ميخائل سرجيوچ ووسکرسنسڪي |

ميخائل Voskresensky

شهرت مختلف طريقن سان هڪ فنڪار کي اچي ٿو. ڪو ماڻهو تقريبا غير متوقع طور تي ٻين لاء مشهور ٿي ويندو آهي (ڪڏهن ڪڏهن پاڻ لاء). جلال هن لاءِ فوري طور تي چمڪي ٿو ۽ جادوئي طور تي روشن؛ هي ڪيئن وان ڪلبرن پيانو ڪارڪردگي جي تاريخ ۾ داخل ٿيو. ٻيا آهستي آهستي شروع ڪن ٿا. ساٿين جي دائري ۾ پهريون ڀيرو غير معمولي، اهي بتدريج ۽ بتدريج تسليم ڪن ٿا - پر انهن جا نالا عام طور تي وڏي عزت سان بيان ڪيا ويندا آهن. اهو طريقو، تجربو ڏيکاري ٿو، اڪثر ڪري وڌيڪ معتبر ۽ سچو آهي. اهو انهن ڏانهن هو ته ميخائل Voskresensky فن ۾ ويو.

هو خوش قسمت هو: قسمت کيس Lev Nikolaevich Oborin سان گڏ کڻي آيو. اوبرين ۾ پنجاهه واري ڏهاڪي جي شروعات ۾ - ان وقت جڏهن ووسڪرسنسڪي پهريون ڀيرو پنهنجي ڪلاس جي حد کي پار ڪيو - اتي هن جي شاگردن ۾ تمام گهڻا روشن پيانوسٽ نه هئا. Voskresensky برتري حاصل ڪرڻ ۾ ڪامياب ٿي ويو، هو پنهنجي پروفيسر پاران تيار ڪيل بين الاقوامي مقابلن جي انعامن مان هڪ پهريون ڄائو هو. ان کان علاوه. اوبورين، ڪڏهن ڪڏهن، شاگردن جي نوجوانن سان پنهنجي لاڳاپن ۾ ٿورو پري، اوبورين ووسڪرسنسڪي لاءِ هڪ استثناءَ جو اظهار ڪيو- هن کي پنهنجي باقي شاگردن ۾ شامل ڪيو، هن کي ڪنزرويٽري ۾ پنهنجو اسسٽنٽ بڻايو. ڪيترن سالن کان، نوجوان موسيقار جي نالي سان گڏ ڪم ڪيو. هو، ڪنهن ٻئي وانگر، اوبرنسڪي پرفارمنس ۽ تدريسي فن جي لڪيل رازن کي ظاهر ڪيو ويو. Oborin سان رابطي Voskresensky غير معمولي طور تي تمام گهڻو ڏنو، هن جي فنڪشنل ظهور جي بنيادي طور تي اهم عنصرن مان ڪجهه طئي ڪيو. پر انهي تي وڌيڪ بعد ۾.

ميخائل Sergeevich Voskresensky Berdyansk (Zaporozhye علائقي) جي شهر ۾ پيدا ٿيو. هن پنهنجي پيء کي جلد ئي وڃائي ڇڏيو، جيڪو عظيم محب وطن جنگ دوران مري ويو. هن جي پرورش سندس ماءُ ڪئي هئي؛ هوءَ هڪ ميوزڪ ٽيچر هئي ۽ هن پنهنجي پٽ کي شروعاتي پيانو ڪورس سيکاريو. جنگ جي خاتمي کان پوء پهريون سال Voskresensky Sevastopol ۾ گذاريو. هن هاء اسڪول ۾ پڙهيو، پنهنجي ماء جي نگراني هيٺ پيانو وڄائڻ جاري رکي. ۽ پوء ڇوڪرو ماسڪو ڏانهن منتقل ڪيو ويو.

هن کي Ippolitov-Ivanov موسيقي ڪاليج ۾ داخل ڪيو ويو ۽ Ilya Rubinovich Klyachko جي ڪلاس ڏانهن موڪليو ويو. "مان صرف هن شاندار شخص ۽ ماهر جي باري ۾ تمام سٺو لفظ چئي سگهان ٿو،" Voskresensky پنهنجي ماضي جي يادگيري کي حصيداري ڪري ٿو. ”آئون وٽس جوان ٿي آيو آهيان. مون کيس الوداع چيو چار سال پوءِ هڪ بالغ موسيقار جي حيثيت ۾، گهڻو ڪجهه سکيو، گهڻو ڪجهه سکيو... ڪليچڪو پيانو وڄائڻ بابت منهنجي ننڍڙن ننڍڙن خيالن کي ختم ڪري ڇڏيو. هن مون کي سنجيده فنڪشنل ۽ پرفارمنگ ڪم مقرر ڪيو، دنيا ۾ حقيقي موسيقي جي تصوير متعارف ڪرايو ... "

اسڪول ۾، Voskresensky جلدي پنهنجي قابل ذڪر قدرتي صلاحيتن کي ڏيکاريو. هو اڪثر ۽ ڪاميابيء سان کليل پارٽين ۽ ڪنسرٽ ۾ ادا ڪيو. هن جوش ۽ جذبي سان ٽيڪنڪ تي ڪم ڪيو: هن سکيو، مثال طور، سڀ پنجاهه مطالعو (op. 740) Czerny؛ هن pianism ۾ سندس پوزيشن کي تمام گهڻو مضبوط ڪيو. ("چرني مون کي هڪ اداڪار جي حيثيت ۾ غير معمولي فائدو ڏنو. مان ڪنهن به نوجوان پيانوسٽ جي سفارش نه ڪندس ته هن ليکڪ کي پنهنجي پڙهائي دوران نظرانداز ڪري.") هڪ لفظ ۾، هن لاء ماسڪو ڪنزرويٽري ۾ داخل ٿيڻ ڏکيو نه هو. 1953ع ۾ پهرئين سال جي شاگرد طور داخلا ورتي، ڪجهه وقت لاءِ، جي. I. Milshtein سندس استاد هو، پر جلد ئي، هو اوبرين ڏانهن هليو ويو.

