Wolfgang Amadeus Mozart |

Wolfgang Amadeus Mozart

منهنجي خيال ۾، موزارٽ بلند ترين نقطو آهي، جنهن تائين موسيقيءَ جي ميدان ۾ خوبصورتي پهچي چڪي آهي. پي ٽيچائيڪوفسڪي

”ڪهڙي کوٽائي! ڪهڙي همت ۽ ڪهڙي همت! اهڙيء طرح Pushkin شاندار طور Mozart جي شاندار فن جي جوهر جو اظهار ڪيو آهي. درحقيقت، فڪر جي جرئت سان ڪلاسيڪي ڪمال جو اهڙو ميلاپ، انفرادي فيصلن جي اهڙي لامحدوديت، جيڪا ساخت جي واضح ۽ قطعي قانونن جي بنياد تي، اسان کي شايد موسيقي جي فن جي ڪنهن به تخليقڪار ۾ نه ملندي. موزارٽ جي موسيقيءَ جي دنيا ۾ سني صاف ۽ سمجھ کان ٻاهر پراسرار، سادو ۽ بيحد پيچيده، تمام گهڻي انساني ۽ آفاقي، ڪائناتي نظر اچي ٿي.

WA Mozart ليوپولڊ موزارٽ جي خاندان ۾ پيدا ٿيو، سالزبرگ آرڪ ڀشپ جي درٻار ۾ هڪ وائلن ساز ۽ موسيقار. جينيئس ٽيلنٽ موزارٽ کي چئن سالن جي عمر کان موسيقي ٺاهڻ جي اجازت ڏني، تمام جلدي ڪلويئر، وائلن ۽ آرگن وڄائڻ جي فن ۾ مهارت حاصل ڪئي. پيءُ مهارت سان پنهنجي پٽ جي پڙهائيءَ جي نگراني ڪندو هو. 1762-71 ۾. هن دورا ڪيا، جنهن دوران يورپ جون ڪيتريون ئي عدالتون سندس ٻارن جي فن کان واقف ٿيون (ولف گانگ جي وڏي ڀيڻ، هڪ باصلاحيت ڪلويئر پليئر هئي، هن پاڻ ڳايو، هلايو، مختلف ساز وڄايا، ورچوسو ۽ بهتر نموني سان وڄايا)، جنهن جي هر هنڌ تعريف ٿي. 14 سالن جي عمر ۾، موزارٽ کي گولڊن اسپور جي پوپل آرڊر سان نوازيو ويو، جيڪو بولوگنا ۾ فلهارمونڪ اڪيڊمي جو ميمبر چونڊيو ويو.

سفرن تي، Wolfgang مختلف ملڪن جي موسيقي سان واقف ٿي، هن دور جي خاصيتن جي صنفن ۾ مهارت حاصل ڪئي. تنهن ڪري، JK Bach سان واقفيت، جيڪو لنڊن ۾ رهندو هو، پهرين سمفوني (1764) کي زنده ڪري ٿو، ويانا ۾ (1768) هن کي اطالوي بفا اوپرا جي صنف ۾ اوپيرا لاء آرڊر ملي ٿو ("The Pretend Simple Girl") ۽ جرمن سِنگسپيل (“Bastien and Bastienne”؛ هڪ سال اڳ، اسڪول اوپيرا (لاطيني مزاحيه) اپولو ۽ هائيڪينٿ يونيورسٽي آف سالزبرگ ۾ اسٽيج ڪيو ويو هو، خاص طور تي سندس اٽلي ۾ رهڻ تمام ڪارآمد ثابت ٿيو، جتي موزارٽ GB مارٽيني سان مقابلي واري نقطي (پوليفوني) ۾ بهتري ڪئي. (Bologna)، ملان ۾ رکي ٿو، اوپيرا سيريا "Mithridates, King of Pontus" (1770)، ۽ 1771 ۾ - اوپيرا "Lucius Sulla".

