انتونيو ويوالدي |

Antonio Vivaldi

Baroque دور جي سڀ کان وڏي نمائندن مان هڪ، A. Vivaldi موسيقي ڪلچر جي تاريخ ۾ داخل ٿيو، موسيقي جي موسيقي جي موسيقي جي صنف جي ساز جي طور تي، آرڪسٽرل پروگرام ميوزڪ جو باني. Vivaldi جو ننڍپڻ وينس سان ڳنڍيل آهي، جتي سندس پيء سينٽ مارڪ جي ڪيٿڊرل ۾ هڪ وائلن ساز طور ڪم ڪيو. هن خاندان کي 6 ٻار هئا، جن مان Antonio سڀ کان وڏو هو. موسيقار جي ننڍپڻ جي سالن بابت تقريبا ڪو به تفصيل نه آهي. صرف ايترو معلوم ٿئي ٿو ته هن وائلن ۽ هارپسيچورڊ وڄائڻ جو اڀياس ڪيو.

18 سيپٽمبر، 1693 تي، ويوالدي کي هڪ راهب جي حيثيت ڏني وئي، ۽ 23 مارچ، 1703 تي، هن کي هڪ پادري مقرر ڪيو ويو. ساڳئي وقت، نوجوان گهر ۾ رهڻ جاري رکيو (شايد هڪ سنگين بيماري جي ڪري)، جنهن کيس موقعو ڏنو ته موسيقي جا سبق نه ڇڏي. هن جي وارن جي رنگ لاء، Vivaldi لقب ڏنو ويو "لال فقير." اهو فرض ڪيو ويو آهي ته اڳ ۾ ئي انهن سالن ۾ هن هڪ پادري طور سندس فرضن جي باري ۾ ڏاڍو جوش نه هو. ڪيترائي ذريعا ان ڪهاڻي کي ٻيهر بيان ڪن ٿا (شايد ناقابل اعتبار، پر ظاهر ڪري ٿو) ته ڪيئن هڪ ڏينهن سروس دوران، "ڳاڙهي وارن وارو راهب" جلدي جلدي قربان گاهه ڇڏي ويو فگو جي موضوع کي لکڻ لاء، جيڪو اوچتو هن کي پيش آيو. ڪنهن به صورت ۾، مذهبي حلقن سان Vivaldi جي لاڳاپن کي گرم ڪرڻ لاء جاري رهي، ۽ جلد ئي، هن پنهنجي خراب صحت جو حوالو ڏنو، عوام کي عام طور تي جشن ڪرڻ کان انڪار ڪيو.

سيپٽمبر 1703 ۾، Vivaldi هڪ استاد جي حيثيت سان ڪم ڪرڻ شروع ڪيو (ماسترو دي وائلينو) وينس جي خيراتي يتيم خاني "پيو اوسپيڊل ڊيليا پيتا" ۾. هن جي فرضن ۾ وائلن ۽ وائلا ڊي آمور وڄائڻ سکڻ، گڏوگڏ تارن جي بچاءُ جي نگراني ۽ نوان وائلن خريد ڪرڻ شامل هئا. "Pieta" ۾ "سروسز" (انهن کي صحيح طور تي ڪنسرٽ سڏيو وڃي ٿو) روشن خيال وينس عوام جي توجه جي مرڪز ۾ هئا. معيشت جي سببن لاء، 1709 ۾ Vivaldi کي برطرف ڪيو ويو، پر 1711-16 ۾. ساڳئي پوزيشن ۾ بحال ٿيو، ۽ مئي 1716 ع کان اڳ ۾ ئي Pieta آرڪسٽرا جي ڪنسرٽ ماسٽر هو.

جيتوڻيڪ نئين مقرري کان اڳ، Vivaldi پاڻ کي نه رڳو هڪ استاد طور، پر پڻ هڪ موسيقار (خاص طور تي مقدس موسيقي جي ليکڪ) جي حيثيت سان قائم ڪيو. Pieta تي سندس ڪم سان گڏ، Vivaldi پنهنجي سيڪيولر لکڻين کي شايع ڪرڻ جا موقعا ڳولي رهيا آهن. 12 ٽن سوناتاس آپشن. 1 1706 ۾ شايع ٿيا؛ 1711 ۾ وائلن ڪنسرٽ جو سڀ کان مشهور مجموعو "هارمونڪ انسپائريشن" op. 3؛ 1714ع ۾ - هڪ ٻيو مجموعو جنهن کي "Extravagance" سڏيو ويو. 4. Vivaldi جي وائلن ڪنسرٽ تمام جلدي مغربي يورپ ۽ خاص طور تي جرمني ۾ وڏي پيماني تي مشهور ٿي ويا. I. Quantz، I. Mattheson، The Great JS Bach ”خوشيءَ ۽ هدايتن لاءِ“ انهن ۾ وڏي دلچسپي ڏيکاري هئي، ذاتي طور تي Vivaldi پاران ڪلويئر ۽ آرگن لاءِ 9 وائلن ڪنسرٽ جو بندوبست ڪيو ويو. ساڳئي سالن ۾، Vivaldi پنهنجو پهريون اوپيرا اوٽو (1713)، اورلينڊو (1714)، نيرو (1715) لکيو. 1718-20ع ۾. هو مانتوا ۾ رهي ٿو، جتي هو گهڻو ڪري ڪارنيوال جي سيزن لاءِ اوپيرا لکي ٿو ۽ ان سان گڏ منتوا ڊڪل ڪورٽ لاءِ ساز سازي به لکي ٿو.

1725ع ۾، موسيقار جي سڀ کان وڌيڪ مشهور نظمن مان هڪ ڇپيل منظر ۾ آيو، جنهن جو ذيلي عنوان هو ”هارموني ۽ ايجاد جو تجربو“ (op. 8). اڳين وانگر، مجموعو وائلن ڪنسرٽس جو ٺهيل آهي (انهن مان 12 هتي آهن). هن نظم جي پهرين 4 کنسرٽ کي موسيقار جي نالي سان ترتيب ڏنو ويو آهي، "بهار"، "سمر"، "سرد" ۽ "سيارو". جديد پرفارمنس جي مشق ۾، اهي اڪثر ڪري چڪر ۾ گڏ ڪيا ويا آهن "موسم" (اصل ۾ اهڙو ڪو به عنوان نه آهي). بظاهر، ويوالدي پنهنجي ڪنسرٽس جي اشاعت کان حاصل ٿيندڙ آمدني کان مطمئن نه هو، ۽ 1733ع ۾ هن هڪ انگريز سياح اي. هولڊس ورٿ کي وڌيڪ اشاعتن کي ڇڏڻ جي پنهنجي ارادي بابت ٻڌايو، ڇاڪاڻ ته، ڇپيل مسودن جي برعڪس، هٿ سان لکيل ڪاپيون وڌيڪ مهانگيون هيون. حقيقت ۾، ان وقت کان وٺي، Vivaldi پاران ڪو به نئون اصل نظر نه آيو آهي.

