جمالياتي، موسيقي |

موسيقي جمالياتي هڪ نظم آهي جيڪو موسيقي جي خاصيتن کي هڪ آرٽ فارم جي طور تي پڙهندو آهي ۽ فلسفيائي جمالياتيات جو هڪ حصو آهي (هڪ شخص طرفان حقيقت جي حسياتي-علامتي، نظرياتي-جذباتي جذبي جو نظريو ۽ آرٽ اهڙي قسم جي ميلاپ جي اعلي شڪل آهي). اي ايم جيئن ته آخر کان وٺي هڪ خاص نظم موجود آهي. 18 صدي عيسويءَ جو اصطلاح ”اي. م." پهريون ڀيرو KFD Schubart (1784) پاران استعمال ڪيو ويو A. Baumgarten (1750) پاران متعارف ڪرائڻ کان پوءِ اصطلاح ”جمالياتيات“ (يوناني aistntixos – sensual کان) فلسفي جي هڪ خاص حصي کي مقرر ڪرڻ لاءِ. اصطلاح "موسيقي جو فلسفو" جي ويجهو. E.m جو مضمون حقيقت جي حسي-علامتي جذبي جي عام قانونن جو جدلياتي، فن جي خاص قانونن جو. تخليقيت ۽ انفرادي (ڪنڪريٽ) موسيقي جا نمونا. مقدمو. تنهن ڪري، E.m جا درجا. يا ته عام جمالياتي جي وضاحت جي قسم جي مطابق ٺهيل آهن. تصورات (مثال طور، موسيقي جي تصوير)، يا موسيقي جي تصورات سان ٺهڪي اچي ٿي جيڪي عام فلسفيائي ۽ ڪنڪريٽ ميوزڪ کي گڏ ڪن ٿا. قدر (مثال طور هم آهنگي). مارڪسسٽ-ليننسٽ جو طريقو E.m. جدلياتي طور تي عام (جدلياتي ۽ تاريخي ماديت جي طريقن جي بنيادن)، خاص (مارڪسسٽ-ليننسٽ فن جي فلسفي جي نظرياتي ضابطن)، ۽ انفرادي (موسيقي جا طريقا ۽ مشاهدو) کي گڏ ڪري ٿو. اي ايم عام جماليات سان جڙيل آهي نظريي جي ذات جي تنوع جي فن جي ذريعي، جيڪو بعد جي حصن مان هڪ آهي. تخليقيت (فنياتي مورفولوجي) ۽ هڪ مخصوص ۾ شامل آهي (موسيقي جي ڊيٽا جي استعمال جي ڪري) ان جا ٻيا حصا ٺاهيندا آهن، يعني، تاريخي، سماجيات، علمياتي، آنٽولوجي جو نظريو. ۽ مقدمن جا محوري قانون. E.m جي مطالعي جو موضوع. موسيقي ۽ تاريخ جي عام، خاص ۽ انفرادي نمونن جو جدلياتي آهي. عمل؛ موسيقي جي سماجيات جي جوڙجڪ. تخليقيت؛ فن موسيقي ۾ حقيقت جي ڄاڻ (عڪس)؛ موسيقي جو بنيادي مجسمو. سرگرميون؛ قدر ۽ موسيقي جي تشخيص. مقدمو.

عام ۽ انفرادي تاريخي جي جدلياتي. موسيقي جا نمونا. مقدمو. موسيقي جي تاريخ جا مخصوص نمونا. دعوي جينياتي ۽ منطقي طور تي مادي مشق جي ترقي جي عام قانونن سان ڳنڍيل آهن، جڏهن ته ساڳئي وقت هڪ خاص آزادي آهي. هم وقت سازيءَ کان موسيقيءَ جي علحدگيءَ جي دعويٰ جو تعلق هڪ شخص جي غير متفرق حسي تصور سان آهي، محنت جي ورهاڱي سان طئي ڪيو ويو هو، جنهن جي نتيجي ۾ هڪ شخص جي حسي صلاحيتن کي خاص ڪيو ويو هو ۽، مطابق، ”ٻڌڻ جو اعتراض“ ۽ ”ٻڌڻ جو اعتراض“. اکين جو اعتراض” ٺھي ويا (K. مارڪس). سماجن جي ترقي. ان جي تقسيم ۽ تخصيص جي ذريعي غير ماهر ۽ استعمال جي بنياد تي مزدور کان سرگرميون آزاد آهن. ڪميونسٽ حالتن هيٺ آفاقي ۽ آزاد سرگرمي ڏانهن روحاني سرگرمين جا قسم. موسيقي جي تاريخ (بنيادي طور تي يورپي روايتون) ۾ فارميشن (K. مارڪس ۽ ايف. اينگلز، سوچي، جلد 3، ص 442-443) هڪ خاص ڪردار حاصل ڪري ٿو. ظهور: "شوقيه" (آر آئي گربر) قديم ميوزڪ سازي جي ڪردار کان ۽ موسيقار-پرفارمر-ٻڌندڙ ۾ ڊويزن جي غير موجودگي، موسيقارن کي ٻڌندڙن کان جدا ڪرڻ، موسيقار جي معيار جي ترقي ۽ ڪارڪردگي کان ساخت جي الڳ ٿيڻ جي ذريعي. (11 صدي کان وٺي، پر XG Eggebrecht) موسيقار جي گڏيل تخليق تائين - پرفارمر - تخليق جي عمل ۾ ٻڌندڙ - تفسير - انفرادي طور تي منفرد موسيقي جو تصور. پيداوار. (جي بيسلر جي مطابق 17-18 صدي عيسويءَ کان). سماجي انقلاب سماجن جي نئين مرحلي ڏانهن منتقلي جو هڪ طريقو آهي. موسيقي جي تاريخ ۾ پيداوار، بين الاقوامي جوڙجڪ جي تجديد کي جنم ڏئي ٿو (BV Asafif) - موسيقي ٺاهڻ جي سڀني طريقن جي تجديد لاء هڪ شرط. ترقي هڪ عام تاريخي نمونو آهي. ترقي - موسيقي ۾ ان جي آزادي جي تدريجي حاصلات ۾ اظهار ڪيو ويو آهي. حيثيت، قسمن ۽ صنفن ۾ فرق، حقيقت جي عڪاسي ڪرڻ جي طريقن کي مضبوط ڪرڻ (حقيقت پسندي ۽ سوشلسٽ ريئلزم تائين).

موسيقيءَ جي تاريخ جي لاڳيتي آزادي ان حقيقت ۾ مضمر آهي ته، پهرين ته، ان جي دور جي تبديلي، مادي پيداوار جي لاڳاپيل طريقن جي تبديليءَ کان دير يا اڳتي ٿي سگهي ٿي. ٻيو، هر دور ۾ ميوزيم تي. تخليقيت ٻين دعوائن کان متاثر آهي. ٽيون، هر موسيقي-تاريخي. اسٽيج نه رڳو هڪ عارضي پر پنهنجي پاڻ ۾ هڪ قدر پڻ آهي: هڪ خاص دور جي موسيقي سازي جي اصولن جي مطابق ٺاهيل ڪامل ڪمپوزيشن ٻين وقتن تي پنهنجو قدر وڃائي نه ٿو، جيتوڻيڪ انهن جا اصول پاڻ ۾ ختم ٿي سگهن ٿا. muses جي ايندڙ ترقي جي عمل. مقدمو.

عجائبات جي سماجي عزم جي عام ۽ الڳ قانونن جي جدليات. تخليقيت. تاريخي موسيقي جي جمع. سماجي ڪمن جي دعويٰ (ڳالهائيندڙ-محنت، جادوگري، هيڊونسٽڪ-تندرستي، تعليمي، وغيره) 18-19 صدين تائين پهچندي آهي. آف لائن آرٽس ڏانهن. موسيقي جي معني. مارڪسسٽ-ليننسٽ جماليات موسيقي سمجهي ٿو، خاص طور تي ٻڌڻ لاءِ ٺهيل آهي، هڪ اهڙو عنصر جيڪو سڀ کان اهم ڪم سرانجام ڏئي ٿو - سماج جي هڪ ميمبر جي ٺهڻ کي ان جي خاص خاص اثر ذريعي. موسيقي جي ڪثرت جي بتدريج وحي جي مطابق، سماجي ادارن جو هڪ پيچيده نظام ٺهرايو ويو جنهن ۾ تعليم، تخليق، تقسيم، موسيقي جي سمجھڻ، ۽ ميوزڪ جي انتظام کي منظم ڪيو ويو. عمل ۽ ان جي مالي مدد. فن جي سماجي ڪمن تي مدار رکندي، موسيقي جي ادارن جو نظام فن تي اثر انداز ڪري ٿو. موسيقي جون خاصيتون (BV Asafiev، AV Lunacharsky، X. Eisler). فن جو خاص اثر آهي. فنانسنگ جي موسيقي ٺاهڻ جي طريقن جي خاصيتون (انسان دوستي، مصنوعات جي رياستي خريداري)، جيڪي معيشت جي سڀني علائقن سان لاڳاپيل آهن. اهڙيء طرح، سماجي. موسيقي ٺاهڻ جا فيصلا هڪ سسٽم ۾ شامل آهن جتي اقتصادي. عنصر عام سطح (سماج جي زندگيء جي سڀني شعبن جو تعين ڪرڻ)، سامعين جي سماجي جوڙجڪ ۽ ان جي فن جي سطح تي نڪرندا آهن. درخواستون - خاص جي سطح (سڀني قسم جي فنڪشنل سرگرمي جو تعين ڪريو)، ۽ سماج. موسيقي سازي جي تنظيم - فرد جي سطح تي (موسيقي تخليق جي مخصوص خاصيتن کي طئي ڪري ٿو).