شاندار نوجوان، معجزاتي ٻار جي ڀيٽ ۾ سرپرستن ۾ گهٽ دلچسپي هئي، ۽ ايل موزارٽ هن کي گاديء جي ڪنهن به يورپي عدالت ۾ جاء نه ملي سگهي. مون کي سالزبرگ واپس وڃڻو هو ته جيئن ڪورٽ جي ساٿين جا فرض سرانجام ڏئي. موزارٽ جون تخليقي تمناون هاڻي مقدس موسيقيءَ جي ترتيب ڏيڻ جي آرڊرن تائين محدود ٿي چڪيون هيون، ۽ گڏوگڏ تفريحي ٽڪرن - ڊائيورٽسمينٽس، ڪاسيشن، سيريناڊس (يعني مختلف سازن جي سازن لاءِ ڊانس پارٽس سان گڏ سوٽ جيڪي نه رڳو عدالت جي شامن ۾، پر گهٽين تي به گونجن ٿا، آسٽريا جي شهرين جي گهرن ۾). موزارٽ هن علائقي ۾ پنهنجي ڪم کي اڳتي هلي ويانا ۾ جاري رکيو، جتي هن قسم جو سڀ کان مشهور ڪم ٺاهيو ويو - "لٽل نائيٽ سيريناڊ" (1787)، هڪ قسم جي ننڍڙي سمفوني، مزاح ۽ فضل سان ڀريل. موزارٽ وائلن ۽ آرڪسٽرا، ڪلويئر ۽ وائلن سوناتاس وغيره لاءِ ڪنسرٽ پڻ لکي ٿو. هن دور جي موسيقي جي هڪ چوٽي G مائنر نمبر 25 ۾ سمفوني آهي، جيڪا ان دور جي باغي ”ورٿ“ مزاج جي خصوصيت کي ظاهر ڪري ٿي. ادبي تحريڪ جي روح ۾ "طوفان ۽ حملو".

صوبائي سالزبرگ ۾، جتي هن کي آرڪ ڀشپ جي ظالمانه دعوائن کان روڪيو ويو، موزارٽ ميونخ، منهيم، پيرس ۾ آباد ٿيڻ جي ناڪام ڪوششون ڪيون. انهن شهرن جا دورا (1777-79)، تنهن هوندي به، تمام گهڻو جذباتي (پهريون پيار - ڳائڻي الوسيا ويبر سان، ماء جي موت) ۽ فني تاثرات، خاص طور تي، ڪلويئر سوناتاس ۾ ظاهر ڪيا ويا آهن (هڪ نابالغ ۾، اي ۾. ميجر سان مختلف ۽ رونڊو آلا ٽرڪا)، سمفوني ڪنسرٽو ۾ وائلن ۽ وائلا ۽ آرڪسٽرا وغيره لاءِ الڳ اوپيرا پروڊڪشن (“دي ڈريم آف اسڪيپو” – 1772، “دي شيفرڊ ڪنگ” – 1775، ٻئي سالزبرگ ۾؛ “دي اميجنري باغبان” - 1775، ميونخ) اوپيرا هائوس سان باقاعده رابطي لاء موزارٽ جي اميدن کي پورو نه ڪيو. اوپيرا سيريا Idomeneo جي اسٽيجنگ، ڪنگ آف ڪريٽ (ميونخ، 1781) موزارٽ جي مڪمل پختگي کي ظاهر ڪيو هڪ فنڪار ۽ انسان جي حيثيت ۾، زندگي ۽ تخليق جي معاملن ۾ هن جي جرئت ۽ آزادي. ميونخ کان ويانا تائين پهچندي، جتي آرڪ ڀشپ تاجپوشي جي جشن ۾ ويو، موزارٽ هن سان ڀڃي ڇڏيو، سالزبرگ ڏانهن موٽڻ کان انڪار ڪيو.

