والري اليگزينڊروچ گيوريلن |

والري گيوريلن

”منهنجو خواب آهي ته پنهنجي موسيقي سان هر انسان جي روح تائين پهچان. مان مسلسل درد سان خارش آهيان: ڇا اهي سمجهندا؟ - V. Gavrilin جا اهي لفظ هڪ بيڪار الارم لڳي رهيا آهن: هن جي موسيقي صرف سمجهي نه وئي آهي، اهو پيار، ڄاتو، مطالعو، تعريف، تقليد آهي. سندس روسي نوٽ بڪ، چيمس ۽ انيوتا بيلٽ جي عالمي ڪاميابي ان جو ثبوت آهي. ۽ هن ڪاميابي جو راز نه رڳو موسيقار جي نادر، منفرد ڏات ۾ آهي، پر اهو پڻ حقيقت ۾ آهي ته اسان جي وقت جا ماڻهو خاص طور تي هن قسم جي موسيقي لاء چاهيندا آهن - رازداري طور تي سادي ۽ شاندار طور تي. اهو منظم طور تي حقيقي روسي ۽ آفاقي، قديم حقيقتن جي حقيقتن ۽ اسان جي وقت جي سڀ کان وڌيڪ دردناڪ مسئلن، مزاح ۽ اداس، ۽ اهو اعلي روحانيت جيڪو روح کي پاڪ ۽ مطمئن ڪري ٿو. ۽ اڃا تائين - Gavrilin هڪ سچي فنڪار جي هڪ نادر، تلخ ۽ مقدس تحفا سان تمام گهڻو نوازيو ويو آهي - ڪنهن ٻئي جي درد کي پنهنجي طور تي محسوس ڪرڻ جي صلاحيت ...

"روسي قابليت، توهان ڪٿان آيا آهيو؟" Gavrilin E. Yevtushenko جي هن سوال جو جواب A. Exupery جي لفظن سان ڏئي سگهي ٿو: ”مان ڪٿان جو آهيان؟ مان پنهنجي ننڍپڻ کان آهيان...“ گيوريلن لاءِ، جيئن سندس هزارين ساٿين لاءِ - ”زخمي زخم“، جنگ ڪنڊر گارٽن هئي. ”منهنجي زندگيءَ ۾ پهريون گيت انهن عورتن جون رڙيون ۽ روئڻ هئا جن کي سامهون کان جنازا مليا هئا،“ هو بعد ۾ چوندو، اڳ ۾ ئي هڪ بالغ. هو 2 سالن جو هو جڏهن هڪ جنازي سندن خاندان وٽ آيو - آگسٽ XNUMX ۾، هن جو پيءُ لينن گراڊ جي ويجهو وفات ڪري ويو. ان کان پوءِ وولوگدا ۾ جنگ جا وڏا سال ۽ يتيم خانو هليو، جتي ٻار پنهنجو گھر هلائيندا هئا، باغ پوکيندا هئا، گاهه وڍيندا هئا، فرش ڌوئيندا هئا، ڳئون جي سنڀال ڪندا هئا. ۽ يتيم خاني ۾ پڻ پنهنجو ڪوئر ۽ لوڪ آرڪسٽرا هو، اتي هڪ پيانو ۽ هڪ ميوزڪ استاد ٽي توماشيوسڪايا هو، جنهن ڇوڪرو کي موسيقي جي هڪ قسم ۽ شاندار دنيا ڏانهن کوليو. ۽ هڪ ڏينهن، جڏهن لينن گراڊ جي ڪنزرويٽري مان هڪ استاد وولوگدا آيو، ته هن کي هڪ عجيب ڇوڪرو ڏيکاريو، جيڪو اڃا تائين نوٽس صحيح طرح نه ڄاڻيو آهي، موسيقي ٺاهي ٿو! ۽ Valery جي قسمت ڊرامي طور تبديل ٿي. جلد ئي لينن گراڊ مان فون آيو ۽ چوڏهن سالن جو نوجوان ڪنزرويٽري جي هڪ ميوزڪ اسڪول ۾ داخل ٿيڻ لاءِ نڪري ويو. کيس ڪلرينٽ ڪلاس ۾ وٺي ويو، ۽ ڪجهه سالن کان پوءِ، جڏهن اسڪول ۾ ڪمپوزر ڊپارٽمينٽ کوليو ويو، ته هو اتي هليو ويو.

