موسيقي جي تعليم |
با مقصد ۽ منظم. موسيقي جي ترقي. ثقافت، هڪ شخص جي موسيقي جي صلاحيتن، موسيقي جي جذباتي ردعمل جي تعليم، ان جي مواد کي سمجھڻ ۽ گہرا تجربو. M. v. اتي سماجي-تاريخي جي منتقلي جو عمل آهي. موسيقي جو تجربو. نئين نسل جي سرگرمين، ان ۾ موسيقي جا عنصر شامل آهن. تعليم ۽ موسيقي جي تعليم. اُلو. موسيقي جو نظريو.- جمالياتي. پرورش عجائب جي ٺهڻ جي امڪان ۾ يقين سان فرق آهي. ماڻهن جي وسيع رينج ۾ صلاحيتون. ايم صدي، عام تعليم ۾ ڪئي. اسڪول، ڪنڊر گارٽن ۽ ٻيا اسڪول کان ٻاهر جا ادارا ڪوئر ذريعي. ڳائڻ، ساز وڄائڻ، موسيقي ٻڌڻ. خواندگي، دنيا جي نظريي، آرٽس جي ٺهڻ ۾ مدد ڪري ٿي. خيال ۽ ذوق، جذبات جي تعليم ۽ سوويت نوجوانن جي اخلاقي خوبيون. ٻٻر جي تحقيق. نفسيات جي ماهرن (AN Leontiev، BM Teplov، GS Kostyuk، VN Myasishchev) ظاهر ڪيو ته موسيقي ۾ دلچسپي جي ٺهڻ ڪيترن ئي شين تي منحصر آهي. عنصر هڪ ٻئي سان رابطي ۾ آهن. انھن مان: عمر خاصيتون، انفرادي typological. ڊيٽا، موسيقي جي تصور جو موجوده تجربو. مقدمو سماجي-ڊيموگرافڪ خاصيتون جيڪي هڪ خاص جاگرافيائي ماحول ۾ رهندڙ شخص جي خاصيتن سان لاڳاپيل آهن، هن جي پيشي، ۽ ٻين. M.v. فن، موسيقي جي مشق ۾ ٿيڻ واري عمل سان ويجھو ڳنڍيل آهي. خاص موسيقي جي عادت ٿيڻ. intonation وقت سان تبديل ٿي. تنهن ڪري، ايم صديء جو روپ. روزاني "ميوزڪ" تي منحصر آهي. ماحول" ٻڌندڙ جي چوڌاري.
قديم زماني کان وٺي، موسيقي نوجوان نسل کي تعليم ڏيڻ لاء استعمال ڪيو ويو آهي. ان جي اهميت تعليم جي عام ڪمن جي ذريعي طئي ڪئي وئي هئي، جيڪي هر دور ۾ ڪجهه خاص سماجن جي ٻارن جي حوالي سان پيش ڪيا ويا. طبقو، جائداد يا گروهه. هندستان ۾، هڪ افسانو مشهور آهي، جنهن جو هيرو ديوتا جي جلال ۽ رحم حاصل ڪرڻ جي ڪوشش ڪري ٿو، هڪ حڪمت واري پکيء کان ڳائڻ جو فن سکي ٿو - "گيت جو دوست"، ڇاڪاڻ ته ڳائڻ جي فن ۾ مهارت حاصل ڪرڻ جو مطلب آهي نجات حاصل ڪرڻ. خراب جذبات ۽ خواهشون. آڳاٽي هندستان ۾، نظريا هئا، ڪرميائي موسيقي ۽ ايم صدي جي مطابق. پرهيزگاري جي حاصلات ۾ حصو وٺڻ ، دولت ڏيڻ ، خوشي ڏيڻ. ضرورتن کي ترقي ڪئي وئي موسيقي لاء ٺهيل هڪ خاص عمر جي ماڻهن کي متاثر ڪرڻ لاء. تنهن ڪري، ٻارن لاء، تيز رفتار تي خوشگوار موسيقي مفيد سمجهي ويندي هئي، نوجوانن لاء - سراسري طور تي، بالغن جي عمر جي ماڻهن لاء - سست، پرسکون ۽ پختو طبيعت ۾. قديم اوڀر جي ملڪن جي موسيقي جي ڪتابن ۾، اهو بيان ڪيو ويو آهي ته M.c. نيڪين ۾ توازن پيدا ڪرڻ، انسانيت، انصاف، پرهيزگاري ۽ اخلاص پيدا ڪرڻ لاءِ چيو ويندو آهي. قديم چين ۾ ايم. جا سوال رياست جي اختيار هيٺ هئا. مطلب. اخلاقيات ۾ انهن جي جاء تي. ٻين وهيل جي تعليمات. فيلسوف ڪنفيوشس (551-479 ق. هن موسيقي کي سخت ضابطن سان مشروط ڪيو، M. v. رياستي-سياسي نقطي نظر تائين وڌايو، موسيقي جي ڪارڪردگي کي منع ڪيو جيڪو اخلاقيات جي تعليم کان سواء ٻيو مقصد حاصل ڪرڻ لاء. اهو تصور ڪنفيوشس جي پوئلڳن جي لکڻين ۾ ترقي ڪئي وئي - مينسيس ۽ زنزي. چوٿين ۾ سي. BC e. موسيقي جي باري ۾ ڪنفيوشس جي تعليم تي يوٽوپين فلسفي مو-زو پاران تنقيد ڪئي وئي، جنهن موسيقي ۽ موسيقي جي فائدي واري طريقي جي خلاف احتجاج ڪيو.
قديم جمالياتيات ۾ جمهوري عنصرن مان هڪ آهي. تعليم جو نظام موسيقيءَ جو هو، جنهن کي همٿائڻ جو وسيلو بڻايو ويندو هو. شخصيت جي ترقي. سوال ايم صدي. ڊاڪٽر يونان ۾ خارج ڪيو ويو. نوٽ: آرڪيڊيا ۾، 30 کان گهٽ عمر وارن سڀني شهرين کي ڳائڻ ۽ ساز موسيقي سکڻو پوندو؛ اسپارٽا، ٿيبز ۽ ايٿنس ۾ - آولو کيڏڻ سکو، ڪوئر ۾ حصو وٺو (اهو مقدس فرض سمجهيو ويندو هو). اسپارٽا ۾ ايم. ”اسپارٽن جي گيتن ۾ پاڻ ۾ حوصلو پيدا ڪرڻ واري شيءِ هئي، جوش پيدا ڪندي ۽ ڪارنامي لاءِ آواز اٿاريندي هئي...“ (پلوٽارڪ، تقابلي سوانح عمريون، سينٽ پيٽرسبرگ، 1892، لائيڪرگس، 144).
