سونتا |
اٽلي سونٽا، سوناري کان آواز تائين
سولو يا چيمبر-ensemble instr جي مکيه صنفن مان هڪ. موسيقي. Classic S.، ضابطي جي طور تي، ڪيترن ئي حصن جي پيداوار. تيز تيز حصن سان (پهريون - نام نهاد سونٽا فارم ۾) ۽ سست وچ ۾؛ ڪڏهن ڪڏهن هڪ منٽ يا شيرزو پڻ چڪر ۾ شامل آهي. پراڻن قسمن جي استثنا سان (ٽريو سونٽا)، S.، ان جي ابتڙ ڪجھ ٻين چيمبر صنفن (ٽريو، ڪوارٽٽ، ڪوئنٽ، وغيره) ۾ 2 کان وڌيڪ اداڪار شامل نه آھن. اهي ريتون رسم الخط جي دور ۾ ٺهيل هئا (ڏسو ويانا ڪلاسيڪل اسڪول).
اصطلاح ”ايس“ جو ظهور آزاد جي ٺهڻ جي وقت تائين واپس تاريخون. instr. صنفون شروعات ۾، S. wok سڏيو ويندو هو. اوزارن سان گڏ يا پاڻ تي. instr. ڪم، جيڪي، بهرحال، اڃا تائين ويجھي سان ڳنڍيل هئا. لکڻ جو انداز ۽ پريم هئا. سادي wok ٽرانسپشن. راند ڪري ٿو. هڪ instr. لفظ "S" ادا ڪري ٿو. اڳ ۾ ئي 13 صدي عيسويء ۾ مليو. وڌيڪ وڏي پيماني تي سڏيو ويندو آهي "سوناتا" يا "سوناڊو" صرف اسپين ۾ مرحوم ريناسنس (16 صدي عيسويء) جي دور ۾ استعمال ٿيڻ شروع ٿئي ٿو. ٽيبلچر (مثال طور، ايل ماسترو ۾ ايل. ملان، 1535؛ سيلا ڊي سريناس ۾ اي. والڊرابانو، 1547)، پوء اٽلي ۾. گهڻو ڪري هڪ ٻه نالو آهي. - ڪينزونا دا سونار يا ڪنزونا في سوناري (مثال طور، y H. Vicentino، A. Bankieri ۽ ٻيا).
ڪن ڪرڻ. 16هين صدي عيسويءَ ۾ اٽلي (چيف آر. ايف. مسڪيرا جي ڪم ۾)، اصطلاح جي سمجھ ”ايس. هڪ آزاد instr جي عهدي جي طور تي. راند ڪندو آهي (ڪانٽاٽا جي مخالفت جيئن wok. plays). ساڳئي وقت، خاص طور تي con. 16 - پڇڻ. 17 صدي، اصطلاح "ايس." سڀ کان وڌيڪ متنوع فارم ۽ فنڪشن instr تي لاڳو ٿئي ٿو. مضمون ڪڏهن ڪڏهن S. instr سڏيو ويندو هو. چرچ جي خدمتن جا حصا (عنوان “Alla devozione” – “In a pious character” يا “Graduale” Banchieri’s sonatas ۾ قابل ذڪر آهن، K. Monteverdi جي هن صنف ۾ هڪ ڪم جو نالو آهي “سوناتا سوپرا سانڪٽا ماريا” – “Sonata-liturgy of the Virgin Mary”)، گڏوگڏ اوپيرا اوورچرز (مثال طور، ايم اي آنر جي اوپيرا دي گولڊن ايپل جو تعارف، جنهن کي S. Il porno d'oro، 1667) سڏيو ويندو آهي. هڪ ڊگهي وقت تائين، "ايس"، "سمفوني" ۽ "ڪنسرٽ" جي وچ ۾ ڪو به واضح فرق نه هو. 17 هين صدي جي شروعات تائين (شروعاتي باروڪ)، S. جا 2 قسم ٺهي ويا: سوناتا دا چيسا (چرچ. ايس.) ۽ سوناتا دا ڪئميرا (چيمبر، فرنٽ ايس). پهريون ڀيرو اهي نمونا ٽي. ميرولا (1637) جي ”ڪينزوني، اوورو سونيٽ ڪنسرٽ في چيسا اي ڪيمرا“ ۾ مليا آهن. سونتا دا چيسا وڌيڪ انحصار پوليفونڪ تي. فارم، سونٽا دا ڪئميرا هڪ هوموفونڪ گودام جي برتري ۽ ڊانس قابليت تي ڀروسو جي ڪري ممتاز هو.
شُروعات م. 17 صدي عيسويء جو نالو. 2 يا 3 رانديگرن لاءِ trio sonata basso continuo accompaniment سان. اهو 16 صدي عيسويء جي پوليفوني کان هڪ عبوري روپ هو. سولو S. 17-18 صديون. انجام ڏيڻ ۾. S. جي compositions هن وقت اڳواٽ جڳهه تارن جي قبضي ۾ آهي. انهن جي وڏي راڳ سان جهڪيندڙ ساز. موقعا.