دير سان 20s - 30s. گهڻو ڪري حوالو ڏنو ويو آهي "سفر جا سال" (ترجيح ويانا ۽ پراگ ڏانهن). آگسٽ 1735ع ۾، ويوالدي پيتا آرڪسٽرا جي بينڊ ماسٽر جي عهدي تي موٽي آيو، پر گورننگ ڪميٽيءَ کي سندس ماتحت جو سفر جو شوق پسند نه آيو، ۽ 1738ع ۾ موسيقار کي برطرف ڪيو ويو. ساڳئي وقت، Vivaldi اوپيرا جي صنف ۾ سخت محنت جاري رکي (سندس ليبرٽسٽن مان هڪ مشهور سي گولڊني هو)، جڏهن ته هن ذاتي طور تي پيداوار ۾ حصو وٺڻ کي ترجيح ڏني. تنهن هوندي به، Vivaldi جي اوپيرا پرفارمنس خاص طور تي ڪامياب نه هئا، خاص طور تي جڏهن موسيقار کي شهر ۾ داخل ٿيڻ تي ڪارڊينل جي پابنديء جي ڪري فيرارا ٿيٽر ۾ پنهنجي اوپيرا جي ڊائريڪٽر جي حيثيت سان ڪم ڪرڻ جي موقعي کان محروم ڪيو ويو (موسيقار تي الزام هو ته هن سان پيار ڪيو ويو. انا گراڊ، سندس اڳوڻو شاگرد، ۽ "ڳاڙهي وار واري راهب" کان انڪار ڪرڻ کان انڪار ڪيو ڪاميٽي کي جشن ڪرڻ لاء). نتيجي طور، فيرارا ۾ اوپيرا پريميئر ناڪام ٿي ويو.

1740 ۾، سندس موت کان ٿورو اڳ، Vivaldi ويانا جي آخري سفر تي ويو. هن جي اوچتو وڃڻ جا سبب واضح نه آهن. هو والر جي نالي سان هڪ وينيز سيڊلر جي بيوه جي گهر ۾ مري ويو ۽ بيڪار دفن ڪيو ويو. جلد ئي سندس وفات کان پوء، شاندار ماسٽر جو نالو وساريو ويو. لڳ ڀڳ 200 سالن کان پوء، 20s ۾. 300 صدي عيسويءَ جي اطالوي موسيقار A. Gentili موسيقار جي قلمي نسخن جو هڪ منفرد مجموعو دريافت ڪيو (19 concertos، 1947 operas، روحاني ۽ سيڪيولر آوازي ڪمپوزيشن). هن وقت کان Vivaldi جي اڳوڻي جلال جي حقيقي بحالي شروع ٿئي ٿي. 700 ۾، ريڪارڊي ميوزڪ پبلشنگ هائوس موسيقار جي مڪمل ڪم کي شايع ڪرڻ شروع ڪيو، ۽ فلپس ڪمپني تازو هڪ جيتري وڏي منصوبي تي عمل ڪرڻ شروع ڪيو - رڪارڊ تي "سڀ" ويوالدي جي اشاعت. اسان جي ملڪ ۾، Vivaldi سڀ کان وڌيڪ پرفارمنس ۽ سڀ کان وڌيڪ محبوب موسيقار مان هڪ آهي. Vivaldi جو تخليقي ورثو عظيم آهي. پيٽر ريوم (بين الاقوامي نامزدگي - آر وي) جي مستند موضوعاتي-سسٽمياتي فهرست جي مطابق، اهو 500 کان وڌيڪ عنوانن تي مشتمل آهي. Vivaldi جي ڪم ۾ مکيه جڳهه هڪ ساز ساز ڪنسرٽ (مجموعي طور تي 230 محفوظ ٿيل) تي قبضو ڪيو ويو. موسيقار جو پسنديده اوزار وائلن هو (اٽڪل 60 کنسرٽ). ان کان علاوه، هن آرڪيسٽرا ۽ باسو جاري رکڻ سان گڏ ٻه، ٽي ۽ چار وائلن لاءِ ڪنسرٽس لکيا، وائلا ڊيامور، سيلو، مينڊولين، ڊگھي ۽ ٽرانسورس بانسري، اوبي، باسون لاءِ ڪنسرٽ. اسٽرنگ آرڪسٽرا ۽ باسو لاءِ 40 کان وڌيڪ ڪنسرٽ جاري آهن، مختلف سازن لاءِ سونٽا سڃاتل آهن. XNUMX کان وڌيڪ اوپرا (جنهن جي حوالي سان Vivaldi جي تصنيف يقين سان قائم ڪئي وئي آهي) مان، انهن مان صرف اڌ جا اسڪور بچيا آهن. گهٽ مشهور (پر گهٽ دلچسپ ناهي) هن جا ڪيترائي صوتي مجموعا آهن - cantatas، oratorios، روحاني نصوص تي ڪم (زبور، litanies، "Gloria"، وغيره).

Vivaldi جي ڪيترن ئي ساز سازن ۾ پروگراماتي ذيلي عنوان آهن. انهن مان ڪجهه پهريون اداڪار (ڪاربونيلي ڪنسرٽو، آر وي 366) ڏانهن اشارو ڪن ٿا، ٻيا ان ميلي ڏانهن، جنهن دوران هي يا اهو ٺهيل پهريون ڀيرو پيش ڪيو ويو هو (سينٽ لورينزو جي دعوت تي، آر وي 286). ڪيترائي ذيلي عنوان پرفارمنگ ٽيڪنڪ جي ڪجهه غير معمولي تفصيل ڏانهن اشارو ڪن ٿا (ڪنسرٽو ۾ جنهن کي "L'ottavina" سڏيو ويندو آهي، RV 763، سڀ سولو وائلن مٿين آڪٽو ۾ وڄڻ گهرجن). سڀ کان وڌيڪ عام عنوان جيڪي موجوده مزاج کي بيان ڪن ٿا "آرام"، "پريشان"، "شڪ" يا "هارمونڪ انسپائريشن"، "زيتر" (آخري ٻه وائلن ڪنسرٽس جي مجموعن جا نالا آهن). ساڳئي وقت، انهن ڪمن ۾، جن جا عنوان ظاهر ڪن ٿا ظاهري تصويري لمحات ("طوفان تي سمنڊ"، "گولڊ فنچ"، "شڪار"، وغيره)، موسيقار لاء بنيادي شيء هميشه عام غزل جي منتقلي آهي. مزاج چار موسمن جو سکور هڪ نسبتا تفصيلي پروگرام سان مهيا ڪيو ويو آهي. اڳ ۾ ئي پنهنجي زندگيء جي دوران، Vivaldi مشهور ٿي ويو آرڪسٽرا جي هڪ شاندار ماهر، ڪيترن ئي رنگن جي اثرات جو موجد، هن وائلن کي راند ڪرڻ جي ٽيڪنڪ کي ترقي ڪرڻ لاء گهڻو ڪجهه ڪيو.

