مفت انداز |
آزاد انداز، آزاد لکڻ
نه آزاد تحريڪ، harmonic counterpoint
1) اهو تصور جيڪو هڪ تاريخي مڪمل پوليفوني ۾ گڏ ٿئي ٿو، موسيقي (ڏسو پوليفوني) ڊيڪمپ. تخليقي هدايتون، جيڪو سخت انداز کي تبديل ڪيو - هاء ريناسنس جي پوليفوني. موسيقي ۾ 19-شروعات. 20 صديءَ جو اصطلاح ”ايس. سان.” polyphonic مقرر ڪيو ويو. ڪيس 17 - سر. 18 صديون؛ 20 صدي جي شروعات تائين اصطلاح جي هڪ وسيع تشريح "S. s”، جيڪو هاڻي 17 صدي جي شروعات کان وٺي سڀني پوليفونڪ رجحان کي ظاهر ڪري ٿو. موجوده تائين.
S. جي معيارن جي منظوري سان. 17 صدي عيسويء ۾ سڄي مغربي يورپي جي ترقي ۾ هڪ تيز موڙ سان لاڳاپيل هو. ڪيترن ئي تاريخي سببن جي ڪري ڪيس. سبب (ڏسو Baroque، Renaissance). موسيقي جي هڪ نئين علامتي ڍانچي شڪل وٺي رهي آهي: موسيقار ان جي لامحدود امڪانن کي اندروني جي مجسمي ۾ ڳوليندا آهن. انسان جي دنيا. صحيح تاريخ بيان ڪرڻ ناممڪن آهي. S.s جي دور جي وچ ۾ سرحد. ۽ سخت انداز. ايس ايس. پراڻي wok ماسٽرز جي ڪاميابين پاران تيار ڪيو ويو. پوليفوني، ۽ ان جي ڪجهه مخلوقات. خاصيتون (مثال طور، وڏي ۽ ننڍي جي برتري، موسيقي ۾ دلچسپي) ڪيترن ئي ۾ مليا آهن. پيداوار. سخت انداز. ٻئي طرف ماسترن ايس. انهن جي اڳڪٿين جي تجربن ۽ ٽيڪنالاجي کي استعمال ڪريو (مثال طور، نقلي ٽيڪنڪ، پيچيده ضد نقطي، طريقن جي مواد کي تبديل ڪرڻ جا طريقا). ٽي او، ايس. سخت انداز کي رد نٿو ڪري، پر ان کي جذب ڪري ٿو، 15-16 صدي جي پوليفوني کي تبديل ڪندي. فن جي مطابق. وقت جا ڪم.
ايس ايس. ان جي تاريخ کي ظاهر ڪري ٿو. آزادي بنيادي طور تي اوزار پوليفوني جي طور تي. جيتوڻيڪ instr ۾ ڪجهه وقت لاء. پيداوار. ڪورل جي سخت انداز تي انحصار برقرار رهيو (قابل ذڪر، مثال طور، J. Sweelinka جي عضون جي ڪم جي بناوت ۾)، موسيقار پوليفونڪ ميوزڪ استعمال ڪرڻ شروع ڪيو جيڪو انهن دريافت ڪيو هو. اوزار جي صلاحيت. مفت instr. عنصر ميوز جي جوش کي طئي ڪري ٿو. J. Frescobaldi جي تقرير fugues for cembalos ۾، اڳواٽ طئي ڪري ٿي oratorical pathos of the organ op. D. Buxtehude، A. Vivaldi جي ڪنسرٽ جي خاص پلاسٽيٽيٽي ۾ آساني سان اندازو لڳايو ويو آهي. ترقي جي بلند ترين نقطي polyphonic. ساز سازي 17-18 صديون. جي ايس بيچ جي ڪم ۾ پهچي ٿو - سندس اوپي ۾. سولو وائلن ۽ ڪلويئر سان گڏ، فيوگز آف دي ويل-ٽيمپرڊ ڪلويئر ۾ (جلد 1، 1722، جلد. 2، 1744)، جيڪي پوليفوني، اوزار جي امڪانن کي ظاهر ڪرڻ جي لحاظ کان شاندار طور تي متنوع آهن. ايس جي ماسٽرس جي ڪم ۾. واڪ اظهار جا وسيلا ساز سازيءَ جي اثر هيٺ خوشحال ٿيا؛ تنهن ڪري اهڙي انداز، مثال طور، op. جيئن گلوريا (نمبر 4)، سينڪٽس (نمبر 20) يا اگنس ڊيئي (نمبر 23) بيچ جي ماس ۾ ايڇ-مول ۾، جتي wok. پارٽيون، اصولي طور تي، اوزارن کان مختلف نه آهن، انهن کي سڏيو ويندو آهي مخلوط wok.- instrumental.
ايس جي ظاهر ٿيڻ. بنيادي طور تي راڳ جو تعين ڪري ٿو. سخت لکڻ جي choir polyphony تائين، راڳن جي آواز جو حجم ڪوئر جي حد تائين محدود هو. ووٽ راڳ، تال جي ترتيب سان ترتيب ڏنل ۽ چورسيءَ کان آزاد، جملن تي مشتمل هئا decomp. ڊگھائي؛ انهن جي ماپ جي ترتيب تي ڊائيٽونڪ جي قدمن سان گڏ هڪ هموار تحريڪ جي تسلط هئي. پيماني تي، جڏهن آواز هڪ ٻئي ڏانهن وڌڻ لڳي. ان جي برعڪس، سِر جي راڳ ۾. (ٻنهي ۾ fugues ۽ غير fugue polyphony جي مختلف قسمن ۾) آوازن جو دائرو اصل ۾ محدود نه آهي، ڪنهن به وقفي جي ترتيب کي استعمال ڪري سگهجي ٿو ميلوڊيز، بشمول. سخت کان ٽون وسيع ۽ اختلافي وقفن تي ٽپو ڏئي ٿو. Op. کان مثالن جو مقابلو. فلسطين ۽ S.s سان لاڳاپيل ڪمن مان. انهن اختلافن کي ڏيکاري ٿو:
فلسطين. بينڊيڪٽس ماس مان "او ميگنم ميسٽريم" (مٿي آواز).
C. Monteverdi. "پاپپا جي تاجپوشي"، 2nd ايڪٽ (گهر جي ڪوئر جو موضوع).
D. Buxtehude. سي ميجر ۾ آرگن چاڪونا (باس آواز).
A. Stanchinsky ۾. fp لاءِ ڪينن. (پروپوسٽا جي شروعات)
S. جي melodies سان گڏ. harmonics تي انحصار جي خاصيت. گودام، جيڪو اڪثر شڪل ۾ بيان ڪيو ويندو آهي (ترتيباتي جوڙجڪ سميت)؛ ميلوڊي، حرڪت هارمونيڪا جي اندر کان هدايت ڪئي وئي آهي. تسلسل:
جي ايس بچ. سيلو سولو لاءِ سوٽ نمبر 3. ڪورنٽ.