والري شوق سان، جوش ۽ جذبي سان مطالعو ڪيو. هن پنهنجي همعصرن سان گڏ، ي. تيميرڪانوف، ي. سائمنوف سان گڏ، هن I. Haydn، L. Beethoven، D. Shostakovich ۽ S. Prokofiev جون سڀئي نواڻ جون سموريون سوناتا ۽ سمفوني ادا ڪيا، جيڪي هن حاصل ڪرڻ ۾ ڪامياب ٿي ويا، جتي ممڪن هجي موسيقي ٻڌڻ جي ڪوشش ڪئي. گيوريلن 1958ع ۾ لينن گراڊ ڪنزرويٽري ۾ او.ايلاخوف جي ڪمپوزيشن ڪلاس ۾ داخل ٿيو. هن تمام گهڻو ڪم ڪيو، پر ٽئين سال ۾ هن اوچتو موسيقي جي شعبي ڏانهن رخ ڪيو ۽ سنجيدگي سان لوڪ ڪهاڻين کي ورتو. هن سفر ۾ هليو، گيت لکيا، زندگيءَ ۾ ويجهڙائيءَ سان ڏٺو، ڳوٺ جي ماڻهن جا ٻول ٻڌا، جيڪي کيس ننڍپڻ کان واقف هئا، انهن جي ڪردارن، خيالن، احساسن کي سمجهڻ جي ڪوشش ڪيائين. اها محنت نه رڳو ٻڌڻ جي، پر دل، روح ۽ دماغ جي هئي. تڏهن، انهن جنگين، غريب اترين ڳوٺن ۾، جتي تقريباً ڪو به مرد نه هو، عورتن جا گانا ٻڌي، ناقابل برداشت اداسي ۽ هڪ مختلف، خوبصورت زندگيءَ جو اڻ کٽندڙ خواب، گيوريلين پهريون ڀيرو محسوس ڪيو ۽ پنهنجي لاءِ مقصد ٺاهيو. ۽ ڪمپوزر جي تخليق جو مطلب - ڪاميابين کي گڏ ڪرڻ لاءِ پيشه ور موسيقي جي ڪلاسيڪي صنفن کي روزمره جي ”گهٽ“ صنفن سان گڏ ڪرڻ، جن ۾ سچي شاعري ۽ خوبصورتي جا خزانا لڪيل آهن. ساڳئي وقت ۾، گيوريلن وي. سولويوف-سيدوگو جي ڪم جي لوڪ گيت جي شروعات تي هڪ دلچسپ ۽ گهرو ڪم لکيو، ۽ 3 ۾ هن ڪنزرويٽري مان گريجوئيشن ڪئي، جيئن ته F. Rubtsov جي ڪلاس ۾ موسيقي جي ماهر-لوڪ ڪهاڻيڪار جي حيثيت ۾. تنهن هوندي به، هن موسيقيءَ جو ڪم به نه ڇڏيو، پنهنجي آخري سالن ۾ هن 1964 اسٽرنگ ڪوارٽيٽ لکيا، سمفونڪ سوٽ ”ڪاڪروچ“، هڪ ڳائڻي چڪر on St. V. Shefner, 3 sonatas, comic cantata “We talked about art”, vocal cycle “German notebook” on St. جي هيين اهو چڪر يونين آف موسيقار ۾ ڪيو ويو، گرمجوشي سان سامعين طرفان وصول ڪيو ويو، ۽ ان کان پوء ڪيترن ئي ڳائڻ وارن جي مستقل ريڪارڊ جو حصو بڻجي چڪو آهي.