2nd منزل ۾. 17 صدي عيسويءَ ۾ S. جي حصن ۾ ورهائجڻ جو رجحان آهي (عام طور تي 3-5). اهي هڪ ٻئي کان ڊبل لڪير يا خاص نامزدگي ذريعي جدا ڪيا ويا آهن. G. Legrenzi پاران 5-حصو چڪر ڪيترن ئي سوناتاس جي نمائندگي ڪئي وئي آهي. هڪ استثنا جي طور تي، اڪيلو حصو S. پڻ مليا آهن (Sat: Sonate da organo di varii autori, ed. Arresti ۾). سڀ کان وڌيڪ عام ھڪڙو 4-حصو چڪر آھي حصن جي ھڪڙي ترتيب سان: سست - تيز - سست - تيز (يا: تيز - سست - تيز - تيز). پهريون سست حصو - تعارفي؛ اهو عام طور تي تقليد تي مبني آهي (ڪڏهن ڪڏهن هوموفونڪ گودام جو)، بهتري آهي. ڪردار، اڪثر ڊاٽ ٿيل تال شامل آهن؛ ٻيو تيز حصو فوگو آهي، ٽيون سست حصو هوموفونڪ آهي، ضابطي جي طور تي، سربندي جي روح ۾؛ ختم ڪري ٿو. فاسٽ حصو پڻ fugue آهي. سوناتا دا ڪئميرا ڊانس جو مفت مطالعو هو. ڪمرا، هڪ سوٽ وانگر: allemande – courant – Sarabande – Gigue (يا gavotte). ھن اسڪيم کي ٻين ناچن سان پورو ڪري سگھجي ٿو. حصا
سونٽا دا ڪئميرا جي تعريف اڪثر ڪري نالو سان تبديل ڪيو ويو. - "سوٽ"، "پارٽيا"، "فرانسيسي. اوورچر“، ”آرڊر“ وغيره. con ۾. جرمني ۾ 17 صدي عيسويء جي پيداوار آهن. مخلوط قسم، S. جي ٻنهي قسمن جي خاصيتن کي گڏ ڪندي (D. Becker، I. Rosenmüller، D. Buxtehude، ۽ ٻيا). چرچ ڏانهن. S. اهي حصا داخل ڪريو جيڪي فطرت ۾ ناچ ڪرڻ لاءِ ويجھا آهن (گيگ، منٽ، گيوٽ)، چيمبر ۾ داخل ڪريو - چرچ مان مفت پيش ڪيل حصا. S. ڪڏهن ڪڏهن اهو ٻنهي قسمن جي مڪمل ضمير جي ڪري ٿي (GF Teleman، A. Vivaldi).
حصن کي S. ۾ موضوعي ذريعي گڏ ڪيو ويو آهي. ڪنيڪشن (خاص طور تي انتهائي حصن جي وچ ۾، مثال طور، C. op. 3 نمبر 2 Corelli ۾)، هڪ همٿ واري ٽونل پلان جي مدد سان (مکيه ڪنجي ۾ انتهائي حصا، ثانوي ۾ وچ وارا حصا)، ڪڏهن ڪڏهن. پروگرام جي ڊيزائن جي مدد سان (ايس. ”بائبليڪل ڪهاڻيون“ Kunau).
2nd منزل ۾. 17هين صدي عيسويءَ ۾ ٽن سوناتاس سان گڏ، غالب پوزيشن تي قبضو آهي S. وائلن لاءِ - هڪ اوزار جيڪو هن وقت پنهنجي پهرين ۽ بلند ترين گلن جو تجربو ڪري رهيو آهي. قسم skr. S. G. Torelli، J. Vitali، A. Corelli، A. Vivaldi، J. Tartini جي ڪم ۾ ترقي ڪئي وئي. ڪيترن ئي موسيقارن وٽ پهرين منزل آهي. 1 هين صدي (JS Bach، GF Teleman ۽ ٻيا) حصن کي وڌائڻ ۽ انهن جي تعداد کي 18 يا 2 تائين گهٽائڻ جو رجحان آهي - عام طور تي چرچ جي 3 سست حصن مان هڪ کي رد ڪرڻ جي ڪري. S. (مثال طور، IA Sheibe). جزن جي رفتار ۽ نوعيت جا اشارا وڌيڪ تفصيلي ٿين ٿا (“Andante”، “Grazioso”، “Affettuoso”، “Allegro ma non troppo”، وغيره). وائلن لاءِ ايس. نالو "FROM." سولو ڪلويئر پيس جي سلسلي ۾، I. Kunau ان کي استعمال ڪرڻ وارو پهريون شخص هو.