موزارٽ جي سٺي وينيز جي شروعات سنگ اسپيل The Abduction from the Seraglio (1782، Burgtheater) هئي، جنهن کان پوءِ سندس شادي ڪانسٽينس ويبر (الوسيا جي ننڍي ڀيڻ) سان ٿي. تنهن هوندي به (بعد ۾، اوپيرا آرڊر گهڻو ڪري وصول نه ڪيا ويا. درٻار شاعر L. Da Ponte برگٿيٽر جي اسٽيج تي اوپيرا جي پيداوار ۾ حصو ورتو، جيڪو هن جي لبريٽ تي لکيو ويو آهي: موزارٽ جي مرڪزي ڪمن مان ٻه - "فيگارو جي شادي" ( 1786) ۽ “ڊان جيوواني” (1788)، ۽ پڻ اوپيرا-بف “اهو ئي هرڪو ڪندو آهي” (1790)؛ شونبرن (عدالت جي اونهاري جي رهائش واري جاءِ) ۾ موسيقي سان گڏ هڪ ايڪٽ مزاحيه “ڊائريڪٽر آف دي ٿيٽر” (1786) پڻ اسٽيج ڪيو ويو.

ويانا ۾ پهرئين سالن دوران، موزارٽ اڪثر پرفارم ڪندو هو، پنهنجي ”اڪيڊميز“ لاءِ ڪلويئر ۽ آرڪسٽرا لاءِ ڪنسرٽ ٺاهيندو هو (ڪنسرٽس آرٽس جي سرپرستن جي رڪنيت سان ترتيب ڏنل). موسيقار جي ڪم لاءِ غير معمولي اهميت JS Bach (انهي سان گڏ GF Handel، FE Bach) جي ڪم جو مطالعو هو، جنهن هن جي فني دلچسپي کي پوليفوني جي شعبي ڏانهن هدايت ڪئي، هن جي خيالن کي نئين کوٽائي ۽ سنجيدگي ڏني. اهو بلڪل واضح طور تي C minor (1784-85) ۾ Fantasia ۽ Sonata ۾، I. Haydn لاءِ وقف ڪيل ڇهن تارن جي چوٿين ۾، جنهن سان موزارٽ جي وڏي انساني ۽ تخليقي دوستي هئي. موزارٽ جي موسيقي انساني وجود جي رازن ۾ گھڙي وئي، وڌيڪ انفرادي طور تي سندس ڪم ظاهر ٿي ويا، ويانا ۾ گهٽ ڪامياب ٿيا (1787 ع ۾ حاصل ڪيل ڪورٽ جي چيمبر موسيقار جي پوسٽ هن کي صرف مسڪينن لاء ڊانس ٺاهڻ لاء مجبور ڪيو).

پراگ ۾ موسيقار کي وڌيڪ سمجھاڻي ملي، جتي 1787 ۾ فگارو جي شادي ڪئي وئي، ۽ جلد ئي هن شهر لاءِ لکيل ڊان جيوواني جو پريميئر ٿيو (1791 ۾ موزارٽ پراگ ۾ هڪ ٻيو اوپيرا اسٽيج ڪيو - ٽائيٽس جو مرسي)، جنهن ۾ Mozart جي ڪم ۾ سڀ کان وڌيڪ واضح طور تي افسوسناڪ موضوع جي ڪردار کي بيان ڪيو ويو آهي. ڊي ميجر ۾ پراگ سمفوني (1787) ۽ آخري ٽي سمفوني (نمبر 39 اي فليٽ ميجر ۾، نمبر 40 جي مائنر ۾، نمبر 41 سي ميجر ۾ - جپان؛ اونهاري 1788) ساڳئي جرئت ۽ نوانيت کي نشانو بڻايو، جنهن پنهنجي دور جي خيالن ۽ احساسن جي هڪ غير معمولي روشن ۽ مڪمل تصوير ڏني ۽ XIX صديءَ جي سمفوني لاءِ رستو هموار ڪيو. 1788 جي ٽن سمفوني مان، صرف گي مائنر ۾ سمفوني هڪ ڀيرو ويانا ۾ ڪئي وئي. موزارٽ جي جينيئس جي آخري لافاني تخليق اوپيرا دي ميجڪ فلوٽ – هڪ هيمن ٽو لائٽ اينڊ ريجن (1791، ٿيٽر ان دي وينيزي سبربس) – ۽ هڪ ماتم ڪندڙ شاندار ريڪيئم، جيڪو ڪمپوزر طرفان مڪمل نه ڪيو ويو.