ڊاڪٽر يونان ۾ M.v. خانگي موسيقي ۽ جمناسٽڪ جا انچارج هئا. اسڪول. موسيقي جي تعليم 7 کان 16 سالن جي عمر جي ٻارن کي شامل ڪيو؛ ان ۾ ادب، فن ۽ سائنس جو مطالعو شامل هو. ايم صدي جو بنياد. choir هئا. ڳائڻ، بانسري وڄائڻ، لير ۽ چتر وڄائڻ. ڳائڻ جو تعلق موسيقيءَ سان گڏ هوندو هو ۽ سرڪاري موڪلن سان لاڳاپيل مقابلن ۾ شرڪت لاءِ ٻارن ۽ نوجوانن جي ڳائڻن کي تيار ڪرڻ جو هڪ ڪم هوندو هو. يونانين "اخلاقيات" جي نظريي کي ترقي ڪئي، جنهن ۾ ميوز جي اخلاقي ۽ تعليمي ڪردار جي تصديق ڪئي وئي هئي. مقدمو. کاتي ۾ ڊاڪٽر روم ۾. ادارن ۾ ڳائڻ ۽ وڄائڻ جا اوزار نه سيکاريا ويندا هئا. اهو هڪ خانگي معاملو سمجهيو ويندو هو ۽ ڪڏهن ڪڏهن اختيارين جي مخالفت سان ملاقات ڪئي، جنهن ڪڏهن ڪڏهن رومن کي مجبور ڪيو ته هو ڳجهي ۾ ٻارن کي موسيقي سيکاري.
ميوز. ويجھي ۽ وچ اوڀر جي ماڻهن جي تدريس، گڏو گڏ عجائب. فن، رجعت پسند مسلم پادري جي قبضي جي خلاف جنگ ۾ ترقي ڪئي، جن فني تخليق ۽ تعليم جي هن علائقي ۾ ماڻهن جي سرگرمين کي محدود ڪرڻ جي ناڪام ڪوشش ڪئي.
اربع جي صدي. مقدمو، گڏو گڏ سڄي اربع-صدي. ثقافت، مسيح جي اثر هيٺ ٺهيل. گرجا گھر خانقاهن تي اسڪول ٺاهيا ويا، جتي موسيقي هڪ نمايان جڳهه تي قبضو ڪيو. هتي شاگردن کي نظرياتي ۽ عملي تياري ملي ٿي. چرچمين (Clement of Alexandria، Basil the Great، Cyprian، Tertullian) يقين ڪيو ته موسيقي، سڀني فنن وانگر، ڊيڊڪٽڪ جي تابع آهي. ڪم. ان جو مقصد هڪ لالچ جي طور تي خدمت ڪرڻ آهي جيڪو ڪتاب جي ڪلام کي پرڪشش ۽ رسائي لائق بڻائي ٿو. هي چرچ جي ڪمن جو هڪ طرفو آهي. ايم وي، جو نار نه ورتو. موسيقي، جيڪا ڳائڻ تي لفظن جي اوليت جي تصديق ڪري ٿي. ايم کان. جمالياتي عنصر تقريبن ختم ٿي ويو آهي؛ موسيقيءَ جي حسي لذت کي انساني فطرت جي ڪمزوريءَ لاءِ رعايت سمجهيو ويندو هو.
15 صدي عيسويء کان موسيقي ٺاهي وئي. Renaissance Pedagogy. هن دور ۾، موسيقي ۾ دلچسپي. آرٽ وو هڪ نئين شخص جي ٻين تڪڙي درخواستن جي وچ ۾ بيٺو. موسيقي ۽ شاعري ۾ ڪلاس، موسيقي ۽ قديم. lit-Roy، موسيقي ۽ مصوري سان ڳنڍيل ماڻهو decomp. موسيقي ۽ شاعرانه حلقن ۾ شامل آهن. Commonwealth- اڪيڊمي. زين فلو (1530) کي لکيل هڪ مشهور خط ۾، ايم. لوٿر موسيقيءَ کي سائنس ۽ ٻين فنن جي حوالي سان ساراهيو ۽ ان کي نظريي کان پوءِ پهرين جاءِ تي رکيو. هن دور جي موسيقي ڪلچر هڪ معنيٰ ۾ پهچي چڪو آهي. اسڪولن ۾ واڌارو. ڳائڻ جي سکيا کي وڏي اهميت ڏني وئي هئي. بعد ۾، جي جي روسو، تمدن جي خطرن بابت مقالي مان اڳتي وڌندي، ڳائڻ کي موسيقي جو سڀ کان مڪمل مظهر قرار ڏنو. احساس جيڪي هڪ وحشي کي به آهي. تدريسي ناول ۾ ”ايمل“ روسو چيو ته تعليم، بشمول. ۽ موسيقي، تخليق مان اچي ٿو. شروعات ۾، هن هيرو کان مطالبو ڪيو ته هو پاڻ گيت ٺاهي. ٻڌڻ جي ترقي لاء، هن کي واضح طور تي غزلن کي تلفظ ڪرڻ جي صلاح ڏني. استاد کي ڪوشش ڪرڻي هئي ته ٻار جي آواز کي هموار، لچڪدار ۽ سونهن وارو بڻائي، ڪنن کي موسيقيءَ جي تال ۽ همٿ سان عادت بڻائي. موسيقيءَ جي ٻولي کي عوام تائين پهچائڻ لاءِ، روسو ڊجيٽل نوٽيشن جو خيال پيدا ڪيو. هن خيال جا پيروڪار مختلف ملڪن ۾ هئا (مثال طور، P. Galen، E. Sheve، N. Pari - فرانس ۾؛ LN Tolstoy ۽ SI Miropolsky - روس ۾؛ I. Schultz ۽ B. Natorp - جرمني ۾). روسو جي تدريسي خيالن کي جرمنيءَ جي انسان دوست تعليمدانن ورتو. هنن اسڪول ۾ بئنڪن جي پڙهائيءَ کي متعارف ڪرايو. گيت، ۽ نه رڳو چرچ. ڳائڻ، موسيقي کي هلائڻ سيکاريو. اوزار، فن جي ترقي تي ڌيان ڏنو. ذائقو، وغيره
روس ۾ 18-19 صدين ۾. ايم. جو سسٽم آف صدي. ڪلاس ۽ ملڪيت جي چونڊ تي ٻڌل هئي، ان جي تنظيم جو مطلب آهي. جڳهه هڪ خانگي نوڪري سان تعلق رکي ٿي. رياست سرڪاري طور تي ميوز جي قيادت کان پري رهي. تعليم ۽ پرورش. رياستي ادارن جي اختيار هيٺ، خاص طور تي Min-va تعليم ۾، صديءَ جو فقط هڪڙو علائقو ايم. ۽ تعليم - عام تعليم ۾ ڳائڻ. اسڪول. ابتدائي اسڪول ۾، خاص طور تي لوڪ، موضوع جا ڪم معمولي ۽ مذهب سان گڏ هئا. شاگردن جي تعليم، ۽ ڳائڻ جو استاد اڪثر ڪري ريجنٽ هوندو هو. ايم. جو مقصد ان مهارتن جي ترقيءَ ۾ گھٽجي ويو، جنھن ڪري اسڪول ۽ چرچ ۾ ڳائڻ ممڪن بڻايو. ڪورس تنهن ڪري، ڌيان choir جي تربيت تي هو. ڳائڻ. ثانوي اسڪولن ۾ ڳائڻ جا سبق لازمي نه هئا. پروگرام، ۽ قائم ڪيا ويا ان جي بنياد تي اسڪول جي قيادت جي دلچسپي جي درجي تي.
