رابرٽ ڪاسڊيسس |

رابرٽ Casadesus

گذريل صديءَ کان وٺي، ڪيترن ئي نسلن جا موسيقار جن جو نالو Casadesus آهي، فرانس جي ثقافت جي شان کي وڌايو آهي. آرٽيڪل ۽ جيتوڻيڪ اڀياس هن خاندان جي ڪيترن ئي نمائندن کي وقف ڪري رهيا آهن، انهن جا نالا سڀني انسائيڪلوپيڊيا اشاعتن ۾، تاريخي ڪمن ۾ ڳولي سگهجن ٿا. اتي، ضابطي جي طور تي، خاندان جي روايت جي باني جو ذڪر پڻ ڪيو ويو آهي - Catalan guitarist Louis Casadesus، جيڪو گذريل صديء جي وچ ۾ فرانس ڏانهن ويو، هڪ فرانسيسي عورت سان شادي ڪئي ۽ پئرس ۾ آباد ٿيو. هتي 1870ع ۾ سندس پهريون پٽ فرانڪوئس لوئس ڄائو، جنهن هڪ موسيقار ۽ موصل، پبلسٽي ۽ موسيقيءَ جي شخصيت جي حيثيت سان ڪافي شهرت ماڻي. هو پيرس جي اوپيرا هائوس مان هڪ جو ڊائريڪٽر هو ۽ فونٽينيبلو ۾ نام نهاد آمريڪي ڪنزرويٽري جو باني هو، جتي سمنڊ پار کان باصلاحيت نوجوان اڀياس ڪندا هئا. هن جي پٺيان، هن جي ننڍن ڀائرن کي سڃاڻپ حاصل ڪئي: هينري، هڪ شاندار وائلسٽ، ابتدائي موسيقي جو فروغ (هن پڻ شاندار طور تي وائلا ڊيامور تي ادا ڪيو)، ماريس وائلنسٽ، نادر ڪوئنٽن ساز وڄائڻ جو هڪ بهترين؛ ساڳئي وقت فرانس ۾ اهي ٽيون ڀاء سڃاڻيندا هئا - سيلسٽ لوسيئن ڪاساڊيسس ۽ سندس زال - پيانوسٽ روزي ڪاساڊيسس. پر خاندان جو سچو فخر ۽ سڀني فرانسيسي ثقافت جو، يقينا، رابرٽ Casadesus جو ڪم، ذڪر ڪيل ٽن موسيقارن جو ڀائٽيو. هن جي شخصيت ۾، فرانس ۽ سڄي دنيا اسان جي صديء جي شاندار پيانوسٽن مان هڪ کي عزت ڏني، جيڪو فرانسيسي اسڪول جي پيانو راند جي بهترين ۽ سڀ کان وڌيڪ عام حصن کي بيان ڪيو.

• اوزون آن لائن اسٽور ۾ پيانو ميوزڪ →

مٿي جيڪي چيو ويو آهي، اهو واضح آهي ته ڪهڙي ماحول ۾ موسيقي سان گڏ رابرٽ ڪاسڊيسس پيدا ٿيو ۽ پرورش ڪيو ويو. اڳ ۾ ئي 13 سالن جي ڄمار ۾، هن پئرس Conservatory ۾ هڪ شاگرد ٿيو. پيانو جو مطالعو ڪندي (L. Diemaire سان) ۽ ڪمپوزيشن (C. Leroux, N. Gallon سان) داخل ٿيڻ کان هڪ سال پوءِ، هن کي G. Fauré طرفان Theme with Variations پرفارم ڪرڻ لاءِ انعام مليو، ۽ ان وقت تائين جڏهن هن ڪنزرويٽري مان گريجوئيشن ڪئي. (1921ع ۾) ٻه وڌيڪ اعليٰ درجي جو مالڪ هو. ساڳئي سال ۾، pianist يورپ جي پنهنجي پهرين دوري تي ويو ۽ تمام جلدي دنيا جي pianistic افق تي نمايان ڪرڻ لڳو. ساڳئي وقت، Casadesus جي دوستي موريس رويل سان پيدا ٿي، جيڪا عظيم موسيقار جي زندگيء جي آخر تائين، البرٽ روسل سان گڏ رهي. اهو سڀ ڪجهه پنهنجي انداز جي شروعاتي ٺهڻ ۾ مدد ڪئي، هن جي ترقي لاء واضح ۽ واضح هدايت ڏني.