عام ۽ انفرادي epistemological جي جدلياتي. موسيقي جا نمونا. مقدمو. شعور جو جوهر عملي طريقن جي مثالي پيداوار ۾ آهي. انساني سرگرمي، جيڪا مادي طور تي ٻوليءَ ۾ معروضي طور تي ظاهر ٿئي ٿي ۽ ”معروضي دنيا جي موضوعي تصوير“ (VI لينن) ڏئي ٿي. آرٽ ۾ هن نسل جي پيداوار کي هٿي وٺندي آهي. تصويرون جيڪي جدلياتي طور تي جاندار سوچ ۽ تجريدي سوچ کي متحد ڪن ٿيون، سڌو سنئون. عڪاسي ۽ ٽائپنگ عام ڪرڻ، انفرادي يقين ۽ حقيقت جي باقاعده رجحانات جو ظاهر ڪرڻ. فن جي مادي-مقصد جو اظهار. دعوائن جي مختلف قسمن ۾ تصويرون مختلف هونديون آهن، ڇاڪاڻ ته هر هڪ دعويٰ جي پنهنجي مخصوص خاصيت هوندي آهي. ٻولي. آوازن جي ٻولي جي خصوصيت ان جي غير تصوراتي نوعيت ۾ آهي، جيڪا تاريخي طور تي ٺهيل هئي. قديم موسيقيءَ ۾، لفظ ۽ اشارن سان جڙيل، فن. تصوير تصوراتي ۽ بصري طور تي اعتراض ڪيو ويو آهي. بيان بازي جا قانون جيڪي گهڻو وقت موسيقي تي اثرانداز ٿيا، بشمول باروڪ دور، موسيقي ۽ زباني ٻوليءَ جي وچ ۾ اڻ سڌيءَ لاڳاپي جو تعين ڪيو (ان جي نحو جا ڪجهه عنصر موسيقيءَ ۾ ظاهر ٿيا هئا). کلاسي تجربو. ڪمپوزيشن ڏيکاريو ته موسيقي کي لاڳو ڪيل ڪمن جي ڪارڪردگيءَ سان گڏوگڏ بيان بازيءَ جي خطاطيءَ کان آزاد ڪري سگهجي ٿو. فارمولا ۽ لفظ جي قربت، ڇاڪاڻ ته اهو اڳ ۾ ئي آزاد آهي. ٻولي، جيتوڻيڪ هڪ غير تصوراتي قسم جي. بهرحال، ”خالص“ موسيقيءَ جي غير تصوراتي ٻوليءَ ۾، تاريخي طور تي گذري ويل منظر نگاريءَ جا مرحلا-تصورات کي خاص زندگيءَ جي انجمنن ۽ عجائبات جي قسمن سان جڙيل جذبات جي صورت ۾ برقرار رکيو ويو آهي. تحريڪ، intonation خصوصيت جي موضوع، تصوير. اثرات، وقفن جو آواز، وغيره. موسيقي جو غير تصوراتي مواد، جيڪو مناسب زباني ٽرانسميشن جي قابل نه آهي، موسيقي جي ذريعي ظاهر ٿئي ٿو. عنصرن جي تناسب جو منطق. "صوتي-معني" (BV Asafiev) جي ٺهڻ جو منطق، ٺهڻ جي نظريي جي ذريعي اڀياس، هڪ مخصوص موسيقي طور ظاهر ٿئي ٿو. سماجن ۾ مڪمل نسل پيدا ٿئي ٿي. سماجي قدرن جي مشق، تشخيص، نظريا، انساني شخصيت جي قسمن ۽ انساني لاڳاپن جي باري ۾ خيالن، آفاقي جنرلائيزيشن. اهڙيء طرح، ميوزيم جي خاصيت. حقيقت جو عڪس فن ۾ موجود آهي. تصوير تاريخي طور تي حاصل ڪيل موسيقي ۾ ٻيهر پيدا ڪئي وئي آهي. تصوراتي ۽ غير تصور جي جدلياتي ٻولي.

عجائبات جي عام ۽ انفرادي آنٽولوجيڪل ريگيوليٽيز جي جدليات. مقدمو. انساني سرگرمي "منجمد" شين ۾؛ اهڙيء طرح، انهن ۾ فطرت جو مواد ۽ "انساني روپ" شامل آهي جيڪو ان کي تبديل ڪري ٿو (انسان جي تخليقي قوتن جو اعتراض). اعتراض جي وچولي پرت کي سڏيو ويندو آهي. خام مال (K. مارڪس) - قدرتي مواد مان ٺهيل آهي جيڪي اڳئين ڪم ذريعي فلٽر ڪيا ويا آهن (K. مارڪس ۽ ايف. اينگلز، سوچي، جلد 23، ص 60-61). فن ۾، اعتراض جي هن عام ڍانچي کي ماخذ مواد جي خاصيتن تي سپرد ڪيو ويندو آهي. آواز جي فطرت هڪ طرف، اوچائي (مقامي) خاصيتن جي ڪري، ۽ ٻئي طرف، عارضي ملڪيتن جي ڪري، ٻنهي جو بنياد جسماني-صوتي خاصيتن تي ٻڌل آهي. آواز جا خاصيتون. آواز جي تيز رفتار فطرت ۾ مهارت حاصل ڪرڻ جا مرحلا موڊ جي تاريخ ۾ ظاهر ٿين ٿا (ڏسو موڊ). صوتي جي سلسلي ۾ فريٽ سسٽم. قانون هڪ آزاديءَ سان تبديل ٿيندڙ ”انساني روپ“ جي طور تي ڪم ڪن ٿا، آواز جي قدرتي غيرمستقليت جي مٿان ٺهيل آهن. قديم ميوزيم ۾. ثقافتون (انهي سان گڏوگڏ جديد اوڀر جي روايتي موسيقي ۾)، جتي مکيه ماڊل سيلز جي ورهاڱي جو اصول غالب هو (RI Gruber)، موڊ ٺهڻ صرف هڪ هو. تخليقيت کي متاثر ڪرڻ. موسيقار جي طاقت. تنهن هوندي به، بعد ۾، موسيقي ٺاهڻ جي وڌيڪ پيچيده اصولن (مختلف ترتيب، متنوع تبديلي، وغيره)، انٽونشن-مڊل سسٽم اڃا تائين صرف "خام مال"، موسيقي جي اڌ-قدرتي قانونن جي طور تي ڪم ڪن ٿا (اهو ڪو اتفاق ناهي، مثال طور، قديم اي ايم ۾ ماڊل قانون فطرت، خلا جي قانونن سان سڃاڻپ ڪيا ويا. نظرياتي طور تي مقرر ڪيل معيار آواز جي اڳواڻي، فارم آرگنائيزيشن، وغيره، ماڊل سسٽم جي مٿان هڪ نئين "انساني شڪل" جي طور تي، ۽ يورپ ۾ بعد ۾ اڀرندڙ جي حوالي سان ٺهيل آهن. انفرادي تخليقي تصنيف جو ڪلچر وري موسيقيءَ جي ”اراضي فطرت“ طور ڪم ڪري ٿو. انهن لاءِ اڻ کٽ هڪ منفرد نظرياتي فن جو مجسمو آهي. تصور هڪ منفرد پيداوار ۾. موسيقيءَ جي تخليق جو ”انساني روپ“ بڻجي وڃي ٿو، ان جي مڪمل معروضيت. آوازن جي دعوائن جي عمل کي بنيادي طور تي سڌارڻ ۾ مهارت حاصل هئي، جيڪو ميوزڪ جي تنظيم جو سڀ کان قديم اصول آهي. حرڪت جيئن ته ضابطي وارا سماجي ڪارناما موسيقي کي تفويض ڪيا ويا آهن، انهي سان گڏ زباني نصوص سان ان جي منسلڪ جيڪي واضح طور تي ضابطو ڪيا ويا آهن (ماد ۽ ساخت ۾)، سڌارڻ ميوزن جي معياري قسم جي ڊيزائن کي رستو ڏنو. وقت.