عظيم بند uch ۾. ادارا، خاص ڪري عورتن ۾، Mv جو هڪ وسيع پروگرام هو، جنهن ۾ ڪورل (چرچ ۽ سيڪيولر) ۽ سولو ڳائڻ کان علاوه، هتي هنن پيانو وڄائڻ سيکاريو. بهرحال، اهو هڪ فيس لاء ڪيو ويو ۽ هر جاء تي نه ڪيو ويو.
M.v. جي باري ۾ هڪ جمالياتي وسيلو جي طور تي. رياستي سطح تي تعليم، سوال نه اٿاريو ويو، جيتوڻيڪ هن جي ضرورت کي عجائب جي معروف شخصيتن طرفان تسليم ڪيو ويو. ثقافت. اسڪولن ۾ ڳائيندڙ استادن جو دائرو وڌائڻ ۽ موسيقيءَ جي ذريعي تدريس ۽ تعليم جي طريقن کي بهتر بنائڻ جي ڪوشش ڪئي. اهو ثابت ٿئي ٿو ته ان وقت جي ڪيترن ئي شايع ٿيل طريقن سان. فائدا.
روسي جي ظهور ۽ ترقي. ايم صدي جو نظريو. 60s ڏانهن اشارو ڪري ٿو. 19 صدي جي سماج. هن دور جي تحريڪن روس جي عروج جو سبب بڻيا. تدريسي سائنس. ساڳئي وقت پيٽرسبرگ کان. مفت موسيقي قدامت تي ڪم ڪرڻ لڳو. اسڪول (1862) جي هدايت هيٺ. ايم اي بالاڪيريوا ۽ ڪوئر. هلائيندڙ جي. لوماڪين. 60-80 ۾. نظرياتي طور تي ظاهر ٿيو. ڪم جيڪي بنياد رکيا. موسيقي جا مسئلا. تدريس ڪتاب ۾. "روس ۽ مغربي يورپ ۾ ماڻهن جي موسيقي جي تعليم تي" (2nd ايڊ.، 1882) SI Miropolsky هڪ آفاقي موسيقي جي فن جي ضرورت ۽ امڪان ثابت ڪيو. سوال ايم صدي. هڪ طريقو يا ٻيو، AN Karasev، PP Mironositsky، AI Puzyrevsky پاران ڪم ڪري ٿو. ڪتاب ۾. ”عملي ڪورس جي سلسلي ۾ اسڪول جي ڳائڻ جو طريقو، سال 1، سال 1907“ (8) ڊي آءِ زرين ٻڌايو ته ڳائڻ جو شاگردن تي تعليمي اثر، سندن شعور، يادگيري، تخيل، سندن ارادي، جمالياتي احساس ۽ جسماني ترقي تي آهي. ان کان پوءِ اهو معلوم ٿيو ته موسيقي (خاص طور تي ڳائڻ) تعليم لاءِ هڪ گهڻ رخي وسيلو طور ڪم ڪري سگهي ٿي، ۽ ان جو اثر اندر جي گهاٽن پاسن تي قبضو ڪري ٿو. انسان جي دنيا. موسيقي تي تمام گهڻو ڌيان. VF Odoevsky ماڻهن جي روشني ڏانهن ڌيان ڏنو. هو روس ۾ پهريون ماڻهو هو جنهن اشارو ڪيو ته ايم وي کي هر ممڪن طريقي سان موسيقي تي ٻڌل هجڻ گهرجي. مشق، اندروني ٻڌڻ جي ترقي، ٻڌڻ ۽ ڳائڻ جي همٿ. ايم صديءَ ۾ گهڻو حصو ورتو. VV Stasov ۽ AN Serov جو ڪم. ڊي آءِ پيساريف ۽ ايل اين ٽالسٽائي ان عقيدت پسنديءَ ۽ اسڪالرزم تي تنقيد ڪئي جيڪا ايم صديءَ تي غالب هئي. ٽالسٽاءِ چيو ته ”موسيقي جي تعليم حاصل ڪرڻ لاءِ نشان ڇڏيا وڃن ۽ خوشيءَ سان قبول ڪيا وڃن،“ ٽالسٽاءِ چيو، ”ضروري آهي ته فن کي شروع کان ئي سيکاريو وڃي، نه ته ڳائڻ ۽ وڄائڻ جي صلاحيت...“ (Sobr. soch.، vol. 1936، 121، ص XNUMX).
ايم صدي جي مشق ۾ هڪ دلچسپ تجربو. 1905-17 ۾، وي اين شاٽسڪيا جو ڪم ٻارن جي مزدور ڪالوني "خوشگوار زندگي" ۽ "ٻارن جي مزدور ۽ آرام" سوسائٽي جي ڪنڊر گارٽن ۾ ظاهر ٿيو. "خوشگوار زندگي" ڪالوني جي ٻارن کي موسيقي گڏ ڪرڻ ۾ مدد ڪئي وئي. تاثرات، ان جي جوهر کي سمجهڻ، دعوي سان گفتگو ڪرڻ جي ضرورت کي مضبوط ۽ مضبوط ڪيو.
