Yakov Izrailevich Zak ( Yakov Zak ) |

ياڪوف زڪ

"اهو بلڪل ناقابل بيان آهي ته هو سڀ کان وڏي موسيقي جي نمائندگي ڪري ٿو." اهي لفظ ٽين انٽرنيشنل چوپين مقابلي جي جيوري جي چيئرمين ايڊم وينياوسڪي 1937ع ۾ 24 سالن جي سوويت پيانوڪار ياڪوف زيڪ کي چيو. پولش موسيقارن جي بزرگ شامل ڪيو: "زڪ هڪ تمام شاندار پيانوڪار آهي جيڪو مون پنهنجي ڊگهي زندگي ۾ ڪڏهن به ٻڌو آهي." (بين الاقوامي ميوزڪ مقابلن جا سوويت انعام حاصل ڪندڙ. - ايم.، 1937. ص 125.).

• اوزون آن لائن اسٽور ۾ پيانو ميوزڪ →

... Yakov Izrailevich ياد ڪيو: "مقابلي تقريبن غير انساني ڪوشش جي ضرورت هئي. مقابلي جو تمام طريقو انتهائي دلچسپ ثابت ٿيو (موجوده مدمقابلن لاءِ اهو ٿورو آسان آهي): وارسا ۾ جيوري ميمبرن کي اسٽيج تي صحيح رکيو ويو، تقريبن اسپيڪر سان گڏ. زاڪ ڪي بورڊ تي ويٺو هو، ۽ هن جي بلڪل ويجهو (“مون لفظي طور تي انهن جي سانس کي ٻڌو…”) اهي فنڪار هئا جن جا نالا سڄي موسيقي جي دنيا کي معلوم هئا - E. Sauer, V. Backhaus, R. Casadesus, E. Frey. ۽ ٻيا. جڏهن، راند ختم ڪري، هن تاڙيون ٻڌيون - هي، رسمن ۽ روايتن جي برخلاف، جيوري جي ميمبرن تاڙيون وڄائي - شروع ۾ اهو به محسوس نه ٿيو ته انهن جو هن سان ڪو تعلق آهي. زچ کي پهريون انعام ڏنو ويو ۽ هڪ وڌيڪ، اضافي - هڪ برونز لاوريل چادر.

مقابلي ۾ فتح هڪ فنڪار جي ٺهڻ ۾ پهرين اسٽيج جي پڄاڻي هئي. سالن جي محنت هن کي اڳتي وڌايو.

Yakov Izrailevich Zak Odessa ۾ پيدا ٿيو. سندس پهريون استاد ماريا Mitrofanovna Starkova هو. ("هڪ مضبوط، اعليٰ قابل موسيقار،" زچ شڪرگذار لفظن سان ياد ڪيو، "جنهن کي خبر هئي ته شاگردن کي اهو ڪيئن ڏنو وڃي، جيڪو عام طور تي اسڪول سمجهي وڃي ٿو. هن جي پڙهائيءَ ۾ ثابت قدمي، مقصديت ۽ خود نظمي هئي. ننڍپڻ کان ئي هو سنجيده ۽ محنتي هو. 15 سالن جي ڄمار ۾، هن پنهنجي زندگيء ۾ پهريون ڪلويئر بينڊ ڏنو، جيڪو بيٿون، ليزٽ، چوپين، ڊيبسي جي ڪم سان پنهنجي اباڻي شهر جي موسيقي جي عاشقن سان ڳالهائيندي.

1932 ع ۾، نوجوان GG Neuhaus کي ماسڪو Conservatory جي گريجوئيٽ اسڪول ۾ داخل ٿيو. "Genrikh Gustavovich سان سبق لفظ جي معمولي تفسير ۾ سبق نه هئا،" زڪ چيو. "اها ڪجهه وڌيڪ هئي: فنڪشنل واقعا. هنن پنهنجي لمس سان ”جلائي“ ڪنهن نئين، اڻڄاتل، دلچسپ شيءِ سان… اسان، شاگرد، محسوس ٿي رهيا هئاسين ته شاندار موسيقيءَ جي سوچن، گہرے ۽ پيچيده احساسن جي مندر ۾ داخل ٿي ويا آهيون…“ زاڪ تقريباً نيوهاوس جي ڪلاس مان نه نڪتو. هو پنهنجي پروفيسر جي لڳ ڀڳ هر سبق تي حاضر هوندو هو (گهٽ ۾ گهٽ وقت ۾ هن ٻين کي ڏنل نصيحتن ۽ هدايتن مان فائدو حاصل ڪرڻ جي فن ۾ مهارت حاصل ڪئي)؛ هن پنهنجي ساٿين جي راند کي سنجيدگي سان ٻڌو. Heinrich Gustavovich جي ڪيترن ئي بيانن ۽ سفارشون کيس هڪ خاص نوٽ بڪ ۾ رڪارڊ ڪيو ويو آهي.