اهو ملڪ جي قديم ترين موسيقي اداري جي سوانح عمري ۾ هڪ گرم، شديد وقت هو. مقابلن کي انجام ڏيڻ جو وقت شروع ٿيو... ووسڪرسنسڪي، اوبرنسڪي ڪلاس جي هڪ اهم ۽ سڀ کان وڌيڪ ”مضبوط“ پيانوسٽن جي حيثيت ۾، مڪمل طور تي عام جوش کي خراج تحسين پيش ڪيو. 1956ع ۾ هو برلن ۾ انٽرنيشنل شومن مقابلي ۾ ويو ۽ اتان ٽيون انعام کڻي واپس آيو. هڪ سال بعد، هن کي ريو ڊي جينيرو ۾ پيانو جي مقابلي ۾ "کانسي" آهي. 1958 - بخارسٽ، اينيسڪو مقابلو، ٻيو انعام. آخرڪار، 1962 ۾، هن پنهنجي مقابلي ۾ "مارٿون" مڪمل ڪيو آمريڪا ۾ وان ڪلبرن مقابلي ۾ (ٽيون جڳهه).

"شايد، منهنجي زندگي جي رستي تي واقعي تمام گهڻا مقابلا هئا. پر هميشه نه، توهان ڏسو، هتي هر شيء مون تي منحصر آهي. ڪڏهن ڪڏهن حالتون اهڙيون هونديون هيون جو مقابلي ۾ حصو وٺڻ کان انڪار ڪرڻ ممڪن ئي نه هوندو هو... ۽ پوءِ، مون کي مڃڻو پوندو، مقابلا هليا ويا، قبضو ڪيو ويو- جوانيءَ جو نالو آهي. هنن خالص پيشيورانه معنى ۾ گهڻو ڪجهه ڏنو، پيانسٽڪ ترقيءَ ۾ حصو ورتو، ڪيترائي وشد تاثرات ڏنا: خوشيون ۽ ڏک، اميدون ۽ نااميديون… ها، ها، ۽ مايوسيون، ڇو ته مقابلن ۾- هاڻي مان چڱيءَ طرح واقف آهيان- قسمت جو ڪردار، خوشي، موقعو تمام وڏو آهي ... "

سٺ جي شروعات کان وٺي، Voskresensky ماسڪو جي موسيقي حلقن ۾ وڌيڪ ۽ وڌيڪ مشهور ٿيو. هو ڪاميابيءَ سان ڪنسرٽ ڏئي ٿو (GDR، چيڪوسلوواکيا، بلغاريا، رومانيا، جاپان، آئس لينڊ، پولينڊ، برازيل)؛ درس ڏيڻ جو شوق ڏيکاري ٿو. اوبرين جي اسسٽنٽ شپ حقيقت سان ختم ٿي وئي آهي ته هو پنهنجي پنهنجي طبقي (1963) جي حوالي ڪيو ويو آهي. نوجوان موسيقار کي اوبرين جي لڪير جي سڌي ۽ مسلسل پيروي ڪندڙن مان هڪ جي طور تي پيانزم ۾ بلند ۽ بلند آواز سان ڳالهايو پيو وڃي.

۽ سٺي سبب سان. سندس استاد وانگر، Voskresensky هڪ ابتدائي عمر کان هن جي موسيقي تي هڪ پرسکون، صاف ۽ ذهين نظر سان منسوب ڪيو ويو آهي. اهڙي، هڪ پاسي، سندس طبيعت آهي، ٻئي طرف، پروفيسر سان ڪيترن ئي سالن جي تخليقي رابطي جو نتيجو آهي. Voskresensky جي راند ۾، سندس تشريحاتي تصورن ۾ ڪا به شيءِ زيادتي يا غير متناسب نه آهي. ڪيبورڊ تي ڪيل هر شي ۾ بهترين ترتيب؛ هر جڳهه ۽ هر جڳهه - آواز جي درجه بندي ۾، وقت، ٽيڪنيڪل تفصيل - سخت سخت ڪنٽرول. هن جي تفسيرن ۾، تقريبن ڪو به اختلافي، اندروني طور تي تضاد نه آهي. ان کان به وڌيڪ ضروري آهي ته هن جي انداز جي خاصيت لاء ڪجهه به نه آهي تمام گهڻو ذاتي. هن وانگر پيانوسٽن کي ٻڌڻ سان، ڪڏهن ڪڏهن ذهن ۾ واگنر جا لفظ اچن ٿا، جن چيو ته موسيقي واضح طور تي، حقيقي فني معني سان ۽ هڪ اعلي مسلکي سطح تي - "صحيح طور تي"، عظيم موسيقار جي لفظن ۾ - آڻيندو آهي " پرو-پاڪ احساس" غير مشروط اطمينان (وگنر آر. اٽڪل ھلائڻ// ڪارڪردگيءَ جي انتظام ڪرڻ بابت. - ايم.، 1975. ص. 124.). ۽ برونو والٽر، جيئن توهان ڄاڻو ٿا، اڃا به اڳتي وڌيو، يقين ڪيو ته ڪارڪردگي جي درستگي "تابڪاري کي روشني ڏئي ٿو." Voskresensky، اسان ورجائي، هڪ درست پيانوسٽ آهي ...

