ليونيد ڪوگن |

ليونيد ڪوگن

ڪوگن جي فن کي دنيا جي لڳ ڀڳ سڀني ملڪن - يورپ ۽ ايشيا ۾، آمريڪا ۽ ڪئناڊا ۾، ڏکڻ آمريڪا ۽ آسٽريليا ۾ سڃاتو، ساراهيو ۽ پسند ڪيو وڃي ٿو.

ڪوگن هڪ مضبوط، ڊرامائي ڏات آهي. فطرت ۽ فني انفراديت جي لحاظ کان هو اوسترخ جو مخالف آهي. گڏو گڏ اهي ٺهيل آهن، جيئن ته، سوويت وائلن اسڪول جي سامهون قطب، انداز ۽ جماليات جي لحاظ کان ان جي "ڊگھائي" کي بيان ڪري ٿو. طوفاني حرڪيات سان، دردناڪ جذبو، زور ڀريو تڪرار، جرئتمند تضاد، ڪوگن جي راند حيرت انگيز طور تي اسان جي دور سان مطابقت رکي ٿي. هي فنڪار تيزيءَ سان جديد آهي، اڄ جي بدامني سان زندگي گذاري ٿو، حساس طور تي پنهنجي آس پاس جي دنيا جي تجربن ۽ پريشانين کي عڪاسي ڪري ٿو. هڪ ويجهڙائي وارو اداڪار، همواريءَ لاءِ اجنبي، ڪوگن لڳي ٿو تڪرار جي طرف ڪوشش ڪري رهيو آهي، ٺهڪندڙ ٺاهه کي رد ڪري ٿو. راند جي متحرڪ ۾، ٽارٽ تلفظ ۾، انٽونيشن جي شاندار ڊرامي ۾، هن جو تعلق Heifetz سان آهي.

تبصرا اڪثر چون ٿا ته ڪوگن Mozart جي روشن تصويرن، بيٿون جي هيروزم ۽ افسوسناڪ رستن، ۽ Khachaturian جي رسالي جي روشني جي برابر آهي. پر ائين چوڻ، ڪارڪردگي جي خاصيتن کي ڍڪڻ کان سواء، فنڪار جي انفراديت کي نه ڏسڻ جو مطلب آهي. ڪوگن جي حوالي سان، اهو خاص طور تي ناقابل قبول آهي. ڪوگن هڪ روشن ترين انفراديت جو فنڪار آهي. هن جي راند ۾، موسيقي جي انداز جي هڪ غير معمولي احساس سان جيڪو هو انجام ڏئي ٿو، ڪجهه منفرد طور تي هن جي پنهنجي، "ڪوگنز"، هميشه موهيندڙ آهي، هن جي هٿ جي لکت مضبوط، پختو آهي، هر جملي کي واضح رليف فراهم ڪري ٿو، ميلو جي شڪل.

ڪوگن جي راند ۾ اسٽرڪنگ تال آهي، جيڪو هن لاءِ هڪ طاقتور ڊرامي اوزار طور ڪم ڪري ٿو. تعاقب ڪيل، زندگي سان ڀريل، "اعصاب" ۽ "ٽونل" تڪرار، ڪوگن جي تال حقيقت ۾ فارم ٺاهي ٿو، ان کي فني مڪمليت ڏئي ٿو، ۽ موسيقي جي ترقي کي طاقت ۽ ارادو ڏئي ٿو. تال روح آهي، ڪم جي زندگي. تال بذات خود هڪ موسيقيءَ جو جملو آهي ۽ هڪ اهڙي شيءِ جنهن جي ذريعي اسان عوام جي جمالياتي ضرورتن کي پورو ڪريون ٿا، جنهن جي ذريعي اسان ان تي اثرانداز ٿين ٿا. ٻئي خيال ۽ تصوير جو ڪردار - سڀڪنھن شيء کي تال ذريعي ڪيو ويندو آهي، "ڪوگن پاڻ تال بابت ڳالهائيندو آهي.

ڪوگن جي راند جي ڪنهن به جائزي ۾، سندس فن جي فيصلي سازي، مردانگي، جذباتي ۽ ڊراما هميشه پهرين جڳهه تي بيٺل آهي. "ڪوگن جي ڪارڪردگي هڪ متحرڪ، زوردار، پرجوش بيان آهي، هڪ تقرير سخت ۽ جذباتي طور تي وهندي آهي." "ڪوگن جي ڪارڪردگي اندروني طاقت، گرم جذباتي شدت ۽ ساڳئي وقت نرمي ۽ مختلف رنگن سان حملا ڪري ٿي،" اهي معمولي خاصيتون آهن.