1933-1934 ۾، Neuhaus سخت بيمار هو. ڪيترن ئي مهينن لاء، Zak Konstantin Nikolaevich Igumnov جي ڪلاس ۾ اڀياس ڪيو. هتي گهڻو ڪجهه مختلف نظر آيو، جيتوڻيڪ گهٽ دلچسپ ۽ دلچسپ ناهي. "Igumnov وٽ هڪ عجيب، نادر ڪيفيت آهي: هو هڪ ئي نظر سان مڪمل طور تي موسيقي جي ڪم جي شڪل تي قبضو ڪرڻ جي قابل هو ۽ ساڳئي وقت ان جي هر خاصيت، هر "سيل" کي ڏٺو. ٿورا ماڻهو پيار ڪندا هئا ۽، سڀ کان اهم، ڄاڻن ٿا ته ڪيئن هڪ شاگرد سان ڪارڪردگي جي تفصيل تي ڪم ڪرڻ، خاص طور تي، هن وانگر. ۽ ڪيترين ئي اهم، ضروري شين کي هن چيو ته، اهو ٿيو، صرف چند قدمن ۾ هڪ تنگ جڳهه ۾! ڪڏهن ڪڏهن توهان ڏسندا آهيو، سبق جي هڪ اڌ يا ٻه ڪلاڪ لاء، ڪجهه صفحا گذري ويا آهن. ۽ ڪم، بهار جي سج جي شعاع جي هيٺان هڪ گردي وانگر، لفظي طور تي رس سان ڀريل ... "

1935ع ۾، زڪ موسيقارن جي ٻئي آل يونين مقابلي ۾ حصو ورتو، ان مقابلي ۾ ٽين پوزيشن ورتي. ۽ ٻن سالن کان پوء وارسا ۾ ڪاميابي، جنهن جو مٿي بيان ڪيو ويو آهي آيو. پولينڊ جي راڄڌاني ۾ فتح تمام گهڻي خوشي ٿي، ڇاڪاڻ ته، مقابلي جي موقعي تي، مقابلي ۾ پاڻ کي پنهنجي روح جي کوٽائي ۾ پنهنجي پسنديده مان سمجهي نه سگهيو. گھٽ ۾ گھٽ پنھنجي قابليت جو گھڻو اندازو لڳائڻ، مغرور کان وڌيڪ محتاط ۽ ھوشيار، ھو ڪافي عرصي کان مقابلي جي تياري ڪري رھيو ھو. ”پهريان مون فيصلو ڪيو ته ڪنهن کي به منهنجي منصوبن ۾ شامل ٿيڻ نه ڏيندس. پروگرام کي مڪمل طور تي پاڻ سيکاريو. ان کان پوء هن کي Genrikh Gustavovich کي ڏيکارڻ جو ارادو ڪيو. هن عام طور تي منظور ڪيو. هن مون کي وارسا جي سفر لاء تيار ڪرڻ ۾ مدد ڪرڻ شروع ڪيو. اهو، شايد، سڀ ڪجهه آهي ... "

چوپين جي مقابلي ۾ فتح زڪ کي سوويت پيانزم جي اڳيان پيش ڪيو. پريس هن جي باري ۾ ڳالهائڻ شروع ڪيو؛ دورن جو هڪ پرجوش امڪان هو. اهو معلوم ٿئي ٿو ته جلال جي امتحان کان وڌيڪ ڏکيو ۽ مشڪل ٻيو ڪوبه امتحان ناهي. نوجوان زڪ به هن کان بچي ويو. عزتن سندس صاف ۽ سڌريل ذهن کي پريشان نه ڪيو، هن جي خواهش کي سست نه ڪيو، هن جي ڪردار کي خراب نه ڪيو. وارسا پنهنجي سوانح عمري ۾ صرف هڪ ڦريل صفحا بڻجي ويو هڪ ضدي، انتھڪ محنت ڪندڙ.

ڪم جو هڪ نئون مرحلو شروع ڪيو ويو، ۽ وڌيڪ ڪجھ به نه. هن عرصي دوران زڪ گهڻو ڪجهه سيکاريندو آهي، پنهنجي ڪنسرٽ ريپرٽويئر لاء هڪ وسيع ۽ وڌيڪ مضبوط بنياد آڻيندو آهي. هن جي راند جي انداز کي عزت ڏيڻ دوران، هو پنهنجي ڪارڪردگي جو انداز، پنهنجي انداز کي ترقي ڪري ٿو. A. Alschwang جي شخصيت ۾ ٽيهن جي ڏهاڪي جي موسيقي جي تنقيد نوٽ ڪري ٿي: "آء. زچ هڪ مضبوط، متوازن، مڪمل پيانوسٽ آهي؛ هن جي ڪارڪردگي طبيعت خارجي وسعت، گرم مزاج جي پرتشدد مظهر، پرجوش، اڻڄاتل مشغلن جو شڪار ناهي. هي هڪ هوشيار، ذهين ۽ محتاط فنڪار آهي. (Alshwang A. Soviet Schools of Pianoism: Essay on the Second // Soviet Music. 1938. No. 12. P. 66.).

تعريف جي چونڊ ڏانهن ڌيان ڇڪايو ويو آهي: "مضبوط، متوازن، مڪمل. هوشيار، ذيلي، محتاط ..." 25 سالن جي زچ جي فنڪشنل تصوير ٺاهي وئي، جيئن اهو ڏسڻ ۾ آسان آهي، ڪافي وضاحت ۽ يقين سان. اچو ته شامل ڪريو - ۽ حتمي.

پنجاهه ۽ سٺ جي ڏهاڪي ۾، Zak سوويت پيانو ڪارڪردگي جي تسليم ٿيل ۽ سڀ کان وڌيڪ مستند نمائندن مان هڪ هو. هو فن ۾ پنهنجي طريقي سان هلندو آهي، هن کي هڪ مختلف، چڱي طرح يادگار فني چهرو آهي. منهن ڇا آهي بالغ، مڪمل طور تي قائم ٿيو ماسٽرس؟

