، وولفگنگ ساوالشچ، ڪرٽ مسر، اليگزينڊر روڊن ۽ ٻين وانگر ڪم ڪيو. هوء Svyatoslav Richter، Oleg Kagan، Eduard Brunner، Viktor Tretyakov، Borodin Quartet ۽ ٻين شاندار موسيقارن سان گڏ ensembles ۾ پرفارم ڪيو. خاص طور تي ڊگھي ۽ ويجھي فني پارٽنرشپ Virsaladze سان Natalia Gutman سان ڳنڍي ٿي؛ سندن جوڙو ماسڪو فلهارمونڪ جي ڊگھي زندھ چيمبرن مان ھڪڙو آھي.

Virsaladze جي فن کي اليگزينڊر گولڊن ويزر، هينريچ نيوهاس، يڪوف زاڪ، ماريا گرينبرگ، سوياتوسلاو رچرر تمام گهڻو ساراهيو هو. ريڪٽر جي دعوت تي، پيانوسٽ ٽورين ۽ ڊسمبر جي شام ۾ بين الاقوامي فيسٽيول ميوزڪ فيسٽيول ۾ حصو ورتو. Virsaladze Kreuth (1990 کان وٺي) ۽ ماسڪو انٽرنيشنل فيسٽيول "Oleg Kagan لاء وقف" (2000 کان وٺي) ۾ ميلو جو مستقل شرڪت ڪندڙ آهي. هن تلوي انٽرنيشنل چيمبر ميوزڪ فيسٽيول قائم ڪيو (هر سال 1984-1988 ۾ منعقد ٿيو، 2010 ۾ ٻيهر شروع ٿيو). سيپٽمبر 2015 ۾، هن جي فني هدايت جي تحت، چيمبر ميوزڪ فيسٽيول "ايلسو ويرسلاڊز پيش" ڪرگن ۾ منعقد ڪيو ويو.

ڪيترن سالن تائين، هن جي شاگردن BZK تي "ايلسو ويرسلاڊز سان شام" جي سيزن ٽڪيٽ جي فلهارمونڪ ڪنسرٽ ۾ حصو ورتو. گذريل ڏهاڪي جي مونوگراف پروگرامن ۾ جيڪي شاگردن ۽ سندس ڪلاس جي گريجوئيٽ شاگردن پاران ادا ڪيا ويا آهن، موزارٽ پاران 2 پيانوس (2006)، آل بيٿون سوناتاس (4 ڪنسرٽس جو هڪ چڪر، 2007/2008)، سڀ ايٽوڊس (2010) شامل آهن. ۽ ليزٽ جي هنگريائي راپسوڊيز (2011)، پروڪوفيف جي پيانو سوناتاس (2012) وغيره. 2009 کان وٺي، ويرسلاڊز ۽ سندس ڪلاس جا شاگرد ماسڪو ڪنزرويٽري ۾ منعقد ڪيل سبسڪرپشن چيمبر ميوزڪ ڪنسرٽس ۾ حصو وٺندا رهيا آهن (پروفيسرن ناتاليا گوتسريناڊمن، ۽ ايليزينا گوتسمان، ايليزينا جي پروجيڪٽ پاران. ڪنڊنسڪي).

”سيکارڻ سان، مون کي گهڻو ڪجهه ملي ٿو، ۽ ان ۾ خالص خود غرضي آهي. انهي حقيقت سان شروع ٿئي ٿو ته pianists هڪ وڏو ذخيرو آهي. ۽ ڪڏهن ڪڏهن مان هڪ شاگرد کي هڪ ٽڪرو سکڻ جي هدايت ڪريان ٿو ته مان پاڻ کي راند ڪرڻ چاهيان ٿو، پر ان لاء وقت نه آهي. ۽ پوءِ اهو معلوم ٿيو ته مان ان جو مطالعو نهايت دل سان ڪندو آهيان. ٻيو ڇا؟ توهان ڪجهه وڌندا آهيو. توھان جي شموليت جي مھرباني، توھان جي شاگرد ۾ جيڪو موروثي آھي اھو اچي ٿو - اھو ڏاڍو خوشگوار آھي. ۽ اهو صرف موسيقي جي ترقي نه آهي، پر انساني ترقي پڻ.