ڪوگن فلسفي ۽ عڪاسي لاءِ غير معمولي آهي، ڪيترن ئي همعصر فنڪارن ۾ عام. هو موسيقيءَ ۾ خاص طور تي ان جي ڊرامائي تاثير ۽ جذباتيت کي ظاهر ڪرڻ چاهي ٿو ۽ انهن جي ذريعي اندروني فلسفيانه مفهوم تائين پهچي ٿو. هن معنى ۾ باخ بابت هن جا پنهنجا لفظ ڪيئن ظاهر ڪن ٿا: ”هن ۾ تمام گهڻي گرمجوشي ۽ انسانيت آهي،“ ڪوگن چوي ٿو، ماهرن جي ڀيٽ ۾، ڪڏهن ڪڏهن سوچيندا آهن، باخ کي تصور ڪندي ”XNUMX صدي جو عظيم فلسفي“. مان هن جي موسيقي کي جذباتي طور تي پهچائڻ جو موقعو نه وڃائڻ چاهيندس، جيئن اهو مستحق آهي.

ڪوگن وٽ سڀ کان وڏو فني تخيل آهي، جيڪو موسيقي جي سڌي تجربي مان پيدا ٿيو آهي: "هر ڀيري هو ڪم ۾ دريافت ڪري ٿو اڃا تائين اڻڄاتل خوبصورتي ۽ ٻڌندڙن جي باري ۾ يقين رکي ٿو. تنهن ڪري، اهو لڳي ٿو ته ڪوگن موسيقي نه ڪندو آهي، پر، جيئن ته هو، ان کي ٻيهر ٺاهي ٿو.

بي رحم مزاج، مزاج، گرم، جذباتي جذباتي، رومانوي خيال، ڪوگن جي فن کي انتهائي سادي ۽ سخت ٿيڻ کان روڪي نه ٿو. هن جي راند تعصب، انداز ۽ خاص طور تي جذباتي کان خالي آهي، اهو لفظ جي مڪمل معني ۾ جرئت آهي. ڪوگن حيرت انگيز ذهني صحت جو هڪ فنڪار آهي، زندگي جو هڪ پراميد تصور، جيڪو هن جي سڀ کان وڌيڪ خراب موسيقي جي ڪارڪردگي ۾ قابل ذڪر آهي.

عام طور تي، ڪوگن جا سوانح نگار سندس تخليقي ترقيءَ جي ٻن دورن ۾ فرق ڪن ٿا: پهريون، خاص طور تي ورچوسو ادب (Paganini، Ernst، Venyavsky، Vietanne) ۽ ٻيو، جنهن ۾ ڪلاسيڪل ۽ جديد وائلن ادب جي وسيع رينج تي ٻيهر زور ڏنو ويو آهي. ، جڏهن ته ڪارڪردگي جي هڪ virtuoso لائن کي برقرار رکڻ.

ڪوگن اعليٰ ترين آرڊر جو هڪ فضيلت آهي. پيگنيني جي پهرين ڪنسرٽ (اي. سورس سان گڏ ليکڪ جي ايڊيشن ۾ تمام گهڻو ڏکيو ڪيڊنزا ادا ڪيو ويو آهي)، سندس 24 ڪيپريڪي هڪ شام ۾ ادا ڪيا ويا، هڪ ماهر جي گواهي ڏئي ٿو ته دنيا جي وائلن جي تشريح ۾ صرف چند حاصل ڪري ٿو. شروعاتي دور ۾، ڪوگن چوي ٿو، مان پيگنيني جي ڪم کان تمام گهڻو متاثر ٿيو. "اهي کاٻي هٿ کي فريٽ بورڊ تي ترتيب ڏيڻ ۾ اهم ڪردار ادا ڪندا هئا، آڱرين جي ٽيڪنڪ کي سمجهڻ ۾ جيڪي 'روايتي' نه هئا. مان پنهنجي خاص آڱرين سان راند ڪريان ٿو، جيڪو عام طور تي قبول ٿيل کان مختلف آهي. ۽ مان اهو ڪريان ٿو وائلن ۽ جملي جي ٽائمري امڪانن جي بنياد تي، جيتوڻيڪ هتي اڪثر طريقي جي لحاظ کان سڀ ڪجهه قابل قبول ناهي.