ايم صدي ۾ بنيادي تبديليون. 1917ع جي آڪٽوبر انقلاب کان پوءِ، سوويت يونين کان اڳ. اسڪول اهو ڪم مقرر ڪيو - نه صرف علم ڏيڻ ۽ سيکارڻ، پر جامع طور تي تعليم ڏيڻ ۽ تخليقي رجحان پيدا ڪرڻ لاءِ. ايم صدي جي تعليمي ڪارڪردگي. موسيقي ۽ تعليمي سان ڳنڍيو ويو، جيڪو قدرتي هو، ڇاڪاڻ ته ايم صدي جي مدار ۾ پهرين پوسٽ-انقلابي سالن ۾. جنهن ۾ مزدورن جو وڏو حصو شامل هو.
فن جي ضرورت تي ڪي مارڪس جي مشهور موقف کي عملي جامو پهرائڻ ممڪن ٿيو. دنيا جي ڳولا. ”آرٽ جو اعتراض…،“ مارڪس لکيو، ”اها سامعين ٺاهي ٿو جيڪو فن کي سمجهي ٿو ۽ حسن مان لطف اندوز ٿيڻ جي قابل آهي“ (K. مارڪس ۽ ايف. اينگلز، آن آرٽ، جلد 1، 1967، ص. 129). مارڪس موسيقيءَ جي مثال تي پنهنجي سوچ جي وضاحت ڪئي: ”صرف موسيقي ئي انسان جي موسيقيءَ جي احساس کي جاڳائي ٿي. هڪ غير موسيقيءَ واري ڪن لاءِ، سڀ کان خوبصورت موسيقي بي معنيٰ آهي، اها هن لاءِ ڪا شئي ناهي...“ (ibid.، p. 127). VI لينن مسلسل نئين اُلو جي تسلسل تي زور ڏنو. ماضي جي هڪ امير ورثي سان ثقافت.
سوويت ايم جي اقتدار جي پهرين سالن کان، لينن جي ماس آرٽ جي خيالن جي بنياد تي ترقي ڪئي. ماڻهن جي تعليم. VI لينن، K. Zetkin سان گفتگو ۾، واضح طور تي آرٽسٽڪ جي ڪمن کي ترتيب ڏنو، ۽ نتيجي ۾، فن جي فن بابت: "فن جو تعلق ماڻهن سان آهي. ان جون پاڙون وسيع پورهيت عوام جي اونهائي ۾ هجڻ گهرجن. اهو انهن عوام کي سمجهڻ گهرجي ۽ انهن سان پيار ڪرڻ گهرجي. ان کي انهن عوام جي احساس، سوچ ۽ ارادي کي متحد ڪرڻ گهرجي، انهن کي بلند ڪرڻ گهرجي. ان کي انهن ۾ فنڪارن کي جاڳائڻ ۽ انهن کي ترقي ڏيڻ گهرجي” (K. Zetkin، ڪتاب مان: “Memories of Lenin”، مجموعي ۾: Lenin VI، On Literature and Art، 1967، ص 583).
1918ع ۾ موسيقيءَ جو اسڪول ٺهرايو ويو. ڊپارٽمينٽ آف پيپلز ڪميٽي فار ايجوڪيشن (MUZO). ان جو بنيادي ڪم ڪم ڪندڙ ماڻهن کي ميوزيم جي خزانن سان واقف ڪرڻ آهي. ثقافت. روسي اسڪول موسيقي جي تاريخ ۾ پهريون ڀيرو اڪائونٽ ۾ شامل ڪيو ويو. "ٻارن جي عام تعليم جي هڪ ضروري عنصر جي طور تي، ٻين سڀني مضمونن سان برابري جي بنياد تي" (جولاءِ 25، 1918ع جي ڪاليجيئم آف دي پيپلز ڪميٽي آف ايجوڪيشن جو قرارداد). هڪ نئون اڪائونٽ پيدا ٿيو. نظم و ضبط ۽، ساڳئي وقت، ايم صديء جو هڪ نئون نظام. اسڪول لوڪ، انقلابي پرفارم ڪرڻ لڳو. گيت، پروڊڪشن ڪلاسيڪي. ماس ايم جي صديءَ جي نظام ۾ وڏي قدر. موسيقي جي تصور جي مسئلي سان ڳنڍيل هو، ان کي سمجهڻ جي صلاحيت. موسيقيءَ جي تعليم ۽ ترقيءَ جو هڪ نئون نظام مليو، جنهن سان ايم. موسيقي جي جمالياتي رويي جي ٺهڻ ۾ شامل آهي. ان مقصد کي حاصل ڪرڻ لاءِ موسيٰ جي تعليم تي گهڻو ڌيان ڏنو ويو. ٻڌڻ، موسيقي جي ذريعن ۾ فرق ڪرڻ جي صلاحيت. اظهار ايم صدي جي مکيه ڪمن مان هڪ. اهڙو عجائب هو. تياري، جيڪا موسيقي جي تجزياتي تصور جي اجازت ڏئي ٿي. صحيح طور تي پهچايو ايم صدي. اهو اعتراف ڪيو، ڪروم ميوز سان. تعليم ۽ عام تربيت هڪ ٻئي سان ڳنڍيل هئا. موسيقيءَ ۾ محبت ۽ دلچسپي هڪ ئي وقت ٻڌندڙ کي ان ڏانهن متوجه ڪيو ۽ حاصل ڪيل علم ۽ صلاحيتن ان جي مواد کي گهڻي حد تائين سمجهڻ ۽ تجربو ڪرڻ ۾ مدد ڪئي. اسڪول جي نئين پيداوار ۾ ايم صدي. حقيقي جمهوريت ۽ اعلي انسانيت جو اظهار مليو. الهه جا اصول. اسڪول، جنهن ۾ هر ٻار جي شخصيت جي جامع ترقي هڪ اهم مقصد آهي. قانون
ايم صديء جي ميدان ۾ انگن اکرن جي وچ ۾. - بي ايل ياورسڪي، اين. Bryusova, VN Shatskaya, NL Grodzenskaya, MA Rumer. ماضيءَ جي ورثي جو تسلسل رهيو آهي، جنهن جو بنياد طريقو هو. VF Odoevsky، DI زرين، SI Miropolsky، AA Maslov، AN Karasyov جا اصول.