هو هو ۽ اڃا تائين هڪ موسيقار آهي جنهن کي رواجي طور تي درجه بندي ڪيو ويو آهي - هڪ خاص ڪنوينشن سان، يقينا - "دانشور" جي درجي ۾. اهڙا فنڪار آهن جن جا تخليقي اظهار خاص طور تي خودڪشي، خودڪشي، گهڻو ڪري جذباتي احساسن جي ذريعي ظاهر ڪيا ويا آهن. ڪنهن حد تائين، زچ انهن جو ضد آهي: هن جي ڪارڪردگي تقرير هميشه احتياط سان اڳ ۾ ئي سوچيو ويو، پري نظر ۽ بصيرت واري فنڪشنل سوچ جي روشني سان روشن ڪيو ويو. درستي، يقين، تعبير جي بي عيب تسلسل ارادن - گڏو گڏ سندس pianistic اوتار Zach جي فن جو هڪ خاص نشان آهي. توهان چئي سگهو ٿا - هن فن جو مقصد. ”هن جي ڪارڪردگيءَ جا منصوبا پراعتماد، ابدي، صاف آهن...“ (Grimikh K. Concerts of post-graduate pianists of the Mascow Conservatory // Sov. Music. 1933. No. 3. P. 163.). اهي لفظ 1933ع ۾ هن موسيقار جي باري ۾ چيا هئا. برابر سببن سان - جيڪڏهن وڌيڪ نه - اهي ڏهه، ويهه، ۽ ٽيهه سال بعد ورجائي سگهجن ٿا. زچ جي فني سوچ جي تمام گهڻي نوعيت کيس ايترو شاعر نه بڻائي ڇڏيو جيترو موسيقي جي ڪارڪردگي ۾ هڪ ماهر معمار. هن واقعي مواد کي شاندار طور تي "ليڪ اپ" ڪيو، هن جي آواز جي تعمير تقريبن هميشه هموار هئي ۽ حساب سان بلڪل صحيح هئي. ڇا اهو ئي سبب آهي ته هن پيانوسٽ ڪاميابي حاصل ڪئي، جتي سندس ساٿين مان ڪيترائي، ۽ بدنام، ناڪام ٿيا، برهمس، سوناتا، اوپي جي ٻئي ڪنسرٽ ۾. 106 بيٿوون، ساڳئي ليکڪ جي سڀ کان مشڪل چڪر ۾، ڊيابيلي طرفان والٽز تي ٽي ٽي ويريشنز؟

زڪ فنڪار نه رڳو هڪ عجيب ۽ نفيس انداز ۾ سوچيو؛ سندس فني جذبن جو سلسلو به دلچسپ هو. اهو معلوم ٿئي ٿو ته هڪ شخص جي جذبات ۽ احساسات، جيڪڏهن اهي "لڪيل" آهن، اشتهارن يا ظاهر نه ڪيا ويا آهن، آخرڪار هڪ خاص ڪشش، اثر جي هڪ خاص طاقت حاصل ڪري ٿي. تنهنڪري اهو زندگي ۾ آهي، ۽ ائين ئي اهو فن ۾ آهي. مشهور روسي مصور پي پي چستياڪوف پنهنجي شاگردن کي هدايت ڪئي ته ”ٻيهر چوڻ کان بهتر نه آهي ته چوڻ نه ڏيو. "بدترين شيء اها آهي ته ضرورت کان وڌيڪ ڏيو،" KS Stanislavsky ساڳئي خيال جي حمايت ڪئي، ان کي ٿيٽر جي تخليقي مشق ۾ پيش ڪيو. پنهنجي طبيعت ۽ ذهني گودام جي خصوصيتن جي ڪري، زڪ، اسٽيج تي موسيقي وڄائيندو هو، عام طور تي مبهم وحي تي گهڻو فضول نه هو. بلڪه، هو بخيل هو، جذبات جي اظهار ۾ لاپرواهي؛ سندس روحاني ۽ نفسياتي ٽڪراءُ ڪڏهن ڪڏهن ”پنهنجي پاڻ ۾ شيءِ“ وانگر لڳي سگهي ٿو. تنهن هوندي به، pianist جي جذباتي تقرير، گهٽ پروفائيل جي باوجود، ڄڻ ته خاموش، انهن جي پنهنجي دلڪش هئي، انهن جي پنهنجي دلڪش. ٻي صورت ۾، اهو بيان ڪرڻ ڏکيو هوندو ته هو F minor ۾ Chopin جي ڪنسرٽ، Liszt جي Petrarch's Sonnets، The A major sonata، op جي ڪمن جي تشريح ڪري شهرت حاصل ڪرڻ ۾ ڪامياب ڇو ٿيو. 120 Schubert, Forlan and Minuet from Ravel's Tomb of Couperin وغيره.

زڪ جي پيانزم جي نمايان خصوصيتن کي وڌيڪ ياد ڪندي، ڪو به نه ٿو چئي سگهجي، ان جي باري ۾ نه ٿو چئي سگهجي ته هن جي راند جي اندروني بجليء جي غير معمولي شدت جي باري ۾. مثال طور، اسان فنڪار جي معروف ڪارڪردگي جو حوالو ڏئي سگھون ٿا رخمانينوف جي راپسوڊي تي پيگنيني جي موضوع تي: ڄڻ ته هڪ لچڪدار طور تي هلڪي اسٽيل بار، مضبوط، عضلاتي هٿن سان تنگ محراب ... جذباتي رومانوي آرام جي رياستن طرفان؛ سست سوچ، آواز "نروان" - نه سندس شاعرانه ڪردار. اهو متضاد آهي، پر سچ آهي: هن جي ذهن جي سڀني فاسٽين فلسفي لاء، هن پاڻ کي مڪمل طور تي ۽ روشنيء سان ظاهر ڪيو. عمل - موسيقي جي متحرڪ ۾، نه موسيقي جي اسٽيٽڪس. فڪر جي توانائي، هڪ فعال، گهٽ ۾ گهٽ واضح موسيقي جي تحريڪ جي توانائي سان وڌايو ويو آهي - اهڙي طرح هڪ وضاحت ڪري سگهي ٿو، مثال طور، سرڪسمس جي هن جي تشريح، فليٽنگ جو هڪ سلسلو، پروڪوفيف جي سيڪنڊ، چوٿون، پنجون ۽ ستين سوناتاس، رچمنوف جي چوٿين. Concerto، Doctor Gradus ad Parnassum from Debussy’s Children’s Corner.

