ميخائل ازراليويچ ويمن |

ميخائل ويمن

Oistrakh ۽ Kogan تي مضمونن تي، سوويت وائلن اسڪول جي سڀ کان نمايان نمائندن، اسان ميخائل ويمن تي هڪ مضمون شامل ڪيو. Vaiman جي ڪارڪردگي جي ڪم ۾، سوويت جي ڪارڪردگي جو هڪ ٻيو اهم سلسلو ظاهر ڪيو ويو، جيڪو بنيادي نظرياتي ۽ جمالياتي اهميت رکي ٿو.

وائيمن لينن گراڊ اسڪول آف وائلنسٽن جو گريجوئيٽ آهي، جنهن اهڙا وڏا فنڪار پيدا ڪيا جيئن بورس گوتنيڪوف، مارڪ ڪوميسروف، ڊينا شنيڊرمين، بلغاريا ايمل ڪميلروف ۽ ٻيا. سندس تخليقي مقصدن موجب، Vayman هڪ محقق لاء سڀ کان دلچسپ شخصيت آهي. هي هڪ وائلنسٽ آهي جيڪو اعليٰ اخلاقي نظرين جي فن ۾ هلندو آهي. هو جستجو سان هن موسيقيءَ جي اونهي معنيٰ ۾ داخل ٿيڻ جي ڪوشش ڪري ٿو، جيڪو هو پرفارم ڪري ٿو، ۽ خاص طور تي ان ۾ هڪ اڀرندڙ نوٽ ڳولڻ لاءِ. Wyman ۾، موسيقي جي ميدان ۾ سوچيندڙ "دل جي فنڪار" سان متحد آهي؛ هن جو فن جذباتي آهي، غزل آهي، اهو هڪ هوشيار، نفيس فلسفي جي انساني-اخلاقي نظم جي غزلن سان ڀريل آهي. اهو ڪو اتفاق نه آهي ته وائيمن جي ارتقا هڪ اداڪار جي حيثيت سان باخ کان فرينڪ ۽ بيٿوون تائين، ۽ آخري دور جي بيٿوون تائين ٿي. اهو هن جو شعوري اعتبار آهي، جيڪو فن جي مقصدن ۽ مقصدن تي ڊگهي ڌيان ڏيڻ جي نتيجي ۾ ڪم ڪيو ۽ حاصل ڪيو. هو دليل ڏئي ٿو ته فن کي ”خالص دل“ جي ضرورت آهي ۽ خيالات جي پاڪيزگي واقعي متاثر ٿيندڙ فن لاءِ هڪ لازمي شرط آهي. منڊني فطرت، - وائيمن چوي ٿو، جڏهن هن سان موسيقي جي باري ۾ ڳالهائيندي، - صرف غير معمولي تصويرون ٺاهڻ جي قابل آهن. فنڪار جي شخصيت هن جي هر ڪم تي هڪ انمول نشان ڇڏيندي آهي.

جڏهن ته، "پاکي"، "بلند" مختلف ٿي سگهي ٿو. انهن جو مطلب ٿي سگهي ٿو، مثال طور، هڪ مٿانهون زندگي جمالياتي درجي. Wyman لاء، اهي تصور مڪمل طور تي نيڪي ۽ سچائي جي عظيم خيال سان ڳنڍيل آهن، انسانيت سان، جنهن کان سواء فن مري ويو آهي. وائيمن فن کي اخلاقي نقطه نظر کان سمجهي ٿو ۽ ان کي فنڪار جو بنيادي فرض سمجهي ٿو. سڀ کان گهٽ، وائيمن "وائلنزم" طرفان متوجه آهي، دل ۽ روح سان گرم نه آهي.