۽ هن جي ڪارڪردگي جي تشريح جي هڪ وڌيڪ خصوصيت: انهن ۾، هڪ ڀيرو اوبرين سان گڏ، معمولي جذباتي جوش نه آهي، نه ئي اثر جو پاڇو. احساسن جي ظهور ۾ بي ترتيبيءَ کان ڪجھ به نه. هر جاءِ - موسيقيءَ جي ڪلاسڪ کان وٺي اظهاريت تائين، هينڊل کان هونگر تائين - روحاني هم آهنگي، اندروني زندگي جو خوبصورت توازن. آرٽ، جيئن فلاسفر چوندا هئا، هڪ ”اپولونيئن“ کان وڌيڪ آهي، بلڪه ”ڊيونسيئن“ گودام…

Voskresensky جي راند کي بيان ڪندي، موسيقي ۽ پرفارمنگ آرٽس ۾ هڪ ڊگهي ۽ چڱي نموني واري روايت بابت خاموش نه رهي سگهي ٿو. (غير ملڪي pianism ۾، اهو عام طور تي E. Petri ۽ R. Casadesus جي نالن سان ڳنڍيل آهي، سوويت پيانزم ۾، ٻيهر LN Oborin جي نالي سان.) اها روايت ڪارڪردگي جي عمل کي اڳ ۾ رکي ٿي. ساخت جو خيال ڪم فنڪارن لاءِ جيڪي ان تي عمل ڪن ٿا، موسيقي ٺاهڻ هڪ غير معمولي جذباتي عمل نه آهي، پر مواد جي فني منطق جو هڪ مسلسل ظاهر ڪرڻ آهي. ارادي جو هڪ غير معمولي اظهار نه، پر هڪ خوبصورت ۽ احتياط سان "تعمير" ڪيو ويو آهي. اهي، اهي فنڪار، موسيقي جي شڪل جي جمالياتي خوبين ڏانهن هميشه ڌيان ڏيندا آهن: آواز جي جوڙجڪ جي هم آهنگي، مجموعي ۽ خاصيتن جي تناسب، تناسب جي ترتيب. اهو ڪو اتفاق نه آهي ته IR Klyachko، جيڪو پنهنجي اڳوڻي شاگرد جي تخليقي طريقي سان واقف ڪنهن ٻئي کان بهتر آهي، هڪ جائزو ۾ لکيو آهي ته Voskresensky "سڀ کان وڌيڪ ڏکيو شيء - مجموعي طور تي فارم جي اظهار" حاصل ڪرڻ جو انتظام ڪري ٿو. ؛ ساڳئي راء اڪثر ٻين ماهرن کان ٻڌي سگهجي ٿو. Voskresensky جي ڪنسرٽس جي جوابن ۾، عام طور تي زور ڀريو ويندو آهي ته پيانوسٽ جي ڪارڪردگي ڪارناما چڱي طرح سوچي، ثابت، ۽ حساب ڪتاب آهن. پر ڪڏهن ڪڏهن، نقادن جو خيال آهي ته، اهو سڀ ڪجهه هن جي شاعرانه احساس جي جانداريءَ کي متاثر ڪري ٿو: ”انهن سڀني مثبت پهلوئن سان،“ L. Zhivov نوٽ ڪيو، ”ڪڏهن ڪڏهن ماڻهو پيانو جي وڄائڻ ۾ تمام گهڻي جذباتي پابندي محسوس ڪندو آهي؛ اهو ممڪن آهي ته درستگي جي خواهش، هر تفصيل جي خاص نفيس ڪڏهن ڪڏهن بهتري جي نقصان، ڪارڪردگي جي فوري طور تي " (Zhivov L. All Chopin nocturnes//Musical life. 1970. No. 9. S.). خير، ٿي سگهي ٿو ته نقاد صحيح آهي، ۽ Voskresensky حقيقت ۾ هميشه نه ڪندو آھي، نه هر محفل ۾ captivate ۽ ignite. پر تقريبن هميشه قائل (هڪ دفعي، بي. اسافيف، يو ايس ايس آر ۾ شاندار جرمن ڪنڊڪٽر هرمن ابندروٿ جي پرفارمنس جي نتيجي ۾ لکيو: ”ابندرٿ ڄاڻي ٿو ته ڪيئن قائل ڪرڻ، هميشه نه سگهڻ، بلند ڪرڻ ۽ جادو ڪرڻ جي قابل ناهي“ (بي. اسافيف. نازڪ مضمون، مضمون ۽ تبصرا. – ايم.؛ ايل.، 1967. ايس. 268). LN Oborin هميشه چاليهه ۽ پنجاهه واري ڏهاڪي جي سامعين کي هڪ ئي انداز ۾ قائل ڪيو؛ ان جو اثر بنيادي طور تي سندس شاگرد جي عوام تي آهي.