12 هين- 17 صدي عيسويءَ ۾ عام قسم جي اعتراضيت جو غلبو رهيو. بهرحال، موسيقار ۽ فنڪار جي ڪم ۾ سڌارو جاري رهيو، پر صرف صنف طرفان مقرر ڪيل حدن جي اندر. جيئن موسيقي کي لاڳو ڪيل ڪمن کان آزاد ڪيو ويو، نوع جي معياري اعتراض، موڙ ۾، "خام مال" ۾ تبديل ٿي ويو، جيڪو ڪمپوزر طرفان پروسيس ڪيو ويو آهي ته جيئن هڪ منفرد نظرياتي فن کي مجسم ڪرڻ لاء. تصورات. صنف جي اعتراض کي هڪ اندروني طور تي مڪمل، انفرادي ڪم سان تبديل ڪيو ويو آهي جيڪو هڪ صنف تائين گهٽ نه ٿو ڪري سگهجي. اهو خيال ته موسيقي مڪمل ڪم جي صورت ۾ موجود آهي 15-16 صدي عيسويء ۾ مضبوط ڪيو ويو. هڪ پيداوار جي طور تي موسيقي جو نظريو، جنهن جي اندروني پيچيدگي جي تفصيلي رڪارڊنگ جي ضرورت آهي، اڳ ۾ ايترو واجب نه هو، رومانيزم جي دور ۾ جڙيل ايتري قدر جو اهو 19-20 صدين ۾ موسيقي جي علم کي وڌايو. ۽ عوام جي عام شعور ۾ درجي جي درخواست لاءِ ”ميوزڪ. ڪم” ٻين دورن ۽ لوڪ ڪهاڻين جي موسيقي لاءِ. بهرحال، ڪم موسيقي جي هڪ بعد ۾ قسم آهي. معروضيت، ان جي جوڙجڪ ۾ اڳوڻن کي "قدرتي" ۽ "خام" مواد شامل آهن.

عام ۽ انفرادي محوري جي جدلياتي. موسيقي جا نمونا. مقدمو. سوسائٽيون. قدر رابطي ۾ ٺھيل آھن: 1) "حقيقي" (يعني، وچولي سرگرمي) جي ضرورت آھي؛ 2) سرگرمي پاڻ، جنهن جا قطب آهن "جسماني طاقت ۽ انفرادي تخليقي محنت جو خلاصو خرچ"؛ 3) مقصديت جيڪا سرگرمي کي ظاهر ڪري ٿي (K. مارڪس ۽ ايف. اينگلز، سوچي، جلد 23، ص 46-61). انهي حالت ۾، ڪنهن به "حقيقي" جي ضرورت آهي ساڳئي وقت. سماجن جي وڌيڪ ترقيءَ لاءِ ضرورت محسوس ٿئي ٿي. سرگرمي، ۽ ڪا به سچي قيمت نه رڳو هن يا ان ضرورت جو جواب آهي، پر ”هڪ شخص جي ضروري قوتن“ (K. مارڪس) جو هڪ نقشو پڻ آهي. جمالياتي خصوصيت. قدر - utilitarian conditioning جي غير موجودگيءَ ۾؛ باقي ”حقيقي“ ضرورت صرف انساني قوتن جي فعال تخليقي ظهور جو لمحو آهي، يعني بي دلچسپي سرگرمي جي ضرورت. ميوز. سرگرميون تاريخي طور تي هڪ سسٽم ۾ ٺاهي وئي آهي جنهن ۾ انفرادي طور تي منفرد ڪم جي تعمير لاء انفرادي نموني، ترتيب جي پيشه ورانه معيار ۽ اصول شامل آهن، اضافي طور تي ڪم ڪرڻ ۽ ضابطن جي خلاف ورزي (اندروني طور تي حوصلہ افزائي). اهي مرحلا ميوز جي ساخت جي سطح بڻجي ويندا آهن. پيداوار. هر سطح جي پنهنجي قدر آهي. بانال، "موسم" (BV Asafiev) intonations، جيڪڏهن انهن جي موجودگي انفرادي فن جي سبب نه آهي. تصور، دستڪاري جي لحاظ کان سڀ کان وڌيڪ بي عيب قدر ڪري سگھي ٿو. پر اصليت جي دعويٰ به ڪري ٿو، اندروني کي ٽوڙي ٿو. ٺاھ جوڙ جو منطق، پڻ ڪم جي قدر گھٽائي سگھي ٿو.

تخمينو شامل ڪيو ويو آهي سماج جي بنياد تي. معيار (جي ضرورتن کي پورو ڪرڻ جو عام تجربو) ۽ انفرادي، "غلط" (مارڪس جي مطابق، ٽارگيٽ فارم ۾ سوچڻ ۾) ضرورتون. جيئن سماج. شعور منطقي ۽ علمياتي طور تي فرد کان اڳ ۾ آهي، ۽ موسيقي جي تشخيصي معيار هڪ خاص قدر جي فيصلي کان اڳ آهي، ان جي نفسياتي ٺاهيندي. ان جو بنياد ٻڌندڙ ۽ نقاد جو جذباتي ردعمل آهي. موسيقي بابت قدر جي فيصلي جا تاريخي قسم معيار جي مخصوص سسٽم سان ملن ٿا. موسيقي جي باري ۾ غير خاص قدر جا فيصلا عملي طور تي طئي ڪيا ويا. موسيقي لاء عام معيار. نه رڳو ٻين ڪيسن سان، پر سماج جي ٻين علائقن سان پڻ. زندگي. ان جي خالص روپ ۾، تشخيص جي هن قديم قسم جي قديم، گڏو گڏ وچين دور ۾ پيش ڪيو ويو آهي. مقالا خاص، هنر تي مبني موسيقي جي تشخيصي فيصلا شروعاتي طور تي ميوزن سان ملائڻ جي معيار تي ڀاڙين ٿا. موسيقي پاران ڪيل ڪمن جي جوڙجڪ. بعد ۾ پيدا ٿيو فن.- جمالياتي. موسيقي جي باري ۾ فيصلو. پيداوار. ٽيڪنڪ جي منفرد تڪميل ۽ فن جي کوٽائي جي معيار تي ٻڌل هئا. تصوير. هن قسم جو اڀياس 19 هين ۽ 20 صدي عيسويء ۾ پڻ غالب آهي. 1950ع واري ڏهاڪي ۾ مغربي يورپ ۾ موسيقيءَ جي تنقيد هڪ خاص قسم جي طور تي، جنهن کي نام نهاد پيش ڪيو ويو. ٽيڪنالاجي جي جديديت جي معيار تي ٻڌل تاريخي فيصلا. اهي فيصلا موسيقي ۽ جمالياتي بحران جي علامت سمجهيا وڃن ٿا. شعور.