جنگ کان اڳ واري سالن ۾ ٻه ڀيرا - 1929 ۽ 1936 - فرانسيسي پيانوسٽ يو ايس ايس آر جو دورو ڪيو، ۽ انهن سالن جي هن جي ڪارڪردگي واري تصوير هڪ ورسٽائل حاصل ڪئي، جيتوڻيڪ مڪمل طور تي نقادن جو متفقه جائزو نه آهي. هتي اهو آهي جيڪو جي. ڪوگن پوءِ لکيو آهي: ”هن جي ڪارڪردگي هميشه ڪم جي شاعرانه مواد کي ظاهر ڪرڻ ۽ پهچائڻ جي خواهش سان ڀريل آهي. هن جي عظيم ۽ آزاد فضيلت ڪڏهن به پاڻ ۾ ختم نه ٿيندي آهي، هميشه تعبير جي خيال جي فرمانبرداري ڪئي. پر ڪاساڊيسس جي انفرادي طاقت ۽ اسان وٽ سندس وڏي ڪاميابي جو راز ان حقيقت ۾ آهي ته فني اصول، جيڪي ٻين جي وچ ۾ هڪ مرده روايت بڻجي ويا آهن، ان ۾ برقرار آهن - جيڪڏهن مڪمل طور تي نه، پوء وڏي حد تائين - انهن جي فوري طور تي، تازگي ۽ تاثير … Casadesus غير موجودگيءَ، باقاعدگيءَ ۽ تعبير جي ڪنهن حد تائين عقلي وضاحت سان ممتاز آهي، جيڪا هن جي اهم مزاج، موسيقيءَ جي هڪ وڌيڪ تفصيلي ۽ حساس تصور تي سخت حدون رکي ٿي، جنهن جي ڪري رفتار جي ڪجهه سستي (بيٿوون) ۽ هڪ وڏي شڪل جي احساس جي قابل ذڪر تباهي، اڪثر ڪري هڪ فنڪار ۾ ڪيترن ئي قسطن ۾ ورهايل آهي (Liszt's sonata) ... مجموعي طور تي، هڪ انتهائي باصلاحيت فنڪار، جيڪو، يقينا، يورپي روايتن ۾ ڪا به نئين شيء متعارف نه ڪندو آهي. pianistic تفسير، پر موجوده وقت ۾ انهن روايتن جي بهترين نمائندن سان تعلق رکي ٿو.

Casadesus کي خراج تحسين پيش ڪندي هڪ نفيس غزل نگار، جملي سازي ۽ آواز جي رنگ سازيءَ جو ماهر، ڪنهن به خارجي اثر کان اجنبي، سوويت پريس پڻ پيانوسٽ جي اظهار جي قربت ۽ قربت جي طرف خاص مائل کي نوٽ ڪيو. درحقيقت، رومانيت جي ڪمن جي هن جي تشريح - خاص طور تي اسان جي بهترين ۽ ويجھي مثالن جي مقابلي ۾ - پيماني تي، ڊراما ۽ جوش جوش نه هو. تنهن هوندي به، ان جي باوجود، هن کي اسان جي ملڪ ۽ ٻين ملڪن ۾ صحيح طور تي ٻن علائقن ۾ هڪ بهترين مترجم جي طور تي تسليم ڪيو ويو - موزارٽ جي موسيقي ۽ فرانسيسي تاثر پرستن. (ان سلسلي ۾، بنيادي تخليقي اصولن جي حوالي سان، ۽ حقيقت ۾ فني ارتقاء جي حوالي سان، Casadesus گهڻو ڪري والٽر گيسيڪنگ سان گڏ آهي.)