موزارٽ جي اوچتو موت، جنهن جي صحت شايد تخليقي قوتن جي ڊگهي دٻاءُ ۽ سندس زندگيءَ جي آخري سالن جي ڏکين حالتن جي ڪري خراب ٿي وئي هئي، ريڪئيم جي حڪم جي پراسرار حالتن (جيئن اهو نڪتو، گمنام آرڊر جو تعلق هو. خاص ڳڻپ F. Walzag-Stuppach، جنهن ان کي پنهنجي تخليق جي طور تي ختم ڪرڻ جو ارادو ڪيو هو)، هڪ عام قبر ۾ دفن ڪيو ويو - اهو سڀ ڪجهه موزارٽ جي زهر جي باري ۾ ڏند ڪٿا جي پکيڙ کي جنم ڏنو (مثال طور، ڏسو، پشڪن جو سانحو "موزارٽ ۽ ساليري”)، جنهن کي ڪا به تصديق نه ملي. ڪيترن ئي ايندڙ نسلن لاء، Mozart جو ڪم عام طور تي موسيقي جي شخصيت بڻجي چڪو آهي، انساني وجود جي سڀني حصن کي ٻيهر ٺاهڻ جي صلاحيت، انهن کي هڪ خوبصورت ۽ مڪمل هم آهنگ ۾ پيش ڪري ٿو، پر اندروني تضاد ۽ تضاد سان ڀريل. موزارٽ جي موسيقيءَ جي فني دنيا مختلف ڪردارن، گهڻ رخي انساني ڪردارن سان آباد لڳي ٿي. اهو دور جي مکيه خاصيتن مان هڪ کي ظاهر ڪري ٿو، جيڪو 1789 جي فرانسيسي انقلاب ۾ ختم ٿي ويو، زندگي ڏيڻ وارو اصول (فيگارو، ڊان جوان، سمفوني "جپٽي" وغيره). انساني شخصيت جي تصديق، روح جي سرگرمي پڻ تمام گهڻي جذباتي دنيا جي ظاهر سان ڳنڍيل آهي - ان جي اندروني رنگن ۽ تفصيلن جي مختلف قسم، موزارٽ کي رومانوي فن جو پيشو بڻائي ٿو.

موزارٽ جي موسيقي جو جامع ڪردار، جنهن ان دور جي سڀني صنفن کي قبول ڪيو (سواءِ جن جو ذڪر ڪيو ويو آهي - بيلٽ "ٽرينڪيٽس" - 1778، پيرس؛ جي ڊبليو گوئٿ جي اسٽيشن تي "وايوليٽ" سميت ٿيٽر پروڊڪشن، ناچ، گانا لاءِ موسيقي ماسز، موٽيٽس، ڪينٽاتاس ۽ ٻيا ڳائڻ وارا ڪم، مختلف ڪمپوزيشن جا چيمبر جا حصا، آرڪيسٽرا سان ونڊ آلات لاءِ ڪنسرٽ، آرڪسٽرا سان بانسري ۽ هارپ لاءِ ڪنسرٽ وغيره) ۽ جنهن انهن کي ڪلاسيڪل نمونو ڏنو، ان جو وڏو سبب اهو آهي. ان ۾ اسڪولن، انداز، دور ۽ موسيقي جي صنفن جي رابطي ۾ ڪردار ادا ڪيو.

ويني ڪلاسيڪل اسڪول جي خصوصيتن کي ظاهر ڪندي، موزارٽ اطالوي، فرينچ، جرمن ڪلچر، لوڪ ۽ پروفيشنل ٿيٽر، مختلف اوپيرا جي صنفن وغيره جي تجربن جو اختصار ڪيو. سندس ڪم فرانس ۾ انقلاب کان اڳ واري ماحول مان پيدا ٿيندڙ سماجي-نفسياتي تضادن جي عڪاسي ڪري ٿو. (libretto “The Marriage of Figaro”لکيل جديد ڊرامي موجب P. Beaumarchais“ Crazy Day، or The Marriage of Figaro”)، جرمن طوفانن جو باغي ۽ حساس جذبو (“طوفان ۽ حملي”)، پيچيده ۽ ابدي انسان جي جرئت ۽ اخلاقي انتقام جي وچ ۾ تضاد جو مسئلو ("ڊان جوان").