جي تاريخ ۾ E. ميم. اهو ممڪن آهي ته اهم مرحلن ۾ فرق ڪرڻ، جن جي اندر typological. تصورن جي هڪجهڙائي يا ته موسيقي جي وجود جي عام شڪلين جي ڪري آهي، يا ثقافت جي سماجي ضرورتن جي قربت جي ڪري آهي، جيڪي هڪجهڙا فلسفياڻي تعليمات کي جنم ڏين ٿيون. پهريون تاريخي-طبعاتي. گروهه ۾ تصورات شامل آهن جيڪي غلامن جي مالڪي ۽ جاگيرداري فارميشن جي ثقافتن ۾ پيدا ٿيا، جڏهن ميوزڪ. سرگرمي بنيادي طور تي لاڳو ٿيل افعال جي ڪري هئي، ۽ لاڳو ڪيل سرگرميون (دستياب) هڪ جمالياتي هئي. پاسو. E. ميم. قديم دور ۽ وچين دور، موسيقي جي آزاديءَ جي کوٽ ۽ فن جي ٻين شعبن کان الڳ ٿيڻ جي عڪاسي ڪري ٿي. سرگرمين، هوء هڪ ڊپارٽمينٽ نه هئي. فڪر جو دائرو ۽ ساڳئي وقت محوري (اڳ ۾ ئي اخلاقي) ۽ آنٽولوجي (اڳ ۾ ئي ڪائناتي) مسئلن تائين محدود هو. هڪ شخص تي موسيقي جي اثر جو سوال محوري ماڻهن سان تعلق رکي ٿو. Dr. يونان ۾ ڪنفيوشس ڏانهن ڊاڪٽر. چين ۾، موسيقي جي ذريعي شفا ڏيڻ جو تصور بعد ۾ ميوزڪ ۽ ميوزڪ جي اخلاقيات بابت خيالن جي هڪ سيٽ جي طور تي ٻيهر پيدا ٿيو. پرورش. Ethos کي موسيقي جي عناصر جي ملڪيت جي طور تي سمجھيو ويو، ھڪڙي شخص جي روحاني ۽ جسماني خوبين وانگر (Iamblichus، Aristides Quintilian، الفارابي، Boethius؛ Guido d'Arezzo، جيڪو قرون وسطي جي طريقن جي تمام تفصيلي اخلاقي خاصيتون ڏنيون). موسيقي جي تصور سان. اخلاقيات هڪ وسيع تشبيهه سان جڙيل آهي جيڪو هڪ شخص ۽ ميوزڪ جي سماج کي پسند ڪري ٿو. اوزار يا آواز سسٽم (ڊاڪٽر. چين ۾، سماج جي طبقن کي عرب ۾ ماپ جي ٽون سان ڀيٽيو ويو. دنيا ۾ 4 جسماني ڪم هڪ شخص جي - 4 lute تارن سان، ٻين روسي ۾. E. م.، بازنطيني ليکڪن جي پٺيان، روح، دماغ، زبان ۽ وات - هڪ هارپ، هڪ ڳائڻي، هڪ دف ۽ تار سان). آنٽولوجسٽ. هن تمثيل جو پهلو، نه بدلجندڙ عالمي نظم جي سمجھ جي بنياد تي، ان خيال ۾ پڌرو ڪيو ويو، پيٿاگورس ڏانهن واپس وڃڻ، جيڪو بوئٿيئس مقرر ڪيو ۽ وچين دور جي آخر ۾ ترقي ڪئي، 3 مسلسل ”موسيقي“ جو - ميوزڪ منڊينا (آسماني، دنيا جي موسيقي)، ميوزڪ هيومن (انساني موسيقي، انساني هم آهنگي) ۽ موسيقي ساز (صوتي موسيقي، آواز ۽ ساز). هن ۾ ڪائناتي تناسب شامل ڪيا ويا آهن، پهرين، قدرتي فلسفيائي متوازي (ٻين يوناني ۾. E. ميم. برف جي وقفن جو مقابلو سيارو جي وچ ۾ فاصلن سان ڪيو ويو آهي، 4 عناصر ۽ مکيه سان. جاميٽري انگ اکر؛ وچين دور ۾. عرب. E. ميم. 4 جي بنياد تي تال جو تعلق رقم جي نشانين، موسمن، چنڊ جي مرحلن، بنيادي نقطن ۽ ڏينهن جي تقسيم سان؛ ٻي وهيل ۾. E. ميم. پيماني جي ٽون - موسمن ۽ دنيا جا عنصر)، ٻيو، نظرياتي مشابهت (گائيڊو ڊي آرزو پراڻي ۽ نئين عهد نامي جو آسماني ۽ انساني موسيقي سان مقابلو ڪيو، 4 انجيل کي چار لائين ميوزڪ اسٽاف سان، وغيره. ). ص). موسيقي جي ڪائناتي وصفن جو تعلق تعداد جي نظريي سان آهي جيئن وجود جي بنياد تي، جيڪو يورپ ۾ پٿگورينزم ۽ ڏور اوڀر ۾ - ڪنفيوشسزم جي دائري ۾ پيدا ٿيو. هتي انگن اکرن کي نه سمجھيو ويو، پر بصري طور، جسماني طور تي سڃاڻپ ڪيو ويو. عناصر ۽ جاميٽري. FIGS. تنهن ڪري، ڪنهن به ترتيب ۾ (برهاني، انساني، آواز) انهن هڪ انگ ڏٺو. افلاطون، آگسٽين، ۽ ڪنفيوشس پڻ موسيقي جي تعداد ذريعي وضاحت ڪئي. ٻين يوناني ۾. عملي طور تي، انهن وصفن جي تصديق ڪئي وئي اوزارن تي تجربن جهڙوڪ مونوچورڊ، اهو ئي سبب آهي ته اصطلاح instrumentalis حقيقي موسيقي جي نالي سان وڌيڪ عام اصطلاح سونورا (y of Jacob of Liège) کان اڳ ظاهر ٿيو. موسيقي جي عددي وصف نام نهاد جي اوليت جو سبب بڻيو. مسٽر نظرياتي. موسيقي (muz. سائنس) تي "عملي" (ترڪيب ۽ ڪارڪردگي)، جيڪو يورپي جي دور تائين برقرار رکيو ويو. باروڪ موسيقي جي انگن اکرن جو هڪ ٻيو نتيجو (قرون وسطي جي تعليم جي نظام ۾ ستن "آزاد" سائنسن مان هڪ) خود "موسيقي" جي اصطلاح جي هڪ تمام وسيع معني هئي (ڪجهه حالتن ۾ ان جو مطلب هو ڪائنات جي هم آهنگي، ڪمال. انسان ۽ شين ۾، گڏوگڏ فلسفو، رياضي - هم آهنگي ۽ تڪميل جي سائنس)، ان سان گڏ هڪ عام نالو جي کوٽ آهي instr. ۽ wok. موسيقي کيڏڻ.

اخلاقي- ڪائناتي. synthesis epistemological جي ٺهڻ کي متاثر ڪيو. ۽ تاريخي موسيقي جا مسئلا. پهريون تعلق يونانين پاران ٺاهيل ميوز جي نظريي سان آهي. mimesis (اشارات جي نمائندگي، ناچ جي عڪاسي)، جيڪا پادريءَ جي ناچ جي روايت مان آئي آهي. موسيقي، جيڪو برهمڻ ۽ انسان جي جڳهن ۾ هڪ وچولي جڳهه تي قبضو ڪيو، ٻنهي جي تصوير بڻجي وئي (Aristide Quintilian). موسيقي جي اصليت جي سوال جو سڀ کان قديم حل عملي جي عڪاسي. موسيقي جو انحصار (بنيادي طور تي مزدور گيت) جادو تي. هڪ رسم جنهن جو مقصد جنگ، شڪار، وغيره ۾ سٺي قسمت کي يقيني بڻائڻ آهي، انهي بنياد تي، اولهه ۽ اوڀر ۾ بغير ڪنهن مخلوق جي. باهمي اثر، هڪ قسم جي ڏند ڪٿا جو هڪ قسم جي موسيقي جي خدائي تجويز جي باري ۾ ٺاهي وئي، جيڪا 8 صدي جي شروعات ۾ عيسائي نسخي ۾ منتقل ڪئي وئي. (بيڊ دي وينربل). هي ڏند ڪٿا بعد ۾ يورپ ۾ استعاري طور تي ٻيهر غور ڪيو ويو آهي. شاعري (موسيقي ۽ اپولو ڳائڻي کي ”انسپائر“ ڪندا آهن) ۽ ان جي جاءِ تي بابا جي موسيقيءَ جي ايجاد جو نقشو پيش ڪيو ويندو آهي. ساڳئي وقت، فطرت جي خيال جو اظهار ڪيو ويو آهي. موسيقي جو اصل (Democritus). عام طور تي، E.m. قديم دور ۽ وچين دور جو هڪ افسانوي-نظرياتي آهي. ترکیب، جنهن ۾ عام (برهمڻ ۽ انسان جي نمائندگي) ٻنهي خاص (مجموعي طور تي فن جي خاصيتن جي وضاحت)، ۽ انفرادي (موسيقي جي خاصيتن جي وضاحت) تي غالب آهي. خاص ۽ فرد کي عام ۾ شامل ڪيو ويو آهي جدلياتي طور تي نه، پر هڪ مقداري جزو جي طور تي، جيڪو ميوز جي پوزيشن سان مطابقت رکي ٿو. art-va، اڃا تائين عملي زندگيءَ جي دائري کان الڳ نه ٿيو آهي ۽ نه وري آزاد ٿيو آهي. فن جو قسم. حقيقت جي مالڪي.