هن جي اميدن ۾، ويمن ڪيترن ئي معاملن ۾ تازن سالن جي اوسترخ جي ويجهو آهي، ۽ پرڏيهي وائلن سازن جي - مينوهين جي. هو فن جي تعليمي طاقت تي تمام گهڻو عقيدو رکي ٿو ۽ انهن ڪمن ڏانهن لاڙو رکي ٿو، جيڪي سرد ​​عڪس، شڪ، ستم ظريفي، تنزل، خالي پن کي جنم ڏين ٿا. هو عقليت پسنديءَ کان به وڌيڪ اجنبي آهي، تخليقي تجريد. هن جي لاءِ، فن هڪ معاصر جي نفسيات جي ظاهر ذريعي حقيقت جي فلسفي جي علم جو هڪ طريقو آهي. سنجيدگي، فني رجحان جي محتاط فهم هن جي تخليقي طريقي جي هيٺيان آهي.

Wyman جي تخليقي ورهاڱي جي حقيقت اها آهي ته، وڏي کنسرٽ فارمن جو هڪ بهترين حڪم آهي، هو وڌيڪ ۽ وڌيڪ مباشرت جي طرف مائل آهي، جيڪو هن لاء هڪ ذريعا آهي احساس جي ذيلي نونسن کي اجاگر ڪرڻ، جذبات جي معمولي رنگن کي. تنهن ڪري راند جي اعلاني انداز جي خواهش، تفصيلي اسٽروڪ ٽيڪنڪ ذريعي هڪ قسم جي "تقرير" جو اظهار.

Wyman کي ڪهڙي انداز جي درجه بندي ڪري سگهجي ٿو؟ هو ڪير آهي، ”ڪلاسڪ“، سندس تفسير باخ ۽ بيٿوون جي مطابق، يا ”رومانٽڪ“؟ يقينا، هڪ رومانوي موسيقي جي هڪ انتهائي رومانوي تصور ۽ ان جي حوالي سان رويي جي لحاظ کان. رومانوي هڪ اعلي مثالي لاء هن جي ڳولا آهي، موسيقي لاء هن جي شاندار خدمت.

ميخائل ويمن 3 ڊسمبر 1926ع تي يوڪرين جي شهر نووي بگ ۾ پيدا ٿيو. جڏهن هو ستن سالن جي عمر ۾ هو، هن خاندان کي اوڊيسا ڏانهن منتقل ڪيو ويو، جتي مستقبل جي وائلنسٽ پنهنجي ننڍپڻ گذاريو. سندس پيءُ جو تعلق ڪيترن ئي ورسٽائل پروفيشنل موسيقارن سان هو، جن مان ان وقت صوبن ۾ ڪيترائي هئا. هن وائلن وڄائي، وائلن جا سبق ڏنا، ۽ اوڊيسا ميوزڪ اسڪول ۾ نظرياتي مضمون سيکاريا. ماءُ کي موسيقيءَ جي تعليم نه هئي، پر پنهنجي مڙس جي ذريعي موسيقيءَ جي ماحول سان ويجهڙائيءَ سان جڙيل هئي، هن جي خواهش هئي ته سندس پٽ به موسيقار بڻجي.

موسيقي سان نوجوان ميخائل جو پهريون رابطو نيو بگ ۾ ٿيو، جتي سندس پيءُ شهر جي هائوس آف ڪلچر ۾ ونڊ آلات جي آرڪسٽرا جي اڳواڻي ڪئي. ڇوڪرو هميشه پنهنجي پيء سان گڏ، ترار راند ڪرڻ جو عادي ٿي ويو ۽ ڪيترن ئي ڪنسرٽ ۾ شرڪت ڪئي. پر ماءُ احتجاج ڪيو، يقين ڪيو ته ٻار لاءِ واءُ وڄائڻ نقصانڪار آهي. اوڊيسا ڏانهن منتقل ٿيڻ هن شوق کي ختم ڪيو.

جڏهن ميشا 8 سالن جي هئي، هن کي P. Stolyarsky ڏانهن آندو ويو؛ واقفيت هڪ شاندار ٻارن جي استاد جي موسيقي اسڪول ۾ Wyman جي داخلا سان ختم ٿي وئي. وائيمن جي اسڪول کي بنيادي طور اسٽوليارسڪي جي اسسٽنٽ ايل. ليمبرسڪي سيکاريو هو، پر پاڻ پروفيسر جي نگرانيءَ هيٺ هو، جيڪو باقاعدي جانچ ڪندو هو ته باصلاحيت شاگرد ڪيئن ترقي ڪري رهيو آهي. اهو سلسلو 1941ع تائين جاري رهيو.