هن کي عام طور تي هڪ بهترين اسڪول سان گڏ هڪ موسيقار طور حوالو ڏنو ويو آهي. هتي هو واقعي پنهنجي وقت، نسل، ماحول جو پٽ آهي. ۽ بغير مبالغہ جي، بهترين مان هڪ ... اسٽيج تي، هو هميشه صحيح آهي: ڪيترائي اسڪول، نفسياتي استحڪام، خود قابو جي اهڙي خوشگوار ميلاپ تي حسد ڪري سگهن ٿا. Oborin هڪ دفعو لکيو: "عام طور تي، مان سمجهان ٿو ته، سڀ کان پهريان، اهو هر اداڪار لاء هڪ درجن يا ٻه قاعدن کي نقصان نه پهچائيندو" موسيقي ۾ سٺو رويي ". انهن ضابطن جو تعلق هجڻ گهرجي مواد ۽ ڪارڪردگي جي شڪل، آواز جي جماليات، پيڊلائزيشن وغيره. (Oborin L. پيانو ٽيڪنڪ جي ڪجهه اصولن تي پيانو ڪارڪردگي جا سوال. - ايم.، 1968. شمارو 2. ص 71.). اها تعجب جي ڳالهه ناهي ته ووسڪرسنسڪي، اوبرين جي تخليقي پيروي ڪندڙن مان هڪ آهي ۽ جيڪي هن جي ويجهو آهن، انهن جي پڙهائي دوران انهن قاعدن کي مضبوطيء سان ماهر ڪيو؛ اهي هن لاء ٻئي فطرت بڻجي ويا. هو جيڪو به ليکڪ پنهنجي پروگرامن ۾ رکي ٿو، ان جي راند ۾ هر وقت ان حدن کي محسوس ڪري سگهجي ٿو، جيڪي بي مثال پرورش، اسٽيج جي آداب ۽ بهترين ذوق جي بيان ڪيل حدن کي محسوس ڪن ٿيون. اڳي، ائين ٿيو، نه، نه، ها، ۽ هو انهن حدن کان ٻاهر نڪري ويو. مثال طور، سٺ واري ڏهاڪي ۾ سندس تشريحون ياد ڪري سگهجن ٿيون - Schumann's Kreisleriana ۽ ويانا ڪارنيول، ۽ ڪجهه ٻيا ڪم. (واسڪرينسڪي جو گراموفون رڪارڊ موجود آهي، جيڪو واضح طور تي انهن تشريحن کي ياد ڏياريندو آهي.) جوانيءَ جي جوش ۾، هن ڪڏهن ڪڏهن پاڻ کي ڪنهن نه ڪنهن طريقي سان گناهه ڪرڻ جي اجازت ڏني، جنهن جو مطلب آهي ”comme il faut“ ڪرڻ. پر اهو صرف اڳ هو، هاڻي، ڪڏهن به نه.

XNUMXs ۽ XNUMXs ۾، ووسڪرسنسڪي ڪيتريون ئي ڪمپوزيشنون ڪيون - بي فليٽ ميجر سوناٽا، ميوزيڪل لمحات ۽ شوبرٽ جو ”وندرر“ تصور، بيٿوون جو چوٿون پيانو ڪنسرٽو، شنيٽڪي جو ڪنسرٽو، ۽ گهڻو ڪجهه. ۽ مون کي ضرور چوڻ گهرجي ته پيانوسٽ جي پروگرامن مان هر هڪ عوام لاء تمام گهڻا خوشگوار لمحات آڻيا: ذهين، بي عيب تعليم يافته ماڻهن سان ملاقاتون هميشه خوشگوار آهن - ڪنسرٽ هال هن معاملي ۾ ڪو به استثنا نه آهي.

ساڳي ئي وقت، اهو يقين ڪرڻ غلط هوندو ته ووسڪرسنسڪي جي ڪارڪردگي جون خوبيون صرف بهترين ضابطن جي ڪجهه وڏين سيٽن جي تحت مناسب آهن - ۽ صرف ... هن جو ذوق ۽ موسيقيت فطرت کان آهي. پنهنجي جوانيءَ ۾، هن کي سڀ کان وڌيڪ لائق استاد ملي سگهيا هئا، پر پوءِ به جيڪو هڪ فنڪار جي سرگرميءَ ۾ بنيادي ۽ سڀ کان وڌيڪ مبهم هوندو آهي، انهن کي به نه سيکاريو ويندو هو. ”جيڪڏهن اسان قاعدن جي مدد سان ذوق ۽ قابليت سيکاريون،“ مشهور مصور ڊي رينالڊس چيو، ”ته پوءِ ان کان وڌيڪ ذوق يا ذوق نه هوندو. (موسيقي ۽ موسيقارن جي باري ۾. - L.، 1969. S. 148.).