ايم صديءَ جي پھرين نظرين مان ھڪڙو. ياورسڪي هڪ اهڙي نظام جو خالق آهي، جيڪو تخليقي اصول جي مجموعي ترقيءَ تي ٻڌل آهي. يوورسڪي پاران تيار ڪيل طريقن ۾ تصور کي چالو ڪرڻ، موسيقي ٺاهڻ (چورل ڳائڻ، پرڪيوشن آرڪسٽرا ۾ راند ڪرڻ)، موسيقي ڏانهن حرڪت، ٻارن جي موسيقي شامل آهن. تخليق. "ٻار جي ترقي جي عمل ۾ ... موسيقي جي تخليق خاص طور تي قيمتي آهي. ڇاڪاڻ ته ان جي قيمت "پيداوار" پاڻ ۾ نه آهي، پر موسيقي جي تقرير ۾ مهارت حاصل ڪرڻ جي عمل ۾ (Yavoursky B.، يادگيريون، آرٽيڪل، خط، 1964، ص. 287). BV Asafiev موسيقي جي موسيقي جي طريقيڪار ۽ تنظيم جي سڀ کان اهم سوالن کي ثابت ڪيو؛ هن يقين ڪيو ته موسيقي کي فعال طور تي، شعوري طور تي سمجهڻ گهرجي. اسافيف هن مسئلي کي حل ڪرڻ ۾ ڪاميابي جي ڪنجي کي پيشه ور موسيقارن جي وڌ ۾ وڌ لاڳاپن ۾ ڏٺو "عوام سان گڏ، موسيقي لاء اڃ" (Izbr. موسيقي جي تعليم ۽ تعليم بابت آرٽيڪل، 1965، ص. 18). ٻڌندڙ جي ٻڌڻ جي قوت کي ڪارڪردگيءَ جي مختلف شڪلين (ان ۾ پنهنجي شموليت ذريعي) چالو ڪرڻ جو تصور اسافيءَ جي ڪيترن ئي ڪمن ذريعي ڳاڙهي ڌاڳي وانگر هلندو آهي. انهن موسيقيءَ جي باري ۾، روزمرهه جي موسيقيءَ جي باري ۾ هڪ مشهور ادب شايع ڪرڻ جي ضرورت تي به ڳالهايو. اسافيف اهو سمجهيو ته اسڪول جي ٻارن جي وچ ۾ ترقي ڪرڻ ضروري آهي، سڀ کان پهريان، هڪ وسيع جمالياتي. موسيقي جو تصور، جيڪو، هن جي مطابق، "... دنيا ۾ هڪ خاص رجحان آهي، جيڪو هڪ شخص طرفان پيدا ڪيو ويو آهي، ۽ سائنسي نظم جو مطالعو نه ڪيو ويو آهي" (ibid.، p. 52). ايم وي جي باري ۾ اسافيف جي ڪم هڪ عظيم عملي ڪردار ادا ڪيو. 20s ۾ ڪردار موسيقي تخليق جي ترقي جي ضرورت تي سندس خيال دلچسپ آهن. ٻارن جي ردعمل، خاصيتن جي باري ۾ جيڪي هڪ ميوزڪ استاد کي اسڪول ۾ هجڻ گهرجي، بڪ جي جڳهه بابت. ايم وي ٻارن ۾ گيت. ايم جي ڪاروبار ۾ وڏو حصو. اڇو ٻارن کي NK Krupskaya پاران اندر آندو ويو. غور ڪندي ايم صدي. اڀرندڙ نسلن کي ملڪ ۾ ثقافت جي عام اڀار جي هڪ اهم وسيلو جي طور تي، مجموعي طور تي ترقي جي هڪ طريقي جي طور تي، هن حقيقت ڏانهن ڌيان ڏنو ته هر فن جي پنهنجي ٻولي آهي، جنهن تي مهارت حاصل ڪرڻ لازمي آهي. ٻارن کي عام تعليم جي وچين ۽ سينئر طبقن ۾. اسڪول. "... موسيقي،" NK Krupskaya نوٽ ڪيو، "منظم ڪرڻ ۾ مدد ڪري ٿي، اجتماعي طور تي عمل ڪريو ... ھڪڙو زبردست تنظيمي قدر آھي، ۽ اھو اسڪول ۾ نوجوان گروپن کان اچڻ گھرجي" (Pedagogich. soch.، vol. 3، 1959، p. 525- 26). ڪرپسڪيا ڪميونسٽ جي مسئلي کي تمام گهڻي ترقي ڪئي. فن جو رخ ۽ خاص طور تي موسيقي. تعليم. AV Lunacharsky ساڳئي مسئلي کي وڏي اهميت ڏني. هن جي مطابق، آرٽ. پرورش شخصيت جي ترقي ۾ هڪ وڏو عنصر آهي، هڪ نئين شخص جي مڪمل پرورش جو هڪ لازمي حصو آهي.
انهي سان گڏ سوالن جي ترقي سان صديء جي ايم. عام تعليم جي اسڪول ۾ گهڻو ڌيان عام موسيقي کي ادا ڪيو ويو. تعليم. موسيقي کي مشهور ڪرڻ جو ڪم. وسيع عوام جي وچ ۾ ثقافت ايم صدي جي بحالي جي نوعيت کي طئي ڪيو. موسيقي جي اسڪولن ۾، ۽ پڻ نئين ٺاهيل ميوزڪ جي سرگرمين جي هدايت ۽ مواد کي ظاهر ڪيو. ادارا. تنهن ڪري، آڪٽوبر کان پوءِ جي پهرين سالن ۾ عوام پاران انقلاب پيدا ٿيا. ميوزڪ اسڪول جن ۾ ڪو پروفيسر نه هو، پر هڪ روشن خيال هو. ڪردار. 2nd منزل ۾. پيٽروگراڊ ۾ 1918 ۾ پهريون بڪ کوليو ويو. ميوزڪ اسڪول. تعليم، جنهن ۾ ٻنهي ٻارن ۽ بالغن کي قبول ڪيو ويو. جلد ئي هن قسم جا اسڪول ماسڪو ۽ ٻين شهرن ۾ کوليا ويا. اهڙو ”نار. موسيقي جا اسڪول"، "موسيقي جا اسڪول. تعليم"، "نار. ڪنزرويٽري ”وغيره جو مقصد ٻڌندڙن کي هڪ عام موسيقي ڏيڻ آهي. ترقي ۽ خواندگي. مخلوقات. ايم صدي جو حصو. انهن اسڪولن ۾ موسيقي سيکارڻ شروع ڪيو. نام نهاد سبق جي عمل ۾ تصور. موسقي ٻڌڻ. سبق ۾ ڪجهه شين سان واقفيت شامل آهي. ۽ موسيقي کي سمجهڻ جي صلاحيت جي ترقي. ايم صدي جي بنياد جي طور تي فعال ميوزڪ ٺاهڻ تي ڌيان ڏنو ويو. (اڪثر ڪري روسي لوڪ گيت جي سٺي ڪارڪردگي). هيٺيون ٽونز جي ٺهڻ، آسان ترين راڳن کي همٿايو ويو. موسيقي جي تشريح جي جڳهه ۽ معني واضح طور تي بيان ڪئي وئي هئي، شاگردن کي موسيقي جي تجزيي جي عناصر ۾ مهارت حاصل ڪئي.