22 جولاءِ 1941ع تي ويمن جي پيءُ کي فوج ۾ ڀرتي ڪيو ويو ۽ 1942ع ۾ هو محاذ تي وفات ڪري ويو. ماءُ پنهنجي 15 سالن جي پٽ سان اڪيلو رهجي وئي. انهن کي پنهنجي پيءُ جي موت جي خبر تڏهن ملي جڏهن اهي اوڊيسا کان پري هئا - تاشقند ۾.

لينن گراڊ مان نڪتل هڪ ڪنزرويٽري تاشقند ۾ آباد ٿي وئي، ۽ وائيمن کي ان جي هيٺان ڏهن سالن جي اسڪول ۾، پروفيسر Y. Eidlin جي ڪلاس ۾ داخل ڪرايو ويو. 8 هين گريڊ ۾ فوري طور تي داخلا، 1944 ۾ وائيمن هاء اسڪول مان گريجوئيشن ڪئي ۽ فوري طور تي قدامت پسند لاء امتحان پاس ڪيو. قدامت پسنديءَ ۾، هن عيدلن سان پڻ اڀياس ڪيو، هڪ گہرا، باصلاحيت، غير معمولي سنجيده استاد. هن جي قابليت وائيمن ۾ هڪ فنڪار-مفڪر جي خوبين جي ٺهڻ آهي.

ايستائين جو اسڪول جي پڙهائيءَ جي دور ۾، هنن وائيمن جي باري ۾ ڳالهائڻ شروع ڪيو هڪ پرعزم وائلنسٽ جي حيثيت سان، جنهن وٽ تمام ڊيٽا موجود آهي ته هو هڪ وڏي ڪنسرٽ سولوسٽ ۾ ترقي ڪري. 1943 ع ۾، هن ماسڪو ۾ موسيقي اسڪولن جي باصلاحيت شاگردن جي هڪ جائزو وٺڻ لاء موڪليو ويو. اهو هڪ قابل ذڪر ڪم هو جيڪو جنگ جي عروج تي ڪيو ويو.

1944 ع ۾ Leningrad Conservatory پنهنجي آبائي شهر ڏانهن موٽيو. Wyman لاء، زندگي جي Leningrad دور شروع ٿي. هو شهر جي قديم ثقافت، ان جي روايتن جي تيزيءَ سان بحاليءَ جو شاهد بڻجي ٿو، هر شيءِ کي شوق سان جذب ڪري ٿو، جيڪا هيءَ ثقافت پنهنجي اندر رکي ٿي- ان جي خاص شدت، اندروني حسن سان ڀرپور، شاندار علمي، هم آهنگي ۽ مڪمليت جو جذبو. شڪل، اعلي ڄاڻ. اهي خاصيتون واضح طور تي پاڻ کي پنهنجي ڪارڪردگي ۾ محسوس ڪن ٿا.