جي ايس بچ. خوش مزاج ڪلويئر جي ٻئي جلد مان Fugue موضوع G-dur.
هن قسم جي تحريڪ ايس جي راڳ جي خبر ڏئي ٿي. harmonic full sonority: نالي ماترن ۾. لڪيل آواز، ۽ همراهن جا خاڪا آسانيءَ سان ڳنڍي آوازن ۾ ٽپو ڏيڻ کان ڌار ٿين ٿا. تسلسل
جي ايف هينڊل. ٽيو سونتا گ-مول اوپي. 2 نمبر 2، فائنل (حصو جاري رکيو ويو).
جي ايس بچ. عضوو fugue a-moll، موضوع.
جي ايس بيچ پاران آرگن فوگ اي-مول جي موضوع ۾ لڪيل آواز جي هارمونڪ اسڪيم.
ڳجھو آواز ”لکيل“ ميلوڊي ۾ رد ڪري سگھي ٿو (۽ ھيٺ ڏنل مثال ۾)، ڪڏھن ڪڏھن ميٽرڪ ريفرنس لائين جي صورت ۾ وٺي سگھي ٿو (عام طور تي بيچ جي ڪيترن ئي موضوعن لاءِ؛ ڏسو ب) ۽ حتي نقل (c):
جي ايس بچ. پارٽيا نمبر 1 سولو وائلن لاءِ. ڪورنٽ.
جي ايس بچ. فيوگ موضوع Cis-dur جي پهرين جلد کان چڱيءَ طرح سان ٿيل ڪلويئر.
WA Mozart. "جادو بانسري"، اوورچر (Allegro جي شروعات).
لڪايل آوازن جي مڪملت 3- ۽ 4-آوازن جي قيام کي متاثر ڪيو جيئن S. سان. جيڪڏهن سخت انداز جي دور ۾ اهي اڪثر 5 يا وڌيڪ آوازن ۾ لکندا هئا، ته پوء ايس جي دور ۾. 5-آواز نسبتاً ناياب آهي (مثال طور، Bach's Well-Tempered Clavier جي 48 fugues مان، رڳو 2 پنج آواز آهن - cis-moll ۽ b-moll 1st Volume کان) ۽ وڌيڪ آواز لڳ ڀڳ هڪ آهن. استثنا.
S. s جي شروعاتي نموني ۾ ilk جي سخت خط جي ابتڙ. آزاد طور تي رکيل رڪاوٽون استعمال ڪيون ويون آهن، انگن اکرن کي سجاڻ، مختلف هم وقت سازي. ايس ايس. ڪنهن به مدت ۽ ڪنهن به تناسب ۾ استعمال ڪرڻ جي اجازت ڏئي ٿي. هن روزي جي مخصوص عمل تي منحصر آهي ميٽرروٿم. هن موسيقي جا معيار - تاريخي. دور باروڪ ۽ کلاسيزم جي ترتيب ڏنل پوليفوني واضح تال جي خاصيت آهي. هڪ باقاعده (برابر) ميٽرڪ سان ڊرائنگ. رومانوي. دعويٰ-وي 19- جلد ۾ بيان جي تڪڙي. 20 صدي عيسويءَ جو اظهار بار لائن جي نسبت سان تلفظ جي جاءِ تي آزاديءَ ۾ پڻ ڪيو ويو آهي، آر. شومن، ايف چوپين، آر. واگنر جي پوليفوني جي خصوصيت. 20 صدي جي پوليفوني لاء. عام طور تي غير منظم ميٽرن جو استعمال (ڪڏهن ڪڏهن تمام پيچيده پوليميٽرڪ مجموعن ۾، مثال طور، IF Stravinsky جي پوليفونڪ ميوزڪ ۾)، تلفظ کي رد ڪرڻ (مثال طور، ڪجهه پوليفونڪ ڪمن ۾ نئين ويني اسڪول جي موسيقارن پاران) , استعمال polyrhythm ۽ polymetry جي خاص فارم (مثال طور، O. Messiaen) ۽ ٻين metrorhythmic. جدت.
ايس جي اهم خاصيتن مان هڪ آهي. s. - نار سان سندس ويجهو تعلق. موسيقي جون صنفون. نار. موسيقي کي سخت لکڻين جي پوليفوني ۾ پڻ استعمال ڪيو ويو آهي (مثال طور، ڪينٽس فرمس وانگر)، پر ماسٽر ان سلسلي ۾ وڌيڪ مطابقت رکندڙ هئا. نار ڏانهن. گيت 17 هين ۽ 18 صدي عيسويء جي ڪيترن ئي موسيقارن پاران خطاب ڪيا ويا هئا (خاص طور تي، لوڪل موضوعن تي پوليفونڪ مختلف قسم جي تخليق). خاص طور تي امير ۽ مختلف قسم جا ذريعا آهن - جرمن، اطالوي، سلاوڪ - باچ جي پوليفوني ۾. اهي ڪنيڪشن پوليفونڪ جي علامتي يقين جو بنيادي بنياد آهن. ايس جي موضوعييت. s.، سندس سريلي آواز جي وضاحت. ٻولي. ڪنڪريٽ polyphonic. جيڪي ايس. سان گڏ اهو پڻ طئي ڪيو ويو آهي ته ميلوڊڪ تال جي استعمال سان، عام طور تي ان جي وقت لاء. انگ اکر، بين الاقوامي "فارمولا". صنف جي خصوصيت تي ويجهي انحصار ۾ ايس جي هڪ ٻي خاصيت آهي. s. - ترقي ان جي فريم ورڪ جي اندر اندر متضاد polyphony. سخت انداز ۾، متضاد پوليفوني جا امڪان محدود هئا، ايس ۾. s. اهو انتهائي اهميت وارو آهي، جيڪو ان کي سخت انداز کان تيزيء سان ڌار ڪري ٿو. متضاد پولفوني موسيقي جي خاصيت آهي. Bach جي ڊراميگي: مثال org ۾ مليا آهن. chorales جي ترتيب، arias ۾ جتي هڪ chorale متعارف ڪرايو ويو آهي، ۽ آوازن جي ابتڙ انهن جي مختلف صنف جي وابستگي جي ذريعي زور ڏئي سگهجي ٿو (مثال طور، نمبر. 1 کان ڪينٽاٽا نمبر. 68، chorale جو راڳ هڪ orc سان گڏ آهي. اطالوي Siciliana جي ڪردار ۾ موضوع)؛ ڊرام ۾. episodes، پارٽين جي مخالفت جي حد تائين پهچي ٿي (مثال طور، نمبر. 1، نمبر جي شروعاتي حصي ۾. ميٿيو جوش جو 33). بعد ۾، ان جي ابتڙ polyphony وڏي پيماني تي اوپيرا پيداوار ۾ استعمال ڪيو ويندو آهي. (مثال طور، W. پاران اوپيرا جي مجموعن ۾. A. موزارٽ). ايس ۾ برعڪس پوليفوني جي اهميت جو ثبوت. s. ڇا اهو تقليد ۾ آهي. فارم، اپوزيشن هڪ گڏوگڏ، مڪمل آواز جو ڪردار ادا ڪري ٿو. سخت طرز جي دور ۾، اتي polyphony جو ڪو تصور نه هو. موضوعات، هڪ آواز ۾ مرڪوز، ۽ پوليفوني لڳاتار ٺهيل هئي. تنصيب نسبتا غير جانبدار intonation ۾. مواد جي حوالي سان. ايس جي موسيقي جي سڀني مظهر ۾ وڌيڪ انفرادي. s. هر پيشڪش تي هڪ رليف، آساني سان سڃاڻي سگهڻ واري موضوع تي ٻڌل آهي. موضوع بنيادي طور تي خصوصيت آهي، جنهن ۾ مکيه آهي. موسيقي جي سوچ، ترقي يافته ٿيسز، پوليفونڪ جي بنياد طور ڪم ڪري ٿي. پيداوار. 17-18 صدي جي موسيقار جي موسيقي ۾. (مطلب بنيادي طور تي fugues) 2 قسم جا موضوع ترقي ڪيا آهن: هڪجهڙائي، هڪ يا وڌيڪ غير متضاد ۽ ويجهي سان لاڳاپيل نقشن جي ترقي جي بنياد تي (مثال طور، Bach's Well جي 1st ۽ 2nd جلدن مان c-moll fugues جا موضوع -Tempered Clavier )، ۽ متضاد، مختلف مقصدن جي مخالفت جي بنياد تي (مثال طور، ساڳئي چڪر جي 1st حجم کان g-moll fugue جو موضوع). متضاد عنوانن ۾، هو سڀ کان وڌيڪ اظهار ڪندو. موڙ ۽ قابل ذڪر rhythmic. انگ اکر گهڻو ڪري شروعات ۾ واقع آهن، سريلو ٺاهيندا آهن. بنيادي موضوع. متضاد ۽ homogeneous موضوعات ۾ مطلب.