ڪمن مطابق، استادن جون گهرجون، جن کي آرٽ جي ايم. انهن کي هڪ ئي وقت ٿيڻو هو. choirmasters, theorists, illustrated, organisers and educators. مستقبل ۾، موسيقي ۽ تدريسي شعبا ٺاهيا ويا. توهان ۾، لاڳاپيل f-توهان ۽ ڊپارٽمينٽس ان ميوز ۾. uch-shchah ۽ قدامت پسند. موسيقي ۽ بالغن جو تعارف پروفيسر جي فريم ورڪ کان ٻاهر. سکيا پڻ شدت سان ۽ ثمر سان اڳتي وڌيو. اڻ پڙهيل ٻڌندڙن لاءِ مفت ليڪچر ۽ ڪنسرٽ منعقد ڪيا ويا، فني حلقن ڪم ڪيو. شوقين پرفارمنس، ميوزڪ اسٽوڊيو، ڪورس.
ايم صدي عيسويءَ ۾. پراڊڪٽس سان واقفيت کي ترجيح ڏني وئي جيڪا گہرے ۽ مضبوط جذبات، سوچن ۽ تجربن کي جنم ڏئي ٿي. اهڙيء طرح، هڪ قابليت واري شفٽ جيڪا ايم صدي جي هدايت کي طئي ڪري ٿي. ملڪ ۾، اڳ ۾ ئي Sov جي پهرين ڏهاڪي ۾ ڪيو ويو. اختيارين. صديء جي ايم جي مسئلن جي ترقي. ايندڙ سالن ۾ جاري رهيو. ساڳئي وقت، بنيادي زور هڪ شخص جي اخلاقي عقيدي جي ٺهڻ تي هو، هن جي جمالياتي. احساس، فن. ضرورتون. مشهور اللو. استاد VA Sukhomlinsky يقين ڪيو ته "اسڪول ۾ تعليمي عمل جو ڪلچر گهڻو ڪري اهو طئي ڪيو ويو آهي ته اسڪول جي زندگي موسيقي جي روح سان ڪيئن ڀريل آهي. جيئن جمناسٽڪ جسم کي سڌو ڪري ٿو، تيئن موسيقي انسان جي روح کي سڌو ڪري ٿي“ (Etudes on Communist Education، ميگزين ”پيپلز ايجوڪيشن“، 1967، نمبر 6، ص. 41). هن ايم صدي شروع ڪرڻ لاء سڏيو. ممڪن آهي اڳ - ابتدائي ننڍپڻ، هن جي راء ۾، بهترين عمر آهي. موسيقي ۾ دلچسپي ڪردار، انساني فطرت جي هڪ خاصيت بڻجي وڃي. ايم صدي جي سڀ کان اهم ڪمن مان هڪ آهي. - فطرت سان موسيقي جي لاڳاپي کي محسوس ڪرڻ سيکارڻ لاءِ: بلوط جي ٻيلن جو سرسري آواز، مکين جو گوڙ، لڙڪ جو گيت.
سڀ R. 70s M. صديءَ جو نظام DB Kabalevsky پاران تيار ڪيل تقسيم حاصل ڪيو. موسيقيءَ کي زندگيءَ جو هڪ حصو سمجھڻ تي، ڪاباليفسڪي سڀ کان وڌيڪ وسيع ۽ وڏي ميوز تي ڀاڙي ٿو. صنفون - گيت، مارچ، ناچ، جيڪو موسيقي سبق ۽ زندگي جي وچ ۾ ڪنيڪشن مهيا ڪري ٿو. Kabalevsky جي مطابق، "ٽي وهيل" (گيت، مارچ، ناچ) تي انحصار، نه رڳو موسيقي جي فن جي ترقي ۾، پر ميوزڪ جي ٺهڻ ۾ پڻ. سوچڻ. ساڳئي وقت، حصن جي وچ ۾ حدون جيڪي سبق ٺاهيندا آهن ختم ٿي ويا آهن: موسيقي ٻڌڻ، ڳائڻ ۽ موسيقي. ڊپلوما. اهو مجموعي ٿي وڃي ٿو، اختلافن کي متحد ڪري ٿو. پروگرام عناصر.
ريڊيو ۽ ٽيليويزن اسٽوڊيو ۾ خاص آهن. موسيقي جي تعليم جو چڪر. ٻارن ۽ بالغن لاءِ پروگرام: ”اسٽرنگ ۽ ڪيز تي“، ”موسيقي بابت ٻارن لاءِ“، ”ريڊيو يونيورسٽي آف ڪلچر“. مشهور موسيقار جي گفتگو جو فارم وسيع آهي: ڊي بي ڪابليفسڪي، گڏوگڏ اي اي خچاتورين، KA Karaev، RK Shchedrin ۽ ٻيا. نوجوانن - ٽيليويزن جي ليڪچرز جو هڪ سلسلو - "ساٿين جي موسيقي شام"، جنهن جو مقصد عظيم ڪم سان واقف ڪرڻ آهي. بهترين موسيقار پاران ڪيل موسيقي. ماس ايم ان اسڪول کان ٻاهر موسيقيءَ ذريعي ڪيو. گروپ: ڪوئر، گانا ۽ ناچ جو ميلو، موسيقي جي عاشقن جا ڪلب (انسٽيٽيوٽ آف آرٽ جي ٻارن جو ڪوئر. ايجوڪيشن آف دي اڪيڊمي آف پيڊاگوجيڪل سائنسز آف يو ايس ايس آر، ليڊر پروفيسر وي جي سوڪوولوف؛ پائنيئر اسٽوڊيو جو ڪورس گروپ، ليڊر G. A. (Struve, Zheleznodorozhny, Moscow Region; Ellerhain Choir, conductor X. Kalyuste, Estonian SSR; Orchestra of Russian Folk Instruments, conductor NA Kapishnikov, Mundybash Village, Kemerovo Region, etc.). . M. v. — TS Babadzhan، NA Vetlugina (پري اسڪول)، VN Shatskaya، DB Kabalevsky، NL Grodzenskaya، OA Apraksina، MA Rumer، E. Ya. Gembitskaya، NM Sheremetyeva، DL Lokshin، VK بيلوبورودووا، بندينا يو ايس ايس آر ۾ ايم. جا سوال اين.آءِ. انسٽيٽيوٽ آف آرٽس جي موسيقي ۽ ناچ جي ليبارٽري. اڪيڊمي آف پيڊاگوجڪس جي تعليم. يو ايس ايس آر جا سائنسز، سيڪٽرز آف يو ايس ايس آر، ۽ يونين ۾ انسٽيٽيوٽ آف پيڊاگوجي جا شعبا ريپبلڪز، ليبارٽري آف ايٿٿڪ، ايجوڪيشن انسٽيٽيوٽ آف دي اڪيڊميءَ جي پري اسڪول ايجوڪيشن y جي تدريسي. يو ايس ايس آر جي سائنس، موسيقي ۽ جماليات تي ڪميشن. يو ايس ايس آر ۽ يونين ريپبلڪز جي CK جي ٻارن ۽ نوجوانن جي تعليم. ايم. جي مسئلن تي غور ڪيو ويو انٽرنيشنل اوب-ووم موسيقي تي. تعليم (ISME). هن سماج جي 9th ڪانفرنس، ماسڪو ۾ منعقد (سوويت سيڪشن DB Kabalevsky جي چيئرمين)، نوجوان ماڻهن جي زندگيء ۾ موسيقي جي ڪردار جي باري ۾ خيالن جي ترقي ۾ هڪ اهم قدم هو.