شروعاتي ڪلاسيڪي دور ۾ (18 صدي جي وچ ۾) S. کي آهستي آهستي چيمبر ميوزڪ جي امير ترين ۽ پيچيده صنف طور سڃاتو وڃي ٿو. 1775 ۾، IA Schultz ايس. ڊي جي ترڪ 1789 ۾ نوٽ ڪيو: ”ڪلوير لاءِ لکيل ٽڪرن ۾، سوناٽا صحيح طور تي پهرين جڳهه تي قبضو ڪري ٿو. FW مارپورگ جي مطابق، S. ۾ لازمي طور تي "هڪ ٽمپو تي لڳاتار ٽي يا چار ٽڪرا هوندا آهن، مثال طور، Allegro، Adagio، Presto، وغيره." ڪلويئر پيانو سڀ کان اڳيان هلي ٿو، جيئن تازو ظاهر ٿيل هامر-ايڪشن پيانو لاءِ. (پهرين نمونن مان هڪ - S. op. 8 Avison, 1764) ۽ هارپسيچورڊ يا ڪلويچورڊ لاءِ (اتر ۽ وچ جرمن اسڪولن جي نمائندن لاءِ - WF Bach, KFE Bach, KG Nefe, J. Benda, EV Wolf and ٻيا - ڪلويڪورڊ هڪ پسنديده اوزار هو). سي باسو جاري رکڻ جي روايت ختم ٿي رهي آهي. هڪ وچولي قسم جو ڪلويئر پيانو پکڙجي رهيو آهي، جنهن ۾ هڪ يا ٻه ٻين سازن جي اختياري شموليت سان، اڪثر وائلن يا ٻيا سريلي ساز (سوناتاس از سي. ايويسن، آءِ. شوبرٽ، ۽ WA موزارٽ جا ڪجهه شروعاتي سوناتاس) خاص طور تي پئرس ۽ لنڊن ۾. S. کلاسک لاء ٺهيل آهن. ڪلوير ۽ سي-ايل جي لازمي شموليت سان ٻٽي جوڙجڪ. سريلي ساز (وائلن، بانسري، سيلو، وغيره). پهرين نموني جي وچ ۾ - S. op. 3 Giardini (1751)، S. op. 4 Pellegrini (1759).
S. جي نئين شڪل جو اڀرڻ گهڻو ڪري پوليفونڪ مان منتقلي سان طئي ڪيو ويو. fugue گودام کي homophonic. ڪلاسيڪل سوناٽا آليگرو خاص طور تي ڊي. اسڪارلٽي جي هڪ-پارٽ سوناٽا ۾ ۽ CFE بيچ جي 3-پارٽ سوناتاس ۾، ان سان گڏوگڏ سندس همعصرن - B. Pasquini، PD Paradisi ۽ ٻيا. هن ڪهڪشان جي اڪثر سازن جي ڪم کي وساريو ويو آهي، صرف ڊي اسڪارلاٽي ۽ سي ايف اي بيچ پاران سوناتا جاري ڪيا ويا آهن. D. Scarlatti 500 S. کان وڌيڪ لکيو (اڪثر ايسسرسيزي يا هارپسيچورڊ لاءِ ٽڪر)؛ اهي انهن جي پوريء طرح، فليگي ختم، شڪلين جي مختلف قسمن ۽ قسمن جي ڪري مختلف آهن. KFE Bach هڪ کلاسک قائم ڪري ٿو. 3-حصو S. چڪر جي جوڙجڪ (ڏسو سونٽا-سائيڪل فارم). اطالوي ماهرن جي ڪم ۾، خاص طور تي GB Sammartini، اڪثر هڪ 2-حصو چڪر مليو: Allegro - Menuetto.
لفظ جي معني "S." شروعاتي ڪلاسيڪل دور ۾ مڪمل طور تي مستحڪم نه هو. ڪڏهن ڪڏهن اهو هڪ instr جي نالي طور استعمال ڪيو ويو. ڊراما (جي. ڪارپاني). انگلينڊ ۾، S. کي اڪثر "Lesson" (S. Arnold, op. 7) ۽ سولو سوناٽا سان سڃاتو ويندو آهي، يعني S. اوزار (وائلن، سيلو) سان باسو ڪنٽينيو (P. Giardini، op.16)، فرانس ۾ - هارپسيچورڊ لاءِ هڪ ٽڪرو سان (JJC Mondonville، op. 3)، ويانا ۾ - divertissement سان (GK Wagenseil, J. Haydn), ملان ۾ - هڪ رات سان گڏ (GB Sammartini، JK Bach). ڪڏهن ڪڏهن اصطلاح سونٽا دا ڪئميرا (KD Dittersdorf) استعمال ڪيو ويندو هو. ڪجهه وقت لاءِ ecclesiastical S. پڻ پنهنجي اهميت کي برقرار رکيو (17 ecclesiastical sonatas by Mozart). Baroque روايتون پڻ سرن جي زينت (Benda) جي زينت ۾، ۽ virtuoso figurative passages (M. Clementi) جي تعارف ۾، چڪر جي خاصيتن ۾، مثال طور. F. Durante جي سوناتس ۾، پهريون fugue حصو اڪثر ڪري ٻئي جي مخالفت ڪري ٿو، هڪ گيگ جي ڪردار ۾ لکيو ويو آهي. پراڻي سوٽ سان لاڳاپو پڻ واضح ٿئي ٿو ته منٽ جي استعمال ۾ S. (Wagenseil) جي وچين يا آخري حصن لاء.