Mozart جي ڪم جي انفرادي شڪل ڪيترن ئي انٽونشنز ۽ ترقي جي ٽيڪنالاجي مان ٺهيل آهي ان دور جي عام، منفرد طور تي گڏيل ۽ عظيم خالق طرفان ٻڌو ويو آهي. سندس ساز ساز ساز اوپيرا کان متاثر ٿيا، سمفوني ترقي جون خاصيتون اوپيرا ۽ ماس ۾ داخل ٿيون، سمفوني (مثال طور، سمفوني G مائنر ۾ - انساني روح جي زندگي بابت هڪ قسم جي ڪهاڻي) سان نوازيو وڃي ٿو. چيمبر ميوزڪ جي تفصيلي خصوصيت، ڪنسرٽ - سمفوني جي اهميت سان، وغيره. دي ميريج آف فگارو ۾ اطالوي بفا اوپيرا جي صنف جون ڪينسون لچڪدار طور تي حقيقي ڪردارن جي مزاحيه تخليق لاءِ پيش ڪن ٿيون، جن جي پويان هڪ واضح غزل جي تلفظ سان. نالو "جولي ڊراما" ڊان جيوواني ۾ ميوزڪ ڊرامي جو مڪمل طور تي انفرادي حل آهي، جيڪو شيڪسپيئر جي مزاحيه ۽ شاندار ٽريجڪ جي تضاد سان ڀريل آهي.

موزارٽ جي فني ترڪيب جي روشن مثالن مان هڪ آهي The Magic Flute. هڪ پرين ڪهاڻيءَ جي احاطي ۾ هڪ پيچيده پلاٽ سان (ڪيترائي ماخذ E. Schikaneder جي لئبرري ۾ استعمال ڪيا ويا آهن)، حڪمت، چڱائي ۽ آفاقي انصاف جا يوٽوپيا خيال، روشنيءَ جي خصوصيت، لڪيل آهن (Freemasonry جو اثر هتي پڻ متاثر ٿيو. - موزارٽ ”آزاد ميسن جي برادري“ جو ميمبر هو). پاپاجينو جي ”پکي انسان“ جا آريا لوڪ گيتن جي روح ۾ متبادل زوراسٽرو جي حصي ۾ سخت ڪلاسيڪل راڳن سان، عاشقن تمينو ۽ پامينا جي ارياس جا دل موهيندڙ غزل – رات جي راڻي جي رنگتورا سان، اطالوي اوپيرا ۾ virtuoso ڳائڻ جي لڳ ڀڳ پيروڊي ڪندي، ارياس ۽ ensembles جي ميلاپ سان گڏ ڳالهائڻ وارا ڊائلاگ (سنگ اسپيل جي روايت ۾) وڌايو ويو فائنل ۾ ترقي ذريعي. اهو سڀ ڪجهه موزارٽ آرڪسٽرا جي "جادو" آواز سان گڏ گڏوگڏ اوزار جي مهارت جي لحاظ سان (سولو بانسري ۽ گھنٽرن سان). موزارٽ جي موسيقي جي عالمگيريت ان کي اجازت ڏني ته ان کي پشڪن ۽ گلنڪا، چوپين ۽ چائيڪوفسڪي، بيزٽ ۽ اسٽراونسڪي، پروڪوفيف ۽ شوسٽاڪوچ لاءِ فن جو مثالي بڻجڻ ڏنو.