M. v. ٻين سوشلسٽ ۾. سوويت يونين جي ويجهو ملڪن. چيڪوسلوواڪيا ۾، اسڪول ۾ موسيقي جا سبق 1-9 گريڊ ۾ سيکاريا ويندا آهن. موسيقي جي مختلف تعليم. ڪم اسڪول جي ڪلاڪن کان ٻاهر ڪيو ويندو آهي: اسڪول جا سڀئي ٻار سال ۾ 2-3 ڀيرا ڪنسرٽ ۾ شرڪت ڪن ٿا. ميوزيڪل يوٿ آرگنائيزيشن (1952 ۾ قائم ڪيل) ڪنسرٽ منظم ڪري ٿي ۽ سبسڪرپشن کي سستي قيمت تي تقسيم ڪري ٿي. اهو پروفيسر ايل ڊينيئل جي تجربي کي استعمال ڪري ٿو موسيقي پڙهڻ جي سکيا ۾ ”سپورٽ گانا“ ڳائڻ سان جيڪو شروع ٿئي ٿو هڪ خاص درجي سان. قدمن جي تعداد موجب ست اهڙا گيت آهن. سسٽم اهو ممڪن بڻائي ٿو ته ٻارن کي هڪ شيٽ مان گيت ڳائڻ سيکاري. ڪورس جو طريقو. پروفيسر F. Lisek پاران تدريس ٽيڪنالاجي جو هڪ نظام آهي جنهن جو مقصد ٻار جي موسيقي کي ترقي ڪرڻ آهي. ٽيڪنڪ جو بنياد ميوز جي ٺهڻ آهي. ٻڌڻ، يا، Lisek جي اصطلاحن ۾، ٻار جي "Intonation feeling".
جي ڊي آر ۾، شاگردن جي موسيقي جي سبق ۾ هڪ واحد پروگرام جي مطابق پڙهندا آهن، اهي هڪ گيت ۾ مصروف آهن. ڳائڻ. خاص اھميت آھي ڪثرت. لوڪ گيتن جي پرفارمنس بغير سنگت جي. ڪلاسيڪل ۽ جديد سان واقفيت. موسيقي متوازي ۾ ٿئي ٿي. استادن لاءِ هڪ خاص ايڊيشن شايع ڪيو ويو آهي. ميگزين "Musik in der Schule" ("اسڪول ۾ موسيقي").
NRB ۾، M.c جا ڪم. عام موسيقي ڪلچر کي وڌائڻ، موسيقي ۽ جمالياتي جي ترقي تي مشتمل آهي. ذوق، هڪ همراه ترقي يافته شخص جي تعليم. اسڪول ۾ موسيقي جا سبق پهرين کان ڏهين گريڊ تائين منعقد ڪيا ويندا آهن. اسڪول کان ٻاهر جي موسيقي بلغاريا ۾ وڏي اهميت رکي ٿي. تعليم (ٻارن جي ڳائڻي "بودرا سميانا"، ڊائريڪٽر بي. بوچوف؛ صوفيا محل جي پاينئرز جي لوڪ ڪهاڻين جو مجموعو، ڊائريڪٽر ايم. بکريشٽليف).
پولينڊ ۾، ايم صديء جي مکيه طريقن. ڪوئر شامل ڪريو. ڳائڻ، ٻارن جي موسيقي کيڏڻ. آلات (ڊرم، رڪارڊر، مينڊولين)، موسيقي. E. Jacques-Dalcroze ۽ K. Orff جي سسٽم مطابق ٻارن جي ترقي. ميوز. تخليقيت پاڻ تي مفت اصلاح جي صورت ۾ مشق ڪئي وئي آهي. شاعرانه متن، ڏنل تال تائين، نظمن ۽ افسانن لاءِ راڳ ٺاهڻ. اسڪولن لاءِ فونو ريڊرز جو هڪ سيٽ ٺاهيو ويو آهي.
VNR M. صدي ۾. بنيادي طور تي B. Bartok ۽ Z. Kodaly جي نالن سان جڙيل آهي، جن کي عجائب جو تاج سمجهيو ويندو آهي. ڪيس نار. موسيقي. اهو ان جو مطالعو هو جيڪو اصل ايم صديءَ جو ذريعو ۽ مقصد بڻجي ويو. ڪوڊئي جي گيتن جي تعليمي مجموعن ۾، ايم. وي. جي اصول تي مسلسل عمل ڪيو ويو آهي. قومي روايتن جي بنياد تي - لوڪ ۽ پروفيشنل. ڳائڻي ڳائڻ جي بنيادي اهميت آهي. Kodai ملڪ جي سڀني اسڪولن ۾ اختيار ڪيل سولفيگيو طريقو ٺاهيا.
