Tatiana Petrovna Nikolaeva |

Tatiana Nikolayeva

Tatyana Nikolaeva AB Goldenweiser جي اسڪول جو نمائندو آهي. اهو اسڪول جنهن سوويت آرٽ کي ڪيترائي شاندار نالا ڏنا. اهو چوڻ ۾ مبالغو نه ٿيندو ته Nikolaeva هڪ شاندار سوويت استاد جي بهترين شاگردن مان هڪ آهي. ۽ - نه گهٽ قابل ذڪر - سندس خاصيتن جي نمائندن مان هڪ، گولڊن ويزر جي هدايت موسيقيءَ جي ڪارڪردگيءَ ۾: اڄڪلهه شايد ئي ڪو ماڻهو پنهنجي روايت کي هن کان وڌيڪ مستقل مزاجي سان جوڙي ٿو. ان بابت وڌيڪ مستقبل ۾ چيو ويندو.

• اوزون آن لائن اسٽور ۾ پيانو ميوزڪ →

Tatyana Petrovna Nikolaeva Bezhitsa، Bryansk علائقي جي ڳوٺ ۾ پيدا ٿيو. هن جو پيءُ پيشي جي لحاظ کان هڪ فارماسسٽ هو ۽ پيشي جي لحاظ کان هڪ موسيقار هو. وائلن ۽ سيلو جي سٺي ڪمانڊ هئڻ ڪري، هن پنهنجي چوڌاري پاڻ وانگر، موسيقيءَ جا شوقين ۽ فن جا عاشق گڏ ڪيا: گهر ۾ مسلسل محفلون، موسيقيءَ جون گڏجاڻيون ۽ شامون ٿينديون رهيون. هن جي پيء جي ابتڙ، Tatyana Nikolaeva جي ماء ڪافي پروفيشنل موسيقي ۾ مصروف هو. هن جي جوانيء ۾، هوء ماسڪو ڪنزرويٽري جي پيانو ڊپارٽمينٽ مان گريجوئيشن ڪئي ۽، هن جي قسمت کي Bezhitse سان ڳنڍيندي، هتي ثقافتي ۽ تعليمي سرگرمين لاء هڪ وسيع ميدان مليو - هوء هڪ ميوزڪ اسڪول ٺاهي ۽ ڪيترن ئي شاگردن کي وڌايو. جيئن اڪثر استادن جي خاندانن ۾ ٿئي ٿو، هن کي پنهنجي ڌيءَ سان پڙهڻ لاءِ ٿورو وقت هوندو هو، جيتوڻيڪ، يقيناً، هن کيس سيکاريو ته پيانو وڄائڻ جا بنيادي اصول جڏهن ضروري هجي. "ڪنهن به مون کي پيانو ڏانهن ڌڪ نه ڏنو، مون کي خاص طور تي ڪم ڪرڻ لاء مجبور نه ڪيو،" نيڪولاوا ياد ڪري ٿو. مون کي ياد آهي، وڏي ٿيڻ سان، مان اڪثر واقفڪارن ۽ مهمانن جي سامهون پيش ڪندو هوس، جن سان اسان جو گهر ڀرجي ويندو هو. تنهن هوندي به، ننڍپڻ ۾، ٻنهي کي پريشان ۽ وڏي خوشي کڻي آيو.

جڏهن هوء 13 سالن جي هئي، هن جي ماء کيس ماسڪو ڏانهن وٺي آيو. تانيا مرڪزي ميوزڪ اسڪول ۾ داخل ٿيو، شايد، هن جي زندگي ۾ سڀ کان وڌيڪ ڏکيو ۽ ذميوار امتحانن مان هڪ آهي. (“تقريبن ڇهه سئو ماڻهن پنجويهه جاين لاءِ درخواست ڏني هئي،” نڪولاوا ياد ڪري ٿي. “ان هوندي به، سينٽرل ميوزڪ اسڪول کي وڏي شهرت ۽ اختيار مليل هئا.”) اي بي گولڊن ويزر سندس استاد ٿيو؛ هڪ دفعي هن پنهنجي ماءُ کي سيکاريو. ”مان سڄو ڏينهن هن جي ڪلاس ۾ غائب رهيو،“ نڪولاوا چوي ٿو، ”هتي اها ڏاڍي دلچسپ هئي. AF Gedike، DF Oistrakh، SN Knushevitsky، SE Feinberg، ED Krutikova جهڙا موسيقار اليگزينڊر بوريسووچ وٽ سندس درسن تي ايندا هئا... اهو ئي ماحول جيڪو اسان جي چوڌاري گهمي رهيو هو، عظيم استاد جا شاگرد، ڪنهن نه ڪنهن طرح بلند، باوقار، ڪم وٺڻ تي مجبور، پاڻ ڏانهن، تمام سنجيدگيءَ سان فن لاءِ. منهنجي لاءِ، اهي سال ورڇيل ۽ تيز ترقي جا سال هئا.

Nikolaeva، Goldenweiser جي ٻين شاگردن وانگر، ڪڏهن ڪڏهن چيو ويندو آهي، ۽ وڌيڪ تفصيل سان، هن جي استاد بابت. ”آئون هن کي سڀ کان پهرين ياد ڪريان ٿو هن جي اسان سڀني لاءِ، هن جي شاگردن لاءِ هن جي همت ۽ احسان واري رويي جي ڪري. هن ڪنهن کي به خاص طور تي اڪيلو نه ڪيو، هن سڀني کي هڪجهڙائي ۽ تدريسي ذميواري سان علاج ڪيو. هڪ استاد جي حيثيت ۾، هن کي ”نظرياتي“ جو ايترو به شوق نه هو- هن تقريبن ڪڏهن به سرسبز زباني راننگ جو سهارو نه ورتو. هو عام طور تي ٿورڙو ڳالهائيندو هو، ٿوري گهڻي لفظن جي چونڊ، پر هميشه عملي طور تي اهم ۽ ضروري شيء بابت. ڪڏهن ڪڏهن، هو ٻه يا ٽي تبصرا ڇڏيندو هو، ۽ شاگرد، توهان ڏسو، ڪنهن نه ڪنهن طرح سان راند ڪرڻ شروع ڪري ٿو ... اسان، مون کي ياد آهي، تمام گهڻو پرفارم ڪيو - آف سيٽن، شوز، کليل شامن ۾؛ اليگزينڊر Borisovich نوجوان pianists جي ڪنسرٽ مشق کي وڏي اهميت سان ڳنڍيو. ۽ هاڻي، يقينا، نوجوان ماڻهو تمام گهڻو کيڏندا آهن، پر - مقابلي جي چونڊ ۽ آڊيشن کي ڏسو - اهي اڪثر ڪري هڪ ئي شيء کيڏندا آهن ... اسان راند ڪندا هئاسين اڪثر ۽ مختلف سان"اهو سڄو نقطو آهي."