E. Tsareva

هن جو پهريون استاد ۽ مرشد سندس پيءُ، ليوپولڊ موزارٽ، سالزبرگ آرچ بشپ جي درٻار ۾ اسسٽنٽ ڪيپيلميسٽر هو. 1762ع ۾، سندس پيءُ وولف گانگ جو تعارف ڪرايو، جيڪو اڃا تمام ننڍڙو اداڪار آهي، ۽ سندس ڀيڻ نينرل کي ميونخ ۽ ويانا جي عدالتن ۾ متعارف ڪرايو: ٻار ڪي بورڊ وڄائين ٿا، وائلن وڄن ٿا ۽ ڳائين ٿا، ۽ وولف گانگ پڻ بهتر نموني ٺاهي ٿو. 1763ع ۾ هنن جو ڊگھو دورو ڏکڻ ۽ اوڀر جرمني، بيلجيم، هالينڊ، ڏاکڻي فرانس، سوئٽزرلينڊ، انگلينڊ تائين ٿيندو رهيو. ٻه ڀيرا اهي پئرس ۾ هئا. لنڊن ۾، ايبل، جي ڪي بيچ سان گڏ هڪ واقفيت آهي، انهي سان گڏ ڳائڻي Tenducci ۽ Manzuoli. ٻارهن سالن جي عمر ۾، موزارٽ اوپيرا The Imaginary Shepherdess ۽ Bastien et Bastienne ٺاهيا. سالزبرگ ۾، هن کي ساٿي جي عهدي تي مقرر ڪيو ويو. 1769ع، 1771ع ۽ 1772ع ۾ هن اٽليءَ جو دورو ڪيو، جتي هن کي مڃتا ملي، سندس اوپيرا ڪيا ۽ منظم تعليم ۾ مصروف رهيو. 1777 ۾، پنهنجي ماء جي صحبت ۾، هن ميونخ ڏانهن سفر ڪيو، منهيم (جتي هن کي ڳائڻي الوسيا ويبر سان پيار ڪيو ويو) ۽ پئرس (جتي سندس ماء مري ويو). ويانا ۾ آباد ٿيو ۽ 1782 ۾ اليوسيا جي ڀيڻ ڪانسٽينس ويبر سان شادي ڪئي. ساڳئي سال ۾، سندس اوپيرا سيراگليو کان اغوا وڏي ڪاميابي جو انتظار ڪري ٿو. هو مختلف صنفن جا ڪم ٺاهي ٿو، حيرت انگيز صلاحيت ڏيکاري ٿو، هڪ عدالتي موسيقار بڻجي ٿو (مخصوص ذميوارين کان سواءِ) ۽ اميد رکي ٿو ته گلڪ جي موت کان پوءِ رائل چپل جي ٻئي ڪيپيلميسٽر جو عهدو حاصل ڪري (پهرين ساليري هو). شهرت جي باوجود، خاص طور تي هڪ اوپيرا موسيقار جي حيثيت ۾، Mozart جي اميدن کي سچو نه آيو، جنهن ۾ سندس رويي جي باري ۾ گپ شپ شامل آهن. Requiem کي اڻپورو ڇڏي ٿو. معزز ڪنوينشن ۽ روايتن جو احترام، مذهبي ۽ سيڪيولر ٻنهي، موزارٽ ۾ ذميواري جي احساس ۽ اندروني تحرڪ سان گڏ، جنهن جي ڪري ڪجهه هن کي رومانويت جو هڪ باشعور پيشوڪار سمجهندا آهن، جڏهن ته ٻين لاءِ هو هڪ بهتر ۽ ذهين انسان جي بي مثال پڄاڻيءَ جي حيثيت رکي ٿو. عمر، احترام سان قاعدن ۽ اصولن سان لاڳاپيل. ڪنهن به صورت ۾، ان وقت جي موسيقيءَ ۽ اخلاقيات جي مسلسل ٽڪراءَ مان ئي موزارٽ جي موسيقيءَ جو اهو خالص، نازڪ، لافاني حسن پيدا ٿيو هو، جنهن ۾ اهڙي پراسرار انداز ۾ اهو بخار، چالاڪ ۽ لرزش آهي. سڏيو ويندو آهي "شيطاني". انهن خوبين جي همعصر استعمال جي مهرباني، آسٽريا جي ماسٽر - موسيقي جو هڪ حقيقي معجزو - هن معاملي جي ڄاڻ سان ترتيب جي سڀني مشڪلاتن تي غالب ٿي ويو، جنهن کي A. آئن اسٽائن صحيح طور تي "سومنبولسٽڪ" سڏيندو آهي، انهن ڪمن جو هڪ وڏو تعداد پيدا ڪيو جيڪو ٻاهر نڪري ويو. هن جي قلم هيٺ ٻنهي گراهڪن جي دٻاءُ هيٺ ۽ ۽ فوري طور تي اندروني خواهشن جي نتيجي ۾. هن جديد دور جي انسان جي رفتار ۽ ٺاهه سان ڪم ڪيو، جيتوڻيڪ هو هڪ ابدي ٻار رهيو، ڪنهن به ثقافتي رجحان کان اجنبي، جيڪو موسيقي سان لاڳاپيل نه هو، مڪمل طور تي ٻاهرئين دنيا ڏانهن رخ ڪيو ۽ ساڳئي وقت ۾ حيرت انگيز بصيرت جي قابل. نفسيات ۽ سوچ جي کوٽائي.