ايس ليبيديف

A. Vivaldi جا شاندار ڪم عظيم، عالمي سطح تي مشهور آهن. جديد مشهور ensembles شام کي سندس ڪم لاء وقف ڪري ٿو (ماسڪو چيمبر آرڪسٽرا آر برشائي، رومن ورچووسوس، وغيره) ۽ شايد، باخ ۽ هينڊل کان پوء، ويوالدي موسيقي جي باروڪ دور جي موسيقارن ۾ سڀ کان وڌيڪ مشهور آهي. اڄ لڳي ٿو ٻي زندگي ملي وئي.

هن پنهنجي زندگي جي دوران وڏي مقبوليت حاصل ڪئي، هڪ سولو ساز ساز ڪنسرٽ جو خالق هو. سڄي preclassical دور ۾ سڀني ملڪن ۾ هن صنف جي ترقي Vivaldi جي ڪم سان لاڳاپيل آهي. Vivaldi جي concertos Bach، Locatelli، Tartini، Leclerc، Benda ۽ ٻين لاء نموني طور ڪم ڪيو. Bach ڪلويئر لاءِ Vivaldi پاران 6 وائلن ڪنسرٽون ترتيب ڏنيون، 2 مان آرگن ڪنسرٽون ڪيون ۽ 4 ڪلويئرز لاءِ ھڪڙو وري ڪم ڪيو.

”جڏهن بخ ويمار ۾ هو، تڏهن سڄي موسيقيءَ جي دنيا ان بعد جي ڪنسرٽس جي اصليت کي ساراهيو (يعني، Vivaldi. – LR). Bach Vivaldi concertos کي نقل ڪيو ته انهن کي عام ماڻهن تائين پهچائڻ لاء نه، ۽ انهن مان سکڻ لاء نه، پر صرف ان ڪري جو ان کي خوشي ڏني. بلاشڪ، هن Vivaldi مان فائدو ورتو. هن کان تعمير جي وضاحت ۽ هم آهنگي سکي. ڪامل وائلن ٽيڪنڪ، سريلي آواز جي بنياد تي...“

جڏهن ته، XNUMX صدي جي پهرين اڌ دوران تمام گهڻو مشهور آهي، Vivaldi بعد ۾ تقريبا وساري ويو. ”جڏهن ته ڪورلي جي موت کان پوءِ،“ پينچرل لکي ٿو، ”هن جي يادگيري سالن کان وڌيڪ مضبوط ۽ زيبائشي ٿيندي وئي، ويوالدي، جيڪو پنهنجي حياتيءَ ۾ لڳ ڀڳ گهٽ مشهور هو، سو پنجن سالن کان پوءِ مادي ۽ روحاني لحاظ کان غائب ٿي ويو. . سندس تخليقون پروگرامن کي ڇڏي، سندس ظهور جون خاصيتون به يادگيري مان ختم ٿي وينديون آهن. سندس وفات جي هنڌ ۽ تاريخ جي باري ۾، اتي رڳو اندازا هئا. هڪ ڊگهي وقت تائين، لغات هن جي باري ۾ صرف ٿوري معلومات کي ورجائي ٿو، عام جڳهن سان ڀريل ۽ غلطين سان ڀريل ..».

تازو تائين، Vivaldi صرف مورخن ۾ دلچسپي هئي. موسيقي جي اسڪولن ۾، تعليم جي شروعاتي مرحلن ۾، سندس 1-2 کنسرٽ جو اڀياس ڪيو ويو. XNUMX صدي جي وچ ۾، سندس ڪم تي ڌيان تيزيء سان وڌي ويو، ۽ سندس سوانح عمري جي حقيقتن ۾ دلچسپي وڌي وئي. اڃان تائين اسان هن جي باري ۾ تمام گهٽ ڄاڻون ٿا.

سندس وراثت بابت خيال، جن مان گھڻا ڳجها رهجي ويا، بلڪل غلط هئا. صرف 1927-1930 ۾، Turin موسيقار ۽ محقق Alberto Gentili اٽڪل 300 (!) Vivaldi آٽوگرافس دريافت ڪرڻ ۾ ڪامياب ٿيا، جيڪي Durazzo خاندان جي ملڪيت هئا ۽ انهن جي جينوس ولا ۾ محفوظ ڪيا ويا. انهن نسخن ۾ 19 اوپيرا، هڪ اوراتوريو ۽ چرچ جا ڪيترائي جلد ۽ ويوالدي جي اوزارن جا ڪم آهن. هن مجموعي جو بنياد پرنس گياڪومو دورازو، هڪ انسان دوست، 1764ع کان آسٽريا جي سفير وينس ۾ رکيو هو، جتي سياسي سرگرمين کان علاوه، هو فن جا نمونا گڏ ڪرڻ ۾ مصروف هو.

Vivaldi جي وصيت موجب، اهي اشاعت جي تابع نه هئا، پر Gentili انهن جي منتقلي کي نيشنل لئبريري ڏانهن محفوظ ڪيو ۽ انهن کي عام ڪيو. آسٽريا جي سائنسدان والٽر ڪولندر انهن جو مطالعو ڪرڻ شروع ڪيو، اهو دليل ڏيندي چيو ته وائلدي وائلن وڄائڻ جي متحرڪ ۽ خالص ٽيڪنيڪل طريقن جي استعمال ۾ يورپي موسيقي جي ترقيءَ کان ڪيترائي ڏهاڪا اڳ هو.

تازي انگن اکرن موجب، اهو معلوم ٿئي ٿو ته Vivaldi 39 اوپيرا، 23 ڪينٽات، 23 سمفوني، ڪيترائي چرچ ڪمپوزيشن، 43 ارياس، 73 سوناتاس (ٽريو ۽ سولو)، 40 کنسرٽي گروسي؛ مختلف سازن لاءِ 447 سولو ڪنسرٽون: وائلن لاءِ 221، سيلو لاءِ 20، وائل ڊامور لاءِ 6، بانسري لاءِ 16، اوبي لاءِ 11، باسون لاءِ 38، مينڊولين لاءِ ڪنسرٽس، هارن، ٽرمپيٽ ۽ مخلوط سازن لاءِ: وائلن سان گڏ ڪاٺ جي 2. -x violins and lutes, 2 flutes, oboe, English horn, 2 trumpets, violin, 2 violas, bow quartet, 2 cembalos, etc.