ابتدائي ڪلاسيڪل موضوعات. S. اڪثر ڪري نقلي پوليفوني جي خاصيتن کي برقرار رکي ٿو. گودام، ان جي ابتڙ، مثال طور، هڪ سمفوني کي هن دور ۾ ان جي خاصيت homophonic thematicism سان، صنف جي ترقي تي ٻين اثرات جي ڪري (بنيادي طور تي اوپيرا ميوزڪ جو اثر). ڪلاسيڪل معيار. S. آخرڪار J. Haydn، WA Mozart، L. Beethoven، M. Clementi جي ڪم ۾ شڪل ورتي. هڪ 3-حصو چڪر انتهائي تيز تحريڪن سان ۽ هڪ سست وچ وارو حصو S. لاءِ عام ٿئي ٿو (ان جي عام 4-پارٽ چڪر سان سمفوني جي ابتڙ). چڪر جي اها جوڙجڪ پراڻي C. da chiesa ۽ solo instr ڏانهن واپس وڃي ٿي. baroque ڪنسرٽ. چڪر ۾ مکيه جڳهه 1st حصو تي قبضو ڪيو ويو آهي. اهو لڳ ڀڳ هميشه سونٽا فارم ۾ لکيو ويو آهي، سڀ کان وڌيڪ ترقي يافته ڪلاسيڪل instr. فارم هتي پڻ استثنا آهن: مثال طور، fp ۾. موزارٽ جي سونتا A-dur (K.-V. 331) پهريون حصو مختلف صورتن ۾ لکيو ويو آهي، سندس پنهنجي C. Es-dur (K.-V. 282) ۾ پهريون حصو Adagio آهي. ٻيو حصو ٿلهي رفتار، غزل ۽ فڪري ڪردار جي ڪري پهرئين ڀاڱي سان بلڪل ابتڙ آهي. هي حصو ڍانچي جي چونڊ ۾ وڏي آزادي جي اجازت ڏئي ٿو: اهو هڪ پيچيده 3-حصو فارم، سوناٽا فارم ۽ ان جي مختلف ترميمن (بغير ترقي جي، هڪ قسط سان) وغيره استعمال ڪري سگهي ٿو. اڪثر ڪري هڪ منٽ کي ٻئي حصي طور متعارف ڪرايو ويندو آهي. مثال طور، C. Esdur, K.V. 282, A-dur, K.-V. 331, Mozart, C-dur for Haydn). ٽئين تحريڪ، عام طور تي چڪر ۾ تيز ترين (Presto، allegro vivace ۽ بند tempos)، پهرين تحريڪ کي پنهنجي فعال ڪردار سان گڏ اچي ٿو. فائنل لاءِ سڀ کان وڌيڪ عام روپ رونڊو ۽ رونڊو سونٽا آهي، گهٽ ۾ گهٽ فرق (وائلن ۽ پيانو لاءِ C. Es-dur، Mozart پاران K.-V. 481؛ Haydn پاران پيانو لاءِ C. A-dur). تنهن هوندي به، اهڙا به انحراف آهن چڪر جي اهڙي جوڙجڪ کان: 52 fp کان. هيڊن جي سوناٽس 3 (ابتدائي) چار حصا آهن ۽ 8 ٻه حصا آهن. ساڳيا چڪر پڻ ڪجهه اسڪر جي خاصيت آهن. موزارٽ پاران سوناتاس.
کلاسک دور ۾، ڌيان جي مرڪز ۾ پيانو لاء ايس آهي، جيڪو هر جڳهه تي پراڻي قسم جي تارن کي هٽائي ٿو. ڪي بورڊ جا اوزار. S. پڻ وڏي پيماني تي استعمال ڪيو ويندو آهي decomp لاء. آلات سان گڏ fp.، خاص طور تي Skr. S. (مثال طور، Mozart مالڪ 47 skr. C).
S. صنف بيٿوون سان گڏ پنھنجي بلند ترين چوٽي تي پھچي، جنھن 32 fp.، 10 scr ٺاھيو. ۽ 5 سيلو ايس. بيٿوون جي ڪم ۾، علامتي مواد کي ڀرپور ڪيو ويو آهي، ڊراما مجسم آهن. ٽڪراءُ، تڪرار جي شروعات تيز ٿي وئي آهي. هن جا ڪيترائي S. يادگار تناسب تائين پهچن ٿا. شڪل جي سڌاري ۽ اظهار جي ڪنسنٽريشن سان گڏ، کلاسيزم جي فن جي خصوصيت، بيٿوون جي سوناتا پڻ ڏيکارين ٿيون جيڪي بعد ۾ رومانوي موسيقارن پاران اختيار ڪيون ويون ۽ ترقي ڪيون ويون. Beethoven اڪثر ڪري S. کي 4-پارٽ چڪر جي صورت ۾ لکي ٿو، سمفوني ۽ ڪوارٽٽ جي حصن جي تسلسل کي ٻيهر پيش ڪري ٿو: هڪ سونٽا الليگرو هڪ سست غزل آهي. تحريڪ - منٽ (يا شيرزو) - فائنل (مثال طور S. پيانو لاءِ op. 2 نمبر 1، 2، 3، اوپي. 7، op. 28). وچين حصا ڪڏهن ڪڏهن ريورس آرڊر ۾ ترتيب ڏنل آهن، ڪڏهن ڪڏهن هڪ سست غزل. حصو وڌيڪ موبائيل tempo (allegretto) تي حصو سان تبديل ڪيو ويو آهي. اهڙو چڪر ڪيترن ئي رومانوي موسيقارن جي ايس ۾ جڙندو. Beethoven پڻ 2-حصو S. (S. for pianoforte op. 54, op. 90, op. 