1941 ماسڪو، مائٽن، Goldenweiser کان Nikolaeva جدا ڪيو. هوء سراتوف ۾ ختم ٿي وئي، جتي هن وقت ماسڪو ڪنزرويٽري جي شاگردن ۽ فيڪلٽي جو حصو ڪڍيو ويو. پيانو ڪلاس ۾، هوء عارضي طور تي بدنام ماسڪو استاد IR Klyachko جي صلاح ڏني آهي. هن وٽ هڪ ٻيو مرشد پڻ آهي - هڪ مشهور سوويت موسيقار بي اين لياتوشينسڪي. حقيقت اها آهي ته هڪ ڊگهي وقت تائين، ننڍپڻ کان وٺي، هوء موسيقي کي ترتيب ڏيڻ لاء تيار ڪيو ويو آهي. (1937ع ۾، جڏهن هوءَ سينٽرل ميوزڪ اسڪول ۾ داخل ٿي، ته هن داخلا جي امتحانن ۾ پنهنجا پنهنجا رايا وڄايا، جنهن ڪري، شايد، ڪميشن کي ڪنهن حد تائين هن کي ٻين تي ترجيح ڏيڻ لاءِ زور ڏنو.) سالن کان پوءِ، موسيقيءَ جي اشد ضرورت بڻجي وئي. هن لاءِ، هن جو ٻيو، ۽ ڪڏهن ڪڏهن ۽ پهريون، موسيقيءَ جي خاصيت. "اهو، يقينا، تخليقيت ۽ باقاعده ڪنسرٽ ۽ ڪارڪردگي جي مشق جي وچ ۾ پاڻ کي ورهائڻ ڏاڍو ڏکيو آهي،" نيڪولاوا چوي ٿو. ”مون کي ياد آهي ته منهنجي جوانيءَ جو، اهو مسلسل ڪم، ڪم ۽ ڪم هو... اونهاري ۾ مان گهڻو ڪري رچندو هوس، سياري ۾ مون پاڻ کي مڪمل طور تي پيانو ڏانهن وقف ڪري ڇڏيو هو. پر ٻن سرگرمين جي هن ميلاپ مون کي ڪيترو ڏنو آهي! مون کي پڪ آهي ته مان پنهنجي نتيجن کي ڪارڪردگي ۾ وڏي حد تائين هن جي حوالي ڪريان ٿو. لکڻ وقت اسان جي ڌنڌي ۾ اهڙيون ڳالهيون سمجهه ۾ اچڻ لڳنديون آهن، جيڪي نه لکندڙ ماڻهوءَ کي شايد سمجهه ۾ نه اينديون آهن. هاڻي، منهنجي سرگرمي جي فطرت جي ڪري، مون کي مسلسل نوجوانن جي ڪارڪردگي سان معاملو ڪرڻو پوندو. ۽، توهان کي خبر آهي ته، ڪڏهن ڪڏهن ڪنهن نئين فنڪار کي ٻڌڻ کان پوءِ، مان تقريباً بي يقينيءَ سان اندازو لڳائي سگھان ٿو - هن جي تشريحن جي بامقصديءَ سان- ته هو موسيقيءَ جي ترتيب ۾ شامل آهي يا نه.

1943 ع ۾، Nikolaeva ماسڪو ڏانهن موٽي آيو. گولڊن ويزر سان هن جي مسلسل ملاقاتون ۽ تخليقي رابطي کي تجديد ڪيو ويو آهي. ۽ ڪجهه سالن کان پوء، 1947 ع ۾، هوء conservatory جي پيانو فيڪلٽي مان ڪاميابيء سان گريجوئيشن ڪئي. هڪ فتح سان، جيڪا ڄاڻ ۾ ماڻهن لاء تعجب جي طور تي نه آئي هئي - ان وقت تائين هوء پاڻ کي مضبوط طور تي نوجوان ميٽروپوليٽن pianists جي وچ ۾ پهرين جڳهن مان هڪ ۾ قائم ڪيو هو. هن جي گريجوئيشن پروگرام ڌيان ڇڪايو: شوبرٽ جي ڪم سان گڏ (بي فليٽ ميجر ۾ سوناٽا)، ليزٽ (ميفيسٽو-والٽز)، رچمانينوف (سيڪنڊ سوناٽا)، انهي سان گڏ تاتيانا نيڪولاوا پاڻ پوليفونڪ ٽريڊ، هن پروگرام ۾ بيچ جي ٻنهي جلدن تي مشتمل آهي. سٺو مزاج ڪلويئر (48 اڳڪٿيون ۽ فگيز). ڪجھ ڪنسرٽ رانديگر آھن، جيتوڻيڪ دنيا جي pianistic اشرافيه جي وچ ۾، جن کي پنھنجي ذخيري ۾ سڄي عظيم باچ سائيڪل ھجي. هتي هن کي رياستي ڪميشن ڏانهن پيش ڪيو ويو پيانو منظر جي شروعات ڪندڙ طرفان، صرف شاگرد بينچ ڇڏڻ لاء تيار ٿي رهيو آهي. ۽ اهو صرف Nikolaeva جي شاندار يادگيري نه هئي - هوء هن لاء پنهنجي ننڍي سالن ۾ مشهور هئي، هوء هاڻي مشهور آهي؛ ۽ نه رڳو ايترو پر شاندار پروگرام تيار ڪرڻ لاءِ هن جي وڏي محنت ۾. هدايت پاڻ عزت جو حڪم ڏنو ريپريٽري مفادن نوجوان pianist - سندس فني مائل، ذوق، inclinations. هاڻي ته Nikolaeva ٻنهي ماهرن ۽ موسيقي جي ڪيترن ئي عاشقن لاءِ وڏي پيماني تي سڃاتل آهي، هن جي آخري امتحان ۾ سٺو مزاج ڪلويئر بلڪل قدرتي شيءِ لڳي ٿو - چاليهه جي ڏهاڪي جي وچ ۾ اهو حيران ۽ لذت کانسواءِ نه ٿي سگهيو. ”مون کي ياد آهي ته ساموئيل ايوگينيويچ فينبرگ ”ٽڪيٽون“ تيار ڪيون هيون جن جي نالن سان باخ جي سڀني اڳڪٿين ۽ فيوزن جي نالن سان،“ نڪولاوا چوي ٿي، ”۽ امتحان کان اڳ مون کي پيش ڪيو ويو هو ته انهن مان هڪ کي ڪڍو. اتي اشارو ڪيو ويو ته مون کي تمام گهڻو راند ڪرڻو آهي. درحقيقت، ڪميشن منهنجي پوري گريجوئيشن پروگرام کي ٻڌي نه سگهيو آهي - اهو هڪ ڏينهن کان وڌيڪ وٺندو ... "