ايس بيچ. سي ميجر ۾ آرگن فوگ، موضوع.
خيالن جي اظهار ۽ انهن جا راڳ. 17-18 صدي جي موسيقار جي وچ ۾ راحت. گهڻو ڪري انحصار غير مستحڪم (اڪثر ڪري گھٽ) وقفن تي، جيڪي تعمير جي شروعات ۾ عام آهن:
جي ايس بچ. A-moll fugue theme from the 2nd Volume of the Well-Tempered Clavier.
جي ايس بچ. ويل-ٽيمپرڊ ڪلويئر جي پهرين جلد مان Fugue موضوع cis-moll.
جي ايس بچ. Mass in h minor, Kyrie, No 3 (fugue theme).
جي ايس بچ. متي جوش، نمبر 54 (موضوع).
جيڪڏهن سخت انداز ۾ اسٽريٽڪ پريزنٽيشن غالب ٿي، پوء 17-18 صدي عيسويء جي موسيقار. موضوع مڪمل طور تي ھڪڙي آواز ۾ بيان ڪيو ويو آھي، ۽ صرف ان کان پوء نقل ڪندڙ آواز داخل ٿئي ٿو، ۽ شروعات ڪندڙ اڳتي وڌندو آھي مخالف پوزيشن ڏانھن. موضوع جي بنيادي اهميت اڃا به وڌيڪ واضح آهي جيڪڏهن ان جا مقصد fugue جي ٻين سڀني عنصرن کي هيٺ آڻيندا آهن - مخالف، مداخلت؛ S.s. ۾ موضوع جي غالب پوزيشن. interludes ذريعي مقرر ڪيو ويو آهي، جيڪو موضوع جي عمل جي مقابلي ۾ ماتحت پوزيشن تي قبضو ڪري ٿو ۽ اڪثر ڪري ان تي منحصر هوندو آهي.
ايس جي سڀ کان اهم خاصيتون. - سريلي، هارمونڪ خاصيتون، شڪل ڏيڻ جون خاصيتون - موجوده ٽونل سسٽم جي پيروي ڪريو، بنيادي طور تي وڏي ۽ معمولي. موضوع، ضابطي جي طور تي، مڪمل ٽونل يقين سان الڳ الڳ آهن؛ انحراف جو اظهار ميلوڊيڪ-ڪروميٽيڪل آهي. harmonic turnovers؛ گذرندڙ ڪروميٽزم جديد دور جي اثر هيٺ ايندڙ وقت جي پوليفوني ۾ مليا آهن. هارمونڪ خيالات (مثال طور، پيانو ۾ fugue cis-moll op. 101 نمبر 2 Glazunov). عنوانن ۾ ماڊلز جي هدايت غالب طرفان محدود آهي؛ موضوع جي اندر دور جي ڪنجين ۾ ماڊلشن - 20 صدي جي ڪاميابي. (مثال طور، Myaskovsky جي Symphony No. 21 جي ترقيءَ کان پوءِ، موضوع C minor ۾ Dorian tinge سان شروع ٿئي ٿو، ۽ gis minor تي ختم ٿئي ٿو). ايس ايس جي ماڊل تنظيم جو هڪ اهم مظهر. هڪ ٽونل جواب آهي، جنهن جا اصول اڳ ۾ ئي مقرر ڪيا ويا آهن ricercar ۽ fugue جي شروعاتي مثالن ۾.
جي ايس بچ. "فيگ جو فن"، Contrapunctus I.
جي ايس بچ. Fugue Es-dur 1st Volume of the Well-tempered Clavier.
ايس ايس ۾ وڏي ۽ ننڍي جو ماڊل سسٽم. غالب آهي، پر اڪيلو نه آهي. موسيقار قدرتي diatonic جي خاص expressiveness نه ڇڏي. frets (ڏسو، مثال طور، fugue Credo No 12 from Bach's mass in h-moll, the 3rd movement “in der lydischer Tonart” of L. Beethoven’s quartet No 15، جنهن کي سخت انداز جي اثر سان نشان لڳايو ويو آهي). انهن ۾ خاص دلچسپي 20 صدي عيسويء جا ماهر آهن. (مثال طور، رايل جي سوٽ “The Tomb of Couperin” مان fugue، ڪيترائي fugues by DD Shostakovich). پوليفونڪ پراڊڪٽ. ماڊل جي بنياد تي ٺاهيا ويا آهن، decomp جي خاصيت. نيٽ موسيقي جي ثقافتن (مثال طور، EM Mirzoyan پاران سمفوني لاء اسٽرنگ ۽ ٽمپاني لاء پوليفونڪ قسطون آرمينيائي قومي رنگ کي ظاهر ڪن ٿا، پيانو ۽ آرگنائيزيڪل فوگس GA Muschel پاران ازبڪ قومي موسيقي جي فن سان لاڳاپيل آهن). 20 صدي عيسويء جي ڪيترن ئي موسيقارن جي ڪم ۾، وڏن ۽ ننڍن جي جوڙجڪ وڌيڪ پيچيده ٿي ويندي آهي، خاص ٽونل فارم پيدا ٿين ٿا (مثال طور، P. Hindemith جي ڪل ٽونل سسٽم)، مختلف استعمال ڪيا ويا آهن. poly- ۽ atonality جا قسم.