111) سان گڏو گڏ هڪ سولوسٽ جنهن ۾ حصن جي هڪ آزاد تسلسل آهي (متغير تحريڪ - شيرزو - جنازي مارچ - پيانو ۾ فائنل. سي op. 26؛ op. C. quasi una fantasia op. 27 No 1 and 2؛ C. op. 31 No 3 scherzo with 2nd place and a minuet in 3rd). Beethoven جي آخري S. ۾، چڪر جي ويجهو فيوزن ۽ ان جي تشريح جي وڏي آزادي ڏانهن رجحان تيز ٿي ويو آهي. ڪنيڪشن حصن جي وچ ۾ متعارف ڪرايا ويا آهن، مسلسل منتقلي هڪ حصي کان ٻئي تائين ٺاهيا ويا آهن، فيوگ سيڪشن کي چڪر ۾ شامل ڪيو ويو آهي (S. op. 101، 106، 110، fugato جو فائنل S. op. 1 جي پهرين حصي ۾). پهريون حصو ڪڏهن ڪڏهن چڪر ۾ پنهنجي مکيه پوزيشن وڃائي ٿو، فائنل اڪثر ڪري ڪشش ثقل جو مرڪز بڻجي ويندو آهي. ڊيڪمپ ۾ اڳي آواز ڪيل عنوانن جون يادگيريون آهن. چڪر جا حصا (S. op. 111، 101 نمبر 102). مطلب. Beethoven جي سوناتس ۾، پهرين تحريڪن جو سست تعارف پڻ ڪردار ادا ڪرڻ شروع ڪري ٿو (op. 1، 13، 78). Beethoven جي گيتن مان ڪجھ سافٽ ويئر جي عناصر سان منسوب ڪيا ويا آھن، جن کي رومانوي موسيقار جي موسيقي ۾ وڏي پيماني تي ترقي ڪئي وئي آھي. مثال طور، پيانو لاءِ S. جا 111 حصا. op. 3a سڏيو ويندو آهي. ”الوداعي“، ”جدا ٿيڻ“ ۽ ”واپسي“.
ڪلاسيڪيزم ۽ رومانويت جي وچ ۾ هڪ وچولي پوزيشن F. Schubert ۽ KM Weber جي سوناتس جي قبضي ۾ آهي. Beethoven جي 4-حصو (شايد 3-حصو) سونٽا سائيڪل جي بنياد تي، اهي موسيقار پنهنجن ڪمپوزيشن ۾ اظهار جا ڪجهه نوان طريقا استعمال ڪندا آهن. سريلي ڊراما وڏي اهميت رکن ٿا. شروعات، لوڪ گيت عناصر (خاص طور تي سائيڪل جي سست حصن ۾). غزل. ڪردار تمام واضح طور تي fp ۾ ظاهر ٿئي ٿو. Schubert پاران سوناتاس.
رومانوي موسيقار جي ڪم ۾، ڪلاسيڪل موسيقي جي وڌيڪ ترقي ۽ تبديلي اچي ٿي. (خاص طور تي Beethoven's) ٽائيپ S.، ان کي نئين تصويرن سان سير ڪندي. خاصيت صنف جي تفسير جي وڏي انفراديت آهي، رومانوي جي روح ۾ ان جي تشريح. شاعري. S. هن عرصي دوران instr جي معروف صنفن مان هڪ جي حيثيت رکي ٿو. موسيقي، جيتوڻيڪ اهو ڪنهن حد تائين ننڍن شڪلن جي طرف ڌڪيو ويو آهي (مثال طور، هڪ گيت بغير لفظن، رات جو، اڳڪٿي، اڀياس، خاصيتون ٽڪرا). F. Mendelssohn، F. Chopin، R. Schumann، F. Liszt، J. Brahms، E. Grieg ۽ ٻين زلزلي جي ترقيءَ ۾ وڏو حصو ورتو. انهن جي زلزلي جي جوڙجڪ زندگي جي رجحان ۽ تڪرار جي عڪاسي ڪرڻ ۾ صنف جي نئين امڪانن کي ظاهر ڪري ٿي. S. جي تصويرن جي برعڪس ٻنهي حصن جي اندر ۽ انهن جي هڪ ٻئي سان تعلق ۾ تيز آهي. وڌيڪ موضوعاتي لاء موسيقار جي خواهش پڻ متاثر ٿئي ٿي. چڪر جي وحدت، جيتوڻيڪ عام طور تي رومانوي ڪلاس جي پيروي ڪندا آهن. 3-حصو (مثال طور، S. پيانوفورٽ op. 6 ۽ 105 پاران Mendelssohn، S. وائلن ۽ pianoforte op. 78 ۽ 100 by Brahms) ۽ 4-حصو (مثال طور، S. pianforte op. 4، 35 لاءِ. ۽ 58 چوپين، ايس فار شومن) سائيڪلون. FP لاء ڪجهه ترتيبن کي چڪر جي حصن جي تشريح ۾ هڪ عظيم اصليت جي لحاظ کان فرق آهي. برهمڻ (S. op. 2، پنج حصو ص. op. 5). رومانوي اثر. شاعري هڪ ڀاڱي S. جي ظهور ڏانهن وٺي ٿي (پهريون نمونو - 2 S. Liszt جي پيانوفورٽ لاء). پيماني ۽ آزاديءَ جي لحاظ کان، سونٽا جا حصا انھن ۾ ٺھيل چڪر جي حصن تائين پھچن ٿا، جنھن کي سڏيو وڃي ٿو. ھڪڙو حصو وارو چڪر مسلسل ترقي جو ھڪڙو چڪر آھي، حصن جي وچ ۾ blurred لائينن سان.