ٽن سالن کان پوء (1950) Nikolaeva به conservatory جي موسيقار کاتي مان گريجوئيشن ڪئي. BN Lyatoshinsky کان پوء، V. Ya. شبالين ڪمپوزيشن ڪلاس ۾ سندس استاد هئي. هن پنهنجي پڙهائي EK Golubev سان مڪمل ڪئي. موسيقي جي سرگرمين ۾ حاصل ڪيل ڪاميابين لاء، هن جو نالو ماسڪو ڪنزرويٽري جي ماربل بورڊ آف آنر تي داخل ڪيو ويو آهي.

... عام طور تي، جڏهن موسيقار پرفارمنس جي ٽورنامنٽ ۾ نيڪولاوا جي شموليت جي ڳالهه اچي ٿي، انهن جو مطلب آهي، سڀ کان پهريان، ليپزگ (1950) ۾ بيچ مقابلي ۾ هن جي شاندار فتح. حقيقت ۾، هوء گهڻو اڳ مقابلي واري ويڙهه ۾ هن جي هٿ جي ڪوشش ڪئي. 1945 ۾، هن اسڪريابين جي موسيقي جي بهترين ڪارڪردگي جي مقابلي ۾ حصو ورتو - اهو ماسڪو ۾ ماسڪو فلهارمونڪ جي شروعات تي منعقد ڪيو ويو - ۽ پهريون انعام حاصل ڪيو. "جيوري، مون کي ياد آهي، انهن سالن جي سڀ کان نمايان سوويت پيانوسٽ شامل هئا،" نيڪولاوف ماضي ڏانهن اشارو ڪيو، "۽ انهن مان منهنجو بت، ولاديمير ولاديميرووچ سوفرونٽسڪي آهي. يقينن، مان ڏاڍو پريشان هوس، خاص طور تي جڏهن مون کي ”هن“ جي ريپرٽويئر – ايٽوڊس (اوپي. 42)، اسڪريابن جي چوٿين سونٽا جا تاج جا ٽڪرا کيڏڻا هئا. هن مقابلي ۾ ڪاميابي مون کي پاڻ ۾ اعتماد ڏنو، منهنجي طاقت ۾. جڏهن توهان ڪارڪردگي جي ميدان ۾ پنهنجا پهريون قدم کڻندا آهيو، اهو تمام ضروري آهي.

1947 ۾، هوء ٻيهر پراگ ۾ پهرين ڊيموڪريٽڪ يوٿ فيسٽيول جي حصي طور منعقد پيانو ٽورنامينٽ ۾ حصو ورتو؛ هتي هوء ٻئي جاء تي آهي. پر Leipzig واقعي Nikolaeva جي مقابلي ۾ ڪاميابين جو هڪ apogee بڻجي چڪو آهي: ان کي موسيقي برادري جي وسيع حلقن جي ڌيان کي راغب ڪيو - نه رڳو سوويت، پر پڻ پرڏيهي، نوجوان فنڪار لاء، هن جي لاء عظيم کنسرٽ ڪارڪردگي جي دنيا ڏانهن دروازا کوليا. ياد رهي ته 1950ع ۾ ليپزگ مقابلو پنهنجي وقت ۾ هڪ اعليٰ درجي جو فني ايونٽ هو. باچ جي موت جي 200 هين سالگره جي ياد ۾ منظم ڪيو ويو، اهو پنهنجي قسم جو پهريون مقابلو هو؛ بعد ۾ اهي روايتي ٿي ويا. ٻي ڳالهه به گهٽ اهم نه آهي. اهو جنگ کان پوءِ يورپ ۾ موسيقارن جي پهرين بين الاقوامي فورمن مان هڪ هو ۽ ان جي گونج GDR ۾، گڏوگڏ ٻين ملڪن ۾، ڪافي شاندار هئي. Nikolaev، يو ايس ايس آر جي pianistic نوجوانن کان ليپزگ ڏانهن نمائندو ڪيو ويو، هن جي وزيراعظم ۾ هئي. ان وقت تائين، هن جي ذخيري ۾ بيچ جي ڪمن جو ڪافي مقدار شامل هو؛ هن انهن جي تشريح جي قائل ڪرڻ واري ٽيڪنڪ ۾ پڻ مهارت حاصل ڪئي: پيانو جي فتح متفقه ۽ ناقابل تڪرار هئي (جيئن ته نوجوان Igor Bezrodny ان وقت وائلن سازن جو اڻڄاتل فاتح هو)؛ جرمن ميوزڪ پريس هن کي "فيگس جي راڻي" طور ساراهيو.

”پر مون لاءِ،“ نڪولاوا پنهنجي زندگيءَ جي ڪهاڻي جاري رکي، ”پندرهين سال نه رڳو ليپزگ جي فتح لاءِ اهم هو. ان کان پوءِ هڪ ٻيو واقعو پيش آيو، جنهن جي اهميت مان پنهنجي لاءِ وڌيڪ اندازو نه ٿو لڳائي سگهان - منهنجي واقفيت دمتري دمتري ويچ شوستاڪووچ سان. PA Serebryakov سان گڏ، Shostakovich بيچ مقابلي جي جوري جو ميمبر هو. مون کي خوشقسمتيءَ سان مليس ته هن سان مليس، هن کي ويجهو ٿي ڏٺو، ۽ ايستائين جو - هڪ اهڙو واقعو به هو - هن سان ۽ سربرياڪوف سان گڏ ڊي مائنر ۾ باچ جي ٽريپل ڪنسرٽ جي عوامي پرفارمنس ۾ حصو وٺڻ. دمتري Dmitrievich جي دلڪش، هن عظيم فنڪار جي غير معمولي نرمي ۽ روحاني عظمت، مان ڪڏهن به نه وساريندس.