Vivaldi جي صحيح سالگره نامعلوم ناهي. Pencherle صرف هڪ اندازي مطابق تاريخ ڏئي ٿو - 1678 کان ٿورو اڳ. هن جو پيء جيوواني Battista Vivaldi وينس ۾ سينٽ مارڪ جي ڊول چپل ۾ هڪ وائلن ساز هو، ۽ هڪ فرسٽ ڪلاس فنڪار هو. ممڪن طور تي، پٽ پنهنجي پيء کان وائلن جي تعليم حاصل ڪئي، جڏهن ته هن جيوواني ليگرنزي سان گڏ موسيقي جو اڀياس ڪيو، جيڪو XNUMX صدي جي ٻئي اڌ ۾ وينين وائلن اسڪول جي سربراهي ۾، هڪ شاندار موسيقار هو، خاص طور تي آرڪٽسٽل ميوزڪ جي ميدان ۾. بظاهر هن کان Vivaldi وراثت ۾ اوزار سازي سان تجربو ڪرڻ جو شوق پيدا ڪيو.

ننڍي عمر ۾، Vivaldi ساڳئي چپل ۾ داخل ٿيو، جتي سندس پيء هڪ اڳواڻ طور ڪم ڪيو، ۽ بعد ۾ کيس هن پوزيشن ۾ تبديل ڪيو.

تنهن هوندي به، هڪ پیشہ ور موسيقي ڪيريئر جلد ئي هڪ روحاني طور تي پورو ڪيو ويو - Vivaldi هڪ پادري بڻجي ويو. اهو واقعو 18 سيپٽمبر 1693 تي ٿيو. 1696 تائين، هو جونيئر روحاني رتبي ۾ هو، ۽ 23 مارچ 1703 تي هن کي پادريءَ جا مڪمل حق مليل هئا. ”ريڊ-هيئر پاپ“ - وينس ۾ ويوالدي کي طنزيه انداز ۾ سڏيو ويندو هو، ۽ اهو لقب سڄي عمر ساڻس گڏ رهيو. هن جي زندگي.

پادري حاصل ڪرڻ کان پوء، Vivaldi پنهنجي موسيقي جي مطالعي کي روڪي نه ڇڏيو. عام طور تي، هن کي ٿوري وقت لاء چرچ جي خدمت ۾ مصروف هو - صرف هڪ سال، جنهن کان پوء هن کي عوام جي خدمت ڪرڻ کان منع ڪئي وئي هئي. سوانح نگار هن حقيقت لاءِ هڪ مضحکہ خیز وضاحت ڪن ٿا: ”هڪ ڀيري Vivaldi ماس جي خدمت ڪري رهيو هو، ۽ اوچتو هن جي ذهن ۾ فيوگو جو موضوع آيو؛ قربان گاهه کي ڇڏي، هو مقدس ڏانهن وڃي ٿو هن موضوع کي لکڻ لاء، ۽ پوء قربان گاهه ڏانهن موٽيو. مذمت جوڳو عمل ٿيو، پر انڪوائيزيشن، کيس موسيقار سمجهي، يعني ڄڻ چريو ٿي، پاڻ کي صرف ايترو محدود ڪري ڇڏيو، جو کيس عوام جي خدمت جاري رکڻ کان منع ڪري ڇڏي.

Vivaldi اهڙن ڪيسن کي رد ڪري ڇڏيو ۽ چرچ جي خدمتن تي پابندي هن جي دردناڪ حالت جي وضاحت ڪئي. 1737ع ۾، جڏهن هو پنهنجي هڪ اوپيرا کي اسٽيج ڪرڻ لاءِ فيرارا ۾ پهچڻ وارو هو، تڏهن پوپل نونسيو روفو کيس شهر ۾ داخل ٿيڻ کان منع ڪئي، ٻين سببن سان گڏ، هن چيو ته هن ماس جي خدمت نه ڪئي، پوءِ ويوالدي هڪ خط موڪليو (نومبر. 16، 1737) پنهنجي سرپرست، مارڪوس گائيڊو بينٽيوگليو ڏانهن: ”مان هاڻي 25 سالن کان ماس جي خدمت نه ڪري رهيو آهيان ۽ نه ئي مستقبل ۾ ان جي خدمت ڪندس، پر پابنديءَ سان نه، جيئن توهان جي مهربانيءَ سان ٻڌايو وڃي ٿو، پر منهنجي ڪري. پنهنجو فيصلو، هڪ بيماريءَ جي ڪري، جيڪا مون کي جنم ڏينهن کان وٺي ظلم ڪري رهي آهي. جڏهن مون کي پادري مقرر ڪيو ويو، مون هڪ سال يا ٿورڙي لاءِ عيد جو جشن ملهايو، پوءِ مون اهو ڪرڻ بند ڪيو، ٽي دفعا قربان گاهه ڇڏڻ تي مجبور ٿيس، بيماريءَ سبب ان کي ختم نه ڪيو. نتيجي طور، مان تقريبن هميشه گهر ۾ رهندو آهيان ۽ صرف گاڏي يا گنڊولا ۾ سفر ڪندو آهيان، ڇاڪاڻ ته مان سينه جي بيماري يا بلڪ سينه جي تنگي جي ڪري هلي نه ٿو سگهان. ڪو به امير مون کي پنهنجي گهر نه سڏيندو آهي، نه ته اسان جو شهزادو، ڇاڪاڻ ته سڀني کي منهنجي بيماري جي خبر آهي. ماني کائڻ کان پوءِ، مان اڪثر گھمڻ ڦري سگھان ٿو، پر ڪڏهن به پيدل. اهو ئي سبب آهي جو مان ماس نه موڪليندس. اهو خط دلچسپ آهي ته ان ۾ ويوالدي جي زندگيءَ جا ڪجهه روزمره جا تفصيل شامل آهن، جيڪي بظاهر پنهنجي گهر جي حدن اندر بند طريقي سان اڳتي وڌيون آهن.

پنهنجي چرچ جي ڪيريئر کي ڇڏي ڏيڻ تي مجبور ڪيو ويو، سيپٽمبر 1703 ۾ Vivaldi هڪ وينين ڪنزرويٽريز ۾ داخل ٿيو، جنهن کي ميوزيڪل سيمينري آف دي هاسپيس هائوس آف پائيٽي سڏيو ويندو آهي، "وائلن ماسترو" جي پوزيشن لاء، هڪ سال ۾ 60 ڊڪٽس جي مواد سان. انهن ڏينهن ۾، گرجا گهرن ۾ يتيم خانو (اسپتالون) قدامت پسند سڏيو ويندو هو. وينس ۾ ڇوڪرين لاءِ چار، نيپلس ۾ ڇوڪرن لاءِ چار هئا.