موسيقي جو ٻيو تاريخي قسم- جمالياتي. تصورات، جن جون خصوصيتون آخرڪار 17-18 صدين ۾ شڪل ورتي. Zap ۾. يورپ، روس ۾ - 18 صدي عيسويء ۾، E ۾ اڀرڻ شروع ڪيو. ميم. ايپ. يورپ 14-16 صدي ۾. موسيقي وڌيڪ آزاد ٿي وئي، هڪ خارجي عڪس جنهن جي ظاهري شڪل E جي اڳيان هئي. ايم.، جيڪو فلسفي ۽ مذهبي نظرين جي حصي طور ڪم ڪيو (نيڪولس اوريم، روٽرڊيم جو اراسمس، مارٽن لوٿر، ڪوسيمو بارٽولي وغيره)، اي. م.، موسيقي-نظرياتي تي ڌيان ڏنو. سوال. سماج ۾ موسيقيءَ جي آزاد حيثيت جو نتيجو اهو نڪتو جو ان جي انسائيڪلوپيڊيا هئي. تفسير (جيئن ته اڳئين، ڪائنات جي مخالفت). Axiologist. 14-16 صدي ۾ مسئلا. saturated hedonistic. لاڳو ٿيل تلفظ تي زور ڏيڻ (يعني. اي.، سڀ کان پهريان، ڪلٽ) موسيقي جو ڪردار (ايڊم فولڊا، لوٿر، زارلينو)، آرس نووا ۽ ريناسنس جي نظريي جي ماهرن پڻ موسيقي جي تفريحي قدر کي تسليم ڪيو (مارڪيٽو آف پادوا، ٽينڪٽريس، سليناس، ڪوسيمو بارٽولي، لورينزو. ويلا، گلرين، ڪاسٽيگليون). هڪ خاص reorientation آنتولوجي جي ميدان ۾ جاء ورتي آهي. پريشاني. جيتوڻيڪ ”ٽي ميوزڪ“ جا مقصد، ان سان لاڳاپيل ”نظرياتي موسيقي“ جو تعداد ۽ اوليت 18 صدي عيسويءَ تائين مستحڪم رهي، پر ان جي باوجود، ”عملي“ طرف رول. موسيقي ”پنهنجي خيال تي زور ڏنو. آنٽولوجي (ان جي تشريح جي بدران ڪائنات جو حصو)، يعني e. ان جي موروثي خاصيتون. ٿيڻ جا طريقا. هن هدايت ۾ پهرين ڪوششون Tinctoris پاران ڪيون ويون، جن رڪارڊ ٿيل موسيقي ۽ بهتر موسيقي جي وچ ۾ فرق ڪيو. ساڳيا نظريا نڪولائي لسينيا (1533) جي مقالي ۾ ڳولي سگهجن ٿا، جتي "موسيقي عملي" (ڪارڪردگي) ۽ "موسيقي پوئيٽيڪا" کي الڳ ڪيو ويو آهي، ۽ مصنف جي موت کان پوء به هڪ مڪمل ۽ مطلق ڪم جي حيثيت ۾ موجود آهي. اهڙيء طرح، موسيقي جو وجود نظرياتي طور تي مڪمل مصنف جي ڪم جي صورت ۾ پيش ڪيو ويو، متن ۾ رڪارڊ ڪيو ويو. 16 ۾. epistemological ڌار ڌار. مسئلو E. م.، اثرات جي اڀرندڙ نظريي سان لاڳاپيل (Tsarlino). سائنسي طور تي مٽي آهستي آهستي تاريخي ۽ تاريخي بڻجي وئي. مسئلو E. م.، جيڪو تاريخي جي ظهور سان لاڳاپيل هو. موسيقارن جو شعور جيڪو آرس نووا جي دور ۾ ميوز جي فارمن جي تيز تجديد سان رابطي ۾ آيو. مشق. موسيقيءَ جي ابتڙ وڌيڪ قدرتي ٿيندي پئي وڃي. وضاحت (زرلينو جي مطابق، موسيقي رابطي جي هڪ بهتر ضرورت مان ايندي آهي). 14-16 صدين ۾. ترتيب جي تسلسل ۽ تجديد جو مسئلو پيش ڪيو ويو آهي. 17-18 صدين ۾. اهي موضوع ۽ خيال E. ميم. هڪ نئون فلسفو بنياد حاصل ڪيو، جيڪو عقلي ۽ تعليمي تصورن سان ٺهيو. Gnoseological سامهون اچي ٿو. مسئلا - نقلي فطرت جو نظريو ۽ موسيقي جي اثرائتي عمل. ش. بچو تقليد کي سڀني فنن جو جوهر قرار ڏنو. G. G. روسو موسيقي سان ڳنڍيو. تال سان نقل، جيڪو انساني تحريڪن ۽ تقرير جي تال سان ملندڙ جلندڙ آهي. R. Descartes هڪ شخص جي خارجي دنيا جي حوصلا افزائي جي سببن جي تعيناتي رد عمل کي دريافت ڪيو، جيڪو موسيقي نقل ڪري ٿو، ان سان لاڳاپيل اثر پيدا ڪري ٿو. اي ۾. ميم. ساڳيا مسئلا هڪ معياري تعصب سان ترقي ڪيا ويا. موسيقار جي ايجاد جو مقصد متاثرن جو جوش آهي (جاسوس، ڪرچر). جي طرف. مونٽيوردي اثرن جي گروهن کي ترتيب واري انداز کي تفويض ڪيو؛ ۽. والٽر، جي. بونونسني، اي. ميٿيسن موسيقار لکڻ جي مخصوص ذريعن کي هر هڪ اثر سان لاڳاپيل ڪيو. ڪارڪردگي تي خاص اثرائتي مطالبا رکيا ويا (Quantz، Mersenne). ڪرچر جي مطابق، اثرن جي منتقلي صرف هٿ جي ڪم تائين محدود نه هئي، پر جادوگر هئي. عمل (خاص طور تي، مونٽيوردي پڻ جادو جو اڀياس ڪيو)، جيڪو منطقي طور تي سمجھيو ويو آهي: هڪ شخص ۽ موسيقي جي وچ ۾ "همدردي" آهي، ۽ اهو معقول طور تي ڪنٽرول ڪري سگهجي ٿو. هن نمائندگي ۾، مقابلي جا آثار ڳولي سگهجن ٿا: خلائي - انسان - موسيقي. عام طور تي، E. m.، جنهن 14هين-18 صديءَ ۾ شڪل اختيار ڪئي، موسيقيءَ کي هڪ خاص - ”فضيلت وارو“ (يعني اي. فنڪار) "انساني فطرت" جي تصوير ۽ ٻين جي مقابلي ۾ موسيقي جي خاصيتن تي اصرار نه ڪيو. توهان جي طرفان دعوي. بهرحال، اهو E کان هڪ قدم اڳتي هو.