پر نه ماضي ۾ ۽ نه ئي موجوده ڪوگن ۾ "خالص" فضيلت جو شوق هو. ”هڪ شاندار فضيلت وارو، جنهن پنهنجي ننڍپڻ ۽ جوانيءَ ۾ به هڪ وڏي ٽيڪنڪ تي عبور حاصل ڪيو، ڪوگن وڏو ٿيو ۽ پختو ٿيو تمام همراهه. هن عقلمندي جي سچائي کي سمجهي ورتو ته سڀ کان وڌيڪ چمڪندڙ ٽيڪنڪ ۽ اعلي فن جو مثالي هڪجهڙائي نه آهي، ۽ اهو ته پهرين کي "خدمت ۾" ٻئي ڏانهن وڃڻ گهرجي. هن جي ڪارڪردگي ۾، پگنيني جي موسيقي هڪ اڻ ڄاتل ڊراما حاصل ڪيو. ڪوگن شاندار اطالوي تخليقي ڪم جي "اجزاء" کي مڪمل طور تي محسوس ڪري ٿو - هڪ روشن رومانوي تصور؛ ميلو جا تضاد، يا ته دعا ۽ ڏک سان ڀريا وڃن، يا زباني pathos سان؛ خصوصيت جي اصلاح، ڊرامي جي خاصيتن سان گڏ ڪلائيميڪس جذباتي دٻاء جي حد تائين پهچي ٿو. ڪوگن ۽ فضيلت ۾ موسيقي جي "گهر ۾" ويا، ۽ تنهن ڪري ٻئي دور جي شروعات پهرين جي قدرتي تسلسل جي طور تي آيو. وائلنسٽ جي فني ترقي جو رستو اصل ۾ گهڻو اڳ طئي ڪيو ويو هو.

Kogan 14 نومبر، 1924 تي Dnepropetrovsk ۾ پيدا ٿيو. هن هڪ مقامي ميوزڪ اسڪول ۾ ستن سالن جي عمر ۾ وائلن وڄائڻ سکڻ شروع ڪيو. هن جو پهريون استاد F. Yampolsky هو، جنهن وٽ هن ٽن سالن تائين تعليم حاصل ڪئي. 1934 ع ۾ Kogan ماسڪو ۾ آندو ويو. هتي هن کي ماسڪو ڪنزرويٽري جي خاص ٻارن جي گروپ ۾ قبول ڪيو ويو، پروفيسر اي يامپولڪي جي ڪلاس ۾. 1935 ۾، هن گروپ ماسڪو اسٽيٽ ڪنزرويٽري جي نئين کوليل مرڪزي ٻارن جي ميوزڪ اسڪول جو بنيادي مرڪز بڻيو.

Kogan جي ڏات فوري طور تي ڌيان ڇڪايو. Yampolsky هن کي پنهنجي سڀني شاگردن مان ڌار ڪيو. پروفيسر ڪوگن سان ايترو ته پرجوش ۽ وابسته هو جو هن کيس پنهنجي گهر ۾ آباد ڪيو. استاد سان مسلسل رابطي مستقبل جي فنڪار کي تمام گهڻو ڏنو. هن کي هر روز پنهنجي صلاح استعمال ڪرڻ جو موقعو مليو، نه رڳو ڪلاس روم ۾، پر گهر جي ڪم دوران پڻ. ڪوگن جستجو سان يامپولسڪي جي طريقن کي شاگردن سان گڏ پنهنجي ڪم ۾ ڏٺو، جن جو بعد ۾ هن جي پنهنجي تدريس جي عمل ۾ فائدي وارو اثر پيو. Yampolsky، هڪ شاندار سوويت تعليمدانن مان هڪ، ڪوگن ۾ نه رڳو شاندار ٽيڪنڪ ۽ فضيلت پيدا ڪئي جيڪا جديد، تمام نفيس عوام کي حيران ڪري ٿي، پر هن ۾ ڪارڪردگي جا اعلي اصول پڻ رکيا. بنيادي شيء اها آهي ته استاد صحيح طور تي شاگرد جي شخصيت ٺاهي، يا ته پنهنجي ارادي طبيعت جي تسلسل کي روڪيو، يا هن جي سرگرمي کي همٿ ڏي. اڳ ۾ ئي Kogan ۾ مطالعي جي سالن ۾، هڪ وڏي کنسرٽ انداز، يادگار، ڊرامائي-مضبوط ارادو، جرئت واري راند جو هڪ رجحان ظاهر ڪيو ويو آهي.

هنن تمام جلد موسيقيءَ جي حلقن ۾ ڪوگن جي باري ۾ ڳالهائڻ شروع ڪيو - لفظي طور تي 1937 ۾ ٻارن جي ميوزڪ اسڪولن جي شاگردن جي فيسٽيول ۾ پهرين پرفارمنس کان پوءِ. Yampolsky پنهنجي پسند جي ڪنسرٽ ڏيڻ لاءِ هر موقعو استعمال ڪيو، ۽ اڳ ۾ ئي 1940 ۾ ڪوگن براهمس ڪنسرٽ کيڏيو. آرڪسٽرا سان گڏ پهريون ڀيرو. جڏهن ته هن ماسڪو Conservatory (1943) ۾ داخل ٿيو، Kogan چڱي طرح موسيقي جي حلقن ۾ مشهور هو.