وائيمن جي زندگي ۾ هڪ قابل ذڪر سنگ ميل 1945 آهي. لينن گراڊ ڪنزرويٽري جي هڪ نوجوان شاگرد کي ماسڪو موڪليو ويو جنگ کان پوءِ پهرين آل يونين مقابلي ۾ موسيقارن جي پرفارمنس ۽ اتي اعزاز سان ڊپلوما کٽي. ساڳئي سال ۾، سندس پهرين ڪارڪردگي هڪ آرڪسٽرا سان Leningrad Philharmonic جي وڏي هال ۾ ٿي گذريو. هن اسٽينبرگ جي ڪنسرٽ کي انجام ڏنو. کنسرٽ جي پڄاڻي کان پوء، يوري يوريف، يو ايس ايس آر جي پيپلز آرٽسٽ، ڊريسنگ روم ۾ آيو. "جوان ماڻهو جوان مرد. هن چيو، ڇڪيو. - اڄ توهان جي شروعات آهي - اهو توهان جي ڏينهن جي آخر تائين ياد رکو، ڇو ته هي توهان جي فني زندگي جو عنوان صفحو آهي. "مون کي ياد آهي،" وائيمن چوي ٿو. - مون کي اڄ به اهي لفظ ياد آهن جيئن هن عظيم اداڪار جي جدا جدا لفظن، جنهن هميشه فن جي خدمت ڪئي. اهو ڪيترو نه عجيب هوندو جيڪڏهن اسان سڀ پنهنجي دلين ۾ گهٽ ۾ گهٽ هن جي جلندڙ جو هڪ ذرو به کڻي وڃون!”

ماسڪو ۾ منعقد پراگ ۾ بين الاقوامي J. Kubelik مقابلي لاء قابليت جي امتحان ۾، هڪ پرجوش سامعين ويمن کي ڊگهي وقت تائين اسٽيج کان ٻاهر وڃڻ نه ڏنو. اها هڪ حقيقي ڪاميابي هئي. تنهن هوندي به، مقابلي ۾، Wyman گهٽ ڪاميابيء سان ادا ڪيو ۽ نه کٽيو ته هن ماسڪو جي ڪارڪردگي کان پوء ڳڻپ ڪري سگهي ٿو. هڪ لاتعداد بهتر نتيجو - ٻيو انعام - ويمن پاران ليپزگ ۾ حاصل ڪيو ويو، جتي هن کي 1950 ۾ جي. ايس. بچ. جيوري بيچ جي ڪمن جي هن جي تشريح جي ساراهه ڪئي جيئن فڪر ۽ انداز ۾ شاندار.

1951ع ۾ برسلز ۾ بيلجيئم جي راڻي ايلسبيٿ مقابلي ۾ حاصل ڪيل گولڊ ميڊل کي ويمن احتياط سان رکي ٿو. اها سندس آخري ۽ شاندار مقابلي واري ڪارڪردگي هئي. دنيا جي موسيقي پريس سندس ۽ Kogan جي باري ۾ ڳالهائي، جنهن کي پهريون انعام مليو. ٻيهر، جيئن 1937 ۾، اسان جي وائلن سازن جي فتح کي سڄي سوويت وائلن اسڪول جي فتح طور سمجهيو ويو.

مقابلي کان پوء، وائيمن جي زندگي هڪ ڪنسرٽ فنڪار لاء عام ٿي ويندي آهي. ڪيترائي ڀيرا هنگري، پولينڊ، چيڪوسلوواڪيا، رومانيا، جرمني جي وفاقي جمهوريه ۽ جرمن جمهوري جمهوريه جي چوڌاري سفر ڪيو (هو جرمن جمهوري جمهوريه ۾ 19 ڀيرا هو!)؛ فنلينڊ ۾ ڪنسرٽ. ناروي، ڊنمارڪ، آسٽريا، بيلجيم، اسرائيل، جاپان، انگلينڊ. هر جاءِ تي هڪ وڏي ڪاميابي، سندس هوشيار ۽ عظيم فن لاءِ ساراهه جوڳو مستحق آهي. جلد ئي Wyman آمريڪا ۾ تسليم ڪيو ويندو، جنهن سان هن جي دوري لاء هڪ معاهدو اڳ ۾ ئي دستخط ڪيو ويو آهي.

1966 ع ۾، شاندار سوويت فنڪار RSFSR جي معزز فنڪار جي لقب سان نوازيو ويو.