مشهور فرانسيسي سياح ڊي بروس وينين جي قدامت پسندن جو هيٺيون بيان ڇڏيو آهي: ”هتي اسپتالن جي موسيقي شاندار آهي. انهن مان چار آهن، ۽ اهي ناجائز ڇوڪرين سان ڀريل آهن، انهي سان گڏ يتيم يا جيڪي پنهنجي والدين جي پرورش ڪرڻ جي قابل نه آهن. انهن جي پرورش رياست جي خرچ تي ڪئي ويندي آهي ۽ انهن کي گهڻو ڪري موسيقي سيکاري ويندي آهي. اهي ملائڪن وانگر ڳائيندا آهن، اهي وائلن، بانسري، آرگن، اوبي، سيلو، باسون وڄندا آهن، هڪ لفظ ۾، ڪو به اهڙو وڏو ساز ناهي جيڪو انهن کي خوفزده ڪري. 40 ڇوڪريون هر ڪنسرٽ ۾ حصو وٺندا آهن. قسم کڻي چوان ٿو، هڪ جوان ۽ سهڻي راهبيءَ کي، سفيد لباس ۾، ڪنن تي انار جي گلن جي گلدستن سان، وقت کي تمام نفاست ۽ نفاست سان ڏسڻ کان وڌيڪ پرڪشش ٻيو ڪو به نه آهي.

هن جوش سان ڪنزرويٽريز جي موسيقي بابت لکيو (خاص طور تي مينڊيڪانٽي جي تحت - چرچ جو چرچ) J.-J. روسو: ”آچر جي ڏينهن انهن چئن اسڪولن جي گرجا گهرن ۾، ويسپرس جي دوران، مڪمل ڪوئر ۽ آرڪسٽرا سان، اٽلي جي عظيم ترين موسيقارن پاران، سندن ذاتي هدايتن هيٺ، خاص طور تي نوجوان ڇوڪريون، جن مان سڀ کان وڏي عمر جي ڇوڪرين پاران ٺاهيل موٽٽس، پيش ڪيا ويندا آهن. اڃا ويهن سالن جي ناهي. اهي سلاخن جي پويان اسٽينڊ ۾ آهن. نه ئي مون ۽ نه ئي ڪيريو ڪڏهن به انهن ويسپرز کي مينڊيڪنٽي ۾ نه وڃايو. پر مان انهن لعنتي بارن جي ڪري مايوس ٿي ويس، جيڪي صرف آوازن ۾ آڻيندا هئا ۽ انهن آوازن جي لائق خوبصورتي جي فرشتن جا منهن لڪائي ڇڏيندا هئا. مون صرف ان بابت ڳالهايو. هڪ دفعي مون مسٽر ڊي بلنڊ کي به ساڳي ڳالهه چيو.

ڊي بلون، جيڪو ڪنزرويٽري جي انتظاميه سان تعلق رکي ٿو، روسو کي ڳائڻ وارن سان متعارف ڪرايو. ”اچ، سوفيا،“ هوءَ خوفناڪ هئي. ”اچو، ڪتينا،“ هوءَ هڪڙي اک ۾ ڏڪي رهي هئي. ”اچو، بيٽينا،“ هن جو چهرو چيچڪ جي ڪري بگڙي ويو. تنهن هوندي به، "بدصورتيء کي خارج نٿو ڪري، ۽ انهن وٽ اهو آهي،" روسو شامل ڪيو.

Conservatory of Piety ۾ داخل ٿيڻ سان، Vivaldi کي اتي موجود مڪمل آرڪيسٽرا (پيتل ۽ عضون سان) سان ڪم ڪرڻ جو موقعو مليو، جيڪو وينس ۾ بهترين سمجهيو ويندو هو.

وينس جي باري ۾، ان جي موسيقي ۽ ٿيٽر جي زندگي ۽ قدامت پسندن جو اندازو رومين رولنڊ جي هيٺين دلگير لائينن مان لڳائي سگهجي ٿو: "وينس ان وقت اٽلي جي موسيقي جي راڄڌاني هئي. اتي، ڪارنيال دوران، هر شام ست اوپيرا هائوس ۾ پرفارمنس ٿيندي هئي. هر شام اڪيڊمي آف ميوزڪ جي گڏجاڻي ٿيندي هئي، يعني موسيقيءَ جي گڏجاڻي ٿيندي هئي، ڪڏهن ڪڏهن شام جو ٻه ٽي اهڙيون گڏجاڻيون ٿينديون هيون. هر روز گرجا گهرن ۾ موسيقيءَ جون تقريبون ٿينديون رهيون، ڪنسرٽ ڪيترن ئي ڪلاڪن تائين هليو، جنهن ۾ ڪيترن ئي آرڪيسٽرا، ڪيترن ئي عضون ۽ ڪيترن ئي اوورليپنگ ڪوئرز شرڪت ڪئي. ڇنڇر ۽ آچر تي، اسپتالن ۾ مشهور ويسپرز جي خدمت ڪئي ويندي هئي، انهن عورتن جي قدامت پسندن، جتي يتيم ڇوڪرين کي، يا صرف خوبصورت آوازن سان ڇوڪرين کي موسيقي سيکاريو ويندو هو. هنن آرڪيسٽرا ۽ ڳائيندڙ محفلون ڏنيون، جن لاءِ سڄو وينس چريو ٿي ويو..».

هن جي خدمت جي پهرين سال جي آخر ۾، Vivaldi "Maestro of the choir" جو لقب حاصل ڪيو، سندس وڌيڪ واڌاري معلوم نه آهي، اهو صرف يقين آهي ته هن وائلن ۽ ڳائڻ جي استاد طور ڪم ڪيو، ۽ پڻ، وقفي وقفي سان، آرڪسٽرا اڳواڻ ۽ موسيقار جي حيثيت ۾.

1713ع ۾ کيس موڪل ملي ۽ ڪيترن ئي سوانح نگارن موجب، ڊارمسٽڊٽ ڏانهن سفر ڪيو، جتي هن ٽن سالن تائين ڊيوڪ آف ڊارمسٽڊٽ جي چپل ۾ ڪم ڪيو. بهرحال، پينچرل دعويٰ ڪري ٿو ته ويوالدي جرمني نه ويو هو، پر ڊيوڪ جي چپل ۾، مانتوا ۾ ڪم ڪيو، ۽ 1713 ۾ نه، پر 1720 کان 1723 تائين. پينچرل اهو ثابت ڪري ٿو ته ويوالدي جي هڪ خط جو حوالو ڏيندي، جنهن لکيو ته: ”مانتوا ۾. مان ٽن سالن تائين ڊارمسٽڊٽ جي پرهيزگار شهزادي جي خدمت ۾ رهيس،“ ۽ اتي رهڻ جو وقت هن حقيقت سان طئي ڪريان ٿو ته ڊيوڪ جي چپل جي استاد جو لقب صرف 1720ع کان پوءِ Vivaldi جي ڇپيل ڪمن جي عنوانن جي صفحن تي ظاهر ٿئي ٿو. سال.