جيڪو ڪجهه چيو ويو آهي، اهو ڪنهن به صورت ۾ اهو نه ورتو وڃي ته ڊيبسي، رايل ۽ موزارٽ Casadesus جي ذخيري جو بنياد وڌو. ان جي برعڪس، هيءَ ذخيري واقعي تمام گهڻي هئي - بيچ ۽ هارپسيچورڊسٽن کان وٺي همعصر ليکڪن تائين، ۽ سالن کان ان جون حدون وڌنديون ويون. ۽ ساڳئي وقت، فنڪار جي فن جي فطرت خاص طور تي ۽ خاص طور تي تبديل ٿي وئي، ان کان علاوه، ڪيترن ئي موسيقار - کلاسي ۽ رومانوي - آهستي آهستي هن لاء ۽ سندس ٻڌندڙن لاء سڀ نوان رخ کوليا. اهو ارتقاء خاص طور تي واضح طور تي محسوس ڪيو ويو ته گذريل 10-15 سالن جي ڪنسرٽ سرگرمي ۾، جيڪو پنهنجي زندگيء جي آخر تائين روڪي نه سگهيو. ڪيترن سالن کان، نه رڳو زندگي جي حڪمت آئي، پر جذبات جو هڪ تيز پڻ، جيڪو گهڻو ڪري هن جي پيانزم جي فطرت کي تبديل ڪري ڇڏيو. فنڪار جي راند وڌيڪ ٺهڪندڙ، سخت ٿي وئي آهي، پر ساڳئي وقت مڪمل آواز، روشن، ڪڏهن ڪڏهن وڌيڪ ڊرامائي - وچولي tempos اوچتو اوچتو طوفان سان تبديل ٿي ويا آهن، تضادات بي نقاب ٿي ويا آهن. اهو پاڻ هيڊن ۽ موزارٽ ۾ پڻ ظاهر ٿيو، پر خاص طور تي بيٿون، شومن، برهم، ليزٽ، چوپين جي تفسير ۾. اهو ارتقا واضح طور تي چار مشهور سوناٽس جي رڪارڊنگ ۾ ڏسڻ ۾ اچي ٿو، بيٿوون جي پهرين ۽ چوٿين ڪنسرٽس (صرف 70 جي شروعات ۾ رليز ٿيل)، انهي سان گڏ ڪيترائي موزارٽ ڪنسرٽ (ڊي. سال سان گڏ)، ليزٽ جي ڪنسرٽس، چوپين جي ڪيترن ئي ڪمن ۾. (بي نابالغ ۾ سوناتاس سميت)، شومن جي سمفونڪ ايٽڊس.

اهو زور ڀريو وڃي ٿو ته اهڙيون تبديليون Casadesus جي مضبوط ۽ چڱي طرح ٺهيل شخصيت جي فريم ورڪ جي اندر ٿي گذريو آهي. انهن هن جي فن کي ڀرپور ڪيو، پر ان کي بنيادي طور تي نئون نه ڪيو. جيئن ته اڳ - ۽ ڏينهن جي آخر تائين - Casadesus جي پيانزم جي نشانين ۾ آڱر جي ٽيڪنڪ جي شاندار روانگي، خوبصورتي، فضل، تمام ڏکيو پاسن ۽ زيور کي مڪمل درستگي سان انجام ڏيڻ جي صلاحيت، پر ساڳئي وقت لچڪدار ۽ لچڪدار، تال واري همت کي هڪجهڙائي واري موٽر ۾ تبديل ڪرڻ کان سواءِ. ۽ سڀ کان وڌيڪ - سندس مشهور "جيو دي پرلي" (لفظي - "موتي راند")، جيڪو فرانسيسي پيانو جي جمالياتيات لاء هڪ قسم جي مترادف بڻجي چڪو آهي. ڪجھه ٻين وانگر، هن کي زندگي ۽ مختلف قسم ڏيڻ جي قابل ٿي ويو بظاهر مڪمل طور تي هڪجهڙائي واري انگن اکرن ۽ جملن کي، مثال طور، موزارٽ ۽ بيٿون ۾. ۽ اڃا تائين - آواز جي هڪ اعلي ثقافت، ان جي انفرادي "رنگ" تي مسلسل ڌيان موسيقي جي فطرت تي منحصر آهي. اهو قابل ذڪر آهي ته هڪ وقت ۾ هن پئرس ۾ ڪنسرٽ ڏنيون، جن ۾ هن مختلف ليکڪن جي ڪم کي مختلف آلات تي ادا ڪيو - بيٿون تي اسٽين وي، شومن تي بيچسٽين، رييل تي ايرر، موزارٽ تي پيليل - اهڙيء طرح ڳولڻ جي ڪوشش ڪئي. هر هڪ لاءِ سڀ کان وڌيڪ مناسب ”آواز برابر“.