هڪ مترجم جي حيثيت ۾، Voskresensky موسيقي جي هڪ وسيع قسم تي وٺڻ پسند ڪندو آهي. زباني ۽ ڇپيل تقريرن ​​۾، هن هڪ کان وڌيڪ ڀيرا ڳالهايو، ۽ تمام يقين سان، هڪ سياحتي فنڪار جي وسيع ممڪن ريپرٽويئر لاء. "هڪ pianist،" هن پنهنجي مضمونن مان هڪ ۾ اعلان ڪيو، "هڪ موسيقار جي برعڪس، جن جي همدردي سندس ڏات جي هدايت تي منحصر آهي، لازمي طور تي مختلف ليکڪن جي موسيقي کي هلائڻ جي قابل هوندو. هو پنهنجي ذوق کي ڪنهن خاص انداز تائين محدود نٿو ڪري سگهي. هڪ جديد pianist ورسٽائل هجڻ گهرجي " (Voskresensky M. Oborin - فنڪار ۽ استاد / / LN Oborin. آرٽيڪلز. Memoirs. - M.، 1977. P. 154.). اهو واقعي آسان ناهي Voskresensky پاڻ کي الڳ ڪرڻ لاء جيڪو هن لاء هڪ ڪنسرٽ پليئر جي حيثيت ۾ بهتر هوندو. ستر جي ڏهاڪي جي وچ ۾، هن ڪيترن ئي ڪلويئر بينڊس جي چڪر ۾ بيٿوون جا سڀئي سونٽا ادا ڪيا. ڇا هن جو مطلب اهو آهي ته سندس ڪردار هڪ کلاسک آهي؟ مشڪل سان. هن لاءِ، ڪنهن ٻئي وقت، رڪارڊ تي چوپين جي سڀني راتين، پولونائيز ۽ ٻين ڪمن جو هڪ انگ ادا ڪيو. پر ٻيهر، اهو گهڻو ڪجهه نٿو چوي. هن جي ڪنسرٽس جي پوسٽرن تي شوسٽاڪوچ، پروڪوفيف جي سوناتاس، خاچاتورين جي ڪنسرٽ، بارٽڪ، هندميٿ، ملهاؤڊ، برگ، روسليني، شيڊرين، ايشپائي، ڊينسوف جا پيانو نويس، پيانو نوولٽيز، شيڊرين، اشپائي، ڊينسوف جا ڪم، پرلوڊز ۽ فوگس آهن، پر اهو نه آهي ته هو پرفارم ڪري ٿو. تمام گهڻو. علامتي طور تي مختلف. مختلف طرز جي علائقن ۾، هو هڪجهڙائي پرسڪون ۽ اعتماد محسوس ڪري ٿو. اهو سڄو Voskresensky آهي: هر جڳهه تخليقي توازن برقرار رکڻ جي صلاحيت ۾، اڻ برابري، انتهاپسندي، هڪ طرف يا ٻئي طرف هڪ جھلڻ کان بچڻ لاء.

هن جھڙا فنڪار عام طور تي موسيقي جي اسلوباتي نوعيت کي ظاهر ڪرڻ ۾ سٺو هوندا آهن جيڪي اهي انجام ڏيندا آهن، "روح" ۽ "خط" کي پهچائڻ. اهو بلاشڪ سندن اعليٰ پروفيشنل ڪلچر جي نشاني آهي. بهرحال، هتي هڪ خرابي ٿي سگهي ٿي. اهو اڳ ۾ ئي چيو ويو آهي ته Voskresensky جي راند ڪڏهن ڪڏهن خاصيت نه هوندي آهي، هڪ تيز طور تي بيان ڪيل انفرادي-شخصي جذبي. درحقيقت، هن جي چوپين تمام خوش مزاج، لائنن جي هم آهنگي، "بون ٽون" کي انجام ڏئي ٿو. Beethoven هن ۾ هڪ لازمي سر آهي، ۽ مضبوط ارادي جو ارادو، ۽ هڪ مضبوط، مڪمل طور تي تعمير ٿيل تعميراتيات، جيڪي هن ليکڪ جي ڪم ۾ ضروري آهن. شوبرٽ پنهنجي ٽرانسميشن ۾ شوبرٽ ۾ موجود ڪيترن ئي خاصيتن ۽ خاصيتن کي ظاهر ڪري ٿو. هن جا برهمڻ لڳ ڀڳ ”هڪ سئو سيڪڙو“ برهم آهن، لِزٽ آهي لِزٽ وغيره. ڪڏهن ڪڏهن ڪو ماڻهو اڃا به اُن ڪم ۾ محسوس ڪرڻ چاهيندو آهي، جيڪي هن سان تعلق رکندا آهن، سندس پنهنجي تخليقي ”جينس“. Stanislavsky ٿيٽر آرٽ جي ڪم کي "زنده مخلوق" سڏيو آهي، مثالي طور تي انهن ٻنهي "والدين" جي عام خاصيتن جو وارث آهي: اهي ڪم، هن چيو ته، ڊراما نگار ۽ فنڪار جي "روح مان روح ۽ گوشت مان گوشت" جي نمائندگي ڪرڻ گهرجي. شايد، ساڳيو ئي اصول ۾ موسيقي جي ڪارڪردگي ۾ هجڻ گهرجي ...

تنهن هوندي به، ڪو به ماسٽر نه آهي جنهن کي هن جي ابدي "مان چاهيان ٿو" سان خطاب ڪرڻ ناممڪن آهي. قيامت ڪا به استثنا نه آهي.

Voskresensky جي فطرت جي ملڪيت، مٿي ڏنل فهرست، کيس هڪ پيدائشي استاد بڻائي ٿو. هو پنهنجي وارڊن کي تقريبن هر شيءِ ڏئي ٿو جيڪا شاگردن کي آرٽ ۾ پيش ڪري سگهجي ٿي - وسيع ڄاڻ ۽ پيشه ورانه ثقافت؛ انهن کي هنر جي رازن ۾ شروع ڪري ٿو؛ اسڪول جي روايتن کي قائم ڪري ٿو جنهن ۾ هو پاڻ پاليو ويو هو. EI Kuznetsova، Voskresensky جي هڪ شاگرد ۽ بيلگريڊ ۾ پيانو جي مقابلي جو اعزاز حاصل ڪندڙ، چوي ٿو: "ميخائل سرجيوچ ڄاڻي ٿو ته ڪيئن شاگرد کي سبق جي دوران تقريبا فوري طور تي سمجھايو وڃي ٿو ته هن کي ڪهڙي ڪم کي منهن ڏيڻو آهي ۽ ڪهڙي ڪم تي اڳتي وڌڻ جي ضرورت آهي. هي ميخائل Sergeevich جي عظيم تدريسي ڏات ڏيکاري ٿو. مان هميشه حيران ٿي چڪو آهيان ته هو ڪيترو جلدي هڪ شاگرد جي دل تي پهچي سگهي ٿو. ۽ نه رڳو داخل ڪرڻ لاء، يقينا: هڪ بهترين پيانوسٽ هجڻ جي ڪري، ميخائل سرجيوچ هميشه ڄاڻي ٿو ته ڪيئن ۽ ڪٿي مشڪلاتن مان هڪ عملي رستو ڳولڻ جو مشورو ڏيو.