1713ع کان 1718ع تائين Vivaldi وينس ۾ لڳ ڀڳ مسلسل رهندو هو. هن وقت، سندس اوپيرا تقريبا هر سال اسٽيج ڪيا ويا، پهرين 1713 ۾.

1717 ع تائين، Vivaldi جي شهرت غير معمولي وڌي چڪي هئي. مشهور جرمن وائلن ساز Johann Georg Pisendel هن سان پڙهڻ لاءِ اچي ٿو. عام طور تي، Vivaldi بنيادي طور تي ڪنزرويٽري جي آرڪسٽرا لاء فنڪار سيکاريو، ۽ نه رڳو ساز ساز، پر ڳائڻي پڻ.

اهو چوڻ ڪافي آهي ته هو اينا گراڊ ۽ فاسٽينا بوڊوني جهڙن وڏن اوپيرا ڳائڻ وارن جو استاد هو. ”هن هڪ ڳائڻي تيار ڪئي، جنهن جو نالو فاسٽينا هو، جنهن کي هن مجبور ڪيو ته هو پنهنجي آواز سان هر شيءِ جي نقل ڪري، جيڪا هن جي دور ۾ وائلن، بانسري، اوبي تي پيش ڪري سگهجي ٿي.

Vivaldi Pisendel سان ڏاڍي دوستي ٿي وئي. Pencherl I. Giller پاران ڏنل ڪهاڻي بيان ڪري ٿو. هڪ ڏينهن پيسنڊل ”ريڊ هيڊ“ سان سينٽ اسٽيمپ سان گڏ هلي رهيو هو. اوچتو هن گفتگو ۾ خلل وڌو ۽ خاموشيءَ سان هڪدم واپس گهر وڃڻ جو حڪم ڏنو. هڪ دفعو گهر ۾، هن پنهنجي اوچتو واپسي جو سبب بيان ڪيو: هڪ ڊگهي وقت تائين، چار گڏجاڻيون پٺيان ۽ نوجوان پيسنڊل کي ڏٺو. Vivaldi پڇيو ته ڇا هن جي شاگرد ڪٿي به ڪو مذمتي لفظ چيو آهي، ۽ مطالبو ڪيو ته هو گهر کان ٻاهر نه نڪرندو جيستائين هن معاملي کي پاڻ نه سمجهي. Vivaldi پڇا ڳاڇا ڪندڙ کي ڏٺو ۽ معلوم ٿيو ته Pisendel کي ڪنهن شڪي ماڻهوءَ لاءِ غلط فهمي هئي، جنهن سان هن جي مشابهت هئي.

1718 کان 1722 تائين، Vivaldi Conservatory of Piety جي دستاويزن ۾ درج نه ڪيو ويو آهي، جيڪو مانتوا ڏانهن وڃڻ جي امڪان جي تصديق ڪري ٿو. ساڳئي وقت، هو وقتي طور تي پنهنجي آبائي شهر ۾ ظاهر ٿيو، جتي سندس اوپيرا اسٽيج تي جاري رهي. هو 1723 ع ۾ قدامت پسند ڏانهن موٽيو، پر اڳ ۾ ئي مشهور موسيقار جي حيثيت ۾. نون حالتن ۾، هن کي هڪ مهيني ۾ 2 کنسرٽون لکڻ جو پابند ڪيو ويو، هر ڪنسرٽ جي سيڪين جي انعام سان، ۽ انهن لاء 3-4 ريهرسل منعقد ڪيو ويو. انهن فرضن کي پورو ڪرڻ ۾، Vivaldi انهن کي ڊگھي ۽ ڏور سفرن سان گڏ ڪيو. "14 سالن تائين،" Vivaldi 1737 ۾ لکيو، "مان اينا گراڊ سان گڏ يورپ جي ڪيترن ئي شهرن ڏانهن سفر ڪيو آهي. مون اوپيرا جي ڪري روم ۾ ڪارنيوال جا ٽي سيزن گذاريا. مون کي ويانا جي دعوت ڏني وئي هئي. روم ۾، هو تمام مشهور موسيقار آهي، سندس آپريٽڪ انداز هر ڪنهن جي تقليد ڪئي آهي. وينس ۾ 1726 ۾ هن سينٽ اينجلو جي ٿيٽر ۾ آرڪيسٽرا ڪنڊڪٽر طور پرفارم ڪيو، ظاهري طور تي 1728 ۾، ويانا ڏانهن ويو. پوء ٽي سال پٺيان، ڪنهن به ڊيٽا کان سواء. ٻيهر، وينس، فلورنس، ويرونا، انڪونا ۾ سندس اوپيرا جي پيداوار بابت ڪجهه تعارف هن جي زندگي جي حالتن تي ٿوري روشني وجهي ٿو. ان سان گڏوگڏ، 1735 کان 1740 تائين، هن پنهنجي خدمت ڪنزرويٽري آف پائيٽي ۾ جاري رکي.

Vivaldi جي موت جي صحيح تاريخ نامعلوم ناهي. گهڻا ذريعا 1743 ظاھر ڪن ٿا.

عظيم موسيقار جا پنج تصويرون بچيل آهن. سڀ کان پهرين ۽ سڀ کان وڌيڪ قابل اعتماد، ظاهري طور تي، P. Ghezzi سان تعلق رکي ٿو ۽ 1723 ڏانهن اشارو ڪيو ويو آهي. "ڳاڙهي وارن پاپ" پروفائل ۾ سينه-گهڻي ڏيکاريل آهي. پيشانيءَ ۾ ٿورڙو ٿلهو آهي، ڊگها وار ڪربلا آهن، ٿلهو نمايان آهي، سرسبز نظر خواهش ۽ تجسس سان ڀريل آهي.