اهو ڪو اتفاق ناهي ته پيانوسٽ هميشه پيانو ٽوڪيٽو جي عنصر ڏانهن متوجه ڪيو ويو آهي. هن کي اوزار جي موٽر صلاحيتن جو اظهار، ڪارڪردگي ۾ "اسٽيل لوپ" جي سرڪشي احساسات، تيز، ضدي بهار جي تال جو جادو پسند ڪيو. انهيءَ ڪري، بظاهر، هڪ مترجم جي حيثيت ۾ سندس وڏين ڪاميابين ۾ ٽوڪيٽا (The Tomb of Couperin کان)، ۽ G ميجر ۾ رايل جو ڪنسرٽ، ۽ اڳ ذڪر ڪيل پروڪوفيف جا مقابلا، ۽ بيٿون، ميڊٽنر، رچمنينوف کان گهڻو ڪجهه.

۽ زڪ جي ڪم جي هڪ ٻي خصوصيت انهن جي خوبصورتي، رنگن جي سخي، گهڻائي رنگ، شاندار رنگ آهي. اڳ ۾ ئي سندس جوانيء ۾، pianist پاڻ کي آواز جي نمائندگي، پيانو-آرائشي اثرات جي مختلف قسمن جي لحاظ کان هڪ شاندار ماسٽر ثابت ٿيو. لِزٽ ​​جي سوناٽا جي پنهنجي تفسير تي تبصرو ڪندي “ڊانٽي پڙهڻ کان پوءِ” (هي نظم جنگ کان اڳ وارن سالن کان فنڪارن جي پروگرامن ۾ نمايان ٿي چڪو هو)، اي الشوانگ اتفاقي طور تي زاڪ جي راند جي ”تصوير“ تي زور نه ڏنو: ”جي طاقت سان. تاثر پيدا ڪيو،“ هن تعريف ڪئي، ”آءُ زڪا اسان کي فرانسيسي فنڪار ڊيلاڪروڪس پاران ڊانٽي جي تصويرن جي فني پيداوار جي ياد ڏياري ٿو…“ (Alshwang A. سوويت اسڪول آف پيانزم. ص 68.). وقت گذرڻ سان گڏ، فنڪار جي آواز جو تصور اڃا به وڌيڪ پيچيده ۽ مختلف ٿي ويو، اڃا به وڌيڪ متنوع ۽ سڌريل رنگ سندس ٽمبري پيليٽ تي چمڪيو. انهن هن جي ڪنسرٽ ريپرٽويئر جي اهڙن انگن کي خاص دلڪش ڏني، جيئن شومن ۽ سوناتينا رايل جو ”ٻارن جا منظر“، آر. اسٽراس جو ”برليسڪ“ ۽ اسڪريابن جو ٽيون سوناٽا، ميڊٽنر جو ٻيو ڪنسرٽ ۽ ريچمنينوف جو ”ويريئيشنز آن هڪ ٿيم آف ڪوريلي“.

ھڪڙي شيء جيڪا چيو ويو آھي ان ۾ شامل ڪري سگھجي ٿو: ھر شيء جيڪا Zack اوزار جي ڪيبورڊ تي ڪئي ھئي، ضابطي جي طور تي، مڪمل ۽ غير مشروط مڪمل، ساخت جي مڪمليت جي خصوصيت. ڪنهن به شيءِ ”ڪم نه ڪيو“ تڪڙ ۾، تڪڙ ۾، ٻاهرئين طرف ڌيان ڏيڻ کان سواءِ! هڪ موسيقار جو غير سمجهوتو ڪندڙ فني مشقت جو، هو ڪڏهن به پاڻ کي اجازت نه ڏيندو ته عوام کي ڪارڪردگي جو خاڪو پيش ڪري؛ هر هڪ آواز جي ڪينواس جنهن جو هن اسٽيج تان مظاهرو ڪيو هو، ان جي موروثي درستگي ۽ محتاط مڪمل طور تي عمل ڪيو ويو. شايد اهي سڀئي پينٽنگس اعليٰ فنڪارانه الهام جو نشان نه بڻجن: زچ تمام گهڻو متوازن، ۽ حد کان وڌيڪ عقلي، ۽ (ڪڏهن) مشغول طور تي منطقي. تنهن هوندي به، ڪا به ڳالهه ناهي ته ڪنسرٽ پليئر پيانو سان ڪهڙو موڊ ڪيو، هو تقريبن هميشه پنهنجي پيشه ورانه پيانو جي صلاحيتن ۾ بي گناهه هو. هو ٿي سگهي ٿو ”مٿي تي“ يا نه. هو پنهنجي خيالن جي فني جوڙجڪ ۾ غلط نه ٿي سگهيو. ليزٽ هڪ دفعو ڇڏي ڏنو: ”اهو ڪرڻ ڪافي ناهي، اسان کي گهرجي مڪمل“. هميشه نه ۽ هرڪو ڪلهي تي نه آهي. جيئن ته زچ لاءِ، هن جو تعلق انهن موسيقارن سان هو، جيڪي ڄاڻن ٿا ته ڪيئن ۽ هر شي کي ختم ڪرڻ سان پيار ڪن ٿا - پرفارمنگ آرٽس ۾ سڀ کان وڌيڪ تفصيلي تفصيل تائين. (ان موقعي تي، Zak Stanislavsky جي مشهور بيان کي ياد ڪرڻ پسند ڪيو: "ڪنهن به "ڪجهه"، "عام طور تي"، "تقريبن" فن ۾ ناقابل قبول آهي ... " (Stanislavsky KS Sobr. soch.-M. 1954. T 2. S. 81.). ائين ئي هن جو پنهنجو پرفارمنگ عقيدو هو.)