مٿين سڀني مان اهو سمجهڻ ممڪن آهي ته ڇو Casadesus جي راند ڪنهن به جبر، بي رحمي، هڪجهڙائي، تعميرات جي ڪنهن به مبهميءَ کان اجنبي هئي، تاثر پرستن جي موسيقي ۾ ايترو دلڪش ۽ رومانوي موسيقي ۾ ايترو خطرناڪ. جيتوڻيڪ ڊيبسي ۽ رايل جي بهترين آواز واري مصوري ۾، هن جي تشريح واضح طور تي سڄي تعمير کي بيان ڪري ٿي، مڪمل خوني ۽ منطقي طور تي هموار هئي. هن جي قائل ٿيڻ لاء، اهو ڪافي آهي ته هن جي ڪارڪردگي کي Ravel's Concerto for the left hand or Debussy's preludes، جيڪو رڪارڊنگ ۾ محفوظ ڪيو ويو آهي.

Mozart ۽ Haydn Casadesus جي پوئين سالن ۾ مضبوط ۽ سادو آواز، virtuoso گنجائش سان؛ تيز رفتار جملي ۽ سريليتا جي فرق سان مداخلت نه ڪئي. اهڙيون ڪلاسيڪل شيون اڳ ۾ ئي نه رڳو خوبصورت، پر پڻ انساني، جرئتمند، حوصلا افزائي، "عدالتي آداب جي ڪنوينشن کي وساري." بيٿوون جي موسيقي جي هن جي تشريح همٿ، مڪمل، ۽ شومن ۽ چوپين ۾ پيانوسٽ کي ڪڏهن ڪڏهن حقيقي رومانوي جذبي سان ممتاز ڪيو ويو. جيئن ته ترقي جي شڪل ۽ منطق جي احساس لاء، اهو يقين سان ثابت ٿئي ٿو ته سندس ڪارڪردگي برهمس ڪنسرٽس، جيڪو پڻ فنڪار جي ذخيري جو بنياد بڻجي ويو. ”ڪو، شايد، بحث ڪندو،“ نقاد لکيو، ”ته ڪاساڊيسس دل جو ڏاڍو سخت آهي ۽ منطق کي اجازت ڏئي ٿو ته هو جذبات کي خوفزده ڪري. پر هن جي تشريح جو ڪلاسيڪل پوز، ڊرامائي ترقيءَ جي ثابت قدمي، ڪنهن به جذباتي يا اسلوباتي اسراف کان آزاد، انهن لمحن جي تلافي ڪرڻ کان وڌيڪ، جڏهن شاعري صحيح حساب سان پس منظر ۾ دٻجي وڃي ٿي. ۽ اها ڳالهه برهمڻن جي ٻي ڪانسرٽو جي باري ۾ چيو وڃي ٿو، جتي مشهور آهي ته، ڪا به شاعري ۽ سڀ کان وڌيڪ بلند آواز روپ جي احساس ۽ ڊرامي جي تصور کي تبديل ڪرڻ جي قابل نه آهي، جنهن کان سواء هن ڪم جي ڪارڪردگي لازمي طور تي هڪ خوفناڪ امتحان ۾ تبديل ٿي ويندي آهي. سامعين لاءِ ۽ فنڪار لاءِ مڪمل ناڪامي!

پر انهن سڀني لاء، موزارٽ ۽ فرينچ موسيقار جي موسيقي (نه رڳو ڊيبسي ۽ رايل، پر پڻ Fauré، Saint-Saens، Chabrier) اڪثر ڪري سندس فني ڪاميابين جو عروج بڻجي ويو. حيرت انگيز ۽ وجدان سان، هن ان جي رنگين دولت ۽ مختلف قسم جي مزاج کي، ان جي روح کي ٻيهر بڻايو. تعجب ناهي ته Casadesus پهريون هو جنهن کي رڪارڊ تي ڊيبسي ۽ رويل جي سڀني پيانو ڪم کي رڪارڊ ڪرڻ جو اعزاز حاصل آهي. ”فرانسيسي ميوزڪ وٽ هن کان وڌيڪ بهتر سفير ڪو نه هو،“ موسيقيءَ جي ماهر سرج برٿوميئر لکيو.