اڳتي ڏسي، مون کي چوڻ گهرجي ته Nikolaeva جي Shostakovich سان واقفيت ختم نه ڪيو. ماسڪو ۾ سندن ملاقاتون جاري رهيون. دمتري Dmitrievich Nikolaev جي دعوت تي، هوء کيس هڪ ڀيرو کان وڌيڪ دورو ڪيو؛ هوءَ پهرين عورت هئي جنهن ڪيترن ئي اڳوڻن ۽ فڪرن کي کيڏيو (Op. 87) جيڪي هن ان وقت ٺاهيا هئا: هنن هن جي راءِ تي اعتبار ڪيو، هن سان صلاح ڪئي. (نيڪولاوا کي يقين آهي ته، رستي ۾، مشهور چڪر "24 پريلوڊس ۽ فيوگس" شوسٽاڪووچ پاران لکيل هو ليپزگ ۾ باخ جي جشن جي سڌي تاثر هيٺ، ۽ يقينا، سٺو مزاج ڪلويئر، جيڪو اتي بار بار ڪيو ويو) . ان کان پوء، هوء هن موسيقي جي هڪ پرجوش پروپيگنڊا بڻجي وئي - هوء سڄي چڪر کي راند ڪرڻ واري پهرين هئي، ان کي گراموفون رڪارڊ تي رڪارڊ ڪيو.

انهن سالن ۾ Nikolaeva جي فني منهن ڇا هو؟ انهن ماڻهن جي راءِ ڇا هئي جن هن کي پنهنجي اسٽيج ڪيريئر جي شروعات ۾ ڏٺو؟ تنقيد نيڪولاوا جي باري ۾ متفق آهي "هڪ پهرين درجي جو موسيقار، هڪ سنجيده، سوچيندڙ مترجم" (جي ايم ڪوگن) (ڪوگن جي. پيئنزم جا سوال. ص 440.). هوء، جي مطابق. I. Milshtein، ”واضح ڪارڪردگيءَ واري منصوبي جي ٺهڻ کي وڏي اهميت ڏئي ٿو، ڪارڪردگيءَ جي مکيه، وضاحتي سوچ جي ڳولا… هيءَ هڪ ذهين مهارت آهي،“ خلاصو Ya. I. Milshtein، "... با مقصد ۽ گهڻي معنيٰ وارو" (Milshtein Ya. I. Tatyana Nikolaeva // Sov. Music. 1950. No. 12. P. 76.). ماهرن Nikolaeva جي classically سخت اسڪول، ليکڪ جي متن جي ان جي صحيح ۽ صحيح پڙهڻ نوٽ؛ منظوريءَ سان ان جي موروثي احساس جي تناسب، لڳ ڀڳ ناقابل ذائقي بابت ڳالهايو. ڪيترائي ان ۾ هن جي استاد، اي بي گولڊن ويزر جو هٿ ڏسندا آهن، ۽ هن جي تدريسي اثر کي محسوس ڪندا آهن.

ساڳئي وقت، ڪافي سنگين تنقيد ڪڏهن ڪڏهن pianist کي اظهار ڪيو ويو. ۽ ڪو به تعجب ناهي: هن جي فنڪشنل تصوير صرف شڪل وٺي رهي هئي، ۽ اهڙي وقت ۾ هر شيء نظر ۾ آهي - پلس ۽ مائنس، فائدن ۽ نقصان، ڏات جي طاقت ۽ نسبتا ڪمزور. اسان کي ٻڌو آهي ته نوجوان فنڪار ڪڏهن ڪڏهن اندروني روحانيت، شاعري، اعلي جذبات، خاص طور تي رومانوي ريپرٽوريئر ۾ فقدان آهي. ”مون کي نيڪولاوا پنهنجي سفر جي شروعات ۾ چڱيءَ طرح ياد آهي،“ جي ايم ڪوگن بعد ۾ لکيو، ”... ثقافت جي ڀيٽ ۾ هن جي راند ۾ دلچسپي ۽ دلڪشي گهٽ هئي“ (ڪوگن جي. پيئنزم جا سوال. ص 440.). شڪايتون پڻ ڪيون ويون آهن نيڪولاوا جي ٽمبر پيٽ جي حوالي سان؛ فنڪار جو آواز، ڪجهه موسيقار مڃيندا آهن، رسيپشن، شاندار، گرمي ۽ مختلف قسم جي گهٽتائي آهي.

اسان کي نيڪولاوا کي خراج تحسين پيش ڪرڻ گهرجي: هوءَ ڪڏهن به انهن سان تعلق نه رکي هئي جيڪي هٿ ونڊائين ٿا - چاهي ڪاميابين ۾، ناڪامين ۾ ... ۽ جيئن ئي اسان هن جي موسيقي جي تنقيدي پريس کي پنجاهه جي ڏهاڪي ۽ مثال طور، سٺ واري ڏهاڪي لاءِ، اختلاف ڪيو. تمام واضح طور تي ظاهر ڪيو وڃي. "جيڪڏهن اڳ نيڪولاوا ۾ منطقي شروعات واضح طور تي آهي غالب ٿيو وي يو لکي ٿو، جذباتي، کوٽائي ۽ دولت کان مٿانهون، فني ۽ خودڪشي کان وڌيڪ. ڊيلسن 1961 ۾، - پوءِ هن وقت پرفارمنگ آرٽس جا اهي الڳ الڳ حصا آهن پورو هر هڪ" (Delson V. Tatyana Nikolaeva // Soviet Music. 1961. No. 7. P. 88.). ”... موجوده نڪولاوا اڳئين جي برعڪس آهي،“ جي ايم ڪوگن 1964ع ۾ ٻڌائي ٿو. ”هوءَ منظم ٿي وئي، بغير ڪنهن نقصان جي، جيڪا هن وٽ هئي، حاصل ڪرڻ لاءِ جيڪا هن وٽ هئي. اڄ جي نيڪولاوا هڪ مضبوط، متاثر کن ڪارڪردگي ڪندڙ فرد آهي، جنهن جي ڪارڪردگيءَ ۾ اعليٰ ثقافت ۽ صحيح دستڪاري، آزاديءَ ۽ فنڪارانه اظهار جي فن سان گڏ آهي. (ڪوگن جي. پيئنزم جا سوال. S. 440-441.).