1944ع ۾ هو ماسڪو فلهارمونڪ جو سولوسٽ ٿيو ۽ سڄي ملڪ ۾ ڪنسرٽ سير ڪيائين. جنگ اڃا ختم نه ٿي آهي، پر هو اڳ ۾ ئي لينن گراڊ جي رستي تي آهي، جيڪو صرف بندش کان آزاد ڪيو ويو آهي. هو ڪيوف، خارڪوف، اوڊيسا، لوووف، چرنييتسي، باڪو، تبليسي، يريوان، ريگا، تالين، ورونيز، سائبيريا ۽ ڏور اوڀر جي شهرن ۾ پرفارم ڪري ٿو، اولانباتار تائين پهچي ٿو. هن جي فضيلت ۽ حيرت انگيز فنڪاري هر هنڌ ٻڌندڙن کي حيران، موهيندڙ، پرجوش ڪري ٿو.

1947ع جي سرءُ ۾، ڪوگن پراگ ۾ منعقد ٿيل I ورلڊ فيسٽيول آف ڊيموڪريٽڪ يوٿ ۾ حصو ورتو، پهريون انعام کٽيو (گڏجي Y. Sitkovetsky ۽ I. Bezrodny)؛ 1948 ع جي بهار ۾ هن conservatory مان گريجوئيشن ڪئي، ۽ 1949 ع ۾ هن گريجوئيٽ اسڪول ۾ داخل ٿيو.

پوسٽ گريجوئيٽ اڀياس ڪوگن ۾ هڪ ٻي خاصيت کي ظاهر ڪري ٿو - موسيقي جي مطالعي ڪرڻ جي خواهش. هو نه رڳو راند ڪندو آهي، پر هينريڪ وينياوسڪي جي ڪم تي هڪ مقالو لکي ٿو ۽ هن ڪم کي انتهائي سنجيدگي سان وٺندو آهي.

پنهنجي پوسٽ گريجوئيٽ مطالعي جي پهرين سال ۾، ڪوگن هڪ شام ۾ 24 Paganini Capricci جي ڪارڪردگي سان پنهنجي ٻڌندڙن کي حيران ڪري ڇڏيو. هن دور ۾ فنڪار جي دلچسپي virtuoso ادب ۽ virtuoso فن جي ماهرن تي مرکوز آهي.

ڪوگن جي زندگيءَ جو ايندڙ مرحلو برسلز ۾ ڪوئن ايلزبيٿ مقابلي جو هو، جيڪو مئي 1951ع ۾ ٿيو. عالمي پريس ڪوگن ۽ ويمن جي باري ۾ ڳالهائيندو هو، جن کي پهريون ۽ ٻيو انعام مليل هئا، جن کي سون جي تمغان سان نوازيو ويو هو. 1937ع ۾ برسلز ۾ سوويت وائلن سازن جي شاندار فتح کان پوءِ، جنهن اوسترخ کي دنيا جي پهرين وائلن سازن جي صف ۾ نامزد ڪيو، اها شايد سوويت يونين جي ”وائلن هٿيار“ جي سڀ کان شاندار فتح هئي.

مارچ 1955ع ۾ ڪوگن پيرس ويو. هن جي ڪارڪردگي فرانسيسي راڄڌاني جي موسيقي جي زندگيء ۾ هڪ اهم واقعو سمجهيو ويندو آهي. ”هاڻي پوري دنيا ۾ اهڙا ڪي ٿورا فنڪار آهن جيڪي ڪوگن سان پرفارمنس جي فني تڪميل ۽ هن جي سائونڊ پيليٽ جي دولت جي لحاظ کان مقابلو ڪري سگهن ٿا،“ اخبار ”نويل ليٽرر“ جي نقاد لکيو. پئرس ۾، ڪوگن هڪ شاندار گارنيري ڊيل گيسو وائلن (1726) خريد ڪيو، جيڪو هن وقت کان وٺي راند ڪري رهيو آهي.

ڪوگن چيلوٽ جي هال ۾ ٻه ڪنسرٽ ڏنا. انهن ۾ 5000 کان وڌيڪ ماڻهن شرڪت ڪئي - سفارتي ڪور جا ميمبر، پارليامينٽ جا ميمبر ۽ يقيناً، عام مهمان. چارلس برڪ پاران ڪيل. موزارٽ (جي ميجر)، برهم ۽ پگنيني پاران ڪنسرٽون پيش ڪيون ويون. Paganini Concerto جي ڪارڪردگي سان، ڪوگن لفظي طور تي سامعين کي حيران ڪيو. هن ان کي مڪمل طور تي ادا ڪيو، سڀني ڪيڊنسن سان جيڪو ڪيترن ئي وائلنسٽن کي خوفزده ڪري ٿو. لي فگارو اخبار لکيو: ”پنهنجون اکيون بند ڪرڻ سان، توهان محسوس ڪري سگهو ٿا ته هڪ حقيقي جادوگر توهان جي سامهون انجام ڏئي رهيو هو. اخبار نوٽ ڪيو ته "سخت مهارت، آواز جي پاڪائي، ٽمبر جي دولت خاص طور تي برهمس ڪنسرٽو جي ڪارڪردگي دوران ٻڌندڙن کي خوش ڪيو."