17-18 صدي عيسويءَ جا موسيقار وڏي پيماني تي استعمال ٿيل فارم، جزوي طور تي سخت لکڻين جي دور ۾ ٺاهيا ويا: موٽٽ، مختلف قسمون (جنهن ۾ اوستيناٽو تي ٻڌل آهن)، ڪينزونا، ريسرڪار، ڊيڪمپ. تقليد جو قسم. choral فارم. اصل ۾ S. سان. fugue ۽ ڪيترائي شامل آهن. فارم، جنهن ۾ polyphonic. پيشڪش homophonic سان تعلق رکي ٿو. 17-18 صدي عيسويء جي fugues ۾. انهن جي واضح ماڊل-فنڪشنل لاڳاپن سان، ايس ايس جي پوليفوني جي سڀ کان اهم خصوصيتن مان هڪ آهي. - آوازن جي اوچائي انحصار، انهن جي هم آهنگي. هڪ ٻئي ڏانهن ڪشش، هڪ راڳ ۾ ضم ٿيڻ جي خواهش (آوازن جي پوليفونڪ آزاديء جي وچ ۾ هن قسم جي توازن ۽ همراهاتي طور تي اهم عمودي خاصيتون، خاص طور تي، جي ايس بيچ جو انداز). هن ايس. 17-18 صديون واضح طور تي سخت لکڻ جي پوليفوني (جتي فعلي طور تي ڪمزور طور تي ڳنڍيل آواز عمودي طور تي مختلف آوازن جي ڪيترن ئي جوڙن جي اضافي سان نمائندگي ڪن ٿا) ۽ 20 صدي جي نئين پوليفوني کان.
17-18 صدي جي موسيقي ۾ شڪل ڏيڻ جو هڪ اهم رجحان. - متضاد حصن جو تسلسل. اهو هڪ تاريخي طور تي مستحڪم چڪر جي شروعات ڏانهن وٺي ٿو پريليڊ - فوگ (ڪڏهن ڪڏهن پريليڊ جي بدران - تصور، ٽوڪيٽا؛ ڪجهه حالتن ۾، هڪ ٽن حصن وارو چڪر ٺهيل آهي، مثال طور، org. toccata، Adagio ۽ Bach's C-dur fugue ). ٻئي طرف، ڪم پيدا ٿيندا آهن جتي متضاد حصا هڪٻئي سان ڳنڍيل هوندا آهن (مثال طور، org ۾. ڪم. Buxtehude، Bach جي ڪم ۾: هڪ ٽي حصو org. تصور G-dur، هڪ ٽرپل 5-وائس org. fugue Es-dur اصل ۾ متضاد جامع شڪل جا قسم آهن).
Viennese classics جي موسيقي ۾، ايس. هڪ تمام اهم ڪردار ادا ڪري ٿو، ۽ Beethoven جي ايندڙ ڪم ۾ - هڪ اهم ڪردار. Haydn، Mozart ۽ Beethoven هڪ homophonic موضوع جي جوهر ۽ معني کي ظاهر ڪرڻ لاء پوليفوني استعمال ڪندا آهن، انهن ۾ پوليفوني شامل آهي. سمفوني جي عمل ۾ فنڊ. ترقي؛ تقليد، پيچيده counterpoint موضوع جي سڀ کان اهم طريقا بڻجي ويا آهن. ڪم Beethoven جي موسيقي ۾، پوليفوني ڊرامي کي زبردستي ڪرڻ جو سڀ کان وڌيڪ طاقتور وسيلو آهي. تڪرار (مثال طور، 3rd سمفوني کان "جنازي مارچ" ۾ fugato). ويني ڪلاسڪس جي موسيقي کي بناوت جي پوليفونائيزيشن جي خاصيت آهي، انهي سان گڏ هوموفونڪ ۽ پوليفونڪ جي تضاد. پيشڪش پوليفونائيزيشن اهڙي اعلي سطح تي پهچي سگهي ٿو ته هڪ مخلوط homophonic-polyphonic ٺهيل آهي. موسيقي جو قسم، جنهن ۾ هڪ swarm قابل ذڪر آهي وضاحت ڪئي وئي آهي. پوليفونڪ ٽينشن لائين سيڪشن (جنهن کي وڏي پوليفونڪ فارم سڏيو ويندو آهي). پوليفونڪ جي قسطن کي هوموفونڪ ڪمپوزيشن ۾ ”انڪريسٽڊ“ ڪري ٽونل، ڪنٽراپونٽل ۽ ٻين تبديلين سان ورجايو ويندو آهي، ۽ اهڙيءَ طرح فن حاصل ڪيو ويندو آهي. مجموعي جي فريم ورڪ جي اندر ترقي هڪ واحد فارم جي طور تي، هوموفونڪ کي "ڪائونٽرپنڪچوئشن" (هڪ شاندار مثال موزارٽ جي G-dur quartet، K.-V. 387 جو فائنل آهي). ڪيترن ئي قسمن ۾ وڏي polyphonic فارم وڏي پيماني تي 19-20 صدين ۾ استعمال ڪيو ويو آهي. (مثال طور، ويگنر جي The Mastersingers of Nuremberg، Myaskovsky جي سمفوني نمبر 21 مان اوورچر). بيٿوون جي آخري دور جي ڪم ۾، هڪ پيچيده قسم جي پوليفونائزڊ سونٽا آليگرو جي وضاحت ڪئي وئي هئي، جتي هوموفونڪ پريزنٽيشن يا ته مڪمل طور تي غير حاضر آهي يا ميوز تي قابل ذڪر اثر نه آهي. گودام (پيانوفورٽ سونٽا نمبر 32، 9 هين سمفوني جو پهريون حصو). هي بيٿوويني روايت الڳ الڳ اوپي ۾ پٺيان آهي. I. برهمڻ؛ اهو ڪيترن ئي طريقن سان مڪمل طور تي ٻيهر پيدا ٿيو آهي. 20 هين صديءَ جا سڀ کان وڌيڪ پيچيده پراڊڪٽس: ڪينٽاتا جي فائنل ڪوئر نمبر 9 ۾ ”زبور پڙهڻ کان پوءِ“ تانيوف جي، سمفوني جو پهريون حصو ”دي آرٽسٽ ميٿس“ هندميٿ جي، سمفوني نمبر 1 جو پهريون حصو. شوسٽاڪوچ. فارم جي پوليفونائيزيشن پڻ چڪر جي تنظيم تي اثر پيو. فائنل کي پوليفونڪ سنٿيسس جي جڳهه طور ڏٺو وڃي ٿو. اڳوڻي پيشڪش جا عنصر.