انقلاب. بدامني. 18 اندر. موز جي هڪ سيٽ جي ظاهر ٿيڻ جو سبب بڻيو. جمالياتي. ٽئين قسم جو تصور، جيڪو اڃا تائين بورجوا جي اندر تبديل ٿيل شڪل ۾ موجود آهي. نظريو. ڪمپوزر E. ميم. (جي کان. برليوز ۽ آر. شومن کي اي. Schoenberg ۽ K. اسٽاڪ هاسن). ساڳئي وقت، مسئلن ۽ طريقن جي هڪ تقسيم آهي جيڪا اڳئين دور جي خاصيت نه آهي: فلسفيائي E. ميم. مخصوص موسيقي مواد سان ڪم نه ڪندو آھي؛ موسيقي جا نتيجا E. ميم. موسيقي جي رجحان جي نظرياتي درجه بندي جو هڪ پاسو بڻجي؛ موسيقار E. ميم. موسيقي جي ويجهو. تنقيد موسيقي ۾ اوچتو تبديليون. مشق اندروني طور تي ظاهر ڪيا ويا E. ميم. تاريخي ۽ سماجيات کي سامهون آڻڻ، گڏوگڏ، مخلوقات ۾. ٻيهر سوچڻ ، علم شناس. پريشاني. epistemologist تي. زمين پراڻي آنٽولوجيڪل تي رکيل آهي. ڪائنات سان موسيقي جي هڪجهڙائي جو مسئلو. موسيقي هڪ "مجموعي طور تي دنيا جي مساوات" (Novalis) جي طور تي ڪم ڪري ٿو، ڇاڪاڻ ته اهو ڪنهن به مواد (هيگل) کي جذب ڪرڻ جي قابل آهي. موسيقي تي غور ڪندي "Epistemological." فطرت جو analogue، ان کي ٻين فنن کي سمجهڻ جي ڪنجي بڻايو ويو آهي (G. وون ڪليسٽ، ايف. Schlegel)، مثال طور فن تعمير (شيلنگ). Schopenhauer هن خيال کي حد تائين وٺي ٿو: سڀ دعوائون هڪ طرف آهن، موسيقي ٻئي طرف؛ اهو خود ”تخليقي ارادو“ جو مثال آهي. موسيقي ۾ E. ميم. X. ريمن Schopenhauer جي نتيجن کي نظرياتي طور تي لاڳو ڪيو. ساخت جي عناصر جي سسٽمائيزيشن. گهوڙي ۾. 19-20 صدي عيسويءَ جو ماهر. دنيا ۾ موسيقي جو جذبو خراب ٿي ويو آهي. هڪ طرف، موسيقي کي نه رڳو ٻين فنن ۽ ثقافت جي ڪنجي طور سمجهيو ويندو آهي، پر مجموعي طور تي تمدن کي سمجهڻ جي ڪنجي طور تي (نيٽشي، بعد ۾ ايس. جارج، او. اسپينلر). سالگراه مبارڪ. ٻئي طرف، موسيقي کي فلسفو جو وچولي سمجهيو ويندو آهي (R. ڪيسر، ايس. Kierkegaard، E. بلوچ، ٽي. اڊورنو). فلسفي ۽ ثقافت جي "موسيقي سازي" جو پٺڀرو پاسو. سوچ موسيقار تخليقيت جي "فلسفيائيزيشن" (آر. واگنر)، ان جي انتهائي ظهور ۾، ساخت جي تصور ۽ ان جي تبصري کي خود ساخت جي حوالي سان پيش ڪري ٿو (K. Stockhausen)، موسيقي جي دائري ۾ تبديلين لاء. هڪ اهڙو روپ جيڪو وڌيڪ کان وڌيڪ عدم تفاوت جي طرف ڪشش رکي ٿو، يعني مسٽر. کليل، نامڪمل اڏاوتون. انهيءَ مون کي موسيقيءَ جي وجود جي معروضي طريقن جي آنٽولوجيڪل مسئلي کي ٻيهر قائم ڪيو. "ڪم جي پرت" جو تصور، پهرين منزل جي خاصيت. 20 اندر. (جي. شنڪر، اين. هارتمن، آر. Ingarden)، پيداوار جي تصور جي تشريح کي رستو ڏيو. ڪلاسڪ جي تصور کي ختم ڪرڻ جي طور تي. ۽ رومانوي. مرکبات (اي. ڪارڪوشڪا، ٽي. چاقو). ان ڪري، سڄو آنٽولوجي مسئلو E. ميم. جديد تي غالب قرار ڏنو ويو آهي. اسٽيج (K. Dalhousie). رواج. محوري اي ۾ مسئلو ميم. 19 اندر. پڻ epistemological سان ترقي ڪئي. عهدو. موسيقي ۾ خوبصورتي جو سوال بنيادي طور تي هيگلين جي شڪل ۽ مواد جي مقابلي ۾ فيصلو ڪيو ويو. خوبصورت شڪل ۽ مواد جي مطابق ڏٺو ويو (A. اي ٽي. امبروز، اي. ڪولڪ، آر. Vallašek et al.) خط و ڪتابت انفرادي ساخت ۽ دستڪاري يا ايپيگونزم جي وچ ۾ معيار جي فرق لاءِ هڪ معيار هئي. 20 صدي عيسويء ۾، جي ڪم سان شروع ٿي. شنڪر ۽ ايڪس. Mersman (20-30s)، فنڪار. موسيقي جي قيمت اصل ۽ ننڍڙي جي مقابلي جي ذريعي مقرر ڪئي وئي آهي، مختلف ۽ غير ترقي يافته ٽيڪنالاجي ٽيڪنڪ (N. گارٽمن، ٽي. اڊورنو، ڪي. Dahlhaus، W. ويرا، ايڪس. G. Eggebrecht ۽ ٻيا). خاص ڌيان ان جي تقسيم جي وسيلن جي موسيقي جي قدر تي اثر، خاص طور تي نشر (E. Doflein)، جديد "ماس ڪلچر" ۾ موسيقي جي معيار کي "اوسط" ڪرڻ جو عمل (T.

حقيقت ۾ epistemological. con ۾ مسئلا. 18 صدي عيسويءَ کي آف لائن موسيقيءَ جي تصور جي تجربي کان متاثر ڪيو ويو آهي. موسيقي جو مواد، لاڳو ٿيل استعمال کان آزاد ۽ لفظ جي ماتحت، هڪ خاص مسئلو بڻجي ٿو. هيگل جي مطابق، موسيقي "دل ۽ روح کي سمجھي ٿو هڪ سادي مرڪوز مرڪز جي طور تي سڄي انسان" ("Aesthetics"، 1835). موسيقي جي E.m. ۾، هيگلين جي تجويزن کي نام نهاد "جذباتي" اثرن جي نظريي سان شامل ڪيو ويو آهي (KFD Schubart ۽ FE Bach). احساس جي جماليات يا اظهار جي جماليات، جيڪا موسيقي کي موسيقار يا اداڪار (WG Wackenroder، KF Solger، KG Weisse، KL Seidel، G. Shilling) جي جذبات کي ظاهر ڪرڻ جي توقع رکي ٿي (جنهن کي سمجھيو ويو سوانح عمري ۾). زندگيءَ ۽ عجائب جي سڃاڻپ بابت نظرياتي وهم هن ريت آهي. تجربو، ۽ ان جي بنياد تي - موسيقار ۽ ٻڌندڙ جي سڃاڻپ، "سادو دل" (هيگل) جي طور تي ورتو وڃي ٿو. اپوزيشن جو تصور XG Negeli پاران پيش ڪيو ويو، جنهن کي بنياد طور I. ڪانٽ جي مقالي کي موسيقي ۾ خوبصورت "حساسات جي راند" جي طور تي ورتو ويو. موسيقي ۽ جمالياتي جي ٺهڻ تي فيصلو ڪندڙ اثر. فارملزم E. Hanslik (“On the Musically Beautiful”, 1854) پاران مهيا ڪيو ويو، جنهن موسيقي جي مواد کي ”هلندڙ آواز جي شڪل“ ۾ ڏٺو. هن جا پوئلڳ آهن آر. زيمرمين، او گوسٽنسڪي ۽ ٻيا. ميوز جي جذباتي ۽ رسمي تصورات جو مقابلو. مواد پڻ جديد جي خاصيت آهي. بورجوا E.m پهرين نالي ۾ ٻيهر پيدا ٿيا. نفسياتي هرمينيٽڪس (G. Krechmar, A. Wellek) - موسيقي جي زباني تشريح جو نظريو ۽ عمل (شاعري استعارن ۽ جذبات جي تشريح جي مدد سان)؛ ٻيو - ان جي شاخن سان ساخت جي تجزيي ۾ (A. Halm, I. Bengtsson, K. Hubig). 1970ع جي ڏهاڪي ۾ موسيقيءَ جي معنيٰ جو هڪ ”مِيميٽڪ“ تصور پيدا ٿيو، جيڪو موسيقي ۽ پينٽومائم جي تشبيهه تي ٻڌل آهي: پينٽومائيم ”هڪ لفظ آهي جيڪو خاموش ٿي ويو آهي“؛ موسيقي هڪ پينٽومائيم آهي جيڪو آواز ۾ هليو ويو آهي (R. Bitner).

19هين صديءَ ۾ تاريخي مسئلن جو مسئلو E.m. موسيقي جي تاريخ ۾ نمونن جي سڃاڻپ سان مالا مال ڪيو ويو. هيگل جي نظريي جي دور جي دور جي فن جي ترقي (علامتي، ڪلاسيڪل، رومانوي) پلاسٽڪ کان موسيقي تائين. art-vu، "عڪس کان وٺي هن تصوير جي خالص I تائين" ("جينا حقيقي فلسفو"، 1805) موسيقي طرفان پنهنجي حقيقي "مادي" جي تاريخي طور تي قدرتي حصول (۽ مستقبل ۾ - نقصان) کي ثابت ڪري ٿو. هيگل جي پٺيان، ETA Hoffmann "پلاسٽڪ" جي وچ ۾ فرق ڪيو (يعني، بصري-اثر) ۽ "موسيقي" کي تاريخي جي 2 قطبن وانگر. موسيقي جي ترقي: "پلاسٽڪ" اڳ-رومانٽڪ ۾ غالب، ۽ "موسيقي" - رومانوي ۾. موسيقي جي دعويٰ. موسيقي ۾ E.m. con. 19 صدي عيسويء ۾ موسيقي جي باقاعده فطرت بابت خيالات. ڪهاڻيون ”زندگيءَ جو فلسفو“ جي تصور هيٺ پيش ڪيون ويون، ۽ ان بنياد تي موسيقيءَ جي تاريخ جو تصور ”نامياتي“ ترقيءَ ۽ طرز جي زوال (G. Adler) جي صورت ۾ اڀريو. پهرين منزل ۾. 1 صدي عيسويء ۾ اهو تصور ترقي يافته آهي، خاص طور تي، ايڇ ميرسمان طرفان. 20nd منزل ۾. 2 صدي عيسويء ۾ موسيقي جي تاريخ جي "طبقاتي شڪل" جي تصور ۾ ٻيهر جنم ورتو آهي (L. Dorner) - هڪ مثالي اصول، جنهن تي عملدرآمد موسيقي جي "نامياتي" ڪورس آهي. تاريخ، ۽ ڪيترن ئي ليکڪن کي جديد سمجهن ٿا. موسيقي اسٽيج. تاريخ هن فارم کي ختم ڪرڻ ۽ "يورپ ۾ موسيقي جو خاتمو. لفظ جو احساس“ (K. Dahlhaus, HG Eggebrecht, T. Kneif).