هن جي خصوصيت اها آهي، - جاري آهي EI Kuznetsova، - ته هو هڪ حقيقي سوچيندڙ موسيقار آهي. وسيع ۽ غير روايتي طور تي سوچڻ. مثال طور، هو هميشه پيانو جي "ٽيڪنالاجي" جي مسئلن سان ڀريل هو. هن تمام گهڻو سوچيو، ۽ آواز جي پيداوار، پيڊلنگ، اوزار تي لينڊنگ، هٿ جي پوزيشن، ٽيڪنڪ وغيره جي باري ۾ سوچڻ کان روڪي نه ٿو، هو نوجوان ماڻهن سان پنهنجن مشاهدن ۽ خيالن جي حصيداري ڪري ٿو. هن سان ملاقاتون موسيقي جي عقل کي چالو ڪن ٿيون، ان کي ترقي ڏين ٿيون ۽ ان کي مالا مال ڪن ٿيون...

پر شايد سڀ کان اهم، هو پنهنجي تخليقي جوش سان طبقي کي متاثر ڪري ٿو. حقيقي، اعليٰ فن لاءِ محبت پيدا ڪري ٿي. هو پنهنجي شاگردن ۾ پيشه ورانه ايمانداري ۽ ايمانداري پيدا ڪري ٿو، جيڪا وڏي حد تائين پنهنجي ذات جي خاصيت آهي. مثال طور، هو، هڪ ٿڪائيندڙ دوري کان پوءِ فوري طور تي، ٽرين مان سڌو، ڪنزرويٽري ۾ اچي سگهي ٿو، ۽، فوري طور تي ڪلاس شروع ڪري، بي غرضيءَ سان، پوري لگن سان ڪم ڪري، نه پاڻ کي ۽ نه شاگرد کي، نه ته پاڻ کي ۽ نه ئي شاگرد کي، نه ٿڪائي، نه ئي وقت گذارڻ جو. ڪنهن طرح هن اهڙو جملو اڇلايو (مون کي چڱيءَ طرح ياد آهي): ”توهان تخليقي ڪمن ۾ جيتري وڌيڪ توانائي خرچ ڪندا، اوتري تيز ۽ مڪمل طور تي بحال ٿي ويندي آهي. هو انهن سڀني لفظن ۾ آهي.

Kuznetsova کان علاوه، Voskresensky جي ڪلاس ۾ مشهور نوجوان موسيقار، بين الاقوامي مقابلن ۾ شرڪت ڪندڙ شامل هئا: E. Krushevsky، M. Rubatskite، N. Trull، T. Siprashvili، L. Berlinskaya؛ Stanislav Igolinsky، پنجين Tchaikovsky مقابلي جو اعزاز حاصل ڪندڙ، پڻ هتي اڀياس ڪيو - Voskresensky جو فخر هڪ استاد جي حيثيت ۾، هڪ فنڪار جي طور تي هڪ شاندار قابليت ۽ چڱي طرح مستحق مقبوليت. Voskresensky جا ٻيا شاگرد، بلند آواز جي شهرت حاصل ڪرڻ کان سواء، موسيقي جي فن ۾ هڪ دلچسپ ۽ تخليقي طور تي مڪمل رت واري زندگي گذاريندا آهن - اهي سيکاريندا آهن، گڏي ۾ راند ڪندا آهن، ۽ گڏوگڏ ڪم ۾ مصروف آهن. Voskresensky هڪ دفعي چيو هو ته هڪ استاد کي اهو فيصلو ڪرڻ گهرجي ته سندس شاگردن جي نمائندگي ڪن ٿا جي طرف, پوء مطالعي جي نصاب جي مڪمل ٿيڻ - هڪ آزاد ميدان ۾. سندس اڪثر شاگردن جون قسمتون کيس هڪ اعليٰ درجي جو استاد سمجهن ٿيون.

"مون کي سائبيريا جي شهرن جو دورو ڪرڻ پسند آهي،" Voskresensky هڪ ڀيرو چيو. - اتي ڇو؟ ڇاڪاڻ ته سائبرين، مون کي لڳي ٿو، موسيقي لاء هڪ تمام خالص ۽ سڌو رويو برقرار رکيو آهي. اتي ڪو به اطمينان ناهي، اهو ٻڌندڙن جي بيچيني جيڪا توهان ڪڏهن ڪڏهن اسان جي ميٽروپوليٽن آڊيٽوريم ۾ محسوس ڪندا آهيو. ۽ هڪ اداڪار لاءِ عوام جو جوش ڏسڻ لاءِ، فن لاءِ ان جي خلوص جو جذبو سڀ کان اهم شيءِ آهي.