Beethoven کان پوء، موسيقار گهٽ ۾ گهٽ روايتي موسيقي استعمال ڪيو. پوليفونڪ فارم سي. s.، پر ان لاءِ معاوضو پوليفونڪ جي جديد استعمال سان. پئسي تنهن ڪري، 19 صدي عيسويء ۾ موسيقي جي عام رجحان جي حوالي سان. علامتي پختگي ۽ خوبصورتيءَ لاءِ، fugue ۽ fugato ميوز جي ڪمن جي فرمانبرداري ڪن ٿا. علامتي (مثال طور، "جنگ" جي شروعات ۾ سمفوني "روميو ۽ جوليٽ" برليوز طرفان)، ڪڏهن ڪڏهن شاندار طور تي تعبير ڪيو ويندو آهي. (مثال طور، ريمسڪي-ڪورساڪوف جي اوپيرا دي سنو ميڊين ۾، فوگاٽو هڪ وڌندڙ جنگل کي ظاهر ڪري ٿو؛ ڏسو ص. نمبر 253)، ڪاما. منصوبو (مزاحيه. ويگنر جي ”ماسٽرسنگرز آف نيورمبرگ“ جي ٻئين ايڪٽ جي فائنل مان ”جنگ جو منظر“ ۾، برليوز جي ”فني اسٽڪ سمفوني“ جي فائنل ۾ حيرت انگيز fugue وغيره). 2nd منزل جي خاصيتن ۾ نئين پيچيده نسل آهن. 19 اندر. فارمن جي جوڙجڪ: مثال طور، ويگنر اوپيرا لوهنگرن جي تعارف ۾ پوليفونڪ جي خاصيتن کي گڏ ڪري ٿو. variations ۽ fugues؛ Taneyev fugue ۽ sonata جي خاصيتن کي گڏ ڪري ٿو ڪينٽاتا جي پهرين حصي ۾ "جان دمشق". 19 صدي ۾ پوليفوني جي ڪاميابين مان هڪ آهي. fugue جي سمفونائيزيشن هئي. fugue جو اصول (تدريسي، تيز علامتي موازن کان سواء، علامتي intonation جو ظاهر. موضوع جو مواد، جنهن جو مقصد ان جي منظوري آهي) تي نظر ثاني ڪئي وئي Tchaikovsky طرفان سوٽ نمبر 1 جي پهرين حصي ۾. روسي موسيقي ۾، هن روايت کي Taneyev پاران ترقي ڪئي وئي هئي (ڏسو، مثال طور، آخري fugue cantata مان "جان دمشق"). موسيقيءَ ۾ جڙيل. آرٽ-وائي 19 صدي عيسويء. مخصوصيت جي خواهش، تصوير جي اصليت ايس جي پوليفوني کي وڌايو. سان گڏ متضاد موضوعات جي مجموعن جي وسيع استعمال لاء. Leitmotifs جو ميلاپ موسيقي جو سڀ کان اهم حصو آهي. ويگنر جي ڊرامي نگاري؛ Op. ۾ مختلف موضوعن جي ميلاپ جا ڪيترائي مثال ڳولي سگهجن ٿا. روسي موسيقار (مثال طور، بوروڊين جي اوپيرا ”پرنس ايگور“ مان ”پولوفٽسين ڊانس“، ”دي بيٽل ايٽ ڪرزنٽس“ اوپيرا مان ”دي ليجنڊ آف دي انسائيبل سٽي آف ڪيٽيز اينڊ دي ميڊن فيورونيا“ ريمسڪي-ڪورساڪوف جو ”والٽز“ ” بيلٽ مان ”پيتروشڪا“ اسٽراونسڪي وغيره. ). 19 صدي عيسويء جي موسيقي ۾ تخليق فارم جي قيمت کي گهٽائڻ. نئين polyphonic جي ترقي سان متوازن. استقبال (سڀني حوالي سان مفت، ووٽن جي تعداد ۾ تبديلي جي اجازت). انھن مان - polyphonic. سريلي نوعيت جي موضوعن جي ”شاخ سازي“ (مثال طور، Schumann جي "Symphonic etudes" مان Etude XI gis-moll ۾، nocturne cis-moll op ۾. 27 نمبر 1 پاران چوپين)؛ ان لحاظ کان ب. A. زڪرمن جي ڳالھائي ٿو "گلي. پوليفوني" Tchaikovsky پاران، ميلوڊڪ ڏانهن اشارو ڪندي. رنگين غزل. موضوعات (مثال طور، 1th سمفوني جي پهرين حصي جي پاسي واري حصي ۾ يا 4th سمفوني جي سست حرڪت جي مکيه موضوع جي ترقي دوران)؛ Tchaikovsky جي روايت تانيوف طرفان اختيار ڪيو ويو (مثال طور، سي-مول ۽ پيانو ۾ سمفوني جا سست حصا. Quintet g-moll)، Rachmaninoff (مثال طور، پيانو. اڳلي ايس-در، نظم جو سست حصو ”دي بيلز“)، گلازونوف (مکيه. وائلن ۽ آرڪسٽرا لاءِ ڪنسرٽو جي پهرين حصي جا موضوع). نئون پوليفونڪ استقبال پڻ "پرتن جو پوليفوني" هو، جتي انسداد پوائنٽ الڳ ناهي. سريلي آواز، پر سريلي ۽ هارمونڪ. ڪمپليڪس (مثال طور، Schumann جي "Symphonic etudes" کان etude II ۾). هن قسم جي polyphonic fabrics بعد ۾ موسيقي ۾ ايپليڪيشنن جو هڪ قسم حاصل ڪيو، رنگ ۽ رنگ جي تعاقب ۾. ڪم (ڏسو، مثال طور، fp. "دي سنڪن ڪيٿڊرل" جي اڳڪٿي ڊيبسي طرفان، ۽ خاص طور تي 20 صدي جي پوليفوني ۾. همراهه راڳ. سي لاءِ ووٽ بنيادي طور نئون ناهي. سان گڏ استقبال، پر 19 صدي عيسويء ۾. اهو اڪثر ۽ مختلف طريقن سان استعمال ڪيو ويندو آهي. اهڙيء طرح، Wagner هن طريقي سان هڪ خاص پوليفونڪ حاصل ڪري ٿو - ميلوڊيڪ - نتيجي ۾ مڪمل. Ch جي تعمير. اوپيرا “The Mastersingers of Nuremberg” کي اوورچر جا حصا (ماپ 71 ۽ سيڪنڊ.). همراهه راڳ. sequences decomp جي coexistence سان لاڳاپيل ٿي سگهي ٿو. rhythmic آواز جا اختيار (مثال طور، "Ocian-sea blue" جي تعارف ۾ چوٿين ۽ اٺين جو مجموعو، orc جو مجموعو. ۽ ڪوئر. اوپيرا ايپيڪ جي چوٿين منظر جي شروعات ۾ مٿين آواز جي مختلف قسمون "سڊڪو" ريمسڪي-ڪورسڪوف طرفان). هي خصوصيت "ساڳئي انگن اکرن جي ميلاپ" سان رابطي ۾ آهي - هڪ ٽيڪنڪ جنهن کي موسيقي جي موسيقي ۾ شاندار ترقي ملي آهي. 19 - پڇڻ. 20 سي سي (مثال طور