Virsaladze جي پهرين رڪارڊنگ ميلوڊيا ڪمپني ۾ ڪئي وئي - شومن، چوپين، ليزٽ پاران ڪم ڪيو ويو، موزارٽ پاران ڪيترن ئي پيانو ڪنسرٽ. هن جي سي ڊي روسي پيانو اسڪول سيريز ۾ BMG ليبل پاران شامل ڪئي وئي آهي. هن جي سولو ۽ ملائيندڙ رڪارڊنگ جو سڀ کان وڏو تعداد لائيو ڪلاسڪس پاران جاري ڪيو ويو، جن ۾ موزارٽ، شوبرٽ، برهمس، پروڪوفيف، شوسٽاڪوچ جا ڪم شامل آهن، ۽ گڏوگڏ سڀئي بيٿون سيللو سوناتاس ناتاليا گٽمن سان گڏ هڪ جوڙي ۾ رڪارڊ ڪيا ويا آهن: هي اڃا تائين هڪ جوڙو آهي. تاج پروگرام، باقاعده طور تي سڄي دنيا ۾ (گذريل سال شامل آهن - پراگ، روم ۽ برلن جي بهترين هال ۾). Gutman وانگر، Virsaladze دنيا ۾ آگسٽين آرٽسٽ مئنيجمينٽ ايجنسي طرفان نمائندگي ڪئي وئي آهي.

Virsaladze جي ذخيري ۾ XNUMXth-XNUMX صدي جي مغربي يورپي موسيقارن پاران ڪم شامل آهن. (باچ، موزارٽ، هيڊن، بيٿون، شوبرٽ، شومن، ليزٽ، چوپين، برهم)، ڪم ڪري ٿو چاائيڪوفسڪي، اسڪريابين، رچمانينوف، رايل، پروڪوفيف ۽ شوسٽاڪوچ. Virsaladze همعصر موسيقي جي باري ۾ محتاط آهي؛ پر ان جي باوجود، هن Schnittke جي پيانو Quintet، Mansuryan جي پيانو ٽري، Taktakishvili جي Cello Sonata، ۽ اسان جي وقت جي موسيقار جي ٻين ڪمن جي هڪ انگ جي ڪارڪردگي ۾ حصو ورتو. ”زندگيءَ ۾ ائين ٿئي ٿو ته مان ڪن موسيقارن جي موسيقي کي ٻين کان وڌيڪ ادا ڪندي آهيان،“ هوءَ چوي ٿي. - تازن سالن ۾، منهنجي ڪنسرٽ ۽ تدريس واري زندگي ايتري مصروف ٿي وئي آهي ته توهان اڪثر گهڻو وقت هڪ موسيقار تي ڌيان نه ٿا ڪري سگهو. مان جوش سان XNUMX هين ۽ XNUMX صدي جي پهرين اڌ جي تقريبن سڀني ليکڪن کي راند ڪريان ٿو. مان سمجهان ٿو ته موسيقار جيڪي ان وقت ٺاهيا هئا انهن عملي طور تي پيانو جي امڪانن کي هڪ موسيقي جي اوزار طور ختم ڪري ڇڏيو هو. ان کان سواء، اهي سڀ پنهنجي انداز ۾ ناگزير اداڪار هئا.

جارجيا ايس ايس آر جي ماڻهن جي فنڪار (1971). يو ايس ايس آر جي ماڻهن جي فنڪار (1989). جارجيا ايس ايس آر جي رياستي انعام جو فاتح شوتا رستاويلي (1983) جي نالي سان رکيو ويو، روسي فيڊريشن جو رياستي انعام (2000). ڪئوليئر آف دي آرڊر آف ميرٽ فار دي فادرلينڊ، IV درجو (2007).

”ڇا اهو ممڪن آهي ته بهتر شومن جي خواهش ڪرڻ کان پوءِ شومن کي اڄ ويرسلاڊز طرفان ادا ڪيو وڃي؟ مان نه ٿو سمجهان ته مون Neuhaus کان وٺي اهڙي شومن کي ٻڌو آهي. اڄ جي ڪلويرابينڊ هڪ حقيقي وحي هو - ورسلادز اڃا به بهتر کيڏڻ شروع ڪيو... هن جي ٽيڪنڪ مڪمل ۽ حيرت انگيز آهي. هوء pianists لاء ترازو مقرر. (Svyatoslav Richter)