fp ۾. لِزٽ جي سوناتاس ۾ متحد ڪندڙ عنصرن مان هڪ آهي پروگراميڪيٽي: ڊانٽي جي ڊيوائن ڪاميڊي جي تصويرن سان، سندس ايس. ”ڊانٽي پڙهڻ کان پوءِ“ (ان جي ڍانچي جي آزاديءَ تي زور ڏنو ويو آهي تخلص Fantasia quasi Sonata)، گوئٽي جي فاسٽ جي تصويرن سان. ايس ايڇ-مول (1852-53).
برهمڻ ۽ گريگ جي ڪم ۾، وائلن ايس جو هڪ نمايان مقام آهي. رومانوي ۾ ايس جي صنف جا بهترين مثال. موسيقي وائلن ۽ پيانو لاءِ سونٽا اي ڊور سان تعلق رکي ٿي. S. فرئنڪ، گڏوگڏ 2 S. cello ۽ پيانو لاءِ. برهمڻ. ٻين سازن لاءِ به اوزار ٺاهيا پيا وڃن.
ڪن ۾. 19 - پڇڻ. اولهه جي ملڪن ۾ 20 صدي عيسويءَ ۾ ايس. يورپ هڪ معروف بحران مان گذري رهيو آهي. V. d'Andy، E. McDowell، K. Shimanovsky جون سوناٽا دلچسپ، سوچ ۽ ٻولي ۾ آزاد آهن.
ڊيڪمپ لاءِ وڏي تعداد ۾ ايس. اوزار ايم ريگر پاران لکيل آهي. خاص دلچسپي سندس 2 S. آرگن لاءِ آهن، جن ۾ ڪلاسيڪل ڏانهن موسيقار جو رخ ظاهر ڪيو ويو آهي. روايتون. ريگر پڻ مالڪ آهي 4 S. cello ۽ pianoforte لاءِ، 11 S. pianoforte لاءِ. پروگرامنگ جي طرف مائل McDowell جي سونٽا ڪم جي خاصيت آهي. سڀ 4 سندس S. fp لاء. پروگرام جا ذيلي عنوان آهن ("Tragic"، 1893؛ "Heroic"، 1895؛ "نارويجن"، 1900؛ "Celtic"، 1901). ڪي سينٽ سينس، جي جي رينبرگر، ڪي. سئنڊنگ ۽ ٻين جون سوناٽا گهٽ اهم آهن. انهن ۾ ڪلاسڪ کي بحال ڪرڻ جي ڪوشش. اصول فني لحاظ کان قائل نتيجا نه ڏيندا هئا.
ايس جي صنف شروعات ۾ خاص خاصيتون حاصل ڪري ٿي. فرانسيسي موسيقي ۾ 20 صدي. فرانسيسي G. Fauré، P. Duke، C. Debussy (S. وائلن ۽ پيانو لاءِ، S. سيلو ۽ پيانو لاءِ، S. بانسري، وائلا ۽ هارپ لاءِ) ۽ M. Ravel (S. وائلن ۽ پيانوفورٽ لاءِ. ، وائلن ۽ سيلو لاءِ ايس، پيانوفورٽ لاءِ سونٽا). اهي موسيقار ايس. کي نئين سان گڏ ڪن ٿا، بشمول تاثراتي. figurativeness، expressiveness جي اصل طريقن (غير معمولي عناصر جو استعمال، موڊل- harmonious مطلب جي افزودگي).
18 هين ۽ 19 صدي عيسويء جي روسي موسيقار جي ڪم ۾ ايس هڪ اهم جڳهه تي قبضو نه ڪيو. هن وقت ايس جي صنف انفرادي تجربن جي نمائندگي ڪئي وئي آهي. DS Bortnyansky جي cembalo لاءِ موسيقي جا آلات، ۽ IE Khandoshkin جي موسيقي جا آلات سولو وائلن ۽ باس لاءِ، جيڪي پنھنجي طرز جي خصوصيتن ۾ ابتدائي ڪلاسيڪي مغربي يورپي موسيقي جي آلات جي ويجھو آھن. ۽ وائيلا (يا وائلن) MI Glinka (1828)، ڪلاسيڪل ۾ برقرار. روح، پر ان سان گڏ. پارٽيون روسي سان ويجهي سان لاڳاپيل آهن. لوڪ گيت جو عنصر. قومي خاصيتون گلنڪا جي سڀ کان نمايان همعصرن جي S. ۾ قابل ذڪر آهن، بنيادي طور تي AA Alyabyeva (S. وائلن سان گڏ پيانو، 1834). Def. AG Rubinshtein، پيانو لاءِ 4 S. جو ليکڪ، S. (1859-71) جي صنف کي خراج تحسين پيش ڪيو ۽ وائلن ۽ پيانو لاءِ 3 S. (1851-76)، وائيلا ۽ پيانو لاءِ ايس. (1855) ۽ 2 ص. سيلو ۽ پيانو لاء. (1852-57). روسي ۾ صنف جي ايندڙ ترقي لاء خاص اهميت. موسيقي پيانو لاءِ ايس. op. 37 PI Tchaikovsky، ۽ پڻ 2 S. پيانو لاء. AK Glazunov، ”وڏي“ رومانوي ايس.