Shostakovich Gavrilin جي ڪم سان واقف ٿيو ۽ سختي سان کيس گريجوئيٽ اسڪول ۾ داخل ٿيڻ جي صلاح ڏني. موسيقار جي ڊپارٽمينٽ ۽ داخلا امتحان لاء سڀ امتحان پاس ڪرڻ کان پوء، Gavrilin هڪ گريجوئيٽ شاگرد ٿيو. هڪ گريجوئيشن ڪم جي طور تي، هن vocal cycle "روسي نوٽ بڪ" پيش ڪيو. ۽ 1965 جي آخر ۾، ماسڪو ۾ لينن گراڊ ميوزڪ آرٽ جي ڏهن ڏينهن دوران، هي ڪم پهريون ڀيرو آخري کنسرٽ ۾ ڪيو ويو ۽ هڪ ڦوٽو ٺاهيو ويو! نوجوان، نامعلوم موسيقار سڏيو ويندو هو "موسيقي Yesenin"، سندس ڏات کي ساراهيو؛ 1967 ۾ هن کي RSFSR جي رياستي انعام سان نوازيو ويو. MI Glinka، هن اعلي ايوارڊ جي ملڪ جي نوجوان ترين انعام حاصل ڪندڙ بڻجي وئي.

اهڙي شاندار ڪاميابي ۽ اعتراف کان پوء، نوجوان موسيقار جي اهڙي اعلي فني صلاحيت جي ايندڙ ڪم پيدا ڪرڻ لاء تمام ڏکيو هو. ڪيترن ئي سالن تائين، Gavrilin، جيئن ته هئا، "پاڇي ۾ وڃي ٿو." هو تمام گهڻو ۽ مسلسل لکي ٿو: هي فلمن لاء ميوزڪ، ٿيٽر پرفارمنس، ننڍڙو آرڪٽسٽل سوٽ، پيانو ٽڪر. دوستن ۽ سينئر ساٿين کي شڪايت آهي ته هو وڏي پيماني تي موسيقي نه لکندو آهي ۽ عام طور تي ٿورڙي ٺاهي ٿو. ۽ هاڻي 1972 هڪ ئي وقت 3 اهم ڪم آڻيندو آهي: اوپيرا The Tale of the Violinist Vanyusha (جي. Uspensky جي مضمونن تي ٻڌل)، ٻيو جرمن نوٽ بڪ سينٽ. G. Heine and a vocal-symphonic poem at St. A. Shulgina "فوجي خط". هڪ سال بعد، آواز واري چڪر "شام" جي ذيلي عنوان سان ظاهر ٿيو "پراڻي عورت جي البم مان"، ٽيون "جرمن نوٽ بڪ"، ۽ پوء vocal-symphonic چڪر "ڌرتي" سينٽ ۾. اي شلگينا.

انهن مان هر هڪ ڪم ۾، Gavrilin پنهنجي تخليقي اصول کي لاڳو ڪري ٿو: "ٻڌندڙ سان ڳالهائڻ لاء اهڙي ٻولي ۾ جيڪا هن کي سمجهي سگهجي." هن ابتڙ کي ختم ڪري ٿو جيڪو هاڻي پاپ ميوزڪ، روزمره جي موسيقي ۽ سنجيده، علمي موسيقي جي وچ ۾ موجود آهي. هڪ پاسي، Gavrilin هڪ اهڙي اعلي فنڪاراتي سطح جا پاپ گيت ٺاهي ٿو ته چيمبر ۽ حتي اوپيرا ڳائڻي انهن کي رضامندي سان انجام ڏين ٿا. ("Horses galop at night" I. Bogacheva پاران پرفارم ڪيو ويو). گيت "ٻه ڀائر" بابت، شاندار ماسٽر G. Sviridov ليکڪ کي لکي ٿو: "هڪ عجيب شيء! مون اهو ٻيو ڀيرو ٻڌي ۽ روئي. ڪهڙي خوبصورتي، ڪيترو تازو روپ، ڪيترو قدرتي آهي. ڪهڙيون شاندار تبديليون: راڳ ۾ موضوع کان موضوع تائين، نظم کان آيت تائين. اهو هڪ شاهڪار آهي. يقين ڪر!” صنف جا ڪلاسيڪي گيت هئا ”محبت رهندي“، ”مون کي اڇي لباس سيءِ، ماءُ“ فلم ”شادي واري ڏينهن“، دلڪش ”مذاق“.