اچو ته پروگرام تي ڌيان ڏيو: موزارٽ جي ٽئين ڪنسرٽ، برهم جي ڪنسرٽ ۽ پگنيني جي ڪنسرٽ. اهو سڀ کان وڌيڪ ڪم ڪيو ويو آهي ڪوگن بعد ۾ (اڄ تائين) ڪم جو چڪر. نتيجي طور، "سيڪنڊ اسٽيج" - ڪوگن جي ڪارڪردگي جو بالغ دور - 50s جي وچ ۾ شروع ٿيو. اڳ ۾ ئي نه رڳو Paganini، پر Mozart پڻ، برهمڻ سندس "گهوڙا" بڻجي ويا. ان وقت کان وٺي، هڪ شام ۾ ٽي کنسرٽ جي ڪارڪردگي سندس ڪنسرٽ جي مشق ۾ هڪ عام واقعو آهي. ٻيو اداڪار ڇا لاءِ وڃي ٿو استثنا جي طور تي، ڪوگن لاءِ عام. هن کي سائيڪلون پياريون آهن - بيچ پاران ڇهه سوناٽا، ٽي کنسرٽون! ان کان سواء، هڪ شام جي پروگرام ۾ شامل ڪنسرٽ، ضابطي جي طور تي، انداز ۾ بلڪل ابتڙ آهن. موزارٽ جو مقابلو برهمڻ ۽ پگنيني سان ڪيو ويو آهي. سڀ کان وڌيڪ خطرناڪ مجموعن مان، ڪوگن هميشه فاتح جي طور تي نڪرندو آهي، ٻڌندڙن کي خوش ڪرڻ واري انداز سان، فني تبديليءَ جو فن.

50 جي ڏهاڪي جي پهرئين اڌ ۾، ڪوگن شدت سان پنهنجي ذخيري کي وڌائڻ ۾ مصروف هو، ۽ هن عمل جي پڄاڻي هڪ عظيم چڪر هئي "وائلن ڪنسرٽو جي ترقي"، جيڪا هن 1956/57 جي موسم ۾ ڏني هئي. اهو سلسلو ڇهن شامن تي مشتمل هو، جنهن دوران 18 کنسرٽ ڪيا ويا. ڪوگن کان اڳ، 1946-1947 ۾ Oistrakh پاران ساڳيو چڪر ڪيو ويو.

هن جي ڏات جي فطرت جي ڪري، هڪ وڏي ڪنسرٽ منصوبي جو فنڪار، ڪوگن چيمبر جي صنف تي گهڻو ڌيان ڏيڻ شروع ڪري ٿو. اهي ايمل گيلز ۽ مسٽيسلاف روسٽروپووچ سان گڏ ٽيون ٺاهي رهيا آهن، کليل چيمبر شام جو پرفارمنس.

ايلزاويتا گيلز سان سندس مستقل جوڙ، هڪ روشن وائلن ساز، پهرين برسلز مقابلي جو انعام يافته، جيڪو 50 جي ڏهاڪي ۾ سندس زال بڻجي ويو، شاندار آهي. Y. Levitin، M. Weinberg ۽ ٻين پاران سوناتاس خاص طور تي سندن مجموعو لاءِ لکيو ويو هو. هن وقت، هن خاندان جو هڪ ٻيو ميمبر، سندس پٽ پاول، جيڪو پنهنجي والدين جي نقش قدم تي هلندو هو، هڪ وائلنسٽ بڻجي ويو آهي. سڄو خاندان گڏيل ڪنسرٽ ڏئي ٿو. مارچ 1966ع ۾، اطالوي موسيقار فرانڪو منينو پاران ٽن وائلن لاءِ ڪنسرٽو جي پهرين پرفارمنس ماسڪو ۾ ٿي. ليکڪ خاص طور تي اٽلي کان پريميئر ڏانهن روانو ٿيو. فتح مڪمل ٿي چڪي هئي. Leonid Kogan، Rudolf Barshai جي سربراهي ۾ ماسڪو چيمبر آرڪسٽرا سان گڏ هڪ ڊگهي ۽ مضبوط تخليقي ڀائيواري آهي. هن آرڪسٽرا سان گڏ، Bach ۽ Vivaldi concertos جي ڪوگن جي ڪارڪردگي هڪ مڪمل ensemble اتحاد، هڪ انتهائي فني آواز حاصل ڪيو.