جديد ”نئين پوليفوني“ انسانيت، پرجوش، اخلاقي طور تي ڀرپور فن ۽ فن جي وچ ۾ جدوجهد ۾ موجود آهي، جنهن ۾ پوليفوني جي فطري عقليت کي عقليت ۾، ۽ عقليت کي عقليت ۾ تبديل ڪري ٿي. Polyphony S.s. 20 صدي عيسويء ۾ - متضاد جي دنيا، اڪثر ڪري هڪ ٻئي سان خاص رجحان. هڪ عام راء آهي ته 20 صدي ۾ polyphony. ميوز جو بنيادي ۽ مستحڪم نظام بڻجي ويو. سوچڻ صرف نسبتا سچ آهي. 20 صدي عيسويء جا ڪجهه ماهر عام طور تي پوليفونڪ استعمال ڪرڻ جي ضرورت محسوس نٿا ڪن. مطلب (مثال طور، K. Orff)، جڏهن ته ٻيا، پنهنجي پوري ڪمپليڪس جا مالڪ آهن، بنيادي طور تي "homophonic" موسيقار (مثال طور، SS Prokofiev)؛ ڪيترن ئي ماهرن لاءِ (مثال طور، P. Hindemith)، پوليفوني سڀ کان اڳوڻو آهي، پر واحد نه. ڳالهائڻ جو طريقو. تنهن هوندي به، 20 صدي عيسويء جي ڪيترن ئي موسيقي ۽ تخليقي رجحان. پوليفوني جي مطابق پيدا ۽ ترقي ڪريو. تنهن ڪري، مثال طور، هڪ بي مثال ڊراما. شوسٽاڪوچ جي سمفوني ۾ اظهار، اسٽراونسڪي ۾ ميٽر جي توانائي جو "ڇڏيل" ويجھي طور تي پوليفونڪ تي منحصر آهي. انهن جي موسيقي جي فطرت. ڪجھ مطلب. polyphonic پيداوار. 20 هين صدي پهرين منزل جي اهم علائقن مان هڪ سان لاڳاپيل آهي. صدي - نيوڪلاسڪزم ان جي توجه سان گڏ عجائب جي مقصدي فطرت تي. مواد، هڪ سخت انداز ۽ شروعاتي باروڪ جي پوليفونسٽن کان شڪل ڏيڻ ۽ ٽيڪنالاجي جي اصولن کي قرض ڏيڻ (“Ludus tonalis” by Hindemith، Stravinsky پاران ڪيترائي ڪم، بشمول “Symphony of Psalms”). ڪجھ ٽيڪنالاجيون جيڪي پوليفوني جي ميدان ۾ ترقي ڪيون ويون آھن ڊوڊيڪفوني ۾ نئين طريقي سان استعمال ڪيا ويا آھن. pl. موسيقي جي خاصيت. 1 صدي جي ٻولي جو مطلب آھي، جھڙوڪ polytonality، polymetry جي پيچيده شڪل، جنھن کي سڏيو ويندو آھي. ٽيپ وائيسنگ پوليفوني جا اڻ ڄاتل نڪتل آهن.
20 صدي عيسويء جي polyphony جي سڀ کان اهم خصوصيت. - اختلاف جي هڪ نئين تشريح، ۽ جديد. counterpoint عام طور تي dissonant counterpoint آهي. سخت اسلوب جو دارومدار ڪنسوننٽس تي هوندو آهي: هڪ تڪرار جيڪو صرف گذرندڙ، معاون يا دير ٿيل آواز جي صورت ۾ ٿئي ٿو، يقيني طور تي ٻنهي پاسن کان ڪنسوننس سان گهيريل آهي. S جي وچ ۾ بنيادي فرق. سان گڏ هن حقيقت ۾ ڪوڙ آهي ته آزاديء سان ورتو dissonances هتي استعمال ڪيو ويندو آهي؛ انهن کي تياري جي ضرورت ناهي، جيتوڻيڪ اهي لازمي طور تي هڪ يا ٻي اجازت ڳوليندا آهن، يعني dissonance جو مطلب صرف هڪ پاسي کان پوءِ - خود کان پوءِ. ۽، آخرڪار، موسيقي ۾ pl. 20 صدي عيسويءَ جي موسيقار dissonance بلڪل ساڳيءَ طرح استعمال ڪيو ويو آهي جيئن ڪنسننس: اهو نه رڳو تياري جي شرطن جو پابند آهي، پر اجازت پڻ، يعني. هڪ آزاد رجحان جي طور تي موجود آهي، جيڪو ڪنسننس کان آزاد آهي. وڏي يا گهٽ حد تائين اختلاف هارمونڪ فنڪشنل ڪنيڪشن کي ڪمزور ڪري ٿو ۽ پوليفونڪ جي ”گڏجڻ“ کي روڪي ٿو. آواز هڪ راڳ ۾، عمودي آواز ۾ هڪ وحدت جي طور تي. Chord-فعل جانشين موضوع جي تحريڪ کي سڌو ڪرڻ لاء بند ڪري ٿو. اهو وضاحت ڪري ٿو ته ميلوڊڪ تال جي مضبوطي (۽ ٽونل، جيڪڏهن موسيقي ٽونل آهي) پوليفونڪ جي آزادي. آواز، ڪيترن ئي ٻين جي ڪم ۾ پوليفوني جي لڪير واري فطرت. جديد موسيقار (جنهن ۾ سخت لکڻ جي دور جي مخالف نقطي سان هڪ قياس ڏسڻ لاء آسان آهي). مثال طور، شوسٽاڪوچ پاران 1 هين سمفوني (نمبر 5) جي پهرين تحريڪ جي ترقي کان وٺي ختم ٿيندڙ ڊبل ڪينن ۾ سريلي (افقي، لڪير) شروعات ايتري قدر غالب آهي جو ڪن هارمونڪ کي نوٽيس نٿو ڪري، يعني آوازن جي وچ ۾ عمودي تعلق. 20 صدي عيسويء جا موسيقار روايتي استعمال ڪن ٿا. يعني پوليفونڪ. ٻولي، تنهن هوندي به، هن کي معروف ٽيڪنالاجي جي هڪ سادي پيداوار جي طور تي نه ٿو سمجهي سگهجي: بلڪه، اسان جديد بابت ڳالهائي رهيا آهيون. روايتي طريقن جي شدت، جنهن جي نتيجي ۾ اهي هڪ نئين معيار حاصل ڪن ٿا. مثال طور، مٿي بيان ڪيل شوسٽاڪوچ سمفوني ۾، ترقي