19 صدي عيسويء ۾ پهريون ڀيرو سماجيات کي ترقي ڪرڻ شروع ڪيو. اي ايم جا مسئلا، جن شروعاتي طور تي موسيقار ۽ ٻڌندڙ جي وچ ۾ تعلق کي متاثر ڪيو. بعد ۾، موسيقي جي تاريخ جي سماجي بنياد جو مسئلو پيش ڪيو ويو آهي. AV Ambros، جيڪو وچين دور جي "مجموعي" ۽ ريناسنس جي "انفراديت" بابت لکيو، سماجيات کي لاڳو ڪرڻ وارو پهريون شخص هو. زمرو (شخصيت جو قسم) تاريخ ۾. موسيقي جي تحقيق. امبروس جي ابتڙ، ايڇ ريمن ۽ بعد ۾ جي. گانڊشين موسيقي جي هڪ "غير معمولي" تاريخ سازي ٺاهي. بورجوا ۾ E.m. 2nd منزل. 20 صدي عيسويءَ جي ٻن متضاد پوزيشنن کي گڏ ڪرڻ جون ڪوششون ٻن ”موسيقي جي تاريخ جي هميشه نه جڙيل پرت- سماجي ۽ تخليقي-ٽيڪنيڪل“ (Dahlhaus) جي تعمير تي اچي وڃن ٿيون. عام طور تي، 19 صدي عيسويء ۾، خاص طور تي جرمن جي نمائندن جي ڪم ۾. ڪلاسيڪل فلسفو، E.m. جي مسئلن جي مڪملتا حاصل ڪئي. ۽ موسيقي جي خاصيتن کي واضح ڪرڻ تي ڌيان ڏيڻ. ساڳئي وقت، موسيقي جي قانونن جي جدلياتي ڪنيڪشن. فن جي قانونن سان حقيقت ۾ مهارت حاصل ڪرڻ. مجموعي طور تي دائرا ۽ سماجي عمل جا عام قانون يا ته بورجوا اقتصاديات جي نظرئي جي دائري کان ٻاهر رهن ٿا يا هڪ مثالي سطح تي محسوس ڪيا وڃن ٿا.

سڀ آر. 19 اندر. موسيقي جي جماليات جا عنصر پيدا ٿين ٿا. جدلياتي ۽ تاريخي ماديت پسنديءَ جي ڪري، هڪ نئين قسم جا تصور. ان بنياد کي موسيقي ۾ عام، خاص ۽ فرد جي جدليات کي محسوس ڪرڻ جو موقعو مليو. دعويٰ ۽ ساڳئي وقت. E. جي فلسفي، موسيقي ۽ موسيقار شاخن کي گڏ ڪريو. ميم. هن تصور جو بنياد، جنهن ۾ تعين ڪندڙ عنصر تاريخي بڻجي چڪو آهي. ۽ سماجيات جو ماهر. مارڪس پاران پيش ڪيل مسئلا، جن کي ظاهر ڪيو ويو آهي ته هڪ شخص جي مقصدي عمل جي اهميت کي جمالياتي جي ٺهڻ لاء، بشمول. h ۽ موسيقي، احساسات. فن کي ڪنهن شخص جي آس پاس جي حقيقت ۾ حسي دعويٰ جي طريقن مان هڪ سمجهيو ويندو آهي، ۽ هر دعويٰ جي مخصوصيت کي اهڙي خود اعتمادي جي خاصيت سمجهيو ويندو آهي. ”ڪنهن شيءِ کي اک کان مختلف انداز سان ڏٺو ويندو آهي. ۽ اک جو اعتراض ڪن کان مختلف آهي. هر هڪ لازمي قوت جي خصوصيت ان جو خاص جوهر آهي، ۽ نتيجي طور، ان جي اعتراض جو خاص طريقو، ان جو حقيقي، جاندار وجود“ (مارڪس K. ۽ اينگلز ايف.، ابتدائي ڪم کان، ايم.، 1956، ص. 128-129). عام (هڪ شخص جي مقصد جي مشق) جي جدليات ڏانهن هڪ نقطو، خاص (دنيا ۾ هڪ شخص جي حسياتي خود تصديق) ۽ الڳ ("ڪن جي اعتراض" جي اصليت) مليو. تخليقيت ۽ تصور، ساز ۽ ٻڌندڙ جي وچ ۾ هم آهنگي کي مارڪس تاريخي جو نتيجو سمجهي ٿو. سماج جي ترقي، جنهن ۾ ماڻهو ۽ انهن جي محنت جي پيداوار مسلسل لاڳاپا آهن. "تنهنڪري، موضوعي پاسي کان: صرف موسيقي هڪ شخص جي موسيقي احساس کي جاڳائي ٿو؛ غير موسيقيءَ جي ڪنن لاءِ، سڀ کان خوبصورت موسيقي بي معنيٰ آهي، ان لاءِ اها ڪا شئي ناهي، ڇاڪاڻ ته منهنجو اعتراض فقط منهنجي هڪ لازمي قوت جو اثبات ٿي سگهي ٿو، اهو منهنجي لاءِ صرف ان طريقي سان موجود ٿي سگهي ٿو، جيئن ضروري قوت. مون لاء موجود آهي هڪ موضوعي قابليت جي طور تي ... "(ibid.، p. 129). موسيقي انسان جي لازمي قوتن مان هڪ جي اعتراض جي طور تي سماج جي سموري عمل تي منحصر آهي. مشق. هڪ فرد جي موسيقي جي تصور تي منحصر آهي ته هن جي ذاتي صلاحيتن جي ترقي ڪيتري قدر سماج جي دولت سان مطابقت رکي ٿي. موسيقي ۾ نقش ٿيل قوتون (وغيره مادي ۽ روحاني پيداوار جي پيداوار). موسيقار ۽ ٻڌندڙ جي وچ ۾ هم آهنگي جو مسئلو مارڪس انقلاب ۾ ڏنو هو. هڪ سماج جي اڏاوت جي نظريي ۽ عمل ۾، جنهن ۾ هر هڪ جي آزاد ترقي سڀني جي آزاد ترقي لاءِ شرط آهي. مارڪس ۽ اينگلز پاران تاريخ جي پيداوار جي طريقن ۾ تبديليءَ جي حوالي سان پيدا ڪيل نظريي کي مارڪسسٽ موسيقيءَ ۾ ضم ڪيو ويو. 20 جي ڏهاڪي ۾. A. اي ٽي. Lunacharsky، 30-40s ۾. X. ايسلر، بي. اي ٽي. اسافيف تاريخي طريقن کي استعمال ڪيو. موسيقي جي ميدان ۾ ماديت. تاريخ جو علم. جيڪڏهن مارڪس تاريخ ۽ سماجيات جي ترقيءَ جو مالڪ آهي. مسئلا E. ميم. عام اصطلاحن ۾، پوء Rus جي ڪم ۾. انقلاب. جمهوريت پسند، ممتاز روسي جي تقريرن ​​​​۾. برفاني نقاد سر. ۽ 2nd منزل. 19 اندر. هن مسئلي جي ڪجهه مخصوص پهلوئن جي ترقيءَ لاءِ بنياد رکيا ويا، جن جو تعلق فن جي قوميت جي تصور، حسن جي نظرين جي طبقاتي شرط وغيره سان آهي. اي ٽي. ۽. لينن قوميت جي درجن کي ثابت ڪيو ۽ دعوائن جي پارٽنرشپ ۽ ثقافت ۾ قومي ۽ بين الاقوامي مسئلن کي ترقي ڪئي، ٽو-رائي وڏي پيماني تي اللو ۾ ترقي ڪئي وئي. برف جي جماليات ۽ سوشلسٽ ملڪن جي سائنسدانن جي ڪم ۾. دولت مشترڪه فن جا سوال. epistemology ۽ موسيقي. آنٽولوجيز V جي ڪم ۾ ظاهر ٿيندا آهن. ۽. لينن. فنڪار سماج ۽ طبقي جي سماجي نفسيات جو ترجمان هوندو آهي، ان ڪري هن جي ڪم جا تمام تضاد، جيڪي هن جي سڃاڻپ ٺاهيندا آهن، سماجي تضادن جي عڪاسي ڪن ٿا، جيتوڻيڪ پوئين کي پلاٽ جي حالتن جي صورت ۾ نه ڏيکاريو ويو آهي (لينن V. آئي.، پولن. سوبر. op.، vol. 20، ص. 40). موسيقي جا مسئلا. لينن جي نظريي جي عڪاسي جي بنياد تي مواد اوول پاران ترقي ڪئي وئي. سوشلسٽ ملڪن مان محقق ۽ نظرياتي. ڪميونٽي، حقيقت پسندي ۽ تخليقيت جي نظرياتي نوعيت جي وچ ۾ تعلق جي تصور کي نظر ۾ رکندي، ايف جي خطن ۾ بيان ڪيو ويو آهي. 1880ع ۾ اينگلز، ۽ حقيقت پسنديءَ تي ٻڌل. روسي جمالياتي. انقلاب. جمهوريت پسند ۽ ترقي پسند آرٽس. نقاد سر. ۽ 2nd منزل. 19 اندر. E. ميم. موسيقي جو نظريو تفصيل سان ترقي ڪئي وئي آهي. حقيقت پسندي ۽ سوشلسٽ جي نظريي سان لاڳاپيل طريقو ۽ انداز. موسيقي جي دعوي ۾ حقيقت پسندي. جي نوٽس ۾ V. ۽. لينن، 1914-15 جي حوالي سان، جدلياتي- ماديت پسنديءَ تي زور ڏنو. ontological مٽي. موسيقي ۽ ڪائنات جي قانونن جو لاڳاپو. فلسفي جي تاريخ تي هيگل جي ليڪچر کي بيان ڪندي، لينن خاص جي وحدت تي زور ڏنو.

