Moisey (Mechislav) Samuilovich Weinberg (Moisey Weinberg) |
ميوزڪ

Moisey (Mechislav) Samuilovich Weinberg (Moisey Weinberg) |

موسي وينبرگ

ڄمڻ جي تاريخ
08.12.1919
مرڻ جي تاريخ
26.02.1996
پروفيسر
موسيقار
ملڪ
يو ايس ايس آر
Moisey (Mechislav) Samuilovich Weinberg (Moisey Weinberg) |

ايم وينبرگ جو نالو موسيقيءَ جي دنيا ۾ تمام گهڻو مشهور آهي. D. Shostakovich کيس اسان جي وقت جي شاندار موسيقارن مان هڪ سڏيو. عظيم ۽ اصل ڏات جو هڪ فنڪار، گہرے عقل، وينبرگ مختلف قسم جي تخليقي دلچسپين سان حملو ڪري ٿو. اڄ، سندس وراثت 19 سمفوني، 2 سمفونيٽس، 2 چيمبر سمفوني، 7 اوپيرا، 4 اوپيريٽا، 3 بيلٽ، 17 اسٽرنگ ڪوارٽيٽس، هڪ ڪوئنٽ، 5 انسٽرومينٽل ڪنسرٽس ۽ ڪيترائي سوناتا، موسيقي لاءِ موسيقي، ڪيترن ئي فلمن جي پروڊڪشن ۽ ايپس ۾… شيڪسپيئر ۽ ايف. شيلر، ايم. ليرمونتوف ۽ ايف. ٽيوچوف، اي فٽ ۽ اي بلاڪ جي شاعري، موسيقار جي چيمبر جي غزلن جي دنيا جو تصور پيش ڪري ٿي. وينبرگ سوويت شاعرن جي نظمن جي طرف متوجه ٿيو - A. Tvardovsky، S. Galkin، L. Kvitko. شاعريءَ جي فهم جي کوٽائي سڀ کان وڌيڪ عڪاسي ڪئي وئي ان وقت جي همعصر ۽ هم وطن موسيقار Y. Tuwim جي نظمن جي موسيقي پڙهڻ ۾، جن جي نصوص اٺين ("پولينڊ جا گل")، نائين ("بچيندڙ لائنون") جو بنياد بڻيون. symphones، cantata Piotr Plaksin، vocal cycles. موسيقار جي ڏات گھڻائي آهي - هن جي ڪم ۾ هن سانحي جي اونچائي ڏانهن وڌي ٿو ۽ ساڳئي وقت شاندار ڪنسرٽ سوٽ ٺاهي ٿو، مزاح ۽ فضل سان ڀرپور، مزاحيه اوپيرا "محبت ڊي آرگنگن" ۽ بيلٽ "دي گولڊن ڪي". هن جي سمفوني جا هيرو هڪ فيلسوف، هڪ نفيس ۽ نرم شاعر، هڪ فنڪار، فن جي قسمت ۽ مقصد جي عڪاسي ڪندڙ، قوم پرستن جي فاشزم جي بدانتظامي ۽ وحشتن جي خلاف سخت احتجاج ڪندڙ آهن.

هن جي فن ۾، وينبرگ هڪ خاص، ناقابل انداز انداز ڳولڻ ۾ ڪامياب ٿي ويو، جڏهن ته جديد ميوزڪ جي خاصيتن جي اميدن تي (چيمبرنائيزيشن، نيوڪلاسڪزم ڏانهن رخ، صنف جي جوڙجڪ جي ميدان ۾ ڳولا). سندس ڪم جي هر هڪ تمام گهڻي ۽ سنجيده آهي، صديء جي سڀ کان اهم واقعن، هڪ عظيم فنڪار ۽ شهري جي خيالن کان متاثر. وينبرگ وارسا ۾ هڪ يهودي ٿيٽر موسيقار ۽ وائلن ساز ۾ پيدا ٿيو. ڇوڪرو 10 سالن جي ڄمار ۾ موسيقي جو مطالعو ڪرڻ لڳو، ۽ ڪجهه مهينن کان پوء، هن پنهنجي پيء جي ٿيٽر ۾ هڪ pianist-ساٿي جي حيثيت ۾ سندس شروعات ڪئي. 12 سالن جي عمر ۾ Mieczysław وارسا ڪنزرويٽري ۾ هڪ شاگرد آهي. اٺن سالن جي مطالعي لاءِ (وينبرگ 1939 ۾ ڪنزرويٽري مان گريجوئيشن ڪئي، جنگ جي شروعات کان ٿورو اڳ)، هن شاندار طور تي هڪ پيانوسٽ جي خاصيت ۾ مهارت حاصل ڪئي (بعد ۾، موسيقار پنهنجي ڪيترن ئي ڪمن کي مختلف صنفن ۾ پاڻ پهريون ڀيرو انجام ڏيندو) . هن عرصي دوران، مستقبل جي موسيقار جي فني هدايتون مقرر ٿيڻ شروع ٿي. ڪيترن ئي طريقن سان، هي وارسا جي ثقافتي زندگي، خاص طور تي فلهارمونڪ سوسائٽي جي سرگرمين جي ذريعي سهولت ڏني وئي، جنهن کي فعال طور تي مغربي يورپي طبقي کي فروغ ڏنو ويو. اي. روبينسٽين، ايس رچمانينوف، پي ڪاسل، ايف ڪريسلر، او ڪليمپرر، بي والٽر جهڙن شاندار موسيقارن جا سڀ کان وڌيڪ گهرا تاثر پيدا ٿيا.