انساني روح جي هڪ بي مثال ماهر، خاص طور تي عورت (جنهن پنهنجي فضل ۽ دوئي کي برابر انداز ۾ بيان ڪيو)، بصيرت سان طنز ڪندي، هڪ مثالي دنيا جا خواب ڏسڻ، آسانيء سان تمام گهڻي غم کان وڏي خوشي ڏانهن منتقل ٿي، جذبي جي هڪ پرهيزگار ڳائڻي. ۽ مقدسات - ڇا اهي بعد ۾ ڪيٿولڪ يا ميسونڪ آهن - موزارٽ اڃا تائين هڪ شخص جي طور تي متوجه ڪري ٿو، باقي جديد معنى ۾ موسيقي جي چوٽي آهي. هڪ موسيقار جي حيثيت ۾، هن ماضي جي سڀني ڪاميابين کي گڏ ڪيو، سڀني موسيقي جي صنف کي تڪميل تائين پهچايو ۽ تقريبن سڀني اڳوڻن کي اتر ۽ لاطيني جذبن جي ڀرپور ميلاپ سان گڏ ڪيو. موزارٽ جي موسيقيءَ جي ورثي کي منظم ڪرڻ لاءِ، 1862ع ۾ هڪ وڏي فهرست شايع ڪرڻ ضروري هئي، جنهن کي بعد ۾ اپڊيٽ ڪيو ويو ۽ درست ڪيو ويو، جيڪو ان جي مرتب ڪندڙ L. وون ڪوچل جو نالو رکي ٿو.