Vivaldi ڏاڍو بيمار هو. مارڪوس گائيڊو بينٽيوگليو (16 نومبر 1737) کي هڪ خط ۾، هو لکي ٿو ته هو مجبور آهي ته هو 4-5 ماڻهن سان گڏ سفر ڪري، ۽ اهو سڀ ڪجهه ڏکوئيندڙ حالت جي ڪري. بهرحال، بيماري کيس انتهائي سرگرم ٿيڻ کان روڪي نه سگهيو. هو لامحدود سفرن تي آهي، هو اوپيرا پروڊڪشن کي هدايت ڪري ٿو، ڳائڻ وارن سان ڪردارن تي بحث ڪري ٿو، انهن جي وسوسن سان جدوجهد ڪري ٿو، وسيع خط و ڪتابت ڪري ٿو، آرڪيسٽرا هلائي ٿو ۽ ڪم جي هڪ ناقابل اعتبار تعداد لکڻ جو انتظام ڪري ٿو. هو تمام عملي آهي ۽ ڄاڻي ٿو ته هن جي معاملن کي ڪيئن ترتيب ڏيڻ. ڊي بروس طنزيه انداز ۾ چوي ٿو: ”ويوالدي منهنجي ويجهن دوستن مان هڪ بڻجي ويو ته جيئن مون کي وڌيڪ مهانگو پنهنجو ڪنسرٽ وڪڻي. هو هن دنيا جي طاقتورن جي اڳيان جهڪي ٿو، هوشياري سان سرپرست چونڊي ٿو، مقدس طور تي مذهبي، جيتوڻيڪ ڪنهن به طرح سان پاڻ کي دنيا جي لذت کان محروم ڪرڻ جو ارادو ناهي. هڪ ڪيٿولڪ پادري هجڻ ڪري، ۽ هن مذهب جي قانون موجب، شادي ڪرڻ جو موقعو کان محروم، ڪيترن ئي سالن تائين هن پنهنجي شاگرد، ڳائڻي انا Giraud سان پيار ۾ هو. انهن جي قربت Vivaldi وڏي مصيبت سبب. اهڙيءَ طرح، 1737ع ۾ فيرارا ۾ پوپ جي وارث Vivaldi کي شهر ۾ داخل ٿيڻ کان انڪار ڪيو، نه رڳو ان ڪري ته هن کي چرچ جي خدمتن ۾ شرڪت ڪرڻ کان منع ڪئي وئي هئي، پر گهڻو ڪري هن قابل مذمت قربت جي ڪري. مشهور اطالوي ڊراما نگار ڪارلو گولڊوني لکيو آهي ته گراڊ بدصورت هئي، پر پرڪشش هئي - هوءَ هڪ پتلي کمر، خوبصورت اکيون ۽ وار، دلڪش وات، ڪمزور آواز ۽ اسٽيج ٽيلنٽ هئي.

Vivaldi جي شخصيت جو بهترين بيان گولڊني جي يادگيرين ۾ ملي ٿو.

هڪ ڏينهن، گولڊوني کي چيو ويو ته هو اوپيرا گرسيلڊا جي ليبريٽو جي متن ۾ ڪجهه تبديليون ڪن، جنهن ۾ وائيلڊي جي موسيقي سان گڏ وينس ۾ اسٽيج ٿي رهيو هو. هن مقصد لاء، هو Vivaldi جي اپارٽمنٽ ڏانهن ويو. موسيقار هن کي هٿن ۾ هڪ دعائي ڪتاب کڻي، نوٽس سان ڀريل ڪمري ۾ استقبال ڪيو. هن کي ڏاڍي حيرت ٿي ته پراڻي لئبرٽسٽ لاليءَ بدران گولڊوني کي تبديل ڪرڻ گهرجي.

”مان چڱيءَ طرح ڄاڻان ٿو، منهنجا پيارا صاحب، توهان وٽ شاعراڻي صلاحيت آهي. مون توهان جي بيلساريس کي ڏٺو، جيڪو مون کي تمام گهڻو پسند ڪيو، پر اهو بلڪل مختلف آهي: توهان هڪ سانحو ٺاهي سگهو ٿا، هڪ ايپيڪ نظم، جيڪڏهن توهان چاهيو ٿا، ۽ اڃا تائين موسيقي کي ترتيب ڏيڻ لاء هڪ quatrain سان مقابلو نه ڪيو. مون کي پنهنجي راند کي ڄاڻڻ جي خوشي ڏيو. ”مهرباني ڪري، مهرباني، خوشيءَ سان. مون Griselda ڪٿي رکيو؟ هوءَ هتي هئي. Deus, in adjutorium meum intende, Domine, Domine, Domine. (اي خدا، مون ڏانهن هيٺ آ! رب، رب، رب). هوءَ رڳو هٿ تي هئي. Domine adjuvandum (رب، مدد). آه، هي هي آهي، ڏس، صاحب، هي منظر گليٽيئر ۽ گريسيلڊا جي وچ ۾، اهو هڪ تمام دلچسپ، ڇهندڙ منظر آهي. ليکڪ ان کي هڪ دردناڪ آريا سان ختم ڪيو، پر سائنورينا گراڊ بيڪار گيت پسند نه ڪندو آهي، هوء ڪجهه اظهار ڪندڙ، دلچسپ، هڪ آريا چاهي ٿي جيڪا مختلف طريقن سان جذبي جو اظهار ڪري ٿي، مثال طور، لفظن سان مداخلت، عمل سان، حرڪت سان. مون کي خبر ناهي ته توهان مون کي سمجهي رهيا آهيو؟ ”ها سائين، مان اڳ ۾ ئي سمجهي چڪو آهيان، ان کان علاوه، مون کي اڳ ۾ ئي سِگنورينا گراڊ ٻڌڻ جو اعزاز حاصل آهي، ۽ مان ڄاڻان ٿو ته هن جو آواز مضبوط ناهي. ”سائين، تون منهنجي شاگرد جي بي عزتي ڪيئن ٿو ڪرين؟ هن وٽ سڀ ڪجهه موجود آهي، هوءَ سڀ ڪجهه ڳائي ٿي. ”ها سائين، توهان صحيح ٿا چئو؛ مون کي ڪتاب ڏيو ۽ مون کي ڪم ڪرڻ ڏيو. ”نه، صاحب، مان نه ٿو ڪري سگهان، مون کي هن جي ضرورت آهي، مان ڏاڍو پريشان آهيان. ”چڱو، سائين، جيڪڏهن توهان ايترا مصروف آهيو ته پوءِ مون کي هڪ منٽ ڏيو، مان توهان کي فوري طور مطمئن ڪندس. - فوري طور تي؟ ”ها، صاحب، فوري. ايبٽ، مسڪرائيندي، مون کي هڪ راند، ڪاغذ ۽ هڪ انڪ ويل ڏئي ٿو، ٻيهر نماز جو ڪتاب کڻي ٿو ۽، هلڻ، هن جا غزل ۽ حمد پڙهي ٿو. مون اهو منظر پڙهيو، جيڪو مون کي اڳي ئي معلوم هو، مون کي موسيقار جون خواهشون ياد آيون، ۽ هڪ ڪلاڪ کان به گهٽ وقت ۾ مون ڪاغذ تي 8 آيتن جو هڪ آريا اسڪيچ ڪيو، جنهن کي ٻن حصن ۾ ورهايو ويو. مان پنهنجي روحاني شخص کي سڏيندو آهيان ۽ ڪم ڏيکاريندو آهيان. Vivaldi پڙهي ٿو، هن جي پيشانيءَ کي هموار ڪري ٿو، هو ٻيهر پڙهي ٿو، خوشيءَ سان کلائي ٿو، پنهنجي بريوري کي فرش تي اڇلائي ٿو ۽ Signorina Giraud کي سڏي ٿو. هوءَ ظاهر ٿئي ٿي؛ چڱو، هو چوي ٿو، هتي هڪ نادر ماڻهو آهي، هتي هڪ بهترين شاعر آهي: هي آريا پڙهو؛ دستخط ڪندڙ هڪ ڪلاڪ جي چوٿين ۾ پنهنجي جاءِ تان اٿڻ کان سواءِ ئي ڪيو. پوءِ مون ڏانهن رخ ڪيو: آه، صاحب، معاف ڪجو. ”۽ هن مون کي ڀاڪر پائي، قسم کڻي چيو ته هاڻي مان هن جو اڪيلو شاعر ٿيندس.