1956ع ۾ ڏکڻ آمريڪا ڪوگن کي ٻڌو. هو اتي اپريل جي وچ ۾ pianist A. Mytnik سان گڏ پرواز ڪيو. انهن وٽ هڪ رستو هو - ارجنٽائن، يوراگوئي، چلي، ۽ واپسي تي - پئرس ۾ هڪ مختصر اسٽاپ. اهو هڪ ناقابل فراموش دورو هو. ڪوگن بوينس آئرس ۾ پراڻي ڏکڻ آمريڪي ڪنڊوبا ۾ کيڏيو، براهمس جا ڪم، باچ جي چاڪون، ميلو جي برازيل ڊانس، ۽ ارجنٽائن جي موسيقار اگويئر جو ڊرامو Cueca پيش ڪيو. يوراگوئي ۾، هن ٻڌندڙن کي Khachaturian جي Concerto سان متعارف ڪرايو، جيڪو پهريون ڀيرو ڏکڻ آمريڪي براعظم تي ادا ڪيو ويو. چلي ۾، هن جي ملاقات شاعر پابلو نرودا سان ٿي، ۽ هوٽل جي ريسٽورنٽ ۾ جتي هو ۽ ميٽنڪ رهيا هئا، هن مشهور گٽارسٽ ايلن جي شاندار راند ٻڌي. سوويت فنڪارن کي سڃاڻڻ کان پوءِ، ايلن انهن لاءِ بيٿوون جي مون لائٽ سوناٽا جو پهريون حصو، گريناڊوس ۽ البنيز جا ٽڪرا پيش ڪيا. هو لوليتا ٽورس جو دورو ڪري رهيو هو. واپسيءَ تي، پيرس ۾، هن مارگوريٽ لانگ جي سالگره ۾ شرڪت ڪئي. هن جي ڪنسرٽ ۾ سامعين جي وچ ۾ آرٿر روبنسٽن، سيلسٽ چارلس فورنيئر، وائلن ساز ۽ ميوزڪ نقاد هيلين جورڊن-مورنج ۽ ٻيا هئا.

1957/58 جي موسم دوران هن اتر آمريڪا جو دورو ڪيو. اهو سندس آمريڪي پهريون ڀيرو هو. ڪارنيگي هال ۾ هن برهمس ڪنسرٽو پيش ڪيو، جيڪو پيئر مونٽي پاران منعقد ڪيو ويو. "هو واضح طور تي نروس هو، جيئن ڪنهن به فنڪار کي پهريون ڀيرو نيو يارڪ ۾ پرفارم ڪرڻ گهرجي،" هاورڊ ٽوبمن نيو يارڪ ٽائمز ۾ لکيو. - پر جيئن ئي تارن تي ڪمان جو پهريون ڌڪ لڳو، اهو سڀني تي واضح ٿي ويو - اسان جي سامهون هڪ مڪمل ماسٽر آهي. ڪوگن جي شاندار ٽيڪنڪ کي ڪا به ڏکيائي نه آهي. سڀ کان وڌيڪ ۽ سڀ کان وڌيڪ ڏکيو پوزيشن ۾، سندس آواز صاف رهي ٿو ۽ مڪمل طور تي فنڪار جي ڪنهن به موسيقي ارادن جي فرمانبرداري ڪري ٿو. سندس ڪنسرٽ جو تصور وسيع ۽ ٿلهو آهي. پهريون حصو شاندار ۽ عميق انداز سان ادا ڪيو ويو، ٻيو حصو ناقابل فراموش اظهار سان ڳايو ويو، ٽيون هڪ خوش نقص سان گڏ.

”مون ڪڏهن به ڪنهن وائلن بجاءَ کي نه ٻڌو آهي جيڪو سامعين کي متاثر ڪرڻ لاءِ ايترو ٿورائتو آهي ۽ ان جي موسيقي ٻڌائڻ لاءِ تمام گهڻو. هن وٽ صرف پنهنجي خاصيت آهي، غير معمولي طور تي شاعرانه، سڌريل موسيقي مزاج، ”الفرڊ فرانڪينسٽائن لکيو. آمريڪن فنڪار جي نرمي، گرمي ۽ سندس راند جي انسانيت، ظاهري شيء جي غير موجودگي، ٽيڪنڪ جي شاندار آزادي ۽ جملي جي مڪمليت کي ياد ڪيو. فتح مڪمل ٿي چڪي هئي.

اهو اهم آهي ته آمريڪي نقادن فنڪار جي جمهوريت پسندي، هن جي سادگي، نرمي، ۽ راند ۾ - جمالياتيات جي ڪنهن به عنصر جي غير موجودگي ڏانهن ڌيان ڏنو. ۽ هي ڪوگن عمدي طور تي آهي. هن جي بيانن ۾ فنڪار ۽ عوام جي رشتي کي تمام گهڻو جاءِ ڏني وئي آهي، هن جو خيال آهي ته ان جي فني ضرورتن کي جيترو به ممڪن ٿي سگهي ٻڌڻ سان، هڪ ئي وقت ڪنهن کي سنجيده موسيقيءَ جي دائري ۾ وٺي وڃڻ گهرجي. يقين رکڻ جي طاقت. سندس مزاج، مرضي سان گڏ، اهڙي نتيجو حاصل ڪرڻ ۾ مدد ڪري ٿي.