جي شروعات ۾ fugato (نمبر 17 ۽ 18)، وڌايل آڪٽو ۾ جواب جي داخلا جي ڪري، غير معمولي طور تي سخت آواز. 20 صدي عيسويء جي سڀ کان عام طريقن مان هڪ آهي. ٿي وڃي ٿو "پرتن جي پوليفوني"، ۽ حوض جي جوڙجڪ لامحدود پيچيده ٿي سگهي ٿي. تنهن ڪري، هڪ پرت ڪڏهن ڪڏهن ڪيترن ئي آوازن جي متوازي يا سامهون واري حرڪت مان ٺهيل آهي (ڪلسٽرز جي ٺهڻ تائين)، aleatoric ٽيڪنڪ استعمال ٿينديون آهن (مثال طور، هڪ سيريز جي ڏنل آوازن تي اصلاح) ۽ سونورسٽڪس (تال). canon، مثال طور، اسٽينڊ تي راند ڪرڻ واري تارن لاءِ) وغيره. ڪلاسيڪل پوليفونڪ ميوزڪ مان سڃاتو وڃي ٿو. orc اپوزيشن. 20هين صديءَ جي ڪيترن ئي موسيقارن ۾ گروپن يا اوزارن کي مخصوص ”پوليفوني آف ريٿمڪ ٽمبرس“ ۾ تبديل ڪيو ويو آهي (مثال طور، اسٽراونسڪي جي The Rite of Spring جي تعارف ۾) ۽ منطقي طور تي آندو ويو. آخر، بنجي ”سونورس اثرات جو پوليفوني“ (مثال طور، جي ڊرامن ۾ K. Penderecki). ساڳيءَ طرح، ڊڊيڪافونڪ موسيقيءَ ۾ سڌيءَ ۽ پاسي واري حرڪت جي انهن جي ڦيرڦار سان استعمال هڪ سخت انداز جي ٽيڪنڪ مان اچي ٿو، پر سسٽماتي استعمال، گڏوگڏ مجموعي جي جوڙجڪ ۾ صحيح حساب (هميشه جي حق ۾ نه آهي. اظهار) انهن کي هڪ مختلف معيار ڏيو. پوليفونڪ ۾. 20 هين صديءَ جي موسيقيءَ جا روايتي روپ تبديل ڪيا ويا آهن ۽ نوان روپ پيدا ٿين ٿا، جن جون خاصيتون تهمت جي فطرت ۽ عام آواز جي تنظيم سان جڙيل آهن (مثال طور، سمفوني اوپي جي فائنل جو موضوع.
پوليفوني 20 صدي عيسويء ۾ بنيادي طور تي نئين انداز ٺاهي ٿي. هڪ ذات جيڪا اصطلاح "S. سان“. واضح طور تي بيان ڪيل حدون هن "سپر فري" انداز جي 2nd منزل جي. 20هين صديءَ وٽ نه آهي، ۽ اڃا تائين ان جي تعريف لاءِ عام طور تي قبول ٿيل اصطلاح موجود نه آهي (ڪڏهن ڪڏهن وصف ”20هين صديءَ جو نئون پوليفوني“ استعمال ڪيو ويندو آهي).
ايس سان پڙهندو آهي. هڪ ڊگهي وقت تائين صرف عملي جي پيروي ڪئي. uch. مقصد (F. Marpurg، I. Kirnberger، وغيره). ماهر. تاريخي ۽ نظرياتي اڀياس 19 صدي عيسويء ۾ ظاهر ٿيا. (X. Riemann). عام ڪم 20 صدي عيسويء ۾ پيدا ٿيا. (مثال طور، E. Kurt پاران "Linear Counterpoint جي بنياديات")، گڏوگڏ خاص. جديد polyphony تي جمالياتي ڪم. روسي زبان ۾ هڪ وسيع ادب آهي. lang.، وقف ايس جي تحقيق سان. BV Asfiev بار بار هن موضوع کي خطاب ڪيو؛ عام ڪرڻ واري نوعيت جي ڪمن مان، ايس ايس اسڪريبڪوف جو ”آرٽسٽڪ اسلوب جا اصول“ ۽ وي وي پروٽوپوف جو ”هسٽري آف پوليفوني“ نمايان نظر اچي ٿو. پوليفوني جي نظريي جا عام مسئلا ڪيترن ئي ٻين ۾ پڻ شامل آهن. پوليفوني ڪمپوزر تي آرٽيڪل.
2) ٻيو، فائنل (سخت انداز کان پوءِ (2)) پوليفوني ڪورس جو حصو. موسيقي ۾ يو ايس ايس آر جي يونيورسٽين ۾، پوليفوني جو اڀياس نظرياتي ساخت جي سطح تي ڪيو ويندو آهي ۽ ڪجهه طرفان ڪيو ويندو. f-max؛ ثانوي اسڪولن ۾. ادارا - صرف تاريخي-نظرياتي تي. ڊپارٽمينٽ (پرفارمنس ڊپارٽمينٽ ۾، پوليفونڪ فارم سان واقفيت موسيقي جي ڪم جي تجزيي لاء عام ڪورس ۾ شامل آهي). ڪورس جو مواد اڪائونٽ طرفان طئي ڪيو ويندو آهي. يو ايس ايس آر ۽ جمهوريه جي ثقافت واري وزارت پاران منظور ڪيل پروگرام. منٽ - تون. ايس جي ڪورس سان. تحريري مشق تي عمل درآمد شامل آهي ch. ار هڪ fugue جي صورت ۾ (ڪينن، ايجادون، پاساگليا، مختلف قسم جا تعارف، مختلف قسم جا تعارف، ڊراما فوگس وغيره) پڻ ٺهيل آهن. ڪورس جا مقصد پوليفونڪ جو تجزيو شامل آهن. مختلف دورن ۽ اندازن جي موسيقارن سان تعلق رکندڙ ڪم. ڪجهه uch جي ڪمپوزر جي شعبن تي. ادارن پوليفونڪ مهارتن جي ترقي تي عمل ڪيو. اصلاح (ڏسو "پوليفوني ۾ مسئلا" GI Litinsky پاران)؛ تاريخي ۽ نظرياتي f-max ميوزڪ تي. يو ايس ايس آر جي يونيورسٽين تاريخي ۾ پوليفوني جي رجحان جي مطالعي لاء هڪ طريقو قائم ڪيو. پہلو. الهه ۾ تدريس جي طريقيڪار لاء. uch. ادارا خاص طور تي لاڳاپيل مضمونن سان پوليفوني جي ڪنيڪشن سان منسوب ڪيا ويا آهن - solfeggio (ڏسو، مثال طور، "پوليفونڪ ادب مان مثالن جو مجموعو. 2، 3 ۽ 4 آواز سولفيگيو لاء" VV Sokolova، M.-L.، 1933، "Solfeggio . مثالن مان پوليفونڪ لٽريچر” A. Agazhanov ۽ D. Blum، ماسڪو، 1972)، موسيقي جي تاريخ، وغيره.