نئين اي ايم جي محوري مسئلن جي ترقي جي شروعات. پتي کان سواءِ خطن ۾، پليخانوف، خوبصورتيءَ جي پنهنجي تصور جي مطابق، ”هٽائي وئي“ افاديت جي تشريح ڪئي، ڪنسنانس ۽ تال جي احساس کي بيان ڪيو. صحيحيت، خاصيت اڳ ۾ ئي ميوز جي پهرين مرحلن لاء. سرگرميون، اجتماعي مزدور جي عملن جي "هٽائي" جي طور تي. موسيقي جي قدر جو مسئلو پڻ BV Asafieف پاران سندس نظريي جي intonation ۾ پيش ڪيو ويو. سماج ان جي سماجي-نفسياتيات سان مطابقت اختيار ڪري ٿو. آواز تنهن هوندي به، intonations سماج لاء سندن لاڳاپو وڃائي سگهن ٿا. شعور، نفسيات جي سطح تي منتقل ٿيڻ، محرک، هن معاملي ۾ تفريح جو بنياد، اعلي نظرياتي عجائب کان متاثر نه آهي. تخليقيت. اي ايم جي محوري مسئلن ۾ دلچسپي وري 1960ع ۽ 70ع واري ڏهاڪي ۾ ملي ٿو. 40-50s ۾. ٻٻر سائنسدانن ابن ڏاڏن جي تاريخ جو مطالعو ڪرڻ شروع ڪيو. موسيقي جي تنقيد ۽ ان جي موسيقي جي جمالياتي. پهلو. 50-70 ۾. زرب جي تاريخ تي هڪ خاص شاخ ۾ تحقيق ڪئي وئي. اي ايم

حوالا: مارڪس ڪي. ۽ ايف. اينگلز، سوچي.، ٻيو ايڊ.، جلد. 1، 3، 12، 13، 19، 20، 21، 23، 25، 26، 29، 37، 42، 46؛ مارڪس K. ۽ اينگلز ايف.، ابتدائي ڪم کان، ايم.، 1956؛ لينن وي. آئي.، پولن. سوبر. سوچي.، 5 ايڊ.، جلد. 14، 18، 20، 29؛ Bpayto E. ايم.، موسيقي ۾ مادي ثقافت جا بنياد، (ايم.)، 1924؛ لوناچارسڪي اي. V.، موسيقي جي سماجيات جا سوال، ايم.، 1927؛ سندس پنهنجو، موسيقي جي دنيا ۾، ايم.، 1958، 1971؛ لوسيف اي. F.، موسيقي منطق جو هڪ موضوع، ايم.، 1927؛ سندس پنهنجو، قديم موسيقي جي جماليات، ايم.، 1960؛ ڪريمليف يو. اي، روسي موسيقي بابت سوچيو. XNUMX صدي ۾ روسي موسيقي جي تنقيد ۽ جماليات جي تاريخ تي مضمون، جلد. 1-3، ايل.، 1954-60؛ سندس پنهنجو، موسيقي جي جماليات تي مضمون، ايم.، 1957، (اضافو.)، ايم.، 1972؛ مارڪس ايس. الف.، موسيقي جي جماليات جي تاريخ، جلد. 1-2، ايم.، 1959-68؛ سهر اي. اين.، موسيقي جي طور تي فن جي شڪل، ايم.، 1961، (اضافي)، 1970؛ سندس، موسيقي ۾ صنف جي جمالياتي فطرت، ايم.، 1968؛ Sollertinsky I. I.، رومانويت، ان جي عام ۽ موسيقي جمالياتي، ايم.، 1962؛ Ryzhkin I. يا.، موسيقي جو مقصد ۽ ان جا امڪان، ايم.، 1962؛ سندس، موسيقي جي جمالياتي مسئلن جو تعارف، ايم، 1979؛ اسافيف بي. V.، هڪ عمل جي طور تي موسيقي فارم، ڪتاب. 1-2، ايل.، 1963، 1971؛ ريپپورٽ ايس. X.، آرٽ جي فطرت ۽ موسيقي جي خاصيت، ۾: جمالياتي مضمون، جلد. 4، ايم، 1977؛ سندس، ريئلزم ۽ ميوزڪ آرٽ، ست ۾: جمالياتي مضمون، جلد. 5، ايم، 1979؛ ڪلديش يو. وي.، تنقيد ۽ صحافت. نه. آرٽيڪل، ايم.، 1963؛ شخنازاروا اين. جي.، اي نيشنل ان ميوزڪ، ايم.، 1963، (اضافي) 1968؛ مغربي يورپي وچين دور جي موسيقي جمالياتي ۽ ريناسنس (comp. اي ٽي. اي پي شيسٽاڪوف)، ايم.، 1966؛ اوڀر جي ملڪن جي موسيقي جمالياتي (comp. ساڳيو)، ايم، 1967؛ 1971 - XNUMX صدي ۾ مغربي يورپ جي موسيقي جمالياتي، ايم، XNUMX؛ Nazaikinsky E. V.، موسيقي جي تصور جي نفسيات تي، ايم، 1972؛ روس جي موسيقي جي جمالياتيات XNUMXth - XNUMX صدي ۾. (ڪمپ. A. ۽. روگوف)، ايم.، 1973؛ پاربسٽين اي. الف.، حقيقت پسندي جو نظريو ۽ موسيقي جي جماليات جا مسئلا، ايل.، 1973؛ سندس، موسيقي ۽ جمالياتي. مارڪسسٽ موسيقي ۾ معاصر بحثن تي فلسفياتي مضمون، ايل.، 1976؛ XNUMX صدي ۾ فرانس جي موسيقي جمالياتي. (ڪمپ. اي. F. برونفن)، ايم.، 1974؛ Stravinsky، Schoenberg، Hindemith، M.، 1975 جي نظرياتي ڪم ۾ موسيقي جي جماليات جا مسئلا؛ شيسٽاڪوف وي. پي.، اخلاقيات کان متاثر ٿيڻ تائين. موسيقي جي جماليات جي تاريخ قديم زماني کان XVIII صدي تائين.، ايم.، 1975؛ ميدوشوفسڪي وي. V.، موسيقي جي فني اثر جي نمونن ۽ ذريعن تي، ايم.، 1976؛ وانسلو ڊبليو. وي.، بصري آرٽس ۽ موسيقي، مضمون، ايل.، 1977؛ Lukyanov V. ج.، موسيقي جي جديد بورجوا فلسفي جي مکيه هدايتن جي تنقيد، ايل.، 1978؛ خولوپوف يو. اين.، جديد همت جي تجزيي جو فنڪشنل طريقو، ۾: XNUMXهين صديءَ جي موسيقي جا نظرياتي مسئلا، جلد. 2، ايم، 1978؛ Cherednychenko T. V.، Value Approach to Art and Musical Criticism، ۾: جمالياتي مضمون، جلد. 5، ايم، 1979؛ ڪوريخالوا اين. پي.، موسيقي جي تشريح: موسيقي جي ڪارڪردگي جا نظرياتي مسئلا ۽ جديد بورجوا جمالياتيات ۾ انهن جي ترقي جو هڪ نازڪ تجزيو، ايل.، 1979؛ Ocheretovskaya N. ايل.، موسيقي ۾ حقيقت جي عڪاسي تي (موسيقي ۾ مواد ۽ فارم جو سوال)، ايل.، 1979؛ XNUMX صدي ۾ جرمني جي موسيقي جمالياتي. (ڪمپ. A. اي ٽي. ميخائيلوف، وي.

ٽي وي Cherednychenko