جتي به وائيمن پرفارم ڪري ٿو، هن جي راند کي غير معمولي گرمي سان جائزو ورتو ويو آهي. هوء دلين کي ڇڪيندي، هن جي جذباتي خوبين سان خوش ٿي، جيتوڻيڪ هن جي ٽيڪنيڪل مهارت هميشه جائزي ۾ ظاهر ڪئي وئي آهي. ”باچ ڪنسرٽو جي پهرئين ماپ کان وٺي ڪمان جي آخري اسٽروڪ تائين ميخائل ويمن جو کيڏڻ وارو ڪم Tchaikovsky جي براوورا ڪم ۾ لچڪدار، لچڪدار ۽ شاندار هو، جنهن جي ڪري هو دنيا جي مشهور وائلن سازن ۾ اڳيان آهي. هن جي ڪارڪردگيءَ جي سڌريل ڪلچر ۾ ڪا وڏي خوبي محسوس ڪئي وئي. سوويت وائلن ساز نه رڳو هڪ شاندار virtuoso آهي، پر پڻ هڪ تمام ذهين، حساس موسيقار آهي ..."

"ظاهر آهي، وائيمن جي راند ۾ سڀ کان اهم شيء گرمي، حسن، پيار آهي. ڪمان جي هڪ حرڪت جذبات جي ڪيترن ئي رنگن کي ظاهر ڪري ٿي، ”اخبار ”ڪنسان يوٽيسٽ“ (فنلينڊ) نوٽ ڪيو.

برلن ۾، 1961ع ۾، وائيمن ڪنسرٽون ڪيون بيچ، بيٿوون ۽ ٽيچائيڪوفسڪي، ڪرٽ سينڊرلنگ سان گڏ ڪنڊڪٽر جي اسٽينڊ تي. "هي ڪنسرٽ، جيڪو هڪ حقيقي واقعو بڻجي چڪو آهي، تصديق ڪئي وئي آهي ته 33 سالن جي سوويت فنڪار سان معزز موصل ڪرٽ سينڊرلنگ جي دوستي انساني ۽ فني اصولن تي ٻڌل آهي."

اپريل 1965 ۾ سيبيليس جي وطن ۾، ويمن عظيم فني موسيقار پاران هڪ ڪنسرٽ ڪيو ۽ هن جي راند سان پڻ فليميٽڪ فنن کي خوش ڪيو. "ميخائل ويمن پاڻ کي سيبيليس ڪنسرٽو جي ڪارڪردگي ۾ هڪ ماهر طور ڏيکاري ٿو. هن ائين شروع ڪيو ڄڻ پري کان، سوچي سمجهي، احتياط سان منتقلي جي پٺيان. اداگيو جا غزل هن جي ڪنڌ هيٺان سُردار لڳندا هئا. فائنل ۾، معتدل رفتار جي فريم ورڪ ۾، هن مشڪلاتن سان کيڏيو ”فون ابين“ (مغروريءَ سان. ايل)، جيئن سيبيليس پنهنجي راءِ جو اظهار ڪيو ته هي حصو ڪيئن ٿيڻ گهرجي. آخري صفحن لاء، وائيمن وٽ هڪ عظيم فضيلت جو روحاني ۽ فني وسيلو هو. هن انهن کي باهه ۾ اڇلائي ڇڏيو، تنهن هوندي به، ڪجهه حد تائين (حاضري نوٽس، هن معاملي ۾، رزرو ۾ ڇا رهي ٿو) محفوظ طور تي. هو ڪڏهن به آخري لڪير کي پار نه ڪندو آهي. هو آخري فالج تائين هڪ فضيلت وارو آهي، ”ايريڪ تاوسٽشيرا 2 اپريل 1965ع تي اخبار هيلسنجن سنومات ۾ لکيو.

۽ فني نقادن جا ٻيا تجزيا ساڳيا آهن: "پنهنجي وقت جي پهرين فضيلت مان هڪ"، "عظيم ماسٽر"، "ٽيڪنڪ جي پاڪائي ۽ بي عيب"، "تفسير جي اصليت ۽ پختگي" - اهي سيبيليس جي ڪارڪردگي جو جائزو آهن. ۽ Tchaikovsky concertos، جنهن سان A. Jansons جي هدايت هيٺ ويمن ۽ Leningradskaya آرڪيسٽرا فلهارمونڪس 1965 ۾ فنلينڊ جو دورو ڪيو.