اهو سڀ ڪجهه جيڪو چيو ويو آهي - فنڪار جي وسيع تجربو ۽ ڏاهپ، هن جي فني سوچ جي دانشورانه تيز رفتار، جذبات جي نظم و ضبط، هوشيار تخليقي دانشمندي - مجموعي طور تي ان ڪلاسيڪل قسم جي پرفارمنس موسيقار جي شڪل ورتي (انتهائي ثقافتي، موسمي، "محترم" ...)، جنهن لاء هن جي سرگرمي ۾ ليکڪ جي ارادي جي مجسمي کان وڌيڪ اهم ناهي، ۽ ان جي نافرماني کان وڌيڪ حيران ڪندڙ ٻيو ڪجهه ناهي. Neuhaus، جيڪو پنهنجي شاگرد جي فني نوعيت کي مڪمل طور تي ڄاڻي ٿو، اتفاقي طور تي Zak جي "اعلي مقصديت جي هڪ خاص روح، فن کي سمجهڻ ۽ پهچائڻ جي هڪ غير معمولي صلاحيت" جي باري ۾ نه لکيو آهي "لازمي طور تي"، پنهنجي ذاتي، ذاتي، موضوعي ... فنڪار، جهڙوڪ زڪ، نيوهوس جاري رکي، "غير ذاتي نه، بلڪه سپرپرسنل"، انهن جي ڪارڪردگي ۾ "Mendelssohn Mendelssohn، Brahms Brahms، Prokofiev Prokofiev آهي. شخصيت (فنڪار - مسٽر سي.) … جيئن ته ليکڪ کان واضح طور تي ڌار ٿي سگهي ٿو، ختم ٿي وڃي ٿو؛ توهان موسيقار کي محسوس ڪيو ڄڻ ته هڪ وڏي ميگنيفائنگ شيشي ذريعي (هتي اهو آهي، مهارت!)، پر بلڪل خالص، ڪنهن به طرح سان ڪڪر نه آهي، نه داغدار - گلاس، جيڪو آسماني جسمن جي مشاهدي لاء دوربين ۾ استعمال ٿيندو آهي ... " (Neigauz G. Creativity of a pianist // شاندار pianists-استاد پيانو آرٽ بابت. - M.؛ L.، 1966. P. 79.).

... زچ جي ڪنسرٽ ڪارڪردگي جي مشق جي تمام شدت لاء، ان جي سڀني اهميت لاء، ان جي تخليقي زندگي جي صرف هڪ پاسي کي ظاهر ڪري ٿو. ٻيو، گهٽ اهم نه، تدريسي علم سان تعلق رکي ٿو، جيڪو سٺ ۽ ستر جي ڏهاڪي جي شروعات ۾ پنهنجي بلند ترين گلن تي پهچي ويو.

زچ هڪ ڊگهي وقت تائين درس ڏيندو رهيو آهي. گريجوئيشن ڪرڻ کان پوء، هن شروعاتي طور تي پنهنجي پروفيسر جي مدد ڪئي، Neuhaus؛ ٿوري دير کان پوءِ هن کي پنهنجي ڪلاس جي حوالي ڪيو ويو. چئن ڏهاڪن کان وڌيڪ ”ذريعي“ تدريس جو تجربو… درجنين شاگرد، جن ۾ سٺن pianistic نالن جا مالڪ آهن – E. Virsaladze, N. Petrov, E. Mogilevsky, G. Mirvis, L. Timofeeva, S. Navasardyan, V. بڪ... ان جي ابتڙ زڪ ڪڏهن به ڪنسرٽ جي ٻين ساٿي فنڪارن سان واسطو نه رکندو هو، تنهنڪري ڳالهائڻ لاءِ، ”پارٽ ٽائيم“، هن ڪڏهن به تدريس کي ثانوي اهميت وارو معاملو نه سمجهيو، جنهن سان سياحن جي وچ ۾ وقفو پورو ٿئي. هن کي ڪلاس روم ۾ ڪم سان پيار هو، ان ۾ پنهنجي دماغ ۽ روح جي تمام گهڻي سخاوت ڪئي. درس دوران، هن سوچڻ، ڳولڻ، دريافت ڪرڻ کان نه روڪيو. سندس تدريسي فڪر وقت سان گڏ ٿڌو نه ٿيو. اسان اهو چئي سگهون ٿا ته آخر ۾ هن هڪ همراه، همٿ سان ترتيب ڏنو نظام (هو عام طور تي غير منظم نه هو) موسيقي ۽ تدريسي نظريات، اصولن، عقيدن.

هڪ pianist استاد جو بنيادي، اسٽريٽجڪ مقصد، Yakov Izrailevich ايمان آندو، شاگرد جي اڳواڻي ڪرڻ آهي موسيقي جي سمجھ (۽ ان جي تشريح) هڪ شخص جي اندروني روحاني زندگي جي پيچيده عمل جي عڪاسي جي طور تي. ”... خوبصورت pianistic فارمز جو ڪليڊو اسڪوپ نه آهي،“ هن اصرار سان نوجوانن کي وضاحت ڪئي، ”نه رڳو تيز ۽ درست پاسا، خوبصورت ساز ساز ”فورچرز“ وغيره. نه، جوهر ڪجهه ٻيو آهي - تصويرن، احساسن، سوچن، مزاجن، نفسياتي حالتن ۾... ”پنهنجي استاد، نيهاس وانگر، زڪ کي يقين هو ته“ آواز جي فن ۾… هر شيءِ، بغير ڪنهن استثناءَ جي، جيڪا تجربو ڪري سگهي ٿي، زنده رهي سگهي ٿي، سوچي سگهي ٿي. ذريعي، مجسم ۽ اظهار ڪيو ويو آهي ۽ شخص کي محسوس ڪيو وڃي ٿو (Neigauz G. on the art of piano play. – M.، 1958. P. 34.). انهن پوزيشن کان، هن پنهنجي شاگردن کي "آواز جي فن" تي غور ڪرڻ سيکاريو.