جنگ ڊرامائي ۽ افسوسناڪ طور تي موسيقار جي زندگي کي تبديل ڪري ڇڏيو. سڄو خاندان مري ويو، هو پاڻ، پناهگيرن جي وچ ۾، پولينڊ ڇڏڻ تي مجبور آهي. سوويت يونين وينبرگ جو ٻيو گهر بڻجي ويو. هو منسک ۾ آباد ٿيو، V. Zolotarev جي ڪلاس ۾ تعميراتي ڊپارٽمينٽ ۾ قدامت پسند ۾ داخل ٿيو، جتان هن 1941 ۾ گريجوئيشن ڪئي. انهن سالن جي تخليقي نتيجن ۾ سمفونڪ نظم، ٻيو ڪوارٽٽ، پيانو جا ٽڪرا آهن. پر زبردست فوجي واقعا وري هڪ موسيقار جي زندگيء ۾ ڀڃندا آهن - هو سوويت زمين جي خوفناڪ تباهي جو شاهد بڻجي ويو. وينبرگ کي تاشقند منتقل ڪيو ويو آهي، اوپيرا ۽ بيلٽ ٿيٽر تي ڪم ڪرڻ لاء وڃي ٿو. هتي هو پهريون سمفوني لکي ٿو، جنهن کي موسيقار جي قسمت ۾ هڪ خاص ڪردار ادا ڪرڻ جي قسمت هئي. 1943 ۾، وينبرگ، شوستڪووچ ڏانهن سکور موڪليو، اميد ته سندس راء حاصل ڪرڻ لاء. جواب هڪ حڪومتي ڪال هئي جنهن کي دمتري دمتريوچ پاران ماسڪو ڏانهن منظم ڪيو ويو. ان وقت کان وٺي، وينبرگ ماسڪو ۾ رهندڙ ۽ ڪم ڪري رهيو آهي، انهي سال کان وٺي ٻه موسيقار هڪ مضبوط، مخلص دوستي سان ڳنڍيل آهن. وينبرگ باقاعدگي سان شوسٽاڪوچ کي سندس سڀ مجموعا ڏيکاريا. تصورن جي پيماني ۽ کوٽائي، وسيع عوامي گونج جي موضوعن کي اپيل، فن جي اهڙن ابدي موضوعن جي فلسفي کي سمجھڻ جهڙوڪ زندگي ۽ موت، خوبصورتي، محبت - شوسٽڪووچ جي موسيقي جون اهي خوبيون وينبرگ جي تخليقي هدايتن سان ملندڙ جلندڙ ثابت ٿيون ۽ هڪ اصل مليو. سندس ڪم ۾ عمل درآمد.

وينبرگ جي فن جو بنيادي موضوع جنگ، موت ۽ تباهي برائي جي علامتن وانگر آهي. زندگي پاڻ، قسمت جي خوفناڪ موڙ موسيقار کي مجبور ڪيو ته گذريل جنگ جي خوفناڪ واقعن بابت لکڻ، "ياداشت ڏانهن، ۽ تنهنڪري اسان مان هر هڪ جي ضمير ڏانهن." غزل جي هيرو جي شعور ۽ روح مان گذريو (جنهن جي پٺيان، بلاشڪ، ليکڪ پاڻ بيٺو آهي - هڪ عجيب روحاني سخاوت، نرمي، قدرتي نرمي وارو ماڻهو)، افسوسناڪ واقعن کي هڪ خاص، فلسفياتي مفهوم حاصل ڪيو. ۽ اهو آهي انفرادي انفراديت سڀني موسيقار جي موسيقي.