19 هين ۽ 20 صديء جي موڙ تي. صنف S.y rus ۾ دلچسپي. موسيقار تمام گهڻو وڌي ويا آهن. صنف جي ترقي ۾ هڪ روشن صفحو FP هئا. AN Scriabin پاران سوناتاس. ڪيترن ئي طريقن سان، رومانوي کي جاري رکڻ. روايتون (ڪشش ثقل جي طرف پروگرام جي صلاحيت، چڪر جي وحدت)، اسڪريابين انهن کي هڪ آزاد، تمام گهڻي اصل اظهار ڏئي ٿو. اسڪريابن جي سونٽا تخليقيت جي نئين ۽ اصليت ٻنهي عڪسي ڍانچي ۽ موسيقي ۾ ظاهر آهي. ٻولي، ۽ صنف جي تشريح ۾. اسڪريابن جي سونات جي پروگراماتي نوعيت فلسفيانه ۽ علامتي آهي. ڪردار. انهن جو فارم هڪ روايتي گھڻ-پارٽ چڪر (1st - 3rd S.) کان هڪ واحد حصو (5th - 10th S.) تائين ترقي ڪري ٿو. اڳ ۾ ئي Scriabin جي 4th سوناتا، جنهن جا ٻئي حصا هڪ ٻئي سان ويجهي سان لاڳاپيل آهن، هڪ واحد-حرکت پيانوفورٽ جي قسم جي ويجهو آهي. شعر. Liszt جي ون-موومينٽ سوناتس جي برعڪس، اسڪريابن جي سوناتس ۾ هڪ-حرڪاتي سائيڪل واري شڪل جون خاصيتون نه هونديون آهن.
S. NK Medtner جي ڪم ۾ خاص طور تي اپڊيٽ ڪيو ويو آهي، to-rum 14 fp سان تعلق رکي ٿو. وائلن ۽ پيانو لاءِ S. ۽ 3 S. ميڊٽنر صنف جي حدن کي وڌائيندو آهي، ٻين صنفن جي خاصيتن تي ڊرائنگ ڪندي، گهڻو ڪري پروگراماتي يا غزل جي خصوصيت (“سوناٽا-ايليجي” op. 11، “سوناٽا-ريميمبرنس” op. 38، “Sonata-fairy tale” op. 25 , "سوناتا-بالاد » op. 27). هڪ خاص جڳهه تي قبضو ڪيو ويو آهي هن جي "سوناتا-vocalise" op. 41.
SV Rachmaninov 2 fp ۾. S. خاص طور تي عظيم رومانوي روايتن کي ترقي ڪري ٿو. C. روسي ۾ هڪ قابل ذڪر واقعو. موسيقي جي زندگي جي شروعات. 20هين صديءَ جو اسٽيل 2 فرسٽ S. fp لاءِ. ن. Myaskovsky، خاص طور تي هڪ حصو 2nd S.، Glinkin انعام سان نوازيو.
20 صديءَ جي ايندڙ ڏهاڪن ۾ اظهار جي نون ذريعن جو استعمال، صنف جي شڪل بدلائي ٿو. هتي، 6 سي. ڊيڪمپ لاء اشارو آهن. B. Bartok جا اوزار، اصل ۾ تال ۽ ماڊل خاصيتون، جيڪي ڪارڪردگي کي تازه ڪاري ڪرڻ جي رجحان کي ظاهر ڪن ٿا. ڪمپوزيشن (S. for 2 fp. ۽ percussion). اهو تازو رجحان پڻ ٻين موسيقارن جي پٺيان آهي (S. for trumpet, horn, and trombone, F. Poulenc ۽ ٻيا). ڪوششون ڪيون پيون وڃن ته اڳي ڪلاسڪ جي ڪجھ فارمن کي بحال ڪيو وڃي. S. (6 آرگن سوناٽس از پي. ھندميٿ، سولو ايس. وائلن لاءِ ۽ وائلن لاءِ اي. ڪرينڪ ۽ ٻيا ڪم). نون ڪلاسيڪل تشريح جي صنف جي پهرين مثالن مان هڪ - پيانو لاءِ 2nd S. IF Stravinsky (1924). مطلب. جديد موسيقيءَ ۾ اي. هونگر (6 سي. مختلف سازن لاءِ)، هندميٿ (سي. 30 سي. لڳ ڀڳ سڀني سازن لاءِ) جي سوناتس جو مقام آهي.