مقابلي ۾ ڪاميابيءَ کان پوءِ سختيءَ سان ڪنسرٽ ڏنا، نڪولاوا ساڳئي وقت پنهنجي پراڻي جذبي کي ترتيب ڏيڻ لاءِ نه ڇڏي. ان لاءِ وقت ڳولڻ جيئن دوري جي ڪارڪردگي جي سرگرمي وڌي ٿي، تنهن هوندي به، وڌيڪ ۽ وڌيڪ ڏکيو ٿيندو. ۽ اڃا تائين هوء پنهنجي حڪمراني کان انحراف نه ڪرڻ جي ڪوشش ڪري ٿي: سياري ۾ - ڪنسرٽ، اونهاري ۾ - هڪ مضمون. 1951 ع ۾، سندس پهريون پيانو Concerto شايع ڪيو ويو. ساڳئي وقت، Nikolaeva هڪ سوناتا (1949)، "پوليفونڪ ٽريڊ" (1949) لکيو، N. Ya جي ياداشت ۾ تبديليون. Myaskovsky (1951)، 24 کنسرٽ مطالعو (1953)، بعد ۾ دور ۾ - ٻيو پيانو ڪنسرٽ (1968). هي سڀ هن جي پسنديده اوزار لاء وقف آهي - پيانو. هوءَ اڪثر ڪري مٿي ڏنل ڪمپوزيشنز کي پنهنجي ڪلويئر بينڊز جي پروگرامن ۾ شامل ڪندي آهي، جيتوڻيڪ هوءَ چوي ٿي ته ”پنهنجي پنهنجي شين سان پرفارم ڪرڻ تمام ڏکيو ڪم آهي...“.

ٻين، ”غير پيانو“ صنفن ۾ سندس لکيل ڪمن جي فهرست ڪافي متاثر ڪندڙ نظر اچي ٿي - سمفوني (1955)، آرڪيسٽرل تصوير ”بوروڊينو فيلڊ“ (1965)، اسٽرنگ ڪوارٽيٽ (1969)، ٽريو (1958)، وائلن سوناٽا (1955) )، نظم لاءِ سيلو ويد آرڪسٽرا (1968)، ڪيترن ئي چيمبر جي آواز جا ڪم، ٿيٽر ۽ سئنيما لاءِ موسيقي.

۽ 1958 ع ۾، Nikolaeva جي تخليقي سرگرمي جي "polyphony" هڪ ٻئي، نئين لائين سان گڏ ڪيو ويو - هوء سيکارڻ شروع ڪيو. (ماسڪو ڪنزرويٽري هن کي دعوت ڏئي ٿي.) اڄ هن جي شاگردن ۾ ڪيترائي باصلاحيت نوجوان آهن. ڪجهه ڪاميابيءَ سان پاڻ کي بين الاقوامي مقابلن ۾ ڏيکاريو آهي - مثال طور، ايم پيتوخوف، بي. شگدارون، اي. باتاگوف، اين. لوگانسڪي. هن جي شاگردن سان پڙهائي، نيڪولاوا، هن جي مطابق، هن جي استاد AB Goldenweiser جي تجربي تي، پنهنجي مقامي ۽ ويجهي روسي پيانو اسڪول جي روايتن تي ڀاڙي ٿو. ”اصل شيءِ شاگردن جي شعوري دلچسپي جي سرگرمي ۽ وسعت آهي، انهن جي جستجو ۽ تجسس، مان ان جي تمام گهڻي تعريف ڪريان ٿو،“ هوءَ تدريس جي حوالي سان پنهنجا ويچار ونڊيندي آهي. ”ساڳين پروگرامن جي، جيتوڻيڪ هن نوجوان موسيقار جي هڪ خاص ثابت قدمي جي گواهي ڏني. بدقسمتي سان، اڄ اهو طريقو فيشن ۾ وڌيڪ آهي جيڪو اسان چاهيون ٿا ...

هڪ قدامت پسند استاد جيڪو هڪ باصلاحيت ۽ هوشيار شاگرد سان پڙهندو آهي انهن ڏينهن ۾ ڪيترن ئي مسئلن کي منهن ڏئي ٿو، "نيڪولاوا جاري آهي. جيڪڏهن ائين آهي... ڪيئن، انهي ڳالهه کي ڪيئن يقيني بڻايو وڃي ته هڪ شاگرد جي قابليت هڪ مقابلي واري فتح کان پوءِ - ۽ بعد ۾ ان جي پيماني تي عام طور تي وڌيڪ اندازو لڳايو ويندو آهي - ختم نه ٿئي، پنهنجي اڳوڻي دائري کي نه وڃايو، اسٽيريوٽائپ نه ٿي وڃي؟ اهو سوال آهي. ۽ منهنجي خيال ۾، جديد موسيقي جي تدريس ۾ سڀ کان وڌيڪ موضوعن مان هڪ آهي.

هڪ دفعي، سوويت ميوزڪ ميگزين جي صفحن تي ڳالهائيندي، نيڪولوفا لکيو: "انهن نوجوان اداڪارين جي مطالعي کي جاري رکڻ جو مسئلو، جيڪي ڪنزرويٽري مان گريجوئيشن ڪرڻ کان سواء انعام حاصل ڪن ٿا، خاص طور تي سخت ٿي رهيو آهي. کنسرٽ جي سرگرمين جي ڪري، اهي انهن جي جامع تعليم تي ڌيان ڏيڻ کان روڪي رهيا آهن، جيڪي انهن جي ترقي جي هم آهنگي جي ڀڃڪڙي ڪن ٿا ۽ انهن جي تخليقي تصوير کي منفي طور تي متاثر ڪري ٿو. انهن کي اڃا به آرام سان مطالعو ڪرڻ جي ضرورت آهي، ليڪچرن ۾ ڌيان سان شرڪت ڪرڻ، واقعي شاگردن وانگر محسوس ڪرڻ، ۽ نه "سياحن" جن کي سڀ ڪجهه معاف ڪيو ويو آهي ... "۽ هن هيٺ ڏنل نتيجو ڪيو:" ... اهو وڌيڪ ڏکيو آهي ته جيڪو حاصل ڪيو ويو آهي، انهن کي مضبوط ڪرڻ، انهن کي مضبوط ڪرڻ. تخليقي پوزيشن، ٻين کي انهن جي تخليقي اعتبار جو قائل ڪرڻ. هي اهو آهي جتي مشڪل اچي ٿي. (Nikolaeva T. Reflections after finishing: Towards the results of the VI International Tchaikovsky Competition // Sov. Music. 1979. No. 2. P. 75, 74.). نيڪولاوا پاڻ پنهنجي وقت ۾ هن واقعي مشڪل مسئلي کي مڪمل طور تي حل ڪرڻ ۾ ڪامياب ٿي ويو - شروعاتي ۽ بعد ۾ مزاحمت ڪرڻ.