Voskresensky حقيقت ۾ اڪثر ڪري سائبيريا جي ثقافتي مرڪز جو دورو ڪري، وڏي ۽ تمام وڏا نه؛ هو هتي مشهور ۽ ساراهيو ويو آهي. ”هر ٽوئرنگ آرٽسٽ وانگر، مون وٽ ڪنسرٽ ”پوائنٽس“ آهن جيڪي خاص طور تي منهنجي ويجهو آهن - اهي شهر جتي آئون هميشه سامعين سان سٺو رابطو محسوس ڪندو آهيان.

۽ توهان کي خبر آهي ته مون کي تازو پيار ۾ پئجي ويو آهي، اهو آهي، مون کي اڳ ۾ ئي پيار ڪيو آهي، ۽ اڃا به وڌيڪ آهي؟ ٻارن جي سامهون انجام ڏيو. ضابطي جي طور تي، اهڙين گڏجاڻين ۾ خاص طور تي سرسبز ۽ گرم ماحول آهي. مان ڪڏهن به پاڻ کي هن خوشي کان انڪار نه ڪيو.

… 1986-1988 ۾، Voskresensky گرمين جي مهينن لاء فرانس ڏانهن سفر ڪيو، سياحن ڏانهن، جتي هن انٽرنيشنل اڪيڊمي آف ميوزڪ جي ڪم ۾ حصو ورتو. ڏينهن جي دوران هن کي کليل سبق ڏنائين، شام جو هن ڪنسرٽ ۾ پرفارم ڪيو. ۽، جيئن اڪثر ڪري اسان جي اداڪارين سان معاملو آهي، هو گهر ۾ بهترين پريس کڻي آيو - جائزو جو پورو گروپ ("پنج تدبيرون ڪافي ھيون سمجھڻ لاءِ ته اسٽيج تي ڪجھھ غير معمولي ٿي رھيو آھي،" اخبار لي نوويل ريپبلڪ جولاءِ 1988 ۾ لکيو، ووسڪرسنسڪي جي ٽوئرز ۾ پرفارمنس پٺيان، جتي ھن چوپين اسڪريابن ۽ مسورگسڪي کي ادا ڪيو. وقت هن شاندار فنڪار جي قابليت جي طاقت سان تبديل ٿي ويا.). ”پرڏيهه ۾، اهي اخبارن ۾ موسيقيءَ جي زندگيءَ جي واقعن تي تڪڙو ۽ تڪڙو جواب ڏين ٿا. اهو صرف افسوس آهي ته اسان وٽ، ضابطي جي طور تي، اهو ناهي. اسان اڪثر فلهارمونڪ ڪنسرٽس ۾ ناقص حاضري جي شڪايت ڪندا آهيون. پر اهو اڪثر ڪري حقيقت جي ڪري ٿئي ٿو ته عوام، ۽ فلارمونڪ سوسائٽي جا ملازم، اسان کي خبر ناهي ته اڄ اسان جي پرفارمنگ آرٽس ۾ ڇا دلچسپ آهي. ماڻهن وٽ ضروري معلومات نه آهي، اهي افواهن تي ڀاڙين ٿا - ڪڏهن ڪڏهن سچ، ڪڏهن نه. تنهن ڪري، اهو ظاهر ٿئي ٿو ته ڪجهه باصلاحيت اداڪار - خاص طور تي نوجوان ماڻهو - عوام جي سامعين جي نظر جي ميدان ۾ نه ٿا اچن. ۽ اهي خراب محسوس ڪن ٿا، ۽ حقيقي ميوزڪ عاشق. پر خاص طور تي نوجوان فنڪار پاڻ لاء. عوامي ڪنسرٽ پرفارمنس جو گهربل تعداد نه هجڻ ڪري، اهي نااهل آهن، پنهنجو فارم وڃائي ڇڏيو.

مون وٽ، مختصر ۾، - ۽ ڇا مون وٽ واقعي ھڪڙو آھي؟ - اسان جي موسيقي ۽ پرفارمنگ پريس لاء تمام سنجيده دعوي.

1985 ع ۾، Voskresensky 50 سالن جي عمر ۾ ٿيو. ڇا توهان هن سنگ ميل کي محسوس ڪيو؟ مون کانئس پڇيو. ”نه،“ هن جواب ڏنو. ايمانداري سان، مون کي پنهنجي عمر محسوس نه ڪيو، جيتوڻيڪ انگ اکر مسلسل وڌي رهيا آهن. مان هڪ اميد پرست آهيان، توهان ڏسو. ۽ مان سمجهان ٿو ته پيانزم، جيڪڏهن توهان ان سان گڏ وڃو ۽ وڏي ۾، هڪ معاملو آهي هڪ شخص جي زندگيء جو ٻيو اڌ. توهان تمام گهڻي وقت تائين ترقي ڪري سگهو ٿا، تقريبن هر وقت جيڪو توهان پنهنجي پيشي ۾ مصروف آهيو. توهان ڪڏهن به مخصوص مثالن کي نه ڄاڻندا آهيو، مخصوص تخليقي سوانح عمري هن جي تصديق ڪن ٿا.

مسئلو عمر جي لحاظ کان نه آهي. هوءَ ٻئي ۾ آهي. اسان جي مسلسل روزگار ۾، ڪم لوڊ ۽ مختلف شين سان گڏ. ۽ جيڪڏهن ڪا شيءِ ڪڏهن ڪڏهن اسٽيج تي نه ايندي آهي جيئن اسان چاهيون ٿا، اهو بنيادي طور تي هن سبب آهي. بهرحال، مان هتي اڪيلو نه آهيان. لڳ ڀڳ سڀئي منهنجا قدامت پسند ساٿي ساڳي پوزيشن ۾ آهن. هيٺئين لائن اها آهي ته اسان اڃا تائين محسوس ڪريون ٿا ته اسان بنيادي طور تي اداڪار آهيون، پر تدريس اسان جي زندگين ۾ تمام گهڻو ۽ هڪ اهم جڳهه ورتو آهي، ان کي نظر انداز ڪرڻ لاء، ان لاء گهڻو وقت ۽ ڪوشش وقف ڪرڻ نه.