هڪ نوجوان فنڪار جي شعور روحاني ڪارڪردگي جو جوهر تڏهن ئي ممڪن آهي، زڪ وڌيڪ دليل ڏنو، جڏهن هو موسيقي، جمالياتي ۽ عام ذهني ترقي جي ڪافي اعلي سطح تي پهچي چڪو آهي. جڏهن هن جي پيشه ورانه علم جو بنياد مضبوط ۽ مضبوط هوندو آهي، تڏهن هن جا افق وسيع هوندا آهن، فني سوچ بنيادي طور ٺهي پوندي آهي، ۽ تخليقي تجربو گڏ ٿيندو آهي. اهي ڪم، زڪ جي خيال ۾، عام طور تي موسيقي جي تدريس ۾ اهم ماڻهن جي درجي مان هئا، ۽ خاص طور تي پيانو تدريس. اهي ڪيئن حل ڪيا ويا هن جي پنهنجي عمل ۾؟

سڀ کان پهريان، شاگردن جي تعارف ذريعي سڀ کان وڏي ممڪن تعداد ۾ اڀياس ڪيل ڪم. هن جي ڪلاس جي هر شاگرد جي رابطي جي ذريعي، مختلف قسم جي موسيقي رجحان جي وسيع ممڪن حد تائين. مصيبت اها آهي ته ڪيترائي نوجوان اداڪار "انتهائي بند آهن ... بدنام" پيانو زندگي جي دائري ۾، زڪ افسوس ڪيو. ”موسيقي بابت سندن خيال ڪيترا ئي گهٽ هوندا آهن! اسان جي شاگردن لاءِ موسيقيءَ جي زندگيءَ جي وسيع پينوراما کي کولڻ لاءِ ڪلاس روم ۾ ڪم کي ٻيهر ترتيب ڏيڻ جي باري ۾ سوچڻو پوندو... ڇاڪاڻ ته ان کان سواءِ، هڪ موسيقار جي حقيقي ترقي ناممڪن آهي. (Zak Ya. نوجوان pianists جي تعليم جي ڪجهه مسئلن تي // پيانو ڪارڪردگي جا سوال. - ايم.، 1968. شمارو 2. ص 84، 87.). هن جي ساٿين جي دائري ۾، هو ڪڏهن به ورجائڻ کان نه ٿڪيو: "هر موسيقار کي پنهنجي "علم جو ذخيرو" هجڻ گهرجي، هن جو قيمتي ذخيرو جيڪو هن ٻڌو، پرفارم ڪيو ۽ تجربو ڪيو. اهي جمع توانائي جي جمع ڪندڙ وانگر آهن جيڪي تخليقي تخيل کي کارائيندا آهن، جيڪو مسلسل حرڪت لاء ضروري آهي. (Ibid.، ص 84، 87.).

Отсюда — установка Зака ​​на возможно более интенсивный и широкий приток музыки в учебно-педагогический обиховод егода. Так, наряду с обязательным репертуаром, в его классе нередко проходились и пьесы-спутники; они служили чем-то вроде вспомогательного материала, овладение которым, считал Зак, желательно, а то и просто необходимо для художественно полноценной интерпретации основной части студенческих программ. «Произведения одного и того же автора соединены обычно множеством внутренних «уз»,— говорил Яков Израилевич.— Нельзя по-настоящему хорошо исполнить какое-либо из этих произведений, не зная, по крайней мере, „близлежащих…»»

موسيقي جي شعور جي ترقي، جيڪو زچ جي شاگردن کي ڌار ڪري ٿو، ان جي وضاحت ڪئي وئي، پر، نه رڳو حقيقت اها آهي ته تعليمي ليبارٽري ۾، انهن جي پروفيسر جي اڳواڻي ۾، گهڻو. اهو به اهم هو as ڪم هتي منعقد ڪيا ويا. Zak جي تدريس جو تمام انداز، سندس تدريسي انداز نوجوان pianists جي فني ۽ دانشورانه صلاحيت جي مسلسل ۽ تيزيء سان ڀرڻ کي متحرڪ ڪيو. هن انداز ۾ هڪ اهم جاء تي تعلق رکي ٿو، مثال طور، استقبال لاء عموما (تقريبن سڀ کان اهم شيءِ موسيقي سيکارڻ ۾ - ان جي قابل اطلاق درخواست جي تابع). خاص طور تي، پيانو جي ڪارڪردگي ۾ خاص طور تي ڪنڪريٽ - جنهن مان سبق جو اصل ڪپڙو ٺهيل هو (آواز، تال، متحرڪ، فارم، صنف جي خاصيت، وغيره)، عام طور تي ياڪوف ايزرائيليوچ طرفان استعمال ڪيو ويو آهي وسيع ۽ وسيع تصورات حاصل ڪرڻ لاء هڪ سبب. موسيقي جي فن جي مختلف قسمن سان لاڳاپيل. تنهن ڪري نتيجو: زندهه پيانوسٽڪ مشق جي تجربي ۾، هن جي شاگردن کي اڻڄاڻ طور تي، پاڻ طرفان، گندو ۽ ورهاڱي علم ٺاهي. زچ سان مطالعو ڪرڻ جو مطلب سوچڻ آهي: تجزيو ڪرڻ، مقابلو ڪرڻ، ان جي ابتڙ، ڪجهه نتيجن تي اچڻ. ”انهن ”هلندڙ“ هارمونڪ فگريشن کي ٻڌو (جي-ميجر ۾ رايل جي ڪنسرٽ جي افتتاحي بار. مسٽر سي.)، هن شاگرد ڏانهن رخ ڪيو. ”ڇا اهو سچ ناهي ته اهي ٽٽل ٽٽڻ وارا ٻئي آواز ڪيڏا رنگين ۽ پُرجوش آهن! رستي ۾، توهان مرحوم رايل جي هارمونڪ ٻولي بابت ڇا ڄاڻو ٿا؟ خير، جيڪڏھن مان توھان کان پڇان ته، ڪھاڻيءَ، ريفليڪشن ۽ ڪوپرين جو مقبرو، جي همراهن جو موازنہ ڪريو؟