وڏي ڪاميابي. هوءَ قابل هئي ”جيڪو هن کٽيو هو ان کي برقرار رکي، پنهنجي تخليقي پوزيشن کي مضبوط ڪيو. سڀ کان پهريان، اندروني ٺاهه، خود نظم و ضبط، هڪ مضبوط ۽ اعتماد وارو ارادو، ۽ هڪ وقت کي منظم ڪرڻ جي صلاحيت جي مهرباني. ۽ اهو پڻ ڇاڪاڻ ته، ڪم جي مختلف قسمن کي تبديل ڪندي، هوء وڏي تخليقي لوڊ ۽ سپر لوڊ ڏانهن وڌي وئي.

تدريسيات هر وقت تاتيانا پيٽرووانا کان وٺي ٿو جيڪو ڪنسرٽ جي سفرن کان رهي ٿو. ۽، ان جي باوجود، اڄڪلهه اهو واضح طور تي محسوس ٿئي ٿو ته هوء اڳي کان وڌيڪ واضح طور تي محسوس ڪري ٿي ته نوجوانن سان رابطي ۾ هن لاء ضروري آهي: "زندگي سان گڏ رهڻ ضروري آهي، روح ۾ پوڙهو ٿيڻ نه، محسوس ڪرڻ لاء، جيئن اهي محسوس ڪن ٿا. چون ٿا، اڄوڪي دور جي نبض. ۽ پوء هڪ وڌيڪ. جيڪڏهن توهان هڪ تخليقي پيشو ۾ مصروف آهيو ۽ ان ۾ ڪجهه اهم ۽ دلچسپ سکيو آهي، توهان کي هميشه ٻين سان حصيداري ڪرڻ جي ڪوشش ڪئي ويندي. اهو تمام قدرتي آهي ... "

* * *

Nikolaev اڄ سوويت pianists جي پراڻي نسل جي نمائندگي ڪري ٿو. هن جي اڪائونٽ تي، نه گهٽ ۽ نه وڌيڪ - تقريبا 40 سالن جي لڳ ڀڳ مسلسل کنسرٽ ۽ ڪارڪردگي جي مشق. تنهن هوندي به، Tatyana Petrovna جي سرگرمين ۾ گهٽتائي نه ايندي آهي، هوء اڃا به زوردار ۽ تمام گهڻو انجام ڏئي ٿو. گذريل ڏهاڪي ۾، شايد اڳ کان به وڌيڪ. اهو چوڻ ڪافي آهي ته هن جي ڪلويئر بينڊن جو تعداد تقريباً 70-80 في موسم تائين پهچي ٿو - هڪ تمام گهڻو، تمام متاثر ڪندڙ انگ. اهو تصور ڪرڻ ڏکيو ناهي ته ٻين جي موجودگي ۾ ڪهڙي قسم جو "بوجھ" آهي. ("يقينا، ڪڏهن ڪڏهن اهو آسان ناهي،" تاتيانا پيٽروونا هڪ ​​ڀيرو چيو، "بهرحال، ڪنسرٽ شايد منهنجي لاء سڀ کان اهم شيء آهي، ۽ ان ڪري مان کيڏندس ۽ راند ڪندس جيستائين مون وٽ ڪافي طاقت آهي.")

ڪيترن سالن کان، Nikolaeva جي ڪشش وڏي پيماني تي repertory خيالن کي گهٽ نه ڪيو آهي. هوءَ هميشه يادگار پروگرامن، ڪنسرٽس جي شاندار موضوعي سيريز لاءِ شوق محسوس ڪندي هئي. ان کي اڄ ڏينهن تائين پيار ڪري ٿو. هن جي شام جي پوسٽرن تي، توهان کي باخ جي تقريبن سڀني ڪلويئر ڪمپوزيشن ڏسي سگهو ٿا؛ هن صرف هڪ وڏو باچ اوپس، فن آف فيوگ، ڪيترن ئي سالن ۾ ڪيترن ئي ڀيرا ڪيو آهي. هوءَ اڪثر گولڊبرگ ويريشنز ۽ اي ميجر ۾ بيچ جي پيانو ڪنسرٽو ڏانهن اشارو ڪندي آهي (عام طور تي ايس. سونڊيڪيس پاران ڪيل لٿينيا جي چيمبر آرڪسٽرا جي تعاون سان). مثال طور، اهي ٻئي ڪمپوزيشن هن جي طرفان ادا ڪيا ويا "ڊسمبر شام" (1987) ماسڪو ۾، جتي هن S. Richter جي دعوت تي پرفارم ڪيو. اٺن جي ڏهاڪي ۾ هن پاران ڪيترن ئي مونوگراف کنسرٽس جو اعلان پڻ ڪيو ويو - بيٿوون (سڀ پيانو سوناتاس)، شومن، اسڪريابين، رچمانينوف وغيره.

پر شايد سڀ کان وڏي خوشي هن کي شوستڪووچ جي پرليوڊس ۽ فيوگس جي ڪارڪردگيءَ سان جاري رکي ٿي، جنهن کي اسان ياد ڪريون ٿا، 1951ع کان وٺي هن جي رڪارڊ ۾ شامل ڪيو ويو آهي، يعني ان وقت کان جڏهن اهي موسيقار ٺاهيا ويا هئا. "وقت گذري ٿو، ۽ دمتري دمتريوچ جو خالص انساني ظاهر، يقينا، جزوي طور تي ختم ٿي ويو آهي، ياداشت مان ختم ٿي ويو آهي. پر هن جي موسيقي، ان جي ابتڙ، ماڻهن جي ويجهو ۽ ويجهي ٿي رهي آهي. جيڪڏهن اڳ ۾ هرڪو ان جي اهميت ۽ کوٽائي کان واقف نه هو، هاڻي صورتحال تبديل ٿي وئي آهي: مان عملي طور تي سامعين سان نه ملندو آهيان، جنهن ۾ شوسٽاڪووچ جي ڪمن کي تمام مخلص تعريف پيدا نه ٿيندي. مان يقين سان ان جو فيصلو ڪري سگهان ٿو، ڇاڪاڻ ته مان اهي ڪم لفظي طور تي اسان جي ملڪ جي ڪنڊ ڪڙڇ ۾ ۽ ٻاهران ادا ڪيا آهن.

رستي ۾، مون تازو محسوس ڪيو ته ميلوڊيا اسٽوڊيو ۾ شوسٽاڪووچ جي پريليڊس ۽ فيوگز جي نئين رڪارڊنگ ڪرڻ، ڇاڪاڻ ته پوئين هڪ، شروعاتي سٺ واري ڏهاڪي تائين، ڪجهه پراڻي آهي.