اهڙي تخليقي پيداوار - ايتري قدر ناياب نه، پر يورپي موسيقي ۾ - نه رڳو پيدائشي صلاحيتن جو نتيجو هو (چئبو ته هن موسيقي کي خطن وانگر آسان ۽ آسانيء سان لکيو آهي): مختصر مدت ۾ هن کي قسمت طرفان مختص ڪيو ويو آهي. ڪڏهن ڪڏهن اڻ وڻندڙ ​​​​معياري leaps جي نشاندهي ڪئي وئي آهي، ان کي مختلف استادن سان رابطي جي ذريعي ترقي ڪئي وئي آهي، جنهن کي اهو ممڪن ڪيو ويو ته بحران جي دورن کي قابو ڪرڻ ۾ مهارت جي ٺهڻ ۾. انهن موسيقارن مان جن جو مٿس سڌو سنئون اثر هو، انهن مان ڪنهن جو نالو وٺڻ گهرجي (هن جي پيءُ کان علاوه، اطالوي اڳوڻن ۽ همعصرن، گڏوگڏ ڊي وون ڊيٽرسڊورف ۽ جي اي هيس) I. Schobert، KF Abel (پيرس ۽ لنڊن ۾)، باخ جا ٻئي پٽ، فلپ ايمنيوئل ۽ خاص طور تي جوهان ڪرسچن، جيڪو وڏي ساز سازي جي صورت ۾ ”گئلنٽ“ ۽ ”سکيو“ اسلوب جي ميلاپ جو هڪ مثال هو، ان سان گڏ آريا ۽ اوپيرا سيريز ۾، KV Gluck - ٿيٽر جي لحاظ کان. تخليقي سيٽنگن ۾ هڪ اهم فرق جي باوجود، مائيڪل هيڊن، هڪ بهترين مخالف نقطي پليئر، عظيم جوزف جو ڀاءُ، جنهن، موزارٽ کي ڏيکاريو ته ڪيئن قائل اظهار، سادگي، آسانيءَ ۽ گفتگو جي لچڪ حاصل ڪرڻ، بغير ڪنهن پيچيده کي ڇڏي ڏيڻ جي. ٽيڪنڪ هن جا پيرس ۽ لنڊن جا سفر، منهائيم تائين (جتي هن اسٽيمٽس پاران ڪيل مشهور آرڪيسٽرا ٻڌو، يورپ ۾ پهريون ۽ سڀ کان وڌيڪ ترقي يافته مجموعو) بنيادي هئا. اچو ته ويانا ۾ بارون وون سويٽين جي ماحول ڏانهن پڻ اشارو ڪريون، جتي موزارٽ بيچ ۽ هينڊل جي موسيقي جو اڀياس ڪيو ۽ ان کي ساراهيو؛ آخرڪار، اسان اٽلي ڏانهن سفر جو ذڪر ڪيو، جتي هن مشهور ڳائڻي ۽ موسيقار سان ملاقات ڪئي (سمارٽيني، پڪيني، منفرديني) ۽ جتي بولوگنا ۾ هن پادر مارٽيني کان سخت مقابلي ۾ امتحان ورتو (سچ ٻڌائڻ لاء، بلڪل ڪامياب نه).

ٿيٽر ۾، موزارٽ اطالوي اوپيرا بفا ۽ ڊراما جو بي مثال ميلاپ حاصل ڪيو، موسيقي جي نتيجن کي ناقابل اعتبار اهميت حاصل ڪيو. جڏهن ته هن جي اوپيرا جو عمل اسٽيج جي چونڊيل اثرن تي مبني آهي، آرڪيسٽرا، لفف وانگر، ڪردار جي خاصيتن جي هر ننڍڙي سيل کي آسانيء سان داخل ڪري ٿو، آسانيء سان لفظ جي اندر ننڍڙي خالن ۾ داخل ٿئي ٿو، خوشبودار، گرم شراب وانگر، ڄڻ ته خوف لاء. ته ڪردار ۾ ڪافي روح نه هوندو. ڪردار رکو. هڪ غير معمولي فيوزن جا راڳ مڪمل سيل ۾ ڊوڙي رهيا آهن، يا ته افسانوي سولو ٺاهي رهيا آهن، يا مختلف، انتهائي محتاط لباس ۾ ملبوسات. شڪل جي مسلسل شاندار توازن هيٺ ۽ تيز طنزيه ماسڪ جي هيٺان، هڪ انسان جي شعور جي مسلسل خواهش کي ڏسي سگهي ٿو، جيڪا هڪ راند جي ذريعي لڪيل آهي جيڪا درد کي ماهر ڪرڻ ۽ ان کي شفا ڏيڻ ۾ مدد ڪري ٿي. ڇا اهو ممڪن آهي ته هن جي شاندار تخليقي واٽ هڪ درخواست سان ختم ٿي وئي، جيڪا، جيتوڻيڪ مڪمل نه آهي ۽ هميشه صاف پڙهڻ جي قابل نه آهي، جيتوڻيڪ هڪ اڻ پڙهيل شاگرد طرفان مڪمل ڪيو ويو آهي، اڃا تائين لرزندو آهي ۽ ڳوڙها ڳاڙيندو آهي؟ موت هڪ فرض جي حيثيت ۾ ۽ زندگي جي پري مسڪراهٽ اسان کي لڪيريموسا ۾ ٿلهي نظر اچي ٿي، جيئن اسان کان جلد ئي ڪنهن نوجوان خدا جو پيغام ورتو وڃي.

G. Marchesi (ترجمو E. Greceanii)

• Mozart → جي ترتيبن جي فهرست