Pencherl Vivaldi لاءِ وقف ڪيل ڪم کي ھيٺين لفظن سان ختم ڪري ٿو: ”اھڙيءَ طرح Vivaldi اسان جي آڏو پيش ڪيو ويندو آھي جڏھن اسين سندس باري ۾ سڀ انفرادي معلومات گڏ ڪندا آھيون: تضادن مان پيدا ٿيل، ڪمزور، بيمار، ۽ اڃا تائين جيئرو، بارود وانگر، ناراض ٿيڻ لاءِ تيار ۽ فوري طور تي پرسڪون ٿي، دنياوي باطل کان وهمي پرهيزگاري ڏانهن هليو، ضدي ۽ ساڳئي وقت ضرورت پوڻ تي ملندڙ، صوفي، پر زمين تي وڃڻ لاءِ تيار ٿي، جڏهن سندس مفادن جي ڳالهه هجي، ۽ پنهنجي معاملن کي منظم ڪرڻ ۾ بيوقوف نه هجي.

۽ اهو سڀ ڪجهه هن جي موسيقي سان ڪيئن ٺهڪي اچي ٿو! ان ۾، چرچ جي طرز جي شاندار رستن کي زندگيء جي اڻ وڻندڙ ​​​​جوش سان گڏ ڪيو ويو آهي، اعلي روزمره جي زندگيء سان ملائي وئي آهي، خلاصو ڪنڪريٽ سان. هن جي محفلن ۾، سخت فنگس، ماتم ڪندڙ شاندار ادائگيون ۽ انهن سان گڏ، عام ماڻهن جا گيت، دل مان نڪرندڙ غزل ۽ خوش نقص آواز. هو پروگرام جو ڪم لکي ٿو - مشهور چڪر ”دي سيزنز“ ۽ هر ڪنسرٽ کي ايبٽ لاءِ فضول بڪولڪ اسٽينزا فراهم ڪري ٿو:

بهار آيو آهي، خوشيءَ سان اعلان ڪري ٿو. هن جو مٺو گول رقص، ۽ جبلن ۾ گيت گونجي. ۽ وهڪرو هن ڏانهن نهاري ٿو. زفير واءَ سڄي فطرت کي ڇهي ٿو.

پر اوچتو اوچتو اونڌو ٿي ويو، بجليءَ جي چمڪ، بهار جي ٿڌڪار آهي - گجگوڙ جبلن ۾ لهي ويو ۽ جلد ئي خاموش ٿي ويو. ۽ لارڪ جو گيت، نيري ۾ منتشر، اهي وادين سان گڏ ڊوڙندا آهن.

جتي واديءَ جي گلن جا قالين ڍڪي رهيا آهن، جتي وڻ ۽ پن هوا ۾ لڙڪي رهيا آهن، جتي ڪتي کي پيرن تي رکي ريڍار خواب ڏسي رهيو آهي.

۽ وري پين جادوءَ جي بانسري کي ٻڌي سگهي ٿي، هن جي آواز تي، نجوميون وري رقص ڪن ٿيون، جادوگريءَ جي بهار جو استقبال ڪندي.

اونهاري ۾، Vivaldi ڪوئل ڪانو، ڪبوتر ڪبوتر، گولڊ فنچ کي چيري ٿو. ”خزاں“ ۾ ڪنسرٽ جي شروعات ڳوٺاڻن جي گيتن سان ٿيندي آهي، جيڪي ٻنيءَ مان موٽندا آهن. هو ٻين پروگرامن جي ڪنسرٽ ۾ فطرت جون شاعراڻي تصويرون به ٺاهي ٿو، جهڙوڪ ”Storm at Sea“، ”رات“، ”Pastoral“. هن وٽ ڪنسرٽ پڻ آهن جيڪي ذهن جي حالت کي ظاهر ڪن ٿا: "شڪ"، "آرام"، "پريشان". موضوع تي سندس ٻه concertos "رات" دنيا جي موسيقي ۾ پهريون symphonic nocturnes سمجهي سگهجي ٿو.

هن جي لکڻين ۾ تخيل جي دولت سان عجب آهي. هن جي اختيار ۾ هڪ آرڪسٽرا سان، Vivaldi مسلسل تجربا ڪري رهيو آهي. هن جي سازن ۾ سولو ساز يا ته سخت تصوف وارا آهن يا غير معمولي طور تي مجازي. ڪجھ ڪنسرٽس ۾ موٽرائيزيشن سخي گيت لکڻ جو رستو ڏئي ٿو، ٻين ۾ سريلي. رنگين اثرات، ٽمبرز جي راند، جهڙوڪ ڪنسرٽو جي وچ واري حصي ۾ ٽن وائلن لاءِ دلڪش پيزيڪيٽو آواز سان، لڳ ڀڳ ”تاثر پسند“ آهن.

Vivaldi غير معمولي رفتار سان ٺاهيو: ”هو شرط ڏيڻ لاءِ تيار آهي ته هو پنهنجي سڀني حصن سان گڏ هڪ ڪنسرٽو ترتيب ڏئي سگهي ٿو جيترو اسڪرپٽ ان کي ٻيهر لکي سگهي ٿو ،“ ڊي بروس لکيو. شايد اهو ئي آهي جتي Vivaldi جي موسيقي جي تڪميل ۽ تازگي اچي ٿي، جيڪا ٻڌندڙن کي ٻن صدين کان وڌيڪ خوش ڪيو آهي.

ايل رابين، 1967