سرمائيدار ملڪن ۾ M.v. انتهائي متضاد آهي. انفرادي ايم حوصلا افزائي. ۽ ٻاهرين تعليم اصل سسٽم ٺاهي ٿو جيڪي وڏي پيماني تي استعمال ڪيا ويا آهن. سڃاتل rhythmic نظام. جمناسٽڪ، يا تال، هڪ شاندار سوئس. استاد-موسيقي E. Jacques-Dalcroze. هن ڏٺو ته ڪيئن، موسيقي ڏانهن منتقل ٿي، ٻارن ۽ بالغن کي وڌيڪ آساني سان ياد ڪري ٿو. هن کيس انساني تحريڪن ۽ تال ۽ موسيقي جي وچ ۾ ويجهي رابطي جا طريقا ڳولڻ جي هدايت ڪئي. هن جي ٺاهيل مشقن جي نظام ۾، عام حرڪتون - گھمڻ، ڊوڙڻ، جمپنگ - موسيقي جي آواز، ان جي رفتار، تال، جملي، حرڪيات سان مطابقت رکن ٿيون. موسيقي ۽ تال جي انسٽيٽيوٽ ۾، هن لاء Hellerau (ڊريسڊن جي ويجهو) ۾ ٺهيل، شاگردن تال ۽ سولفيگيو جو اڀياس ڪيو. انهن ٻن پاسن - تحريڪ ۽ ٻڌڻ جي ترقي - وڏي اهميت ڏني وئي. تال ۽ سولفيگيو کان علاوه، M. v. Jacques-Dalcroze ۾ فائن آرٽس شامل هئا. جمناسٽڪ (پلاسٽڪ)، ناچ، ڪوئر. fp تي ڳائڻ ۽ موسيقي جي اصلاح.
صديءَ جي ٻارنهن ايم. جو نظام وڏي شهرت ماڻي. K. Orff. Salzburg ۾ Orff جو هڪ انسٽيٽيوٽ آهي، جتي ٻارن سان ڪم ڪيو ويندو آهي. ايم صدي عيسويءَ تي 5 جلدن جي دستور جي بنياد تي ڪيو ويو. "Schulwerk" (vols. 1-5، 2nd ايڊ.، 1950-54)، Orff پاران گڏيل طور تي لکيو ويو آهي. G. Ketman سان گڏ، سسٽم ۾ ميوزڪ جي محرک شامل آهي. ٻارن جي تخليق، ٻارن جي اجتماعي موسيقي ٺاهڻ ۾ مدد ڪري ٿي. Orff موسيقي جي تال تي ڀاڙي ٿو. حرڪت، ابتدائي آلات وڄائڻ، ڳائڻ ۽ موسيقي. تلاوت. هن جي مطابق، ٻارن جي تخليق، جيتوڻيڪ سڀ کان وڌيڪ ابتدائي، ٻارن جي ڳولا، جيتوڻيڪ سڀ کان وڌيڪ معمولي، آزاد آهن. هڪ ٻاراڻي سوچ، جيتوڻيڪ سڀ کان وڌيڪ بيوقوف، اهو آهي جيڪو خوشي جو ماحول پيدا ڪري ٿو ۽ تخليقي صلاحيتن جي ترقي کي متحرڪ ڪري ٿو. 1961 ۾، هڪ بين الاقوامي بابت-۾ "Schulverk".
ايم وي هڪ ترقي پذير، متحرڪ عمل آهي. الهه جا بنيادي بنياد. ايم جي سسٽم آف صدي. تنظيمي طور ڪميونسٽ کي متحد ڪيو. نظريو، قوميت، حقيقت پسند. تعارف ۽ جمهوريت.
حوالا: اسڪول ۾ موسيقي جا سوال. ڇنڇر. آرٽيڪل، ايڊ. I. Glebova (Asafyeva)، ايل.، 1926؛ Apraksina OA، روسي سيڪنڊري اسڪول ۾ موسيقي جي تعليم، ايم-ايل، 1948؛ Grodzenskaya NL، گانا سبق ۾ تعليمي ڪم، ايم، 1953؛ سندس، اسڪول جا ٻار موسيقي ٻڌن ٿا، ايم.، 1969؛ لوڪشين ڊي ايل، روسي اڳ-انقلابي ۽ سوويت اسڪول ۾ ڳائيندڙ ڳائڻ، ايم.، 1957؛ گريڊ I-VI ۾ ڳائڻ جي سکيا واري نظام جا سوال. (Sb. آرٽيڪل)، ايڊ. MA Rumer, M., 1960 (Proceedings of the Academy of Pedagogical Sciences of the RSFSR، شمارو 110)؛ اسڪول ۾ موسيقي جي تعليم. ڇنڇر. آرٽيڪل، ايڊ. O. Apraksina، نه. 1-10، ايم.، 1961-1975؛ Blinova M.، اسڪول جي ٻارن جي موسيقي جي تعليم جا ڪجهه سوال ...، ايم-ايل، 1964؛ I-IV گريڊ جي اسڪول جي ٻارن جي موسيقي جي تعليم جا طريقا، ايم-ايل، 1965؛ اسافيف بي.، فاو. موسيقي جي روشني ۽ تعليم بابت آرٽيڪل، ايم ايل، 1965؛ بابازان TS، نوجوان ٻارن جي موسيقي جي تعليم، ايم، 1967؛ Vetlugina HA، ٻار جي موسيقي جي ترقي، ايم، 1968؛ ٻارن جي موسيقي اسڪول ۾ تعليمي ڪم جي تجربي مان، ايم، 1969؛ Gembitskaya E. Ya.، هڪ جامع اسڪول جي گريڊ V-VIII ۾ شاگردن جي موسيقي ۽ جمالياتي تعليم، ايم، 1970؛ K. Orff پاران ٻارن جي موسيقي جي تعليم جو نظام، (مضمون جو مجموعو، جرمن مان ترجمو ڪيل)، ايڊ. LA Barenboim، L.، 1970؛ Kabalevsky Dm.، اٽڪل ٽي وهيل ۽ گهڻو ڪجهه. موسيقي بابت ڪتاب، ايم.، 1972؛ سندس، خوبصورت جاڳن ٿا سٺي، ايم.، 1973؛ جديد دنيا ۾ موسيقي جي تعليم. انٽرنيشنل سوسائٽي فار ميوزيڪل ايجوڪيشن (ISME) جي IX ڪانفرنس جو مواد، ايم.، 1973؛ (رومر ايم اي)، موسيقي جي تعليم ۽ اسڪول ۾ تعليم جا بنيادي اصول، ڪتاب ۾: اسڪول جي ٻارن جي جمالياتي تعليم، ايم.، 1974، ص. 171-221؛ موسيقي، نوٽس، شاگردن. ڇنڇر. موسيقي ۽ تدريسي مضمون، صوفيا، 1967؛ Lesek F.، Cantus choralis infantium، Brno، نمبر 68؛ Bucureshliev M.، ڪم سان گڏ پائنيئر لوڪ ڪوئر، صوفيا، 1971؛ سهر اي.، موسيقي جو تعليمي ڪردار، ايل.، 1975؛ Beloborodova VK، Rigina GS، Aliyev Yu.B.، اسڪول ۾ موسيقي جي تعليم، ايم.، 1975. (مضمون موسيقي جي تعليم هيٺ ادب پڻ ڏسو).
يو. V. Aliev