جڏهن، آمريڪا کان پوءِ، هن جپان ۾ (1958ع) پرفارم ڪيو، تڏهن هنن سندس باري ۾ لکيو ته: ”ڪوگن جي ڪارڪردگيءَ ۾، بيٿوون جي آسماني موسيقيءَ ۾، برهمڻ، زميني، زنده، ٿلهو ٿي ويو. پندرهن کنسرٽ بدران ستر ڏنائين. هن جي آمد کي موسيقي جي موسم جو سڀ کان وڏو واقعو قرار ڏنو ويو.

1960ع ۾ ڪيوبا جي راڄڌاني هاوانا ۾ سوويت سائنس، ٽيڪنالاجي ۽ ثقافت جي نمائش جو افتتاح ٿيو. ڪوگن ۽ سندس زال ليسا گيلز ۽ موسيقار A. Khachaturian ڪيوبا جو دورو ڪرڻ آيا، جن جي ڪم مان گالا ڪنسرٽ جو پروگرام مرتب ڪيو ويو. مزاج وارا ڪيوبا تقريبن هال کي خوشيءَ سان ٽوڙي ڇڏيو. هوانا کان، فنڪار ڪولمبيا جي راڄڌاني بوگوٽا ڏانهن ويا. انهن جي دوري جي نتيجي ۾، ڪولمبيا-يو ايس ايس آر سوسائٽي اتي منظم ڪئي وئي. پوءِ وينزويلا جي پيروي ڪئي ۽ رستي تي واپس پنهنجي وطن - پئرس ڏانهن.

ڪوگن جي ايندڙ دورن مان، نيوزيلينڊ جا دورا نمايان آهن، جتي هن ٻه مهينا ليزا گيلس سان گڏ ڪنسرٽ ڏنا ۽ 1965 ۾ آمريڪا جو ٻيو دورو.

نيوزي لينڊ لکيو آهي ته: ”ان ۾ ڪو شڪ ناهي ته ليونيڊ ڪوگن سڀ کان وڏو وائلن ساز آهي جنهن ڪڏهن اسان جي ملڪ جو دورو ڪيو آهي. هن کي مينوهين، اوسترخ سان برابر ڪيو ويو آهي. گيلس سان گڏ ڪوگن جي گڏيل پرفارمنس پڻ خوشي جو سبب بڻجندي آهي.

نيوزيلينڊ ۾ هڪ دلچسپ واقعو پيش آيو، جنهن کي سن اخبار مزاحيه انداز ۾ بيان ڪيو. هڪ فٽبال ٽيم ڪوگن سان گڏ ساڳئي هوٽل ۾ رهي. ڪنسرٽ جي تياري ڪندي، ڪوگن سڄي شام ڪم ڪيو. 23 وڳي تائين، رانديگرن مان هڪ، جيڪو بستري تي وڃڻ وارو هو، ناراضگي سان استقبال ڪندڙ کي چيو: "وائلن بجار کي ٻڌاء جيڪو ڪوريڊور جي آخر ۾ رهي ٿو، راند ڪرڻ بند ڪري."

”سائين،“ بندرگاهه ڪاوڙ مان جواب ڏنو، ”اهڙيءَ طرح توهان دنيا جي عظيم وائلن سازن مان هڪ جي ڳالهه ڪندا آهيو!

پورٽر کان انهن جي درخواست تي عمل نه ڪرڻ، رانديگرن ڪوگن ڏانهن ويا. ٽيم جي ڊپٽي ڪپتان کي خبر نه هئي ته ڪوگن انگريزي نه ڳالهائيندو هو ۽ هن کي هيٺين ”خالص آسٽريلوي اصطلاحن“ ۾ خطاب ڪيو:

- اي ڀاءُ، تون پنهنجي بالائيڪا سان کيڏڻ بند نه ڪندين؟ اچو، آخر ۾، ويڙھيو ۽ اسان کي سمهڻ ڏيو.

ڪجھ به نه سمجھڻ ۽ يقين ڪرڻ ته هو هڪ ٻئي ميوزڪ عاشق سان معاملو ڪري رهيو هو جيڪو هن لاءِ خاص طور تي ڪجهه کيڏڻ لاءِ چيو ، ڪوگن “خوشيءَ سان ”رائونڊ آف“ ڪرڻ جي درخواست جو جواب ڏنو پهريان هڪ شاندار ڪيڊينزا ، ۽ پوءِ هڪ خوشگوار موزارٽ پيس. فٽبال ٽيم بي ترتيبي ۾ پوئتي هٽي وئي.

سوويت موسيقي ۾ ڪوگن جي دلچسپي اهم آهي. هو مسلسل شوستڪووچ ۽ خاچاتورين پاران ڪنسرٽون ادا ڪندو آهي. T. Khrennikov، M. Weinberg، A. Khachaturian جو "Rhapsody"، A. Nikolaev جو Sonata، G. Galynin جو "Aria" ڪنسرٽ سندس لاءِ وقف ڪيا ويا.