جنگ جو موضوع سڀ کان وڌيڪ واضح طور تي ٽين (1949)، ڇهين (1962)، اٺين (1964)، نائين (1967) سمفونيز ۾، سمفوني ٽرالوجي ۾ ڪراسنگ دي تھريش هولڊ آف وار (سترهين - 1984، اٺين - 1984) ۾ شامل ڪيو ويو. اڻويهين - 1985)؛ ڪئنٽاتا ۾ "محبت جي ڊائري"، ٻارن جي يادگيري کي وقف ڪيو ويو جيڪي آشوٽس (1965) ۾ مري ويا؛ Requiem ۾ (1965)؛ اوپيرا The Passenger (1968)، Madonna and the Soldier (1970) ۾، ڪيترن ئي چوٿين ۾. ”موسيقي دل جي رت سان لکيل آهي. اهو روشن ۽ علامتي آهي، اتي هڪ به نه آهي "خالي"، ان ۾ لاتعلق نوٽ. موسيقار طرفان هر شي کي تجربو ۽ سمجھيو ويو آهي، هر شيء کي سچائي، جذباتي طور تي بيان ڪيو ويو آهي. مان سمجهان ٿو ته ان کي هڪ شخص لاءِ گيت، دنيا جي سڀ کان وڌيڪ خوفناڪ برائي خلاف ماڻهن جي بين الاقوامي ايڪتا جو هڪ گيت - فاشزم،" شوسٽاڪوچ جا اهي لفظ، اوپيرا "مسافر" ڏانهن اشارو ڪندي، صحيح طور تي وينبرگ جي سڄي ڪم کي منسوب ڪري سگهجي ٿو. ، اهي صحيح طور تي هن جي ڪيترن ئي مجموعن جي جوهر کي ظاهر ڪن ٿا. .

وينبرگ جي ڪم ۾ هڪ خاص موضوع ننڍپڻ جو موضوع آهي. مختلف صنفن ۾ جڙيل، اهو اخلاقي پاڪيزگي، سچائي ۽ نيڪي جي علامت بڻجي ويو آهي، انسانيت جي شخصيت، سڀني موسيقار جي موسيقي جي خاصيت. آرٽ جو موضوع ان سان ڳنڍيل آهي، جيڪو ليکڪ لاء اهم آهي، آفاقي ثقافت ۽ اخلاقي قدرن جي ابديت جي خيال جي ڪيريئر جي حيثيت سان. وينبرگ جي موسيقي جي علامتي ۽ جذباتي جوڙجڪ ميلوڊي، ٽمبر ڊراماگرافي، ۽ آرڪسٽرل لکڻ جي مخصوص خاصيتن ۾ ظاهر ڪيو ويو آهي. راڳ جو انداز لوڪ داستانن سان جڙيل گيتن جي بنياد تي اڀريو. سلوڪ ۽ يھودي گيت جي بين الاقوامي لغت ۾ دلچسپي، جيڪا 40-50s جي موڙ تي تمام مضبوط طور تي پڌرو ڪيو ويو. (هن وقت، وينبرگ سمفونڪ سوٽ لکيا: "مولڊويئن ٿيمز تي راپسوڊي"، "پولش ميلوڊيز"، "راپسوڊي آن سلوڪ ٿيمز"، "مولدوين ريپسوڊي فار وائلن ۽ آرڪسٽرا")، سڀني ايندڙ ڪمپوزيشن جي سريلي اصليت کي متاثر ڪيو. تخليقيت جي قومي اصليت، خاص طور تي يهودي ۽ پولش، ڪم جي ٽمبري پيٽ جو تعين ڪيو. ڊرامائي طور تي، سڀ کان اهم موضوع - ڪم جي بنيادي خيال جي سنڀاليندڙ - پسنديده آلات جي حوالي ڪيا ويا آهن - وائلن يا بانسري ۽ ڪلرينٽ. وينبرگ جي آرڪسٽرل لکڻين جي خصوصيت آهي گرافڪ طور تي واضح لڪيريت سان گڏ گڏيل. ٻي (1945)، ستين (1964)، ڏهين (1968)، سمفونيز، سيڪنڊ سمفونيٽا (1960)، ٻه چيمبر سمفوني (1986، 1987) چيمبر جي جوڙجڪ لاء لکيا ويا.

80s ڪيترن ئي اهم ڪمن جي پيدائش سان نشان لڳل، موسيقار جي طاقتور ڏات جي مڪمل گلن جي گواهي. اهو علامتي آهي ته وينبرگ جو آخري مڪمل ٿيل ڪم، اوپيرا The Idiot F. Dostoevsky جي ناول تي ٻڌل آهي، هڪ اهڙي تخليق لاءِ اپيل آهي جنهن جو سپر ڪم ("هڪ مثبت خوبصورت ماڻهوءَ کي ظاهر ڪرڻ، هڪ مثالي ڳولڻ") مڪمل طور تي ان سان مطابقت رکي ٿو. موسيقار جي سڄي ڪم جو خيال. هن جو هر هڪ نئون ڪم ماڻهن لاء هڪ ٻيو پرجوش اپيل آهي، هر موسيقي تصور جي پويان هميشه هڪ شخص آهي "احساس، سوچ، سانس، مصيبت".

اي ڊيشيوسڪايا

جواب ڇڏي وڃو