ٻئي طرف، Gavrilin جديد پاپ ميوزڪ جي ٽيڪنڪ کي استعمال ڪندي هڪ وڏي فارم جو ڪم ٺاهي ٿو - سوٽ، نظم، ڪينٽاتس. پنهنجي ڪم کي بنيادي طور تي نوجوانن کي خطاب ڪندي، موسيقار ڪلاسيڪل موسيقي جي "اعلي" صنفن کي آسان نه ٿو ڪري، پر هڪ نئين صنف ٺاهي ٿو، جنهن کي موسيقي جي ماهر A. Sohor "گانا-سمفونڪ" سڏيو آهي.

ڊراما ٿيٽر Valery Gavrilin جي تخليقي زندگي ۾ هڪ وڏو ڪردار ادا ڪري ٿو. هن ملڪ جي مختلف شهرن ۾ 80 پرفارمنس لاءِ موسيقي لکي. موسيقار پاڻ کي انهن مان صرف چار ڪم مڪمل طور تي ڪامياب سمجهي ٿو: لينن گراڊ جي نوجوان ٿيٽر ۾ "عمل ڪرڻ کان پوء، مان پڇان ٿو"، "پنهنجي پيارن سان حصو نه ڪريو" لينن گراڊ ٿيٽر ۾. لينن ڪمسومول، ABDT ۾ ڪڻڪ جا ٽي ٿانو. M. گورڪي، ٿيٽر ۾ "Stepan Razin". E. Vakhtangov. آخري ڪم Gavrilin جي سڀ کان اهم ڪمن مان هڪ جي تخليق لاء هڪ محرک طور ڪم ڪيو - choral symphony-ايڪشن "Chimes". (V. Shukshin جي مطابق)، يو ايس ايس آر جي رياستي انعام سان نوازيو ويو. “Chimes” ٻن ڪمپوزيشنز سان ٺهيل آهن جنر ۾ هڪجهڙا آهن: “The Wedding” (1978) ۽ “The Shepherd and the Shepherdess” (جي مطابق V. Astafiev, 1983) soloists, choir and instrumental ensemble. سڀئي 3 ڪمپوزيشن، ۽ ان سان گڏ 1967 ۾ مڪمل ڪيل oratorio "Skomorokhi" ۽ پهريون ڀيرو 1987 ۾ (V. Korostylev جي اسٽيشن تي) پرفارم ڪيو ويو، Gavrilin جي ٺاهيل صنف ۾ لکيو ويو. اهو ڪم ڪري ٿو. اهو oratorio، اوپيرا، بيلٽ، سمفوني، آواز جي چڪر، ڊرامي ڪارڪردگي جي خاصيتن کي گڏ ڪري ٿو. عام طور تي، Gavrilin جي موسيقي جي ڊرامي، تماشو، علامتي پختگي ايترو واضح آهي ته ڪڏهن ڪڏهن سندس آواز واري چڪر کي موسيقي ٿيٽر ۾ اسٽيج ڪيو ويندو آهي ("شام"، "فوجي خط").