صنف جي جديد تشريح جا شاندار مثال اللو پاران پيدا ڪيا ويا. موسيقار، بنيادي طور تي ايس ايس پروڪوفيف (9 پيانو لاء، 2 وائلن لاء، سيلو). جديد ايس جي ترقي ۾ سڀ کان اهم ڪردار FP پاران ادا ڪيو ويو. Prokofiev پاران سوناتاس. سڀ تخليق انهن ۾ واضح طور تي ظاهر ٿئي ٿي. موسيقار جو رستو - رومانوي سان رابطي کان. نموني (1st، 3rd C.) کان وار پختگي (8th C). Prokofiev کلاسک تي ڀاڙي ٿو. 3- ۽ 4-پارٽ چڪر جا اصول (هڪ حصو 1st ۽ 3rd C جي استثنا سان). ڪلاسيڪل رخ. ۽ preclassic. سوچ جا اصول قديم ناچ جي استعمال ۾ ظاهر ٿيندا آهن. 17-18 صدي عيسويء جي صنف. (gavotte، minuet)، ٽوڪيٽا فارم، گڏوگڏ حصن جي واضح بيان ۾. بهرحال، اصل خاصيتون غالب آهن، جن ۾ ڊرامي جي ڊرامي جي ٺهڪندڙ، راڳ ۽ همٿ جي نواڻ، ۽ پيانو جي مخصوص ڪردار شامل آهن. نيڪي موسيقار جي ڪم جي سڀ کان اهم چوٽي مان هڪ آهي "سوناتا ٽريڊ" جنگ جي سالن جو (6th - 8th pp.، 1939-44)، جيڪو ڊرامي کي گڏ ڪري ٿو. ڪلاسيڪل سان تصويرن جو ٽڪراءُ. فارم جي اصلاح.
پيانو ميوزڪ جي ترقي ۾ هڪ قابل ذڪر حصو ڊي ڊي شوسٽاڪوچ (2 لاءِ پيانو، وائلن، وائلا ۽ سيلو) ۽ اي اين اليگزينڊروف (پيانو لاءِ 14 پيانو) پاران ڪيو ويو. FP پڻ مشهور آهي. سوناتاس ۽ سوناتاس پاران ڊي بي ڪاباليفسڪي، سوناتا AI Khachaturian پاران.
50-60 جي ڏهاڪي ۾. سونٽا تخليقيت جي ميدان ۾ نئين خاصيت واري رجحان ظاهر ٿئي ٿي. ايس ظاهر ٿئي ٿو، سوناٽا فارم ۾ چڪر ۾ ھڪڙو حصو شامل نه آھي ۽ صرف سونٽا جي ڪجھ اصولن تي عمل ڪندي. اهڙيون آهن FP لاءِ ايس. P. Boulez، "تيار ٿيل" پيانو لاء "سوناتا ۽ مداخلت". جي ڪيج انهن ڪمن جا ليکڪ S. کي بنيادي طور تي هڪ instr. کيڏڻ. هن جو هڪ عام مثال آهي C. for cello and orchestra by K. Penderecki. ساڳئي رجحانات ڪيترن ئي اللو جي ڪم ۾ ظاهر ڪيا ويا آهن. موسيقار (پيانو سوناتاس پاران BI Tishchenko، TE Mansuryan، وغيره).
حوالا: گونٽ اي.، ڏهه سوناتاس اسڪريابين پاران، "آر ايم جي"، 1914، نمبر 47؛ Kotler N., Liszt's sonata h-moll in the light of his aesthetics, “SM”, 1939, No 3; ڪريمليف يو. A.، Beethoven's piano sonatas، M.، 1953؛ Druskin M., Clavier music of Spain, England, the Netherlands, France, Italy, Germany of the 1960th-1961th Centuries, L., 1962; خولوپووا وي.، خولوپوف يو.، پروڪوفيو جي پيانو سوناتاس، ايم.، 1962؛ Ordzhonikidze G., Prokofiev's Piano Sonatas, M., 1; پوپووا ٽي.، سونتا، ايم، 1966؛ Lavrentieva I.، Beethoven's late sonatas، Sat ۾. ۾: ميوزڪ فارم جا سوال، جلد. 1970، ايم.، 2؛ Rabey V., Sonatas and partitas by JS Bach for violin solo, M., 1972; پاوچنسڪي، ايس.، بيٿوون جي سوناتاس جي بيٿون مواد ۽ وقت جي تشريح، ۾: بيٿوون، جلد. 1972، ايم.، 1973؛ Schnittke A.، Prokofiev جي پيانو سونٽا سائيڪل ۾ جدت جي ڪجهه خاصيتن تي، ۾: ايس پروڪوفيف. سوناتس ۽ تحقيق، ايم.، 13؛ Meskhishvili E., On the dramaturgy of Scriabin’s sonatas, in collection: AN Skryabin, M., 1974; پيٽرش اي.، سولو بو سوناٽا ۽ سوٽ اڳ بيچ ۽ سندس همعصرن جي ڪم ۾، ۾: موسيقي جي نظريي ۽ جماليات جا سوال، جلد. 36، ايل.، 1978؛ سخارووا جي.، سونٽا جي اصليت تي، ۾: سوناٽا ٺهڻ جون خاصيتون، "جي ايم پي آئي آئي ايم جي ڪارروائي. Gnesins"، جلد. XNUMX، ايم، XNUMX.
پڻ ڏسو روشني. مضمونن ۾ سوناٽا فارم، سوناٽا-سائيڪل فارم، ميوزڪ فارم.
وي بي والڪووا