پوليفوني جي تعليم جو هڪ ڊگهو تعليمي پس منظر آهي. روايتون. 17-18 صدين ۾. لڳ ڀڳ هر موسيقار هڪ استاد هو؛ اهو رواج هو ته تجربو نوجوان موسيقارن ڏانهن منتقل ڪيو وڃي جيڪي انهن جي ڪمپوزنگ ۾ هٿ آزمائي رهيا آهن. S. جي تعليم سان گڏ. سڀ کان وڏي موسيقار طرفان هڪ اهم معاملو سمجهيو ويندو آهي. اچ. قيادت ڇڏي ويو JP Sweelinck، JF Rameau. جي ايس بچ پنهنجا ڪيترائي شاندار ڪم تخليق ڪيا. - ايجادون، "The Well-Tempered Clavier"، "The Art of the Fugue" - هڪ عملي طور. پوليفونڪ ٺاهڻ ۽ ڪم ڪرڻ ۾ هدايتون. پيداوار. جن ۾ ايس. - جي هيڊن، ايس فرانڪ، جي بيزٽ، اي برڪنر. اڪائونٽ ۾ پوليفوني جي مسئلن تي ڌيان ڏنو ويو آهي. رهنما P. Hindemith, A. Schoenberg. روسي ۽ owls ۾ polyphonic ثقافت جي ترقي. موسيقي کي موسيقار NA Rimsky-Korsakov، AK Lyadov، SI Taneev، RM Glier، AV Aleksandrov، N. Ya جي سرگرمين جي ذريعي ترقي ڏني وئي. Myaskovsky. ڪيترائي درسي ڪتاب ٺاهيا ويا آهن جيڪي S.s جي تعليم جي تجربي جو خلاصو ڪن ٿا. يو ايس ايس آر ۾.
حوالا: تنيف ايس. I., Introduction, in his book: Movable counterpoint of strict write, Leipzig, 1909, M., 1959; (تنيف ايس. I.)، S ڏانهن ڪيترائي خط. ۽. موسيقي ۽ نظرياتي مسئلن تي Taneyev، ڪتاب ۾: ايس. ۽. Taneev، مواد ۽ دستاويز، جلد. 1، ايم، 1952؛ تنيف ايس. I.، سائنسي ۽ تدريسي ورثي مان، ايم.، 1967؛ اسافيف بي. اي ٽي. (Igor Glebov)، پوليفونڪ آرٽ بابت، آرگن ڪلچر ۽ موسيقي جي جديديت بابت. ايل.، 1926؛ هن جو پنهنجو، ميوزڪ فارم هڪ عمل جي طور تي، (ڪتاب. 1-2)، ايم-ايل.، 1930-47، ايل.، 1971؛ Skrebkov سي. ايس.، پوليفونڪ تجزيو، ايم-ايل، 1940؛ سندس پنهنجو، ٽيڪسٽ بڪ آف پوليفوني، ايم-ايل.، 1951، ايم.، 1965؛ سندس، موسيقي جي طرز جا آرٽسٽڪ اصول، ايم.، 1973؛ Pavlyuchenko S. A., A Guide to the Practical Analysis of Foundations of Inventive Polyphony, M., 1953; پروٽوپوف وي. V.، پوليفوني جي تاريخ ان جي سڀ کان اهم رجحان ۾. (جلد XNUMX) 1) - روسي ڪلاسيڪل ۽ سوويت موسيقي، ايم.، 1962؛ سندس، پوليفوني جي تاريخ ان جي سڀ کان اهم رجحان ۾. (جلد XNUMX) 2) - XVIII-XIX صدين جي مغربي يورپي ڪلاسڪس، ايم.، 1965؛ ريناسنس کان ويهين صديءَ تائين. (Sb.)، ايم.، 1963؛ ٽيولين يو. اين.، آرٽ آف ڪائونٽر پوائنٽ، ايم.، 1964؛ ريناسنس. باروڪ. کلاسيزم. XV-XVII صدين جي مغربي يورپي فن ۾ انداز جو مسئلو. (Sb.)، ايم.، 1966؛ Hermit I. يا.، متحرڪ انسداد پوائنٽ ۽ آزاد لکڻ، ايل.، 1967؛ ڪشنريف ايڪس. ايس.، اي پوليفوني، ايم، 1971؛ Stepanov A.، Chugaev A.، Polyphony، M.، 1972؛ پوليفوني. ڇنڇر. آرٽ.، ڪمپ. ۽ ايڊ. جي طرف. يوزڪ، ايم.، 1975؛ Rameau J-Ph.، Traitй de l'harmonie…، P.، 1722؛ مارپورگ فري. W.، fugue تي ڪتاب، جلد. 1-2، وي.، 1753-54، ايل پيز.، 1806؛ ڪرنبرجر جي. پي ايڇ ڊي، موسيقي ۾ خالص مجموعي جو فن، جلد. 1-2، بي ڪينيگسبرگ، 1771-79؛ Albrechtsberger J. ج.، جامع هدايتون، ايل پيز..، 1790، 1818؛ Dehn S.، ڪانٽر پوائنٽ جو نظريو، ڪينن ۽ فيوگ، وي.، 1859، 1883؛ جج اي ايف. E.، Textbook of simple and Double counterpoint, Lpz., 1872 (рус. في. - ريڪٽر اي. F.، Textbook of simple and double counterpoint، M.-Leipzig، 1903)؛ Bussler L.، Kontrapunkt und Fuge im freeen modernen Tonsatz, V., 1878, 1912 (rus. في. - بسلر ايل، مفت انداز. ٽيڪسٽ بڪ آف ڪائونٽر پوائنٽ ۽ فوگ، ايم.، 1885)؛ Jadasson S., Lehrbuch des einfachen, doppelten, drei- und vierfachen Contrapunkts, Lpz., 1884, عنوان هيٺ: Musikalische Kompositionslehre, Tl 1, Bd 2, 1926; روٽ اي.، ڪائونٽر پوائنٽ، ايل.، 1890؛ سندس، ڊبل ڪائونٽر پوائنٽ ۽ ڪينن، ايل.، 1891، 1893؛ سندس، Fugue، L.، 1891 (rus. في. - پريت اي.، فوگا، ايم.، 1900)؛ سندس پنهنجو، Fugal analysis، L.، 1892 (rus. في. - پروٽ اي.، فيگيوز جو تجزيو، ايم.، 1915)؛ ريمن ايڇ. Geschichte der Musiktheorie im IX. - XIX. صدي، ايل پيز.، 1898، هيلڊشيم، 1961؛ Kurth E.، لڪير واري نقطي جي بنياديات ...، برن، 1917 (рус. في. - ڪرٽ اي.، لائينر ڪاؤنٽر پوائنٽ جا بنيادي اصول، ايم.، 1931)؛ Hindemith P.، Unterweisung im Tonsatz، Bd 1-3، مينز، 1937-70؛ ڪرينڪ اي، اسٽڊيز ان ڪائونٽر پوائنٽ، اين.
VP Frayonov