موسيقار پاڻ لاء مڪمل طور تي غير متوقع طور تي هڪ بيلٽ موسيقار جي طور تي هن جي ناقابل اعتماد ڪاميابي هئي. ڊائريڪٽر A. Belinsky الڳ آرڪيسٽرا ۽ پيانو جي ٽڪرن ۾ Gavrilin پاران، جيڪو 10-15 سال اڳ لکيو ويو هو، اي چيخوف جي ڪهاڻي "اينا آن دي نيڪ" جي پلاٽ تي ٻڌل هڪ بيلٽ ڏٺو، يا ٻڌو. Gavrilin هن جي باري ۾ ڳالهائيندو آهي نه مزاح جي: "اهو ظاهر ٿئي ٿو ته، بغير ڄاڻڻ کان سواء، مان هڪ ڊگهي وقت تائين بيلٽ ميوزڪ لکي رهيو آهيان، ۽ اڃا به اسٽيج تي چيخوف جي تصويرن کي ترتيب ڏيڻ ۾ مدد ڪري رهيو آهيان. پر هي ايترو تعجب جي ڳالهه ناهي. چيخوف منهنجو پسنديده ليکڪ آهي. ڪمزوري، عدم تحفظ، هن جي ڪردارن جي خاص لذت، اڻ وڻندڙ ​​محبت جو سانحو، خالص، روشن اداس، بدمعاشي جي نفرت - مون ان سڀني کي موسيقيءَ ۾ عڪاسي ڪرڻ پئي چاهيو. ٽي وي بيلٽ "Anyuta" شاندار E. Maksimova ۽ V. Vasiliev سان گڏ هڪ حقيقي ڪاميابي هئي، بين الاقوامي انعام ماڻي، اهو دنيا ۾ 114 ٽيليويزن ڪمپنين پاران خريد ڪيو ويو! 1986 ع ۾ Anyuta اٽلي ۾، Neapolitan جي سين ڪارلو ٿيٽر ۾، ۽ پوء ماسڪو ۾، يو ايس ايس آر يونين جي Bolshoi ٿيٽر ۾، گڏو گڏ ريگا، قازان، ۽ Chelyabinsk ۾ ٿيٽر ۾ اسٽيج ڪيو ويو.

قابل ذڪر ماسٽرز جي تخليقي اتحاد جو تسلسل ٽي وي بيلٽ "هاؤس بائي دي روڊ" هو، جيڪو A. Tvardovsky تي ٻڌل هو، جيڪو V. Vasiliev پاران اسٽيج ڪيو ويو. 1986 ۾، لينن گراڊ ماڊرن بيلٽ ٿيٽر بي. ايفمين جي هدايت هيٺ، ليفٽيننٽ روماشوف جو بيلٽ ليفٽيننٽ روماشوف ڏيکاريو جيڪو A. Kuprin جي ڪهاڻي The Duel تي ٻڌل هو. ٻنهي ڪمن ۾، جيڪي اسان جي موسيقي جي زندگيء ۾ قابل ذڪر واقعا بڻجي ويا آهن، گاوريلين جي موسيقي جي خوفناڪ خصوصيتن کي خاص طور تي واضح طور تي ظاهر ڪيو ويو آهي. مارچ 1989 ۾، موسيقار A. Ostrovsky کان پوء بيلٽ "دي ميريج آف بالزامينوف" جو اسڪور مڪمل ڪيو، جيڪو اڳ ۾ ئي اي بيلنسڪي جي نئين فلم ۾ ان جي سئنيما جو اوتار مليو آهي.

Valery Gavrilin جي ڪم سان هر نئين ملاقات اسان جي ثقافتي زندگي ۾ هڪ واقعو بڻجي ويندو. سندس موسيقي هميشه احسان ۽ روشني آڻيندو آهي، جنهن جي باري ۾ موسيقار پاڻ چيو ته: "روشني آهي ۽ هميشه زندگي ۾ رهندو. ۽ اهو هميشه خوش ٿيندو ته کليل ميدان ۾ ٻاهر وڃو، ڏسڻ لاء روسي زمين ڪيتري عظيم ۽ خوبصورت آهي! ۽ ڪابه ڳالهه ناهي ته دنيا ڪيئن بدلجي، ان ۾ حسن، ضمير ۽ اميد آهي.

اين سالنس