رابرٽ ڪاسڊيسس جي سرگرميءَ سندس ڏينهن جي پڇاڙيءَ تائين انتهائي تيز هئي. هو نه رڳو هڪ شاندار pianist ۽ استاد هو، پر پڻ هڪ شاندار ۽، ماهرن جي مطابق، اڃا به گهٽ موسيقار. هن ڪيترن ئي پيانو سازن کي لکيو، اڪثر ڪري ليکڪ طرفان انجام ڏنو ويو آهي، انهي سان گڏ ڇهه سمفوني، ڪيترن ئي سازن جي ڪنسرٽس (وائلن، سيلو، هڪ، ٻه ۽ ٽي پيانو لاء آرڪسٽرا سان)، چيمبر ensembles، رومانس. 1935 کان وٺي - آمريڪا ۾ سندس شروعات کان وٺي - Casadesus يورپ ۽ آمريڪا ۾ متوازي ڪم ڪيو. 1940-1946 ۾ هو آمريڪا ۾ رهندو هو، جتي هن جارج سيل ۽ ڪليولينڊ آرڪيسٽرا سان خاص طور تي ويجها تخليقي رابطا قائم ڪيا، جن جي هن اڳواڻي ڪئي؛ بعد ۾ Casadesus جي بهترين رڪارڊنگ هن بينڊ سان ڪئي وئي. جنگ جي سالن دوران، فنڪار Cleveland ۾ فرينچ پيانو اسڪول قائم ڪيو، جتي ڪيترائي باصلاحيت پيانوسٽ اڀياس ڪيا. آمريڪا ۾ پيانو آرٽ جي ترقيءَ ۾ Casadesus جي قابليت جي ياد ۾، R. Casadesus Society Cleveland ۾ سندس حياتيءَ دوران قائم ڪئي وئي، ۽ 1975 کان وٺي سندس نالي سان هڪ بين الاقوامي پيانو مقابلو منعقد ڪيو ويو.

جنگ کان پوءِ جي سالن ۾، پئرس ۾، جيڪو هاڻي آمريڪا ۾ آهي، هن پنهنجي ڏاڏي جي قائم ڪيل آمريڪي ڪنزرويٽري آف فونٽينيبلو ۾ پيانو ڪلاس کي سيکاريندو رهيو ۽ ڪيترن سالن تائين ان جو ڊائريڪٽر پڻ رهيو. گهڻو ڪري Casadesus کنسرٽ ۾ ۽ هڪ ensemble رانديگر جي حيثيت ۾ پرفارم ڪيو؛ هن جا باقاعده ساٿي وائلنسٽ زينو فرانسسڪيٽي ۽ هن جي زال، تحفيل پيانوسٽ گبي ڪاساڊيسس هئا، جن سان هن ڪيترائي پيانو ڊائيٽ پرفارم ڪيا، ان سان گڏ هن جو پنهنجو ڪنسرٽو ٻن پيانو لاءِ. ڪڏهن ڪڏهن اهي پنهنجي پٽ ۽ شاگرد جين سان گڏ هئا، هڪ شاندار پيانوسٽ، جنهن ۾ اهي صحيح طور تي Casadesus جي موسيقي خاندان لاء هڪ لائق جانشين ڏٺو. جين Casadesus (1927-1972) اڳ ۾ ئي هڪ شاندار virtuoso طور مشهور هو، جنهن کي "مستقبل جي Gilels" سڏيو ويندو هو. هن هڪ وڏي آزاد ڪنسرٽ سرگرمي جي اڳواڻي ڪئي ۽ پنهنجي پيانو ڪلاس کي ساڳئي قدامت تي پنهنجي پيء جي هدايت ڪئي، جڏهن ڪار حادثي ۾ هڪ المناک موت هن جي ڪيريئر کي مختصر ڪري ڇڏيو ۽ هن کي انهن اميدن تي رهڻ کان روڪيو. اهڙيء طرح Kazadezyus جي موسيقي خاندان ۾ مداخلت ڪئي وئي.

Grigoriev L.، پليٽيڪ يا.