وائيمن هڪ موسيقار سوچيندڙ آهي. ڪيترن ئي سالن تائين هن Bach جي ڪم جي جديد تشريح جي مسئلي سان قبضو ڪيو ويو آهي. ڪجهه سال اڳ، ساڳئي تسلسل سان، هن بيٿوون جي ورثي جي مسئلي کي حل ڪرڻ لاء تبديل ڪيو.

مشڪل سان، هو باچ جي ڪمپوزيشن جي رومانوي انداز کان پري ٿي ويو. سوناٽس جي اصل ڏانهن موٽندي، هن انهن ۾ بنيادي معني جي ڳولا ڪئي، انهن کي پراڻي روايتن جي پيٽينا کي صاف ڪري ڇڏيو، جيڪي هن موسيقي جي سمجهڻ جو نشان ڇڏيا هئا. ۽ ويمن جي ڪمان هيٺ باچ جي موسيقي هڪ نئين انداز ۾ ڳالهايو. اهو ڳالهايو، ڇاڪاڻ ته غير ضروري ليگ کي رد ڪيو ويو، ۽ بيچ جي انداز جي اعلاناتي خاصيت ظاهر ٿي وئي. "ميلوڊڪ تلاوت" - هن طريقي سان وائيمن بيچ جي سوناٽس ۽ پارٽيٽس کي انجام ڏنو. تلاوت جي مختلف طريقن کي ترقي ڪندي، بيان ڪرڻ واري ٽيڪنڪ، هن انهن ڪمن جي آواز کي ڊراما ڪيو.

وڌيڪ تخليقي سوچ وائيمن موسيقي ۾ اخلاقيات جي مسئلي تي قبضو ڪيو ويو، هن پنهنجي پاڻ ۾ بيٿون جي موسيقي ڏانهن اچڻ جي ضرورت محسوس ڪئي. ڪم هڪ وائلن ڪنسرٽ ۽ سوناتاس جي هڪ چڪر تي شروع ڪيو. ٻنهي صنفن ۾، وائيمن بنيادي طور تي اخلاقي اصول کي ظاهر ڪرڻ جي ڪوشش ڪئي. هن کي بهادريءَ ۽ ڊرامي ۾ ايتري دلچسپي نه هئي، جيتري بيٿوون جي روح جي عظيم الشان اميدن ۾. وائيمن جو چوڻ آهي ته ”اسان جي شڪ ۽ بيوقوفي، ستم ظريفي ۽ طنز جي دور ۾، جنهن کان انسانيت گهڻي وقت کان بيزار ٿي چڪي آهي، ”موسيقار کي پنهنجي فن سان ڪنهن ٻي شيءِ ڏانهن سڏڻ گهرجي- انساني سوچن جي اوچائي تي يقين ڪرڻ، ممڪن طور تي. نيڪي، اخلاقي فرض جي ضرورت کي تسليم ڪرڻ ۾، ۽ اهو سڀ کان وڌيڪ صحيح جواب آهي بيٿون جي موسيقي ۾، ۽ تخليقيت جي آخري دور ۾.

سوناتس جي چڪر ۾، هو آخري، ڏهين کان هليو ويو، ۽ ڄڻ ته "پکڙيل" پنهنجي ماحول کي سڀني سوناتاس ڏانهن وڌايو. ڪنسرٽ ۾ به ائين ئي آهي، جتي پهرئين حصي جو ٻيو موضوع ۽ ٻيو حصو مرڪز بڻجي ويو، بلند ۽ پاڪ، هڪ قسم جي مثالي روحاني درجي جي طور تي پيش ڪيو ويو.