سال 1987 Nikolaeva لاء غير معمولي واقعي هئي. مٿي ذڪر ڪيل ”ڊسمبر جون شامون“ کان علاوه، هوءَ سالزبرگ (آسٽريا)، مونٽپيليئر (فرانس)، اينسباچ (اولهه جرمني) ۾ وڏن ميوزڪ فيسٽيولن جو دورو ڪيو. "هن قسم جا سفر صرف محنت نه آهن - جيتوڻيڪ، يقينا، سڀ کان پهرين اها محنت آهي،" تاتيانا پيٽرووانا چوي ٿو. ”ان جي باوجود، مان هڪ وڌيڪ نقطي ڏانهن ڌيان ڏيڻ چاهيان ٿو. اهي سفر تمام گهڻا روشن، مختلف تاثر آڻيندا آهن - ۽ انهن کان سواء آرٽ ڇا هوندو؟ نوان شهر ۽ ملڪ، نوان عجائب گھر ۽ آرڪيٽيڪچرل ملفوظات، نون ماڻهن سان ملڻ - اهو هڪ جي افق کي وسيع ۽ وسيع ڪري ٿو! مثال طور، مان Olivier Messiaen ۽ سندس زال، Madame Lariot سان منهنجي واقفيت کان تمام گهڻو متاثر ٿيو هو (هوء هڪ پيانوسٽ آهي، هن جي سڀني پيانو سازن کي انجام ڏئي ٿي).

هيءَ واقفيت بلڪل تازو، 1988ع جي سرديءَ ۾ ٿي. ان مشهور استاد کي ڏسندي، جيڪو 80 سالن جي ڄمار ۾، توانائيءَ ۽ روحاني طاقت سان ڀرپور آهي، توهان اڻڄاڻائيءَ سان سوچيو ته: هي اهو آهي جيڪو توهان جي برابر ٿيڻو آهي، جنهن کي. مان هڪ مثال وٺڻ لاءِ…

مون تازو ئي هڪ فيسٽيول ۾ پنهنجي لاءِ ڪيتريون ئي ڪارآمد شيون سکيون، جڏهن مون غير معمولي نيگرو ڳائڻي جيسي نارمن کي ٻڌو. مان هڪ ٻي موسيقيءَ جي خصوصيت جو نمائندو آهيان. بهرحال، هن جي ڪارڪردگي جو دورو ڪيو، هن بلاشبہ پنهنجي پيشه ورانه "سور بينڪ" کي قيمتي شيء سان ڀريو. مان سمجهان ٿو ته ان کي هميشه ۽ هر جڳهه، هر موقعي تي ٻيهر ڀرڻ جي ضرورت آهي ... "

Nikolaeva ڪڏهن ڪڏهن پڇيو ويندو آهي: جڏهن هوء آرام ڪري ٿي؟ ڇا هو موسيقي جي سبقن مان وقفو وٺندو آهي؟ ”۽ مان، تون ڏسين ٿو، موسيقيءَ مان نه ٿڪجي،“ هوءَ جواب ڏيندي. ۽ مون کي سمجهه ۾ نه ٿو اچي ته توهان ان سان ڪيئن تنگ ٿي سگهو ٿا. اهو آهي، سرمائي، وچولي ڪارڪردگي جو، يقينا، توهان ٿڪجي سگهو ٿا، ۽ اڃا به تمام جلدي. پر ان جو مطلب اهو ناهي ته توهان موسيقي کان ٿڪل آهيو ...“

هوء اڪثر ياد ڪري ٿي، اهڙن عنوانن تي ڳالهائيندي، شاندار سوويت وائلنسٽ ڊيوڊ فيدورووچ اوسترخ - هن کي هڪ وقت ۾ هن سان گڏ ٻاهرين ملڪ گهمڻ جو موقعو مليو. ”اهو گهڻو اڳ هو، پنجاهه واري ڏهاڪي جي وچ ۾، اسان جي گڏيل سفر دوران لاطيني آمريڪي ملڪن – ارجنٽائن، يوراگوئي، برازيل. اتي ڪنسرٽ شروع ٿيا ۽ دير سان ختم ٿيا - اڌ رات کان پوء؛ ۽ جڏھن اسين ھوٽل ڏانھن موٽي آياسين، ٿڪل، اھو اڳي ئي صبح جو اٽڪل ٻه يا ٽي ٿي چڪو ھو. تنهن ڪري، آرام ڪرڻ جي بدران، دائود فيدورووچ اسان کي، سندس ساٿين کي چيو: جيڪڏهن اسان هاڻي ڪجهه سٺي ميوزڪ ٻڌندا آهيون؟ (ڊگهي راند جا رڪارڊ ان وقت دڪان جي شيلفن تي ظاهر ٿيا هئا، ۽ اوسترخ شوق سان انهن کي گڏ ڪرڻ ۾ دلچسپي رکندو هو.) انڪار ڪرڻ سوال کان ٻاهر هو. جيڪڏهن اسان مان ڪنهن به تمام گهڻو جوش نه ڏيکاريو، ڊيوڊ فيڊورووچ سخت ناراض ٿي ويندو: "ڇا توهان کي موسيقي پسند ناهي؟" ...

تنهنڪري اصلي شيء آهي موسيقي سان پيار, Tatyana Petrovna جي نتيجي ۾. پوءِ هر شيءِ لاءِ ڪافي وقت ۽ توانائي هوندي.

هن کي اڃا تائين مختلف حل نه ٿيل ڪمن کي منهن ڏيڻو پيو ۽ پرفارم ڪرڻ ۾ مشڪلاتون - هن جي تجربي ۽ ڪيترن سالن جي مشق جي باوجود. هوءَ ان ڳالهه کي مڪمل طور تي قدرتي سمجهي ٿي، ڇو ته مادي جي مزاحمت کي ختم ڪندي ئي اڳتي وڌي سگهي ٿو. "منهنجي سڄي زندگي جدوجهد ڪئي آهي، مثال طور، هڪ اوزار جي آواز سان لاڳاپيل مسئلن سان. ان سلسلي ۾ سڀ ڪجهه مون کي مطمئن نه ڪيو. ۽ تنقيد، سچ چوڻ لاء، مون کي پرسکون ٿيڻ نه ڏنو. هاڻي، اهو لڳي ٿو، مون کي مليو آهي جيڪو مون کي ڳولي رهيو هو، يا، ڪنهن به صورت ۾، ان جي ويجهو. تنهن هوندي به، هن جو مطلب هرگز نه آهي ته سڀاڻي مان مطمئن ٿي ويندس جيڪو اڄ مون کي وڌيڪ يا گهٽ مناسب آهي.