شايد مان، ٻين پروفيسرن وانگر، جيڪي مون سان گڏ ڪم ڪن ٿا، انهن وٽ ضرورت کان وڌيڪ شاگرد آهن. ان جا سبب مختلف آهن. گهڻو ڪري مان پاڻ کي هڪ نوجوان کان انڪار نٿو ڪري سگهان جيڪو قدامت پسند ۾ داخل ٿيو آهي، ۽ مان هن کي پنهنجي ڪلاس ۾ وٺي وڃان ٿو، ڇاڪاڻ ته مون کي يقين آهي ته هن وٽ هڪ روشن، مضبوط قابليت آهي، جنهن مان مستقبل ۾ ڪجهه دلچسپ ٿي سگهي ٿو.

… اٺين ڏهاڪي جي وچ ڌاري، ووسڪرسنسڪي چوپين جي موسيقيءَ جو تمام گهڻو ڳايو. اڳي شروع ڪيل ڪم کي جاري رکندي، هن چوپين جي لکيل پيانو لاءِ سمورا ڪم سرانجام ڏنا. مون کي هن وقت جي پرفارمنس مان پڻ ياد آهي ڪيترائي مونوگراف ڪنسرٽ جيڪي ٻين رومانوي - Schumann، Brahms، Liszt لاء وقف ڪيا ويا آهن. ۽ پوء هن کي روسي موسيقي ڏانهن راغب ڪيو ويو. هن هڪ نمائش ۾ مسورگسڪي جون تصويرون سکيون، جيڪي هن اڳ ڪڏهن به نه ڏيکاريون هيون؛ ريڊيو تي اسڪريابين پاران 7 سوناٽا رڪارڊ ڪيا ويا. جن مٿي ذڪر ڪيل pianist جي ڪمن کي ويجهي کان ڏٺو آهي (۽ ڪجهه ٻيا جيڪي وقت جي آخري دور سان لاڳاپيل آهن) اهو محسوس ڪرڻ ۾ ناڪام نه ٿي سگهيا آهن ته Voskresensky ڪنهن وڏي پيماني تي راند ڪرڻ شروع ڪيو؛ ته سندس فني ”بيان“ وڌيڪ چٽيل، پختا، وزندار ٿي ويا آهن. "Pianism زندگي جي ٻئي اڌ جو ڪم آهي،" هو چوي ٿو. يقينن، هڪ خاص معنى ۾ اهو سچ ٿي سگهي ٿو - جيڪڏهن فنڪار اندروني ڪم کي نه روڪيو، جيڪڏهن ڪجهه بنيادي تبديليون، عمل، ميٽامورفوسس هن جي روحاني دنيا ۾ جاري رهي.

"اتي سرگرمي جو هڪ ٻيو پاسو آهي جيڪو هميشه مون کي متوجه ڪيو آهي، ۽ هاڻي اهو خاص طور تي ويجهو ٿي چڪو آهي،" Voskresensky چوي ٿو. - منهنجو مطلب آهي عضوو کيڏڻ. هڪ دفعو مون اسان جي شاندار آرگنائيزسٽ ايل آئي روزمان سان اڀياس ڪيو. هن ائين ڪيو، جيئن چوندا آهن، پنهنجي لاء، عام موسيقي افق کي وڌائڻ لاء. ڪلاس لڳ ڀڳ ٽن سالن تائين هليا، پر عام طور تي هن مختصر عرصي ۾ مون پنهنجي مرشد کان ورتو، اهو مون کي لڳي ٿو، تمام گهڻو- جنهن لاءِ مان اڃا تائين سندس ٿورائتو آهيان. مان اها دعويٰ نه ڪندس ته هڪ آرگنسٽ جي حيثيت سان منهنجو ذخيرو ايترو وسيع آهي. بهرحال، مان ان کي فعال طور تي ڀرڻ وارو نه آهيان؛ اڃا تائين، منهنجي سڌي خاصي ٻي جاء تي آهي. مان سال ۾ ڪيترائي آرگن ڪنسرٽ ڏيان ٿو ۽ ان مان حقيقي خوشي حاصل ڪريان ٿو. مون کي ان کان وڌيڪ جي ضرورت ناهي.”

… Voskresensky ٻنهي ڪنسرٽ اسٽيج تي ۽ تدريس ۾ گهڻو ڪجهه حاصل ڪرڻ ۾ ڪامياب ٿي ويو. ۽ صحيح طور تي هر جڳهه. هن جي ڪيريئر ۾ ڪا به حادثو نه هئي. سڀ ڪجهه محنت، ڏاهپ، استقامت، ارادي سان حاصل ٿيو. هن مقصد کي وڌيڪ طاقت ڏني، هو آخرڪار مضبوط ٿيو. جيترو وڌيڪ هن پنهنجو پاڻ کي خرچ ڪيو، تيزي سان هو بحال ٿيو - هن جي مثال ۾، اهو نمونو تمام واضح طور تي ظاهر ٿئي ٿو. ۽ هو بلڪل صحيح ڪم ڪري رهيو آهي، جيڪو هن جي نوجوانن کي ياد ڏياريندو آهي.

جي ٽائيپين، 1990