Beethoven جي سوناتاس جي چڪر جي گستاخي فلسفي ۽ اخلاقي حل ۾، هڪ واقعي جديد حل، وائيمن کي قابل ذڪر پيانوسٽ ماريا ڪرنداشيفا سان سندس تعاون سان تمام گهڻي مدد ڪئي وئي. سوناتاس ۾، ٻه شاندار هڪجهڙائي رکندڙ فنڪار گڏيل عمل لاءِ گڏ ٿيا، ۽ ڪرنداشيوا جي مرضي، سختي ۽ شدت، وائيمن جي ڪارڪردگيءَ جي شاندار روحانيت سان ملائي، شاندار نتيجا ڏنا. 23 آڪٽوبر، 28 ۽ نومبر 3، 1965 تي ٽن شامن لاء، لينن گراڊ جي گلنڪا هال ۾، "هڪ انسان جي باري ۾ ڪهاڻي" سامعين جي سامهون ظاهر ٿيو.

وائيمن جي مفادن جو ٻيو ۽ گهٽ اهم علائقو جديديت آهي، ۽ بنيادي طور تي سوويت. جيتوڻيڪ سندس جوانيء ۾، هن سوويت موسيقار جي نئين ڪم جي ڪارڪردگيء لاء توانائي جو تمام گهڻو وقف ڪيو. 1945ع ۾ ايم اسٽينبرگ جي ڪنسرٽ سان، سندس فني راهه جي شروعات ٿي. ان بعد Lobkowski Concerto، جيڪو 1946 ۾ ڪيو ويو هو؛ 50ع واري ڏهاڪي جي پهرئين اڌ ۾، ويمن جارجيا جي موسيقار A. Machavariani جي ڪنسرٽو کي ايڊٽ ڪيو ۽ پرفارم ڪيو؛ 30s جي ٻئي اڌ ۾ - B. Kluzner جي ڪنسرٽ. هو اوسترخ کان پوءِ سوويت وائلن سازن ۾ شوسٽاڪوچ ڪنسرٽو جو پهريون فنڪار هو. وائيمن کي 50ع ۾ ماسڪو ۾ موسيقار جي 1956 هين سالگرهه جي موقعي تي هن ڪنسرٽ کي انجام ڏيڻ جو اعزاز حاصل هو.

ويمن سوويت موسيقار جي ڪم کي غير معمولي ڌيان ۽ خيال سان علاج ڪري ٿو. تازن سالن ۾، جيئن ماسڪو کان اوسترخ ۽ ڪوگن ۾، تنهنڪري لينن گراڊ ۾، تقريبن سڀئي موسيقار جيڪي وائلن لاء ميوزڪ ٺاهي رهيا آهن، ويمن ڏانهن رخ ڪن ٿا. ڊسمبر 1965ع ۾ ماسڪو ۾ لينن گراڊ آرٽ جي ڏهاڪي ۾، ويمن شاندار انداز ۾ B. Arapov جو ڪنسرٽو، اپريل 1966ع ۾ ”لينن گراڊ اسپرنگ“ ۾ - وي. سلمانوف جو ڪنسرٽو. هاڻي هو V. Basner ۽ B. Tishchenko جي ڪنسرٽس تي ڪم ڪري رهيو آهي.

Wyman هڪ دلچسپ ۽ تمام تخليقي استاد آهي. هو فن جو استاد آهي. اهو عام طور تي تربيت جي ٽيڪنيڪل پاسي کي نظرانداز ڪرڻ جو مطلب آهي. هن معاملي ۾، اهڙي هڪ طرفي نه آهي. هن جي استاد عيدلن کان، هن کي ٽيڪنالاجي ڏانهن هڪ تجزياتي رويو ورثي ۾ مليو. هن وائلن جي دستڪاري جي هر هڪ عنصر تي چڱيءَ طرح سوچ ويچار، منظم انداز ۾ نظر رکي، حيرت انگيز طور تي شاگردن جي مشڪلاتن جي سببن کي چڱيءَ طرح سڃاڻي ٿو ۽ ڄاڻي ٿو ته خامين کي ڪيئن ختم ڪجي. پر هي سڀ فني طريقي سان مشروط آهي. هو شاگردن کي ”شاعر“ بڻائي ٿو، کين دستڪاريءَ کان وٺي فن جي اعليٰ شعبن تائين پهچائي ٿو. سندس هر شاگرد، جيتوڻيڪ اهي اوسط قابليت سان، هڪ فنڪار جي خوبيون حاصل ڪري ٿو.