ياڪوف ايزرايلوچ جي شاگردن کي خبر هئي ته هن جي سبقن ۾ ڪنهن به وقت ادب، ٿيٽر، شاعري، مصوري جي دنيا سان رابطي جي اميد رکي سگهجي ٿي ... هڪ انسائيڪلوپيڊڪ علم وارو انسان، ثقافت جي ڪيترن ئي شعبن ۾ هڪ شاندار عالم، زڪ، ڪلاس، رضامندي ۽ مهارت سان فن جي پاڙيسري علائقن ڏانهن گهمڻ جو استعمال: هن طريقي سان هر قسم جي موسيقي ۽ پرفارمنس خيالن جي وضاحت ڪئي وئي، هن جي مبهم تعليمي خيالن، رويي ۽ منصوبن جي شاعرانه، تصويري ۽ ٻين اينالاگ جي حوالن سان مضبوط ڪيو ويو. "هڪ فن جي جمالياتيات ٻئي جي جمالياتيات آهي، صرف مواد مختلف آهي،" شومن هڪ ڀيرو لکيو؛ زچ چيو ته هو بار بار انهن لفظن جي سچائي جو قائل هو.

وڌيڪ مقامي پيانو-پائيڊاگوجيڪل ڪمن کي حل ڪندي، زڪ انهن مان هڪ کي الڳ ڪيو جنهن کي هن بنيادي اهميت سمجهيو: "منهنجي لاء بنيادي شيء هڪ شاگرد کي پيشه ورانه طور تي بهتر، "ڪرسٽل" موسيقي جي ڪنن ۾ تعليم ڏيڻ آهي ..." اهڙي هڪ ڪن، هن هن پنهنجي خيال کي ترقي ڪئي، جيڪو آواز جي عملن ۾ سڀ کان وڌيڪ پيچيده، متنوع ميٽامورفوسس کي پڪڙڻ جي قابل هوندو، سڀ کان وڌيڪ غير معمولي، شاندار رنگين ۽ رنگائتي nuances ۽ چمڪ ۾ فرق ڪرڻ جي قابل هوندو. هڪ نوجوان اداڪار کي ٻڌڻ جي جذبات جي اهڙي تيزيت نه آهي، اهو بيڪار ٿيندو - ياڪوف ايزرائيليوچ هن جو قائل هو - استاد جي ڪا به چال، نه ئي تدريسي "کاسمیٹکس" ۽ نه ئي "چمڪندڙ" سبب جي مدد ڪندو. هڪ لفظ ۾، "ڪن پيانوسٽ لاء آهي، جيڪا اک فنڪار لاء آهي ..." (زڪ يا. نوجوان pianists جي تعليم جي ڪجهه مسئلن تي. ص 90.).

زڪ جي شاگردن عملي طور تي انهن سڀني خوبين ۽ خاصيتن کي ڪيئن وڌايو؟ اتي صرف هڪ طريقو هو: پليئر کان اڳ، اهڙي آواز ڪمن کي اڳتي وڌايو ويو متوجه نه ٿي سگهيو انهن جي ٻڌڻ جي وسيلن جي وڌ ۾ وڌ دٻاء جي پويان، هوندو حل پذير ڪيبورڊ تي نفيس مختلف، سڌريل موسيقي ٻڌڻ کان ٻاهر. هڪ بهترين نفسياتي ماهر، زڪ ڄاڻي ٿو ته هڪ شخص جي صلاحيتون ان سرگرمي جي کوٽائي ۾ ٺهيل آهن، جيڪي هر طرف کان ضروري آهي انهن صلاحيتن جي ضرورت آهي - صرف انهن، ۽ ٻيو ڪجهه به ناهي. هن پنهنجي سبقن ۾ شاگردن کان جيڪو طلب ڪيو، اهو صرف هڪ فعال ۽ حساس موسيقي "ڪن" کان سواء حاصل نه ٿي سگهي. هيءَ سندس تدريس جي چالن مان هڪ هئي، ان جي تاثير جو هڪ سبب. جيئن ته pianists جي وچ ۾ ٻڌڻ جي ترقي جي مخصوص، "ڪم ڪندڙ" طريقن جي باري ۾، Yakov Izrailevich ان کي انتهائي مفيد سمجهيو ته موسيقي جو هڪ ٽڪرو بغير ڪنهن اوزار جي، اندروني ٻڌڻ جي نمائندگي جي طريقي سان، جيئن اهي چون ٿا، "تصور ۾." هن اڪثر ڪري هن اصول کي پنهنجي ڪارڪردگي جي مشق ۾ استعمال ڪيو، ۽ پنهنجي شاگردن کي پڻ ان کي لاڳو ڪرڻ جي صلاح ڏني.