ڪوگن دنيا جي عظيم ترين موسيقارن سان پرفارم ڪيو آهي - ڪنڊڪٽرز پيئر مونٽ، چارلس منش، چارلس برڪ، پيانوسٽ ايمل گيلز، آرٿر روبنسٽن، ۽ ٻيا. "مان واقعي آرٿر روبنسٽن سان راند ڪرڻ پسند ڪندو آهيان،" ڪوگن چوي ٿو. "اهو هر وقت وڏي خوشي آڻيندو آهي. نيو يارڪ ۾، مون کي نئين سال جي شام تي برهم جي ٻن سوناتا ۽ بيٿوون جي اٺين سوناٽا کيڏڻ جو موقعو مليو. مون کي هن فنڪار جي مجموعو ۽ تال جي احساس کان متاثر ڪيو ويو، هن جي صلاحيت کي فوري طور تي ليکڪ جي ارادي جي جوهر ۾ داخل ٿيڻ جي صلاحيت ... "

ڪوگن پڻ پاڻ کي هڪ باصلاحيت استاد طور ڏيکاري ٿو، ماسڪو ڪنزرويٽري ۾ پروفيسر. ڪوگن جي ڪلاس ۾ هيٺيون وڏو ٿيو: جاپاني وائلن ساز ايڪو ساٽو، جنهن 1966ع ۾ ماسڪو ۾ III انٽرنيشنل چائيڪوفسڪي مقابلي جو انعام کٽيو؛ يوگوسلاو وائلن ساز A. Stajic، V. Shkerlak ۽ ٻيا. Oistrakh جي ڪلاس وانگر، ڪوگن جي ڪلاس مختلف ملڪن جي شاگردن کي متوجه ڪيو.

1965 ع ۾ يو ايس ايس آر Kogan جي ماڻهن جي آرٽسٽ کي لينن انعام جي فاتح جي اعلي لقب سان نوازيو ويو.

مان هن شاندار موسيقار-آرٽسٽ بابت مضمون کي ڊي. شوسٽاڪوچ جي لفظن سان ختم ڪرڻ چاهيان ٿو: ”توهان هن جي لاءِ بيحد شڪرگذار محسوس ڪندا آهيو ان خوشي لاءِ جيڪو توهان محسوس ڪيو جڏهن توهان موسيقي جي شاندار، روشن دنيا ۾ وائلن بجار سان گڏ داخل ٿيو. ”

ايل رابين، 1967

1960ع کان 1970ع واري ڏهاڪي ۾ ڪوگن کي سڀ ممڪن لقب ۽ انعام مليا. هن کي RSFSR ۽ يو ايس ايس آر جي پروفيسر ۽ پيپلز آرٽسٽ جو لقب ۽ لينن انعام سان نوازيو ويو آهي. 1969 ع ۾، موسيقار ماسڪو Conservatory جي وائلن کاتي جي سر مقرر ڪيو ويو. وائلن جي حوالي سان ڪيتريون ئي فلمون ٺهيل آهن.

Leonid Borisovich Kogan جي زندگيء جي آخري ٻن سالن خاص طور تي شاندار پرفارمنس هئا. هن شڪايت ڪئي ته هن کي آرام ڪرڻ جو وقت نه آهي.

1982 ۾، ڪوگن جي آخري ڪم، A. Vivaldi جي چار موسمن جو پريميئر ٿيو. ساڳئي سال ۾، استاد VII انٽرنيشنل PI Tchaikovsky ۾ وائلنسٽن جي جيوري جي سربراهي ڪئي. هن Paganini جي باري ۾ هڪ فلم جي شوٽنگ ۾ حصو وٺندو. ڪوگن کي اطالوي نيشنل اڪيڊمي ”سانتا سيسيليا“ جو اعزازي تعليمي ماهر چونڊيو ويو آهي. هو چيڪوسلوواکيا، اٽلي، يوگوسلاويا، يونان، فرانس جا دورا ڪري ٿو.

11-15 ڊسمبر تي، وائلنسٽ جي آخري ڪنسرٽ ويانا ۾ ٿي ويا، جتي هن بيٿون ڪنسرٽ ڪيو. 17 ڊسمبر تي، Leonid Borisovich Kogan اوچتو ماسڪو کان Yaroslavl ۾ ڪنسرٽ جي رستي تي مري ويو.

ماسٽر ڪيترن ئي شاگردن کي ڇڏي ڏنو - آل يونين ۽ بين الاقوامي مقابلن جا انعام حاصل ڪندڙ، مشهور اداڪار ۽ استاد: V. Zhuk، N. Yashvili، S. Kravchenko، A. Korsakov، E. Tatevosyan، I. Medvedev، I. Kaler ۽ ٻيا. پرڏيهي وائلن سازن جو مطالعو ڪيوگن سان: E. Sato, M. Fujikawa, I. Flory, A. Shestakova.