”ڪيترن ئي ملڪن جا وائلن ساز ساڻس گڏ پڙهندا ۽ پڙهندا هئا: فنلينڊ مان سيپيڪا لينو ۽ ڪيري، ڊنمارڪ مان پاول هيڪلمن، جاپان مان ٽيڪو ماهيشي ۽ ماٽسوڪو يوشيودا (جپان کان پوءِ 1963ع ۾ برسلز مقابلي جو انعام حاصل ڪيو ۽ ماسڪو جي چائيڪوفسڪي مقابلي جو اعزاز حاصل ڪيو. 1966 d.) بلغاريا مان اسٽوئن ڪلچوف، پولينڊ مان هينريڪا سيزيونڪ، چيڪوسلوواڪيا مان وياچسلاف ڪوسِڪ، هنگري مان لاسزلو ڪوٽي ۽ اندروش. Wyman جي سوويت شاگرد آهن آل-روسي مقابلي جو ڊپلوما فاتح Lev Oskotsky، اٽلي ۾ Paganini مقابلي جو فاتح (1965) Philip Hirshhorn، 1966 ۾ بين الاقوامي Tchaikovsky مقابلي جو فاتح Zinovy ​​Vinnikov.

ويمن جي عظيم ۽ مفيد تدريسي سرگرمي کي ويمار ۾ سندس پڙهائي کان ٻاهر نه ٿو ڏسي سگهجي. ڪيترن سالن کان، Liszt جي اڳوڻي رهائش ۾، بين الاقوامي موسيقي سيمينار هر جولاء ۾ منعقد ڪيا ويا آهن. جي ڊي آر جي حڪومت مختلف ملڪن مان وڏن موسيقارن-استادن کي دعوت ڏئي ٿي. وائلنسٽ، سيلسٽ، پيانوسٽ ۽ ٻين خاصيتن جا موسيقار هتي اچن ٿا. مسلسل ستن سالن تائين، يو ايس ايس آر ۾ واحد وائلن ساز وائمن کي وائلن ڪلاس جي اڳواڻي ڪرڻ جي دعوت ڏني وئي آهي.

ڪلاس کليل سبق جي صورت ۾ منعقد ڪيا ويا آهن، 70-80 ماڻهن جي سامعين جي موجودگي ۾. تدريس کان علاوه، وائيمن هر سال ويمار ۾ مختلف پروگرامن سان ڪنسرٽ ڏئي ٿو. اهي آهن، جيئن اهي هئا، سيمينار لاء هڪ فنڪشنل مثال. 1964 جي اونهاري ۾، وائيمن هتي بيچ پاران سولو وائلن لاءِ ٽي سوناتا پيش ڪيا، انهن تي هن موسيقار جي موسيقي بابت هن جي سمجھ کي ظاهر ڪيو؛ 1965 ع ۾ هن Beethoven Concertos ادا ڪيو.

1965ع ۾ شاندار پرفارمنس ۽ تدريسي سرگرمين لاءِ وائيمن کي F. Liszt Higher Musical Academy جي اعزازي سينيٽر جو لقب ڏنو ويو. ويمن چوٿون موسيقار آهي جنهن هن لقب حاصل ڪيو: پهريون فرانز ليزٽ هو، ۽ فوري طور تي ويمن کان، زولٽن ڪوڊالي.

وائيمن جي تخليقي سوانح عمري ڪنهن به طرح ختم نه ٿي آهي. پاڻ تي هن جا مطالبا، اهي ڪم جيڪي هو پاڻ لاءِ مقرر ڪري ٿو، ان ڳالهه جي ضمانت آهي ته هو ويمار ۾ ڏنل اعليٰ عهدي کي صحيح ثابت ڪندو.

ايل رابين، 1967

تصوير ۾: موصل - E. Mravinsky، soloist - M. Vayman، 1967