شاگرد جي ذهن ۾ تشريح ڪيل ڪم جي تصوير ٺهڻ کان پوءِ، زڪ ان شاگرد کي وڌيڪ تدريسي خيال کان آزاد ڪرڻ سٺو سمجهيو. ”جيڪڏهن، اسان جي پالتو جانورن جي واڌ ويجهه کي مسلسل متحرڪ ڪري رهيا آهيون، اسان انهن جي ڪارڪردگيءَ ۾ هڪ مستقل جنوني پاڇي جي حيثيت ۾ موجود آهيون، اهو ئي اڳ ۾ ئي ڪافي آهي ته انهن کي هڪ ٻئي وانگر ڏسڻ لاءِ، هر ڪنهن کي هڪ اونداهي ۾ آڻڻ لاءِ ”عام فرق“. (زڪ يا. نوجوان pianists جي تعليم جي ڪجهه مسئلن تي. ص 82.). وقت ۾ قابل ٿيڻ - اڳ ۾ نه، پر بعد ۾ نه (ٻيو تقريبا وڌيڪ اهم آهي) - شاگرد کان پري وڃڻ، هن کي پنهنجي پاڻ ڏانهن ڇڏي، ميوزڪ استاد جي پيشي ۾ سڀ کان وڌيڪ نازڪ ۽ ڏکيو لمحن مان هڪ آهي، زڪ ايمان آندو. هن کان اڪثر آرٿر شنابيل جا لفظ ٻڌي سگهندا هئا: ”استاد جو ڪردار دروازن کي کولڻ آهي، ۽ شاگردن کي انهن ذريعي ڌڪڻ نه آهي.

وسيع پيشه ورانه تجربي سان هوشيار، زڪ، بغير تنقيد جي، پنهنجي همعصر ڪارڪردگيءَ واري زندگيءَ جي انفرادي واقعن جو جائزو ورتو. تمام گھڻا مقابلا، موسيقيءَ جا ھر قسم جا مقابلا، ھن شڪايت ڪئي. نوان فنڪار جي هڪ اهم حصي لاء، اهي آهن "خالص راندين جي تجربن جو هڪ ڪوريڊور" (زڪ ي. اداڪار لفظن لاءِ پڇن ٿا // سوو. موسيقي. 1957. نمبر 3. ص 58.). هن جي راء ۾، بين الاقوامي مقابلي واري جنگين جي فاتحن جو تعداد تمام گهڻو وڌي چڪو آهي: "موسيقي دنيا ۾ ڪيترائي درجا، عنوان، ريگيوليا ظاهر ٿيا آهن. بدقسمتي سان، هن ڏات جي تعداد ۾ اضافو نه ڪيو. (ابد.). زچ چيو ته هڪ عام فنڪار کان ڪنسرٽ منظر کي خطرو، هڪ سراسري موسيقار، وڌيڪ ۽ وڌيڪ حقيقي ٿي رهيو آهي. اها ڳالهه هن کي تقريبن ڪنهن به شيءِ کان وڌيڪ پريشان ڪري ٿي: ”وڌيڪ وڌندي،“ هن پريشان ٿي، ”پيانسٽن جي هڪ خاص ”مماثلت“ ظاهر ٿيڻ لڳي، انهن جو، جيتوڻيڪ اعليٰ، پر هڪ قسم جو ”تخليقي معيار“… مقابلن ۾ فتحون، جن سان تازن سالن جا ڪئلينڊر ايترو ته اوور سير ٿيل آهن، ظاهري طور تي تخليقي تخيل تي مهارت جي اوليت کي شامل ڪن ٿا. ڇا اهو نه آهي ته اسان جي انعامن جي "مماثلت" ڪٿان اچي ٿي؟ ٻيو ڪهڙو سبب ڳولڻ لاء؟ (زڪ يا. نوجوان pianists جي تعليم جي ڪجهه مسئلن تي. ص 82.). Yakov Izrailevich اهو پڻ پريشان هو ته اڄ جي ڪنسرٽ جي منظر جي ڪجهه شروعات ڪندڙ هن کي سڀ کان اهم شيء کان محروم نظر اچن ٿا - اعلي فنڪشنل نظريات. تنهن ڪري، هڪ فنڪار ٿيڻ جي اخلاقي ۽ اخلاقي حق کان محروم. پيانوسٽ-پرفارمر، فن ۾ سندس ساٿين مان ڪنهن وانگر، "تخليقي جذبو هجڻ گهرجي،" زڪ زور ڏنو.

۽ اسان وٽ اهڙا نوجوان موسيقار آهن، جن پنهنجي زندگيءَ ۾ وڏي فني تمنائن سان داخل ڪيو. اهو اطمينان بخش آهي. پر، بدقسمتيءَ سان، اسان وٽ ڪافي ٿورا موسيقار آهن، جن وٽ تخليقي آدرشن جو ڪو به پتو نه آهي. اهي ان بابت به نه سوچيندا آهن. اهي مختلف طرح رهن ٿا (زڪ ي. اداڪار لفظ پڇن ٿا. ص 58.).

هن جي هڪ پريس ظهور ۾، زچ چيو ته: "زندگي جي ٻين علائقن ۾ "ڪيريئرزم" جي نالي سان سڃاتو وڃي ٿو "ڪارڪردگي" ۾ "لوريٽزم" سڏيو ويندو آهي. (ابد.). وقت بوقت هن هن موضوع تي فنڪار نوجوانن سان گفتگو شروع ڪئي. هڪ دفعي، موقعي تي، هن ڪلاس ۾ بلاڪ جا فخر وارا لفظ لکيا:

شاعر جو ڪو ڪيريئر نه هوندو آهي شاعر جي هڪ تقدير هوندي آهي...

جي سيپين