روسي اسڪول جو پيانو ڪارڪردگي، نيڪولاوا پنهنجي خيال کي ترقي ڪري ٿو، هميشه راند جي نرم، سريلي انداز سان منسوب ڪيو ويو آهي. اهو سيکاريو ويو KN Igumnov، ۽ AB گولڊن ويزر، ۽ پراڻي نسل جي ٻين ممتاز موسيقارن. تنهن ڪري، جڏهن هوء نوٽيس ڪري ٿي ته ڪجهه نوجوان پيانوسٽ پيانو کي سختي سان ۽ بي رحمي سان علاج ڪن ٿا، "دٻائڻ"، "پائونڊنگ" وغيره، اهو واقعي هن جي حوصلا افزائي ڪري ٿو. ”مون کي ڊپ آهي ته اڄ اسان پنهنجي پرفارمنگ آرٽس جون اهم روايتون وڃائي رهيا آهيون. پر وڃائڻ، ڪجهه وڃائڻ هميشه بچائڻ کان وڌيڪ آسان آهي ... "

۽ هڪ ٻي شيء مسلسل عڪاسي ۽ Nikolaeva جي ڳولا جو موضوع آهي. موسيقي جي اظهار جي سادگي.. اها سادگي، فطري، انداز جي وضاحت، جنهن ۾ ڪيترائي (جيڪڏهن سڀ نه) فنڪار آخرڪار اچن ٿا، فن جي قسم ۽ صنف جي نمائندگي ڪرڻ کان سواء. A. فرانس هڪ دفعو لکيو آهي: "جيترو گهڻو وقت جيئرو آهيان، مون کي وڌيڪ مضبوط محسوس ٿئي ٿو: ڪو به خوبصورت ناهي، جيڪو ساڳئي وقت سادو نه هوندو." Nikolaeva انهن لفظن سان مڪمل طور تي متفق آهي. اهي بهترين طريقا آهن انهن کي پهچائڻ جو جيڪو اڄ هن کي فني تخليق ۾ سڀ کان اهم لڳي ٿو. "مان صرف اهو شامل ڪندس ته منهنجي پيشي ۾، سوال ۾ سادگي بنيادي طور تي فنڪار جي اسٽيج جي حالت جي مسئلي تي اچي ٿي. ڪارڪردگي دوران اندروني خوشحالي جو مسئلو. توهان اسٽيج تي وڃڻ کان اڳ مختلف محسوس ڪري سگهو ٿا - بهتر يا بدتر. پر جيڪڏهن ڪو ماڻهو پاڻ کي نفسياتي طور تي ترتيب ڏيڻ ۾ ڪامياب ٿي وڃي ۽ ان رياست ۾ داخل ٿئي جنهن جي باري ۾ آئون ڳالهائي رهيو آهيان، بنيادي شيء، جيڪو غور ڪري سگهي ٿو، اڳ ۾ ئي ٿي چڪو آهي. اهو سڀ ڪجهه لفظن ۾ بيان ڪرڻ ڏکيو آهي، پر تجربي سان، مشق سان، توهان انهن احساسن سان وڌيڪ ۽ وڌيڪ گهرا ٿي ويندا آهيو ...

خير، هر شيءِ جي دل تي، مان سمجهان ٿو، سادا ۽ فطري انساني احساس آهن، جن کي محفوظ رکڻ تمام ضروري آهي... ڪنهن به شيءِ کي ايجاد ڪرڻ يا ايجاد ڪرڻ جي ضرورت ناهي. توهان کي صرف پنهنجو پاڻ کي ٻڌڻ جي ضرورت آهي ۽ پنهنجو پاڻ کي وڌيڪ سچائي سان ظاهر ڪرڻ جي ڪوشش ڪرڻ جي ضرورت آهي، وڌيڪ سڌو سنئون ميوزڪ ۾. اهو سڄو راز آهي“.

…شايد، نڪولاوا لاءِ سڀ ڪجهه هڪجهڙو ممڪن ناهي. ۽ خاص تخليقي نتيجا، ظاهري طور تي، هميشه ان سان لاڳاپيل نه آهن جيڪي مقصد آهي. شايد، هن جي ساٿين مان هڪ نه ٿيندو "اتفاق" هن سان، pianism ۾ ٻي شيء کي ترجيح. ڪجھه لاء، هن جي تشريح ايتري قدر قائل نه ٿي سگھي. گهڻو وقت اڳ، مارچ 1987 ۾، نيڪولاوا ماسڪو ڪنزرويٽري جي عظيم هال ۾ هڪ ڪلويئر بينڊ ڏنو، ان کي اسڪريابين لاء وقف ڪيو؛ ان موقعي تي نظرثاني ڪندڙن مان هڪ پيانوسٽ تي تنقيد ڪئي ته هن جي ”پراميد-آرامداتي عالمي ڏيک“ لاءِ اسڪريابن جي ڪمن ۾، دليل ڏنو ته هن وٽ حقيقي ڊراما، اندروني جدوجهد، پريشاني، شديد تڪرار نه آهي: ”هر شيءِ ڪنهن نه ڪنهن طريقي سان ڪئي ويندي آهي ... آرينسڪي جي روح ۾. (سوو. ميوزڪ. 1987. نمبر 7. ايس. 60، 61.). خير، هرڪو پنهنجي طريقي سان موسيقي ٻڌي ٿو: هڪ - پوء، ٻيو - مختلف. ڇا وڌيڪ قدرتي ٿي سگهي ٿو؟

ٻيو ڪجهه وڌيڪ اهم آهي. حقيقت اها آهي ته Nikolaeva اڃا تائين هلڻ تي آهي، انتھائي ۽ متحرڪ سرگرمي ۾؛ ته هوءَ اڃا تائين، اڳي وانگر، پاڻ کي ڀاڪر ۾ نٿي وجهي، پنهنجي هميشه سٺي پيانسٽڪ ”فارم“ کي برقرار رکي ٿي. هڪ لفظ ۾، هو فن ۾ ڪالهه کان نه، پر اڄ ۽ سڀاڻي تائين. ڇا هي سندس خوش قسمتي ۽ قابل رشڪ فنڪارانه ڊگهي عمر جي ڪنجي ناهي؟

